李慧艷
《龍船調(diào)》原名《種瓜調(diào)》,世界最流行的歌曲之一。歌曲所描繪的是一個活潑、俏麗的姑娘回娘家時經(jīng)過渡口,請老艄公擺渡過河有說有笑的一幅生動畫面。歌詞通俗易懂,有對答、有說唱,有舞蹈動作也有劃船發(fā)出的節(jié)奏感,為歌曲增加了濃重的色彩,也體現(xiàn)了藝術(shù)來源于生活,高于生活的創(chuàng)作理念,下面我們就這一首歌在演唱過程中怎樣把它的感情色彩表達(dá)出來進(jìn)行分析。
一、朗讀歌詞
反復(fù)朗讀歌詞,這個工作是非常重要的。因為歌詞是高度濃縮化的生活語言。如果連歌詞表達(dá)什么都不清楚、都還稀里糊涂,又怎么可能唱好歌曲。聲樂作品的最根本的表達(dá)依據(jù)就是歌詞,其次是聲音,所以我們要仔細(xì)、反復(fù)、認(rèn)真朗讀歌詞,不但要把歌詞的中心思想吃透,而且還要把歌詞中的每一個字研究到位。在主要位置上的歌詞如何演唱、在次要位置上的歌詞如何演唱,都要做到胸有成竹,運用咬字吐字糾正自己讀音方面的問題,熟讀歌詞,把握段落層次。
在朗讀《龍船調(diào)》歌詞時,要了解土家族語言方面的發(fā)音習(xí)慣和表達(dá)方式,這樣才能更好地表達(dá)這首歌曲的風(fēng)格。在發(fā)音時,土家語無卷舌音,如像漢語中的“zh、ch、sh”,土家語在發(fā)音中讀成平舌音“z、c、s”。將鼻音“n”全部讀成邊音“l(fā)”,如歌曲中的“正”要讀成“zeng”。在朗讀歌詞的同時也要體會曲中講述的主要內(nèi)容。歌曲《龍船調(diào)》講述的是妹妹過河,艄公掌舵中間的對話,妹妹的語言表達(dá)非常重要,要甜美俏皮的用方言去演唱。
二、演唱技巧及處理
歌唱家之所以能夠被人們愛戴,是因為他們根據(jù)自己的分析理解,對歌曲深入研究和處理,能夠唱出觀眾的心聲,觀眾的愿望,給他們以美的藝術(shù)享受。所以,要想唱好一首歌就必須完善的表達(dá)出歌曲的主題思想,必須會處理歌曲、表現(xiàn)歌曲。而讓觀眾感動的前提就是讓他們聽的懂自己在唱什么。有些歌唱者在歌唱時很機械的唱歌,聲音、腔體、咬字吐字、氣息等運用都很到位,但是就是打動不了聽眾,與觀眾產(chǎn)生不了共鳴。而要想演唱出動人心弦的歌曲就必須分析歌曲的旋律線特征,重要的原因之一就是它時而高亢、時而低沉、時而激越、時而委婉。因此,每一首作品,歌唱者不只是背誦歌詞或者是展示自己完美的聲音技巧,只有歌唱者把自己的歌曲當(dāng)做一個生動的故事來講,賦予鮮活的生命力,這樣才能夠真正的打動觀眾,達(dá)到悲歡與共的狀態(tài)。
在《龍船調(diào)》的演唱中,高音區(qū)的音色、速度、力度、時值都會有不同程度的變化。本首歌曲裝飾音運用的比較多,有倚音、滑音、真假聲、波音等,這些裝飾音的演唱處理是整曲的關(guān)鍵,因為裝飾音的運用使歌曲更富有地方色彩,更有感染力。女生使用真假聲可以使嗓音清脆流利,男生使用可以使聲音奔放、高亢。另外還要注重聲音、腔體、咬字、吐字、氣息的演唱處理,雖然《龍船調(diào)》當(dāng)中音域不太寬,但是有很多優(yōu)美的旋律都集中在高音區(qū)來回的跳動,因此氣息要求跳動性較強,較靈活,咬字與吐字要使用土家族的發(fā)音,襯詞的運用要規(guī)范,這樣才能使歌曲的效果達(dá)到最佳,更富有感染力。
三、肢體語言
唱歌是以歌聲表達(dá)動人的感情,如果演唱一首歌曲從頭到尾都一動不動的,就是太死板了,而且聽眾不只是聽歌曲,還要用眼睛來欣賞,如果只讓聽眾看到呆著不動的畫面,未免審美疲勞。我們要抓住聽眾的心理,“愛美之心人皆有之”,我們應(yīng)該把最美好的一面呈現(xiàn)個觀眾,把適當(dāng)?shù)闹w語言融進(jìn)歌聲中去,做到既在唱歌曲又在表演歌曲,但是不能夠做作太過夸張,也不能夠不符合歌曲。只有這樣才會有藝術(shù)效果并獲得觀眾的喜愛。對于歌唱者來說需要去根據(jù)歌曲設(shè)計出合適的肢體動作,經(jīng)過千萬次的練習(xí),揣摩,最后成為一種肢體習(xí)慣,這樣觀眾才會看著舒服,聆聽到有靈魂的歌曲和看到賞心悅目的表演。
