朱萬章
關(guān)于先師韓慎先
我的書畫鑒定生涯是與先師韓慎先分不開的。
韓慎先,原名德壽,號(hào)夏山樓主。其父曾做清末宮廷小吏,喜愛文物,韓幼時(shí)即隨父游覽于廠肆,當(dāng)時(shí)尚蓄—小辮,故有人稱韓小辮:他居長(zhǎng),人官稱為韓大爺。他博學(xué)多能,除對(duì)書畫精通外尚能識(shí)別瓷、銅、玉硯等項(xiàng)。對(duì)詩文、書法也自有獨(dú)到之處;在京劇方面,嗓音極女子,專攻老生,有余派(叔言)韻味;自己又會(huì)拉胡琴,晚年天津名票多拜于門下。如果說是夏山樓主的學(xué)生,就會(huì)走到哪都能吃得開。韓老晚年主要研究書畫和教學(xué)生。他也抽大煙(鴉片),錢這手來,那手就去,能掙也能花。因而一生沒有積蓄,可以說極為清貧死后還欠下了多人之債(我就是其中的一個(gè))。我與韓老結(jié)識(shí),先是由鑒定書畫,后來是通過唱戲,他作我的琴師。他說我嗓子好.有“云遮月”之味,一定要比鑒定字畫更紅,叫我學(xué)唱戲,可是經(jīng)常向他把我會(huì)的戲唱過后,他說,全對(duì),也全不對(duì)。假如要教我比教不會(huì)唱的更難。因?yàn)檫@時(shí)我已經(jīng)唱的有自己的一套了(自己的轍),改起來是較為難的,后來我就知難而退了。還是搞我的鑒定字畫本行吧。
學(xué)習(xí)鑒定字畫,韓老師告訴我,第一要有好記憶力,如沒有好的記憶力,那一定學(xué)不會(huì),這是個(gè)根本,沾事則忘,那就學(xué)不了鑒定;第二要熟悉歷史和歷代有名的書畫家:第三要真假好壞都得要看,有比較才有鑒別。有一天去到韓老師家,房中掛著一幅鄭板橋墨竹,他說鄭板橋是用畫法寫書,字體中有的像竹枝和蘭葉,畫竹的特點(diǎn)是竹葉比竹枝要寬,每一幅單看是“個(gè)”字,整看也是“個(gè)”字,畫石頭不點(diǎn)苔。書體叫“亂石鋪街”,他的署名“燮”字從“火”多數(shù)是真,從“又”字多數(shù)是偽。一天就讓學(xué)這么多,以后要學(xué),每學(xué)一“招”要付十元。錢我不要,湊多了咱們拿這錢去吃飯,這樣你會(huì)印象深,能記住。我原住北京,每個(gè)月有時(shí)去天津兩次或一次,每次去了都會(huì)學(xué)個(gè)一兩“招”。這樣時(shí)間長(zhǎng)了,又通過自己在實(shí)踐中有所領(lǐng)悟,慢慢也就積累了些這方面的知識(shí),現(xiàn)在就把所知道的有關(guān)書畫方面的“招”數(shù)記錄下來,因?yàn)槭请S想隨記,故可能很為雜亂無章的。
邊文進(jìn)與《雪梅雙鶴圖》
花鳥畫在早期之時(shí),多是裝飾點(diǎn)綴的點(diǎn)景,未成為專門的畫科,到了唐代末期,純供欣賞的花鳥畫已逐漸得到人們的重視和喜愛,因此花鳥畫就在點(diǎn)景的基礎(chǔ)上,發(fā)展為獨(dú)立的一種畫科。五代時(shí)候,花鳥畫極為盛行,趨于成熟。當(dāng)時(shí)的著名畫家徐熙、黃筌,他們分為兩大畫派,成為北宋時(shí)期花鳥畫的典范,并影響于后世。黃筌—派,善用重色,氣象華貴,他的畫技采用先以淡墨勾勒輪廓線條,再用色彩填染,為“雙鉤填彩”法。徐熙則用水墨淡彩,先用墨寫出花卉的枝葉花萼,然后著色,墨跡不為彩色所掩。兩派的風(fēng)格恰成對(duì)比,故有“黃家富貴”、“徐熙野逸,之稱。
花鳥畫到了明代的初期,它的畫風(fēng)是追踵北宋畫院“黃家富貴”一派的工麗勾勒畫法,本期刊出的邊文進(jìn)《雪梅雙鶴圖》軸,可以說是這一派畫風(fēng)的代表作品。邊文進(jìn),字景昭,福建沙縣人。永樂間(1403-1424)應(yīng)召至京師為英武殿待詔,與當(dāng)時(shí)同在宮廷的畫家趙廉、蔣子成,被稱為“禁中三絕”。據(jù)記載上說,邊文進(jìn)在花鳥畫方面可稱宋元之后的第-人,也是明代畫院派花鳥畫之首領(lǐng)。它的特點(diǎn)是,趨向于“暢快、簡(jiǎn)易”,以設(shè)色法來說,他比起宋院畫就顯得清淡多了。后人給予他的評(píng)論是“勾勒有筆,用墨更宜”。《雪梅雙鶴圖》充分可以反映出他的這一特點(diǎn)。此圖,縱-五六厘米,橫九十—厘米,絹本,設(shè)色,款識(shí)“待詔邊景昭寫雪梅雙鶴圖”,印章三方,一為朱文“邊氏文進(jìn)”方印,一為白文“怡情動(dòng)植”方印,—方模糊不可辨。全圖所寫為歲寒之景,上端—枝斜偃著嬌妍的紅梅,下邊陪襯著怒放的山茶與石坡上的綠竹、花草,互相呼應(yīng)?!p瑞鶴披著雪白的羽毛,蓬蓬茸茸的,呼之欲出,很有立體感,一只仰首在天外呼叫,一只悠然地彎著頭用嘴撥動(dòng)羽毛,好像是在撓癢。景物中有動(dòng)有靜,有聲有色,寫出了真實(shí)生動(dòng)的效果。整個(gè)畫面盡管寒意盎然,但紅梅、山茶又仿佛告訴人們,春天就要到來了。圖中運(yùn)筆細(xì)膩流暢、純熟而又富有變化,用不同的筆法和不同的色彩表現(xiàn)出它們不同的形態(tài)和質(zhì)感,確是一幅極為生動(dòng)的藝術(shù)作品。
