張曉文
上周日去家附近的電影院看了個爛片,名字就不提了。買票之前就知道它是難看的,但是沒辦法,影院片單上,它應(yīng)該不是最糟糕的一個。我純粹是一個曾經(jīng)把電影當(dāng)愛人的粉絲,在明知愛人已經(jīng)走了的情況下,偶爾只是回到影院去緬懷下,有時候進去只是為了在戲劇性的聲音環(huán)繞下睡一覺,當(dāng)然我不會為了睡這樣的覺,蠢到在家里買一套死貴的所謂環(huán)繞立體聲音響。
看完了10分鐘你就想不起來剛剛看了什么,記不起男女主角的名字,故事情節(jié)你說不清,視覺上因為有那些牛死人的好萊塢片先入為主,國產(chǎn)片再努力“跟美國片相比,你也覺得只是從五十年的差距縮小到了十年。”最爛的甚至?xí)屇銘嵟?,“我花?0塊錢就看了這么一個爛玩意? 退錢!”。
認識的幾個國際電影節(jié)選片人,每年在世界各地不同的電影公司、大小電影節(jié)里飛奔看電影。拿工資看電影,多么讓人羨慕到死的工作,所以我經(jīng)常用幸災(zāi)樂禍的表情看著他們在我對面喝著咖啡一臉痛苦。世界上做這行業(yè)的幾千個人,平均每人每年看2000部片,據(jù)他們提供的職業(yè)經(jīng)驗顯示,一年能看到10部不是絕對難看的片就已經(jīng)偷笑了,好片能有兩三部就會覺得這一年沒有白過?!皶晕模阒绬??我今天看了十多部片,簡直挑不出一套最差的……”
選片人在面對電影導(dǎo)演的時候總是非常禮貌,即便有時他們在這些導(dǎo)演的陪伴下,剛一起看完那難看到讓人尷尬的作品。選片人的痛苦是他們不能像普通觀眾一樣隨意地睡去,他們得完整地“受刑”,之后還必須表現(xiàn)出沒有被折磨過的樣子,揮著手和這些“劊子手”微笑再見。
但他們的禮貌通常是非常誠懇的,因為相信這世界沒有想故意拍爛片的導(dǎo)演,只有沒有能力的管理者和沒有天分的藝術(shù)家。他們把這個區(qū)別看得非常重,因為前者是道德問題,后者是智商問題,頂多只是“殘疾”。
問題是在一個看上去金錢飛揚、藝術(shù)被視為掙錢工具的泡沫世界里,就算明知是爛片也去拍的有才華導(dǎo)演,和無論在多么寬松的創(chuàng)作環(huán)境下都拍不出好片的藝術(shù)工人,境遇可能都是一樣的。因為市場要的只是一個裝載金錢的容器,而不是藝術(shù)和那些你覺得特別美好的東西。
伊朗導(dǎo)演阿巴斯·庫亞斯塔米沒有移居法國之前,拍了好多兒童片,最出名的是《何處是我朋友的家》。我在德黑蘭去采訪那些在伊斯蘭極端主義強權(quán)空氣中呼吸的伊朗電影導(dǎo)演們,他們大都在伊斯蘭革命之前在歐洲受過電影教育,但回到伊朗只能拍兒童片來逃避監(jiān)管,在我這個外國記者面前,許多人都一臉平靜地說,“真誠的藝術(shù)家是這個時代的鏡子,在一個受壓制的社會里,唯一能夠被允許呈現(xiàn)美的是純真的孩子”。你沒法贊同他們,因為盡管是選擇在求存的過程中繼續(xù)追求美,他們也仍然是流俗于市場,背棄自己的藝術(shù)投機分子。
阿巴斯·庫亞斯塔米在終于離開故土生活他鄉(xiāng)之后,作品里沒有了那些苦澀和隱晦的反抗,優(yōu)渥的生活開始讓他關(guān)注更多沒有被藝術(shù)徹底展現(xiàn)過的人性,比如《東京出租少女》,一個沒有國界背景束縛的自由的阿巴斯·庫亞斯塔米,討論的是一個看上去再沒有戀愛可能性的80多歲老頭,如何不放棄尋找理想中的愛情。聽上去溫情,卻是所有人都會面對的殘酷噩夢:在一個沒有希望的現(xiàn)實中,到底應(yīng)該怎么活著?
許多人選擇了為致富而活著。
當(dāng)中國的印鈔機和美國人的瘋狂比賽的時候,現(xiàn)金不能留在銀行里了,因為那是在貶值,投資投資,人們選擇一切能不貶值的。房子—限購,股票—一個大圈套,奢侈品—其實并不好看,最簡單最沒危險的投資是消費娛樂,“浪費點時間浪費點錢,至少有個樂子?。?!”而且這樣的樂子最好越多越好、越快越好、越好笑越好。
這樣的安全花錢心理,成就了一個爛片的搖籃。苦熬了多年藝術(shù)的電影人一覺醒來發(fā)現(xiàn)他們突然不再是藝術(shù)家,而被嵌進了電影生產(chǎn)線上,唯一的要求是快,有趣,鏡頭刺激,不需要花太多時間去想臺詞,只要盡量不和別的劇本一樣就行,然后是明星明星明星、八卦八卦八卦。
我見過一個國際首飾品牌中國區(qū)總裁,在笑臉盈盈地看見明星進場的時候,扭過頭輕輕地告訴他的助理,“這塊廣告牌的裙子也太難看了, 你花了80萬,至少讓她看上去品味別那么差!”助理很快的說,“沒關(guān)系的,你看看那些媒體和粉絲,明星穿著狗屎上臺,他們也一樣歡呼”。
有時候你真不知道這世界上的相互輕賤到底是誰開的頭,誰又為什么那么捧場地接了下去!
