李軍
【摘要】我國(guó)多民族的形態(tài)造就了民族聲樂(lè)的藝術(shù)風(fēng)格,這也四區(qū)別于其他聲樂(lè)藝術(shù)中最為顯著的一個(gè)特征,同時(shí)也是民族聲樂(lè)能夠長(zhǎng)久立足歷史舞臺(tái)的一個(gè)非常重要的因素,本文通過(guò)分析戲曲演唱和民族聲樂(lè)演唱,發(fā)揚(yáng)我國(guó)民族聲樂(lè)的風(fēng)格,并對(duì)戲曲在民族聲樂(lè)中的解構(gòu)和建構(gòu)進(jìn)行探討。
【關(guān)鍵詞】戲曲;民族聲樂(lè);解構(gòu);建構(gòu)
前言
我國(guó)現(xiàn)階段的民族聲樂(lè)通過(guò)對(duì)西方?jīng)]聲的唱法研究,逐漸的打破了我國(guó)各個(gè)民族地域的風(fēng)格差異,使得演唱的范圍更加的廣泛,作品也變得更加的豐富,但是從目前的情況來(lái)看,我國(guó)民族聲樂(lè)的審美意識(shí)還是比較傾向于美聲的唱法,缺少了一個(gè)民族聲樂(lè)該有的語(yǔ)言韻味兒,而如今韻味十足的民族聲樂(lè)幾乎被美聲唱法所侵蝕,現(xiàn)階段的民歌已經(jīng)越來(lái)越傾向于美聲唱法,使得民族唱法變了味道,這一問(wèn)題逐漸的被聲樂(lè)教育界所重視。
一、民族聲樂(lè)的現(xiàn)狀
我國(guó)是一個(gè)幅員遼闊的大國(guó),共有民族五十六個(gè),每一個(gè)民族都有自己本民族的歌曲,而在這些歌曲產(chǎn)生的時(shí)候,自然而然就會(huì)帶上自己本民族的語(yǔ)言演唱方法,民歌最早出現(xiàn)在人們的日常勞作當(dāng)中,也就是說(shuō)民歌是在民間產(chǎn)生的,是我國(guó)廣大人民群眾子社會(huì)生活中不可缺少的精神食糧,這時(shí)的歌曲也是在人們最自然的發(fā)聲狀態(tài)下唱出來(lái)的,表達(dá)的是自己心中的喜怒哀樂(lè),這樣也就形成了我們現(xiàn)在所能聽(tīng)到的各民族不同的歌曲風(fēng)格。
二、民族聲樂(lè)演唱的風(fēng)格決定方法
由于民族聲樂(lè)藝術(shù)是在我國(guó)的民間歌曲中逐漸發(fā)展起來(lái)的一種藝術(shù),因此當(dāng)我們?nèi)W(xué)習(xí)這些歌曲的時(shí)候,首先要考慮的是這首歌曲所在的民族,然后再去學(xué)習(xí)這首歌曲的演唱技巧,比如所學(xué)習(xí)陜北民歌《山丹丹花開(kāi)紅艷艷》的時(shí)候,就要先知道西北地區(qū)的人們是在怎樣的一種環(huán)境下生活的,這樣才能夠?qū)⑽鞅焙婪诺男愿窈颓閼寻l(fā)揮出來(lái)。也就是說(shuō)民族聲樂(lè)的演唱其實(shí)是由地區(qū)的地方特色和風(fēng)格決定的。
民族聲樂(lè)的發(fā)展既要有民族的共性,也要有自身特有的個(gè)性,我們先要有科學(xué)的演唱方法進(jìn)行理論方面的知道。我國(guó)的民族聲樂(lè)和其他國(guó)家的聲樂(lè)發(fā)展理論都是基本相同的,都是在科學(xué)的基礎(chǔ)上進(jìn)行,所以說(shuō)不管是哪個(gè)國(guó)家的唱法,都會(huì)受到本國(guó)文化以及外來(lái)文化的影響,并且在發(fā)展的過(guò)程當(dāng)中逐漸的融合同化了,讓聲樂(lè)本身變得更加的豐富,而相對(duì)的,民族聲樂(lè)在有共性和同時(shí)必然是有著特殊性存在的,在掌握聲樂(lè)演唱特點(diǎn)的同時(shí),還要把我國(guó)戲曲的精華融入其中,這樣有助于進(jìn)一步的把握民族聲樂(lè)的演唱風(fēng)格。
三、民族聲樂(lè)對(duì)戲曲的借鑒
(一)吐字咬字上的借鑒
