此次展覽再次邀請美國國家文理院院士、著名美術史家和策展人巫鴻先生策劃。除延續(xù)首展的核心概念“神話”和“歷史”之外，通過群展和個展相結合的呈現(xiàn)方式，更深入地發(fā)掘了當代藝術創(chuàng)作和敘事中的Ⅱ些基本傾向和邏輯?！吧裨挕辈糠旨姓宫F(xiàn)國內(nèi)外藝術家的觀念藝術及富有視覺沖擊力的裝置作品?！吧焙汀八劳觥钡臎_突與張力貫穿于不同作品集群，反復激活整個大展廳空間，同時激發(fā)出多角度的視覺體驗和思考方式。一些作品也提出了當代藝術和美術史的關系，“想象”在藝術創(chuàng)作中的意義，并對新型和傳統(tǒng)的藝術媒材進行了雙向開發(fā)?！皻v史”部分則聚焦美術館的所在地，通過四類與上海有關的當代藝術作品反映上海當代藝術的歷史發(fā)展和最新篇章。它們或通過對早期作品的梳理以回顧上海當代藝術在1980年代的起步，或展現(xiàn)若干國際級藝術家的創(chuàng)作，以回顧其移居到上海后的藝術實驗，或展出以上海為地點而設計的特殊作品。這些不同的角度豐富了“上海當代藝術”的概念，并為進一步發(fā)展上海的藝術和文化注入了更多可能性。展覽中的國內(nèi)外作品跨越了不同時期、媒介與樣式，在“神話”與“歷史”的疊壓交錯下顯現(xiàn)出當代藝術的延伸維度和想象空間，也從不同角度詮釋了上海的城市性格與人文生態(tài)。endprint