關(guān)淑力 (湖北師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院 435002)

對意蘊美的探索

關(guān)淑力 (湖北師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院 435002)

藝術(shù)是審美的，藝術(shù)的魅力正是其審美的魅力的顯示，藝術(shù)用形象反映社會生活，藝術(shù)家在塑造形象時，用主觀地意識對社會生活加工改造，滲透其自身的審美態(tài)度和思想情感。同時，藝術(shù)家將自己對生活的審美態(tài)度和個人感情傾注在作品的形象中，賦予形象以一定的思想內(nèi)容和藝術(shù)感染力，使鑒賞者得到某種美的享受

審美；藝術(shù)活動；虛與實；形與神；意蘊美

世界為什么會有審美現(xiàn)象呢？人為什么愛美呢？對于這個問題很多人只問而未深究。亞里士多德說過，愛美是人的天性，至今還有不少人重復(fù)這句話。黑格爾在《美學(xué)》中曾說過，一個男孩揀起一塊石頭，拋到河里，濺起一朵浪花，泛起層層漣漪，于是這個男孩感到愉快，他在欣賞自己在水上的作品。也就是說，藝術(shù)和美的產(chǎn)生、發(fā)展、創(chuàng)造、人們的審美心理結(jié)構(gòu)和審美活動，都有其規(guī)律性。規(guī)律性中的虛與實、形與神，是意蘊美中不可或缺的。在古今藝術(shù)領(lǐng)域隨處可見，并且時刻影響著我們。

一、古今繪畫美學(xué)領(lǐng)域中的形神論。

中國畫中，對“形”與“神”的關(guān)系有大量的論述，以形寫神說的就是意蘊的境界?！靶巍笔侨丝梢钥吹降模?jīng)過手的訓(xùn)練可以掌握的，“神”包括畫家主觀的觀察、體驗、取舍、提煉。早在晉代顧愷之提出“以形寫神”的觀點?！邦欓L康（凱之）畫人，或數(shù)年不點目精。人問其故。顧曰：四體妍媸，本無妙處，傳神寫照正在阿堵中?！眰魃駥懻铡⒁孕螌懮?、遷思妙得、悟?qū)νㄉ竦壤L畫精髓，也正因為他的藝術(shù)理論從而影響并孕育了謝赫的“六法論”，謝赫在他的六法論中第二點就講到“骨法用筆”。筆和墨加起來，經(jīng)過畫家的巧妙運用形與神的規(guī)律，就構(gòu)成了藝術(shù)表現(xiàn)手法。畫家對筆墨運用的好壞關(guān)系到物象的表現(xiàn)。意境的表達，能否做到形神兼?zhèn)?、氣韻生動均取決于筆著墨這個基本功。先人的思想要求繪畫須有內(nèi)在的追求，具有特殊的生命力，迄今為止，仍然影響著后人。

在當(dāng)代繪畫領(lǐng)域，描寫人物表現(xiàn)生活，單只“形”似，當(dāng)然是達不成的，達到“神”是基礎(chǔ)上，更要求“風(fēng)態(tài)流動”，與我們平常講的“形神兼?zhèn)洹钡膶徝罉?biāo)準(zhǔn)是有所不同的。眾所周知“畫龍點睛”的故事，起初沒有點眼睛，在大家追問下點上眼睛，龍就跑了，把龍畫活了。如世界名畫《蒙娜麗莎》就覺得達·芬奇把蒙娜麗莎畫活了，畫家抓住對象一剎那間微笑的神情來表現(xiàn)人物微妙的心理活動，蒙娜麗莎那柔和明亮而微微斜視的眼神，好像在注視著什么，那抿著的微微翹起的嘴角，好像要發(fā)出動聽的聲音，加上那雙搭在一起豐腴柔軟的手，整個給人一個感覺，她在悠閑自得地欣賞著一件饒有興趣的事物，整幅作品充滿意蘊美，給鑒賞者無限的遐想。與之既對立又統(tǒng)一的繪畫領(lǐng)域可以用當(dāng)今流行語“任性”概括，那便是抽象藝術(shù)，重傳神，不求形似。它們所描繪的形象野蠻而粗暴，狂野而放蕩，甚至有些彪悍，無羈的筆觸和粗暴的色彩。不重視“形”專注的是更為內(nèi)在精神抒發(fā)，表現(xiàn)出熱烈、豪放而又深邃和神秘。抽象藝術(shù)的形象照應(yīng)“古之畫，或遺其形似而尚骨氣，以形似之外求其畫，以氣韻求其畫，則形似在其間矣?！币簿褪钦f古代的畫，往往放棄對象的形貌之似而推尚畫的風(fēng)骨氣韻，從形似之外去追求畫的意境，此中奧妙難以與人說清楚?，F(xiàn)在人的畫，即使得到形貌之似，但是氣韻不能產(chǎn)生。通過氣韻來講求作畫，則形似已經(jīng)包含在里面了。