陳容與畫龍
陳容,字公儲(chǔ),號(hào)所翁,福建長(zhǎng)樂人,南宋端平二年(1235年)進(jìn)士,曾做過福建莆田太守,是當(dāng)時(shí)享有盛名的一位畫龍能手。據(jù)畫史記載,他畫龍“深得變化之意,潑墨成云,噗水成霧,或全體,或一臂一首,隱約而不可名狀者,皆得妙似”。
龍,古人把它看作是一種神物,四靈之-,能夠通靈變化,忽隱忽現(xiàn),騰云駕霧,行云布雨。歷代帝王往往以龍來象征自己。龍既然作為一種神物,也就沒有真實(shí)的形象依據(jù),因此歷代畫家只是憑著神話傳說來塑造其形態(tài)。隨著龍的概念的變化發(fā)展,各時(shí)代龍的形象也有所不同,漢唐時(shí)期多呈獸形'宋以后漸變?yōu)樯咝巍?/p>
陳容的作品真跡,流傳下來的并不多,清內(nèi)府舊藏有《九龍圖》卷、《六龍圖》卷、《霖雨圖》軸等。其中《九龍圖》卷.恐是元人摹本,現(xiàn)存美國(guó)波士頓博物館。<霖雨圖》軸和另一件《墨龍圖》卷,現(xiàn)藏北京故宮博物院。廣東省博物館藏有一件《云龍圖》軸。
廣東省博物館所藏《云龍圖》為陳容存世真跡中之精品,絹質(zhì)和色澤均較完好,系用兩幅絹拼成,縱205厘米、橫131厘米,是陳容傳世的巨幅杰作。畫面描繪一條飛龍騰躍云天之際,龍的姿態(tài)盤旋矯健,須目眥張,爪痕奮攫,云氣繚繞全身,軀尾時(shí)隱時(shí)現(xiàn),真有凌駕于九重天外的磅礴氣勢(shì)。畫家用粗勁的線條勾畫出龍的輪廓,以濃淡墨色暈染其主要部位,使龍的形象清晰突出?;\罩其身的云霧,施以淋漓的水墨,運(yùn)筆迅捷,不露筆痕,迷蒙彌漫的景象逼真。幾筆渴墨掃出的漩渦,形象地表達(dá)了飛龍騰起時(shí)的勁疾風(fēng)勢(shì),有力地烘托了龍行云布雨的神力。畫家運(yùn)用這些筆墨,似乎信手涂抹,實(shí)則經(jīng)過深思熟慮,如清代葛金娘所說:“所翁寫龍,全龍?jiān)谛?,蒙以云氣于云?shì)開闔中,露騰攫盤旋之態(tài),干濕互用,虛實(shí)相生,象物之法,無施不宜。”
該圖右下有者自題三字詩一首,“扶河漢,觸華嵩。普厥施,收成功。騎元?dú)猓翁?。”款署“所翁作”,鈐朱文方印“所翁”、朱文圓印“雷電室”和朱白文相間印“九淵之珍”。題詩可謂畫意的題解,畫家繪龍,是要表現(xiàn)龍叱咤風(fēng)云、勢(shì)震山河的雄壯意氣,贊美龍布雨九土、施恩于民的德澤,以此來比喻大丈夫的事業(yè)。元虞集《道園學(xué)古錄》題陳容《二龍圖》-段文字,也表達(dá)了相同意思,題云:“君子受民社之寄,豈以弄戲筆墨為能事哉!其必有托興者矣。吾聞君子之治斯民也,作而新之,如震斯驚,時(shí)而化之,如澤斯溥,于以致雷雨滿盈之功,于以成天地變化之造。是故勇以發(fā)至仁之心,誠(chéng)以通至神之跡,則善體物者矣。欲觀龍之所以為龍,陳侯之所以妙,誠(chéng)以此求之也乎?!毕嗷ビ∽C這些論述,對(duì)我們了解陳容畫龍的創(chuàng)作意圖是有幫助的。
陳獻(xiàn)章的書法與落款
廣東明代較早的書畫家要屬陳獻(xiàn)章了。他是個(gè)理學(xué)家、哲學(xué)家、教育家,其學(xué)以靜為主,字公甫,號(hào)石齋,新會(huì)人,卒年七十三歲,謚號(hào)文恭。他在繪畫方面,據(jù)說會(huì)畫梅,作品不知是沒有流傳下來,還是根本不會(huì)畫。他的書法,初學(xué)蘇東坡,后仿“二王”參以懷素。晚年住在山中,缺毛筆,以茅根代之。他制作了一種茅草筆,因?yàn)橐赃@種筆寫的字,似龍飛鳳舞,后人就叫它為茅龍筆。他的書法真跡作品,落款多是“獻(xiàn)章”、“公甫”、“石翁”;假的作品,有落“白沙”、“白沙子”。其實(shí),白沙是個(gè)地名,“白沙子”是門人恭維他的號(hào)。因此落“白沙”、“白沙子”款的是不恰當(dāng)?shù)?,一般都是仿制品?/p>