讓這五部電影，帶你走近新加坡

闕政

習大大訪問新加坡，習馬會，這個11月，新加坡再度成為熱詞。

我們80后一代知道新加坡，一定是從童年看的電視劇開始。上世紀90年代，新加坡電視劇像一陣春風席卷熒屏，我們從《蓮花爭霸》認識了李南星，從《霹靂紅唇》知道了鄭惠玉，從《都市夜歸人》記住了鄭秀珍。那時我們覺得潘玲玲真好看，她的《情絲萬縷》每播一次都要追。那時女同學們都想把自己的筆名改成“碧君”，因為陳莉萍在《生活歌手》里就叫這個名字。而那時的男同學罵人會罵“三瑞”，因為《天涯同命鳥》里的傻瓜就叫三瑞……直到現(xiàn)在，當年的主題歌只要唱出上句，我們還能輕輕松松接出下句。這些曲子，就像時代密碼一樣，刻在80后的基因里。

不過，當?shù)弥?1月上海將舉辦新加坡影展時，還是愣了一愣。是啊，電視劇看得太多了，但是電影，我看過新加坡的電影嗎？還真數(shù)不出幾部。

其實，今年不僅是習大大訪新，還是新加坡建國50 周年，中新正式建交25 周年。在這個意義非凡的年份，新加坡駐上?？傤I(lǐng)事館與上海市電影發(fā)行放映協(xié)會、日月星文化傳播有限公司聯(lián)合舉辦了“秋識星洲”新加坡影展，從11月13日至15日，為上海影迷帶來5部南洋風味濃郁的佳作——《新兵正傳I、II、III》、《爸媽不在家》和《1965》。

新加坡駐上?？傤I(lǐng)事王首毅希望這個影展能進一步促進兩國民間交流：“國之交在于民相親，民相親在于心相通?！?/p>

《1965》是新加坡的《建國大業(yè)》

上世紀五六十年代，新加坡電影產(chǎn)業(yè)一度達到過亞洲電影制作中心之一的地位。不過，從70年代開始，由于政府的電影審查制度日趨嚴格，新加坡電影也曾經(jīng)歷過一段不短的荒漠期，直到1987年新加坡國際電影節(jié)拉開帷幕，才逐漸復蘇。而政府的電影委員會則要遲至1998年方告成立。

“秋識星洲”新加坡影展。

迄今，電影產(chǎn)業(yè)在新加坡仍然算不上多重頭——數(shù)千名從業(yè)人員，年產(chǎn)量不過40多部，上市公司也只有MM2一家。

但這并不阻礙新加坡電影人在影片中暢所欲言。盡管歷史不長，國土面積也不大，新加坡的人口卻十分多元：華人、馬來人、印度人、歐亞混血人，還有來自五洲四海的歪果仁。多元的人口也帶來了多元的文化，而這恰恰給了電影無窮的創(chuàng)作靈感。

作為回報，新加坡電影人一直以來都相當關(guān)注民生和社會問題。邱金海執(zhí)導的《十二樓》，聚焦住房問題，曾在戛納電影節(jié)“一種關(guān)注”單元放映。巫俊峰導演的《叢林灣》則以真實新聞為基礎，反映了新加坡的同性戀生態(tài)。吳榮平、胡恩恩導演的《美滿人生》，英文片名就叫Singapore Dreaming，對新加坡商業(yè)社會奉行的成功學進行了反省。而紀錄電影《備忘錄》，試圖將新加坡從“環(huán)球村”剝離出來，還原從前的本土記憶，在新加坡公映后，被認為是一部“所有新加坡人都應該看”的電影。

眾所周知，新加坡1965年正式獨立。是次影展展映片《1965》的題目代表何意，不言自明。就在那一年，來自亞洲四面八方的移民突然發(fā)覺，他們身處的這個小島，可以稱之為“家”。這部影片就以1960年代的種族紛爭為背景，描述了新加坡建國期間普通市民的生活。影片總投資達280萬新幣（約合人民幣1250萬），是新加坡歷史上投入最高的影片，也是今年50周年國慶獻禮片，今年7月剛剛在新公映，被譽為新加坡版的《建國大業(yè)》。