二、藝術(shù)創(chuàng)作活動中的虛實轉(zhuǎn)化問題。

“計白當(dāng)黑”“虛實相間”“知白守黑”等是中國繪畫美學(xué)中最具特點的繪畫語言，虛與實是對事物所處形式和狀態(tài)的兩個方面描述。在《畫筌》中談到畫面形象虛實關(guān)系時說：“空本難圖，實景清而空景現(xiàn)。神無可繪，真境逼而神境生。位置相戾，有畫處多屬鏊疣。虛實相生，無畫處皆成妙境?！苯o藝術(shù)帶來了意蘊美的效果?！疤撆c實”的關(guān)系伴隨在我們周圍。人們所熟知“畫留三分白，氣韻自然生”“一炬之光，通體皆靈”，來源于象形文字，以現(xiàn)實的事物為實在，以圖案的類相為虛。延伸到現(xiàn)代多媒體藝術(shù)，設(shè)計師繪制方案，多媒體圖片讓我們看到現(xiàn)實的世界等等，都運用到虛實關(guān)系，其實，在藝術(shù)中，虛與實作為一對時空觀念和審美范疇，存在于各門類藝術(shù)表現(xiàn)形式之中。比如西班牙人約安·米羅是冷抽象的代表，巧妙處理虛實關(guān)系，形成了獨具特色的風(fēng)格。米羅畫中的物體都像漂浮在宇宙或空氣中的某種生物體結(jié)構(gòu)。畫中的背景被處理成一種虛空，在這種虛空中，故事發(fā)生了，細(xì)細(xì)看來，米羅的畫是很具象的，他創(chuàng)造了許許多多怪怪的形象符號，有臉形，眼形，嘴形，星形，蛇形，蟲形等等。說真的，當(dāng)我把它們都看作是一個個有生命的形象時，米羅的神話世界真的動起來了。畫面描述的氣氛、情調(diào)和戲劇結(jié)構(gòu)能清晰地感受到，有的畫抒情，有的畫恐怖，有的幽默，歡快，有的深沉，悲愴。再如馬致遠的著名小令《天凈沙·秋思》“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯?！蔽覀儾环涟衙總€名詞做類相，展現(xiàn)了孤獨悲涼的凄苦境界。國門精粹，戲劇中“揚鞭催馬”卻無馬，“舉手叩門”且無門，山水畫中土山，石山的皴、各種木葉的點、音樂中的“此時無聲勝有聲”傳統(tǒng)園林中空間布置和空間處理等藝術(shù)處理手法，不都是運用“虛與實”所產(chǎn)生的意蘊美嗎？因此，虛與實這對范疇，在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)評論中具有重要的意義。而我在繪畫中認(rèn)為“虛”就是松、淡、模糊，以至空白，“實”就是濃、重、密等等，根據(jù)畫面的需要互相配合得體。沒有虛實就不成畫面。畫面的虛實關(guān)系處理好了，就層次明晰、有深度。實中有虛，虛中有實。實中有虛，才能空靈而不板滯，虛中有實才能豐富而不空洞無物。另外，在藝術(shù)創(chuàng)作中，向壁虛造，“以虛為虛”，創(chuàng)作出來的作品必然蒼白無力，必然沒有藝術(shù)生命力。只有將自己對現(xiàn)實生活的體驗感受表現(xiàn)出來，只有在映入眼簾的自然景象中融匯進自己的情思理想，達到情景交融，才能創(chuàng)作出美的有生命力的藝術(shù)。

隨著社會物質(zhì)財富的增加，人們物質(zhì)生活條件的改善，審美精神需求空前高漲。藝術(shù)教育和審美教育是一切文明社會的教育內(nèi)容。作為現(xiàn)代的我們，以“取其精華去其糟粕”的態(tài)度，領(lǐng)悟傳統(tǒng)藝術(shù)帶來的意蘊美。

意蘊美是比直接呈現(xiàn)的形象更加深遠的一種價值取向。正是藝術(shù)意蘊美的豐富性和它們各自所具有的不可替代性的特點，才使得視覺藝術(shù)，在整體上能夠發(fā)揮其巨大的審美功能，同時也拓展了審美領(lǐng)域，領(lǐng)略到藝術(shù)作品的意蘊美。

指導(dǎo)老師：郭喜安

[1]韓林德，許醫(yī)農(nóng).境生象外[M].北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店.1995.4.

[2]甄巍，賈紅博.世紀(jì)的交響[M].北京：中國紡織出版社，1999.4.

關(guān)淑力，女，漢族，山東省聊城市，湖北師范學(xué)院學(xué)生，本科學(xué)位，研究藝術(shù)審美方向。

湖北師范學(xué)院本科生科研項目立項資助項目（2014134）