張得鑫

信息商業(yè)社會，輸出文化比輸出產(chǎn)品更有價值。作為當(dāng)下最受年輕人喜愛的、最富感染力的非主流文化形態(tài)——動漫，也成為世界各地比拼文化商業(yè)化手段的高地。

細(xì)數(shù)動漫商業(yè)化高手，美國兩大以“超級英雄”聞名于世的漫畫巨頭漫威與DC，已在全球展開了巔峰對決——

向英雄看齊：

如何把漫畫創(chuàng)作流程化？

通常漫畫創(chuàng)作非常依賴單個畫家的功力，但斯坦·李獨創(chuàng)的“漫威式創(chuàng)作法”將漫畫繪制改造成“團(tuán)隊創(chuàng)作、流程制作”的模式：

編劇和編輯先擬梗概。

畫家接手畫草稿。

編劇再接手撰寫最終劇本。

畫家描墨線、上色。

向英雄看齊： 如何提升創(chuàng)作空間和角色價值？

在美國漫畫公司的設(shè)定中，所有漫畫角色同處在一個宇宙之中。為了最大化利用資源，他們有一套便宜又好用的“宇宙法則”：

蝙蝠俠、美國隊長等英雄相當(dāng)于是“職業(yè)稱號”，可以由不同的人來繼承。

不同的英雄可以互相“串門”，或組成團(tuán)隊作戰(zhàn)等，極大地提升了創(chuàng)作空間和角色價值。

向英雄看齊： 如何保持“宇宙”的可持續(xù)性？

漫威的電影也大玩“宇宙法則”：每部電影，甚至電視劇之間都有千絲萬縷的聯(lián)系與互動。并根據(jù)上映時間的先后互相造勢。

要求導(dǎo)演與演員服從整體創(chuàng)作思路，為避免突出的個人風(fēng)格打亂后續(xù)電影的制作，不惜換掉《蟻人》的導(dǎo)演，還與著名影星愛德華·諾頓交惡。

任用資深漫畫人士來擔(dān)任電影制作人，保證故事的原汁原味以“首先取悅鐵桿漫畫迷”。

向英雄看齊： 跨界合作怎么玩？

迪士尼希望通過收購漫威打開男孩市場。于是最大限度地給予漫威獨立性，保留了其創(chuàng)作自主權(quán)。

以往漫威電影由派拉蒙發(fā)行，只關(guān)心發(fā)行收入。而迪士尼在跨平臺整合營銷上經(jīng)驗豐富，從主題公園到電視臺再到消費品，都全力支持《復(fù)仇者聯(lián)盟》。

成功的漫威電影給迪士尼帶來大筆票房入賬，而迪士尼開發(fā)周邊商品授權(quán)，又可給漫威帶來占到總收入13%的利潤。最后又將反哺到下一部電影制作上。