老有同事問我,為什么你對貧困的國家那么有感情?為什么你在做紀錄片導(dǎo)演的時候去那么多窮地方拍那么多窮人,尤其是些因為戰(zhàn)亂只能數(shù)著日子活的地方?
去年冬天在東京新宿公園附近,我見到一個流浪漢把自己套在塑料袋里發(fā)抖。正好在買咖啡,我給他也買了一杯。他衣服很破,但手腳和臉挺干凈,接過咖啡,他很禮貌地說 “謝謝你”。
有一年在巴基斯坦拉合爾的老皇宮里采訪。一個也是衣衫襤褸的人在皇宮的花園里閑逛,他旁邊是很多服飾講究身上掛滿了各色電子設(shè)備的游客。游客拿著自拍神器各種擺姿勢,只有那“叫花子”一樣的人特別仔細的靠近那些雅致的雕花樓梯,古樸的扶手門閂,在花朵形狀的噴泉前閉著眼睛迎向水珠。他沒有任何可以炫耀的工具,不需要經(jīng)過任何電子鏡頭搶奪和別人攀比的機會,所以他能看見美。
盡管歷史上許多偉大的藝術(shù)家哲學(xué)家和知識分子都出生在衣食無憂的中產(chǎn)階級,但我總覺得貧困是一個天生的過濾嘴,能幫你過濾掉不少虛偽的、包藏禍心的人。就好比說窮人會比富人更看得到別人對他的好,因為會對一個富人笑臉相迎的人可能想的是他口袋里的錢,但會對一個窮人釋放善意和憐憫的人,眼里看到的通常只有面前這個人而已。
那是我更愿意待在戰(zhàn)場里的原因,某種意義上更有安全感吧!看上去沒有任何危險的都市,其實很多時候步步是陷阱,一不小心就會引來禍害??墒窃趹?zhàn)場里,人都得說實話,不浪費食物和精力,不用花時間去吹牛和攀比,因為盡管不是他們選擇的,但每一分每一秒,他們只能像那些藝術(shù)家一樣,絞盡腦汁的去想:活著。藝術(shù)家之所以成為一個職業(yè),是因為他們需要表達思考的結(jié)果,而這結(jié)果通常都不夠好,但也能啟發(fā)他們周圍的人,人多了就成了市場。但窮人不表達,只是想著想著,所以他們就算看起來不好看,不像藝術(shù)家,但他們就是藝術(shù)品??嚯y是將他們雕琢而成的刻刀,他們在接受一丁點你對他的好時就會眼含熱淚。
這標(biāo)題讓我看上去像個騎墻派的混蛋,還好我可能不完全是。
我的剪輯師是個徹頭徹尾的體育狂,最開心的事情就是在跑完馬拉松之后,看著電視里的體育比賽,跟著現(xiàn)場觀眾一起給女排加油。她完全不是一個八卦的人,正常工薪階層,不窮也絕對不是有錢人,在剪輯紀錄片的時候無比刁鉆,經(jīng)常一邊剪一邊說怎么可以拍得這么爛!可她向我強烈的推薦某衛(wèi)視周五晚上的歌唱比賽時,說那真是很神奇,明明你知道它是一個糖水節(jié)目,沒什么意思,但你就是覺得它很好看。
是因為糖水比較甜嗎?
秀蘭·鄧波兒和卓別林都是大蕭條時的產(chǎn)物,瑪麗蓮·夢露和那些好萊塢的豐乳肥臀們從來是犒軍演出的頂梁柱,伴隨著歐美六七十年代性解放和嬉皮士的,是越戰(zhàn)的陰影和極端保守的宗教勢力崛起。
流行的,通常都是甜美的,精致而超脫現(xiàn)實的,假如我的人生已經(jīng)夠沮喪,充滿了絕望,能讓我活下去的,絕不是苦澀的真理說教,而是明知是假的我也愿意去接近的華麗謊言,那至少能給我一些休憩的時間,在溺水的間隔中喘口氣。
有個選片人說,電影和藝術(shù),只有拔尖的好,其他的都是不分高下的差。能窮盡生命去追求那拔尖的好的是極少數(shù)吧!所以大部分人只能在不是最差中湊合著過日子。日子越苦,喜劇演員越紅;社會越抑郁,熱播的影視節(jié)目就越不能再雪上添霜;環(huán)境越病態(tài),越是要歌舞升平。
觀眾愛爛片,不過是他們潛意識中對一個苦悶的生存狀態(tài)做出的最本能反抗,只不過他們用放聲大笑來替代怒吼,用動作片和無聊話題來刺激被過多痛苦麻痹了的心臟。