再戲曲中,唱和念是體現(xiàn)的是一種辯證的關(guān)系,不僅需要在練習(xí)喊嗓的時(shí)候注重發(fā)聲,還要注重念白的練習(xí),在念白的時(shí)候主要針對(duì)的是吐字、咬字、換氣、發(fā)音方面的練習(xí),在長(zhǎng)期的發(fā)展過(guò)程當(dāng)中逐漸形成了相對(duì)完整的練習(xí)方法,而傳統(tǒng)的即開(kāi)、齊、撮、合和喉、舌、齒、牙、唇之說(shuō)都是念白中非常重要的訓(xùn)練,在戲曲界,很多的老藝術(shù)家都一直強(qiáng)調(diào),字頭咬的要有力度,字在收尾的時(shí)候要講究一個(gè)巧字,而民族聲樂(lè)在進(jìn)入多元化之后,逐漸的失去了民族聲樂(lè)的個(gè)性,所以我們要及時(shí)的借鑒我國(guó)戲曲的吐字咬字,而且還要講每一個(gè)字按照吐字發(fā)聲進(jìn)行歸韻,所拼讀出來(lái)之后,會(huì)讓民族聲樂(lè)在吐字咬字上更加的符合我國(guó)的聲韻規(guī)律,讓演唱更加的貼近生活,比如說(shuō)我們的國(guó)母彭麗媛所演唱的白發(fā)親娘,如果想要將這首歌中媽媽擔(dān)心孩子的心情表達(dá)出來(lái),不僅要內(nèi)心對(duì)這首歌的情感詮釋清楚,更要注意歌詞的吐字咬字,只有這樣才更加的具有說(shuō)服力。
聲樂(lè)作品在演唱之前,要先瀏覽一遍,這一遍主要是關(guān)注一下聲樂(lè)作品的風(fēng)格和所屬的體裁,是創(chuàng)作型的歌曲還是民間的歌曲,是戲曲性強(qiáng)的歌曲還是具備歌劇性質(zhì)的歌曲,再了解完歌曲的風(fēng)格之后,我們?cè)賮?lái)看作品的結(jié)構(gòu),這首歌曲是簡(jiǎn)單的一段體還是多段體,在都了解之后,在對(duì)作品進(jìn)行第一次的試唱,先了解一下旋律的走向,把握好作品的風(fēng)格特點(diǎn),最后用聲音來(lái)展示聲樂(lè)作品。
(二)借鑒戲曲頭聲
我國(guó)的戲曲講究一個(gè)字正腔圓,這就要求我們?cè)谘莩臅r(shí)候要有高位置的頭聲共鳴,隨后用假聲進(jìn)行代唱,但是這時(shí)需要強(qiáng)調(diào)的是,高位置發(fā)聲的位置并不是說(shuō)將聲音擠到鼻子或者是頭腔當(dāng)中,這會(huì)使聲音變橫、變扁,這在戲曲界稱之為腦后音,我們需要注意的是頭聲的發(fā)聲,頭聲的位置越高,聲音的穿透力就會(huì)越好,比如說(shuō)人們經(jīng)常聽(tīng)的蘇三起解,頭一句就是蘇三離了洪洞縣,將身來(lái)在大街前,這一句中,開(kāi)頭的第一個(gè)字蘇字就是在前邊加上了高音進(jìn)行了裝飾,這樣做可以將廣大群眾立刻帶入到這一京劇當(dāng)中,而且我們的演唱人員在唱蘇三起解的時(shí)候用頭聲的高位置代蘇這個(gè)字,這樣整個(gè)作品就會(huì)更加的完美。演唱者在唱的時(shí)候也會(huì)更加的有激情,群眾也更容易被帶入到演唱者的情感當(dāng)中。
此外,頭聲共鳴在戲曲的演唱中也是不可忽視的,頭聲共鳴的位置是當(dāng)人們用假聲在進(jìn)行演唱的時(shí)候,喉嚨是處于極度放松狀態(tài)的,氣息也在這時(shí)是自然流動(dòng)的,此時(shí)演唱者上下會(huì)形成一條統(tǒng)一的音柱,我們?cè)诔璧臅r(shí)候如果是運(yùn)用假聲,這時(shí)就會(huì)將聲音適量的放大,但是需要注意的是,不要在改變假聲的狀態(tài)下進(jìn)行放大,因?yàn)槿绻糯蟮脑?,?huì)影響到此時(shí)唱歌的效果,群眾也容易跳出情感中。此外,聲音的發(fā)聲點(diǎn)也是非常重要的,這是帶動(dòng)群眾情感的一個(gè)非常關(guān)鍵的步驟,發(fā)聲點(diǎn)的位置是由不同曲風(fēng)的歌曲所決定的,發(fā)聲點(diǎn)的不同,出來(lái)聲音的效果也會(huì)不一樣。
我國(guó)的戲曲有著非常深厚的文化底蘊(yùn),我們要利用好這些豐富的資源,戲曲唱的是人物和情緒,而唱歌唱的是聲音和所要表達(dá)的情感,我們的戲曲并不是全部按照戲曲的樂(lè)譜進(jìn)行的,因?yàn)橛泻芏嗟难b飾音在樂(lè)譜上是表達(dá)不出來(lái)的,這和原生態(tài)的民歌有著異曲同工之妙。但是民族聲樂(lè)在這一點(diǎn)上卻和戲曲有著一些不同。民族聲樂(lè)在發(fā)展的道路上要不斷的戲曲戲曲中的優(yōu)點(diǎn),比如說(shuō)親切的語(yǔ)言以及在舞臺(tái)上的肢體語(yǔ)言,這樣就會(huì)讓民族聲樂(lè)在表演的時(shí)候會(huì)更加的抓住民眾的心情,讓群眾置身其中。
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