《新兵正傳》延續(xù)票房神話

新加坡電影和香港電影有一個相似之處：因為本土市場太小，所以即使討論再嚴肅的社會問題，通常都會選擇比較輕松的喜劇方式來吸引觀眾。

說到此中高手，就不得不提主持人出身的新加坡導演梁智強。他不僅是新加坡電視史上最長壽綜藝節(jié)目《搞笑行動》的主持人，還是一個屢戰(zhàn)屢勝，不斷刷新票房紀錄的導演。代表作《錢不夠用》系列、《我在政府部門的日子》，前者聚焦三兄弟的理財故事，后者諷刺公務員的耍太極認死理，背后都有嚴肅的社會思考，但呈現(xiàn)方式卻輕松幽默，令人捧腹。

當然，他最著名的作品還是《新兵正傳》系列三部曲。講的是新加坡征兵制度和少年服兵役的訓練營故事，風格卻十分爆笑。一個富家的紈绔子弟最終變成紀律嚴明的新加坡部隊成員，勵志故事配上搞笑風格，在新加坡一舉拿下了620 萬元新幣（約合人民幣2800 萬）的2012年最高票房紀錄。作為續(xù)集，第二部和第三部也拿下了780萬和760萬的票房佳績——其中由第二部創(chuàng)下的780萬新幣（約合人民幣3500萬）華語片新加坡本土票房紀錄，至今無人能破。

或許3500多萬人民幣的票房，在“一天一個億”“票房不破十億都不好意思說賣座”的中國，看起來不算什么大事。但是要知道新加坡國內(nèi)銀幕總數(shù)只有200多塊，僅僅是中國銀幕總數(shù)的百分之一。以這樣數(shù)量的銀幕而產(chǎn)出3500多萬的票房，如果換算到中國，那就是35億的票房?。≈辽倌壳皝砜?，還沒有一部華語片能在中國突破35億這個數(shù)字吧。

《爸媽不在家》揚名國際

雖然產(chǎn)量和票房總量上都無法與大國相比，但新加坡電影產(chǎn)業(yè)仍然很多元，在商業(yè)上爭取馬來西亞、香港、臺灣等地票房的同時，也鼓勵藝術(shù)片的發(fā)展。始于1987年的新加坡國際電影節(jié)，是當?shù)刈钍⒋蟮碾娪盎顒?，也是亞洲的重要電影?jié)之一。和上海國際電影節(jié)一樣，這個電影節(jié)的英語簡稱也是“SIFF”。但新加坡的SIFF似乎更是小眾文藝片的天堂。

每年4月，這個電影節(jié)都會頒出亞洲劇情長片類的“銀屏獎”，中國臺灣導演蔡明亮就曾因《愛情萬歲》、《洞》得過大獎。除此之外，還會有最佳男女演員、最佳導演、最佳電影處女作等獎項頒出。中國演員李冰冰和廖凡也曾憑借《過年回家》和《綠帽子》獲得最佳演員獎。更重要的是，SIFF還有一個專門針對新加坡短片的獎項，為許多青年導演從短片走向長片給予了很大的鼓勵。

2013年觀看過臺灣金馬獎頒獎典禮的觀眾大概都記得這一幕：新加坡導演陳哲藝多次起身，上臺，從頒獎人手里接過金馬獎座——那一年，他的導演處女作《爸媽不在家》先是在戛納電影節(jié)首映，捧回金攝影機獎，繼而又在金馬大獲好評，拿下了最佳原創(chuàng)劇本、最佳新導演、最佳女配角、最佳原著劇本四個重要獎項。

有人說，在新加坡，每六戶家庭就有一戶請女傭。而《爸媽不在家》正通過孩子（家樂）與女傭（泰莉）的關(guān)系，將1997年身處金融風暴的新加坡社會里，一段波瀾起伏的家庭風暴展現(xiàn)給觀眾，被李安譽為：“不用力就把你的心從頭揪到尾……清新、不做作、很純、很感人，是大師沒辦法比的?！毙录悠驴偫砝铒@龍也公開向陳哲藝道賀。

2014年，陳哲藝還被好萊塢雜志《綜藝》（Variety）評為“年度全球最值得關(guān)注的10位導演”之一。新加坡文藝片產(chǎn)量雖少，卻足以一鳴驚人。