在演唱《龍船調(diào)》中時,女的要想象成過河去親戚家拜年的小姑娘,身著土家族服飾背著小竹簍的清秀女子在高山流水中放聲高歌,喚醒霧氣彌漫中的惺忪,與露出堅實胸膛與強健臂彎的男子們你推我攘,東張西望,尋找那歌聲的歸宿,雙手在嘴上彎成圈,大聲對唱,油亮的皮膚下奔騰的是土家人純樸而厚實的熱情,在憨厚的笑臉上“肆意”歌唱。妹娃兒回頭以笑作謝,小伙子掄起胳膊擦去額上的汗,呵呵地笑。文章當(dāng)中的一句對白,女聲部分將土家族幺妹們火辣、直率的性格恰到好處的展現(xiàn)在人們的面前,男聲部分運用了特殊的方言,把土家族男兒的熱情、憨厚展露無遺,一個“嘛”字,唱出了男兒們堅實胸膛里一顆別樣溫柔的心。
四、豐厚文化知識的積累
對情感的累積是聲樂演唱“寓情于聲”、抒發(fā)情感的準(zhǔn)備階段。這就需要演唱者平時比普通人多一份對生活的體驗,時刻注意生活的點點滴滴,逐漸使情感上的簡單、粗糙轉(zhuǎn)向豐富細(xì)膩,以便隨時調(diào)動不同的感情去對作品加以不同程度的渲染更要善于從歌詞、旋律及歷史背景中發(fā)揮聯(lián)想想象空間,以此來豐富情感的內(nèi)涵。所以“藝術(shù)源于生活,但是又高于生活”這句話一定是一個對生活有很深感觸的人的感悟,當(dāng)你一個人的感悟越深,它的演唱通常是最富有激情,最富有感染力的,因為他已經(jīng)把自己的生活體悟置于歌中,并渲染給觀眾。而觀眾也容易被這種富有生活內(nèi)涵的歌曲所感動,甚至?xí)?lián)想到自己的身上,這樣,與觀眾產(chǎn)生共鳴的目的就達(dá)到了。然而,歌唱者也必須具有一定的二度創(chuàng)作能力,有經(jīng)驗的演唱者會根據(jù)歌曲情感蘊涵調(diào)度情感,懂得每首歌曲的不同樂句的情感對比與處理,這樣才能使作品的情感表達(dá)更具體、更完美。
五、聲樂演唱中的心理因素
聲樂藝術(shù)是一門綜合表演藝術(shù)。馬拉菲迪奧說:“心理學(xué)是聲樂藝術(shù)的真正靈魂?!币?卡.那查連科也曾說過:“歌唱時高級心理活動現(xiàn)象之一”。聲樂的演唱的過程是復(fù)雜多變的,身體的各個部位,各個器官都要嚴(yán)整以待,隨時都要調(diào)整、協(xié)調(diào)。由于大腦的神經(jīng)系統(tǒng)控制著人的一切活動,所以聲樂演唱也不例外,都是受大腦指揮的,因此,聲樂演唱是受大腦“指揮”的心理控制問題,就是演唱者對自己心理的調(diào)節(jié)與控制”。
舞臺演唱時,要克服自己的緊張心理,不要去想有多少人在聽自己唱歌,也不用管誰在盯著自己看,不用想我如果唱不好這首歌的話別人會不會恥笑,我們要做的就是,調(diào)整自己的呼吸,放松自己,想想歌曲當(dāng)中的意境,努力讓自己投入到歌曲畫面當(dāng)中。因為越緊張心臟跳動的越快,呼吸也會緊張,呼吸緊張會導(dǎo)致氣息上提,歌唱就沒有位置,音色也會不統(tǒng)一、不圓潤,節(jié)奏和高音都會出現(xiàn)問題,導(dǎo)致發(fā)揮失常。只有克服緊張心理因素,才能更有自信,演唱時的感情更飽滿,更有激情。臺上一分鐘,臺下十年功,歌唱者一定在臺下做好充分的準(zhǔn)備,從技術(shù)到語言,從表演到演唱都做到胸有成竹,信心十足,這樣才能更有效的消除上臺時的緊張,讓自己在舞臺上揮灑自如。
由此可見,為了使演唱效果達(dá)到最佳,必須控制自己的心理因素呈正面去影響,把歌唱的態(tài)度擺正,用平常心演唱歌曲,平時勤奮練習(xí)提高自己的演唱水平。歌唱時注意力要高度集中,加強實踐能力,善于總結(jié)、思考,在實踐的磨練中慢慢成長。