尹倩云
【摘要】弦樂四重奏是室內樂中最理想、音色最融洽、最經(jīng)典的組合。本文將從弦樂四重奏中各樂器的特點及職責、音準的訓練、演奏中的相互配合和臨場演奏的心理調整等四個方面談論弦樂四重奏演奏中的相關問題。
【關鍵詞】弦樂四重奏;職責;音準;合作;心理
弦樂四重奏興起于十八世紀,在古典主義時期是最重要的室內樂演出形式,由于它是由四把非常相近的弦樂器所組成,分別是兩把小提琴,一把中提琴和一把大提琴,也是室內樂中最理想、音色最融洽、最經(jīng)典的組合。它雖沒有交響樂般氣勢龐大,歌劇中生動形象的場面,但這種體裁的音樂以精致抒情為本,拉近人與人之間親切的感情,給人似交談式的音樂氛圍,同時也是當代室內樂當中最受歡迎的一種演出形式之一。
一、弦樂四重奏中各樂器的特點及職責
在弦樂四重奏中,每一件樂器擔當著不同的“角色”—第一小提琴演奏高聲部,第二小提琴和中提琴演奏內聲部, 大提琴擔負低音部。每件樂器同時演奏,四個聲部構成既獨立又統(tǒng)一的和諧整體,但同時也無形當中增加了它們的難度,音準的準確、節(jié)奏的嚴格以及對彼此之間音樂演奏中的音量分配等都有了很高的要求。
第一小提琴在演奏過程中起主導作用,相當于一個指揮,由于它的主旋律比較多,所以在演奏過程中不但要把握作品的演奏風格,表現(xiàn)音樂思想內容,同時要帶動其他成員一同感受音樂中的線條、旋律與氣息。當?shù)谝恍√崆僮鳛榘樽嘈沙霈F(xiàn)時要懂得“讓位”。音量要輕一些突出主旋律,同時聽取其他人的旋律。第二小提琴在作品中主要是伴奏聲部,節(jié)奏多變,多與中提琴配合,也有不少作品擔負主弦律,與一提琴旋律互動或是共同演奏旋律。對于第一小提琴,第二小提琴永遠是它溫順而堅定的“低聲部”。中提琴在弦樂四重奏中的主要任務是平衡第一第二小提琴和大提琴的中間力量,在配合第二小提琴完成整個作品的伴奏任務的同時與大提琴一起使音樂速度平穩(wěn)。在演奏作品中由于中提琴的作用是充實中聲部,所以要避免發(fā)音過響或含糊不清楚,再加上較多的雙音、八度、十度,所以對演奏者演奏技巧要求非常高。中提琴獨特的音色,不僅在和聲上起到很大作用,而且它演奏旋律的地位越來越受到重視。大提琴的主要作用是把握整個演奏作品的節(jié)奏,控制和把握整個音樂的進行,特別是節(jié)奏型復雜的段落。在弦樂四重奏中,由于大提琴的存在,使得第一小提琴在演奏高音下的時候不會出現(xiàn)漂浮不定的狀態(tài),自始至終都牢牢的固定在了大提琴這個根基上。大提琴那獨特深沉,渾厚的音色,使整部作品更加詩情畫意。四個聲部各自有個字的作用,所以每個成員在演奏好自己聲部的同時更重要的是也要顧及所有聲部的構成。這樣才能演奏出完美優(yōu)雅的音樂。
二、弦樂四重奏中音準的訓練
音準一直作為弦樂器演奏中的重要課題,對于弦樂四重奏來說更是重要的問題。弦樂器的音準不像鋼琴是由調音師所控制的,而是由演奏者本身所掌控的,具有廣泛的可調整性。正是由于音準的這種可以控制的特性也讓弦樂四重奏在演奏過程中增加了相當大的難度,對四位演奏者在演奏技術、聽辨能力以及掌握音準概念及相關的知識等方面都是很大的考驗。在平時的練習過程中我們可以根據(jù)音程的關系,例如以大提琴的一個空弦為根音,其他聲部演奏它的I、IV、V三個主要和弦上方的八度、三音、五音,練習聽取彼此之間的共鳴以及音效,用左手和右手慢慢調整,找到最和諧的音響效果。在完全掌握后可以加入三度,五度音程練習。當遇到大量的變音記號時則要單獨拿出來一起探討,一個音一個音的對著合。
三、弦樂四重奏演奏中相互的配合
弦樂四重奏是一個由四個人組成的重視團隊合作的一種特殊演出形式。它要求四個人完全的統(tǒng)一,無論是在音準、節(jié)奏、還是對作品的理解,甚至每一小句的呼吸都要完全的一致,這樣才能演奏出優(yōu)美動聽的曲子。所以這就要求四位演奏者必須相互尊重,友好相處,經(jīng)常團結在一起,為了演奏出優(yōu)秀的作品,大家都要犧牲掉自己身上的很多個性,要堅持多在一起排練,除了對自己樂譜的熟知,也要對其他每個聲部的特點有所了解,協(xié)調與其他聲部間的關系,從而使聲部之間產(chǎn)生和諧美好的音響效果, 在相互的感悟上去分析理解作品風格的變化,演奏者在演奏程度上要有相當好的演奏技巧,和較好的反應能力,甚至對每位演奏者的一個小小的動作和一瞬間的眼神,大家都能心領神會,長期合作是關鍵所在。弦樂四重奏在訓練的過程中是很艱苦的,但對你自身的能力有很大的提高,大家一起為了一個共同的目標而放棄自己的個性,它的成功所帶來的喜悅也是巨大的,這也正是弦樂四重奏的魅力所在。
四、弦樂四重奏的臨場演奏心理調整
演奏者除了在演奏技術上決定了樂曲的好壞,在演奏心理上也決定了整場演出的成敗。很多演奏者在演出或是比賽中都出現(xiàn)怯場的現(xiàn)象。明明在臺下練習的很好,可是一上了臺就莫名其妙的緊張,拉錯音,速度快,節(jié)奏不穩(wěn),而臺下練習的音樂處理,呼吸以及音樂的強弱音效變化全都忘記了。我們如何調整這樣的心理呢?首先在臺下準備的時候,我們要熟練自己樂譜那一部分,進最大努力去了解其他成員的閱譜旋律。有難點的地方要多練習,反復出錯的地方要多合,一直練到大家都覺得沒有問題為止。同時在反復練習的過程中不斷的提高自信心,不斷的去領會樂曲所要傳遞的音樂感覺。在上臺前多次模擬演出現(xiàn)場,如果有機會多在陌生人和人多的地方演奏,豐富演出經(jīng)驗。
弦樂四重奏不同于其他演奏,在演出過程中,四個人當中有一個人緊張就會帶動其他三個人也跟著緊張,所以要求大家在上臺前彼此要相互鼓勵,大家是一個團隊,要相互信任。
其實演奏弦樂四重奏是一件非常嚴謹和辛苦的工作,它需要每個人都要十分的認真,要犧牲到很多時間大家在一起排練,同時也要放下每個人的個性去適合其他成員。但是,弦樂四重奏給大家?guī)淼臉啡ひ彩菬o限的,因為你永遠都在提高,永遠都有更美妙的音樂傳達出來。
參考文獻
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