黃司祺

摘要：《黑珍珠》是作曲家劉健在2000年出版發(fā)行的一張“新民族根源音樂”作品專輯。整張專輯以云南古老的少數民族——佤族的原生態(tài)音樂為主要素材，運用了佤族典型且獨特的民族樂器，并充分結合了現代的錄音技術、音響組織以及聲音處理技術，將佤族的音樂以全新且不失真的形態(tài)呈獻了出來。

關鍵詞：劉健 《黑珍珠》 《葉娜》 電子音樂

在云南佤族有這樣一個美麗的傳說：在古時候，海龍王的女兒與平凡的小伙子相愛了，他們決定廝守終生，但是海龍王極力反對他們的婚事，擔心女兒再也不會回到他的身邊。于是小伙子將海龍王女兒的聲音裝在深海的珍珠里送給龍王，這樣父王想念女兒的時候可以隨時聽到女兒的聲音?！度~娜》這首作品以海龍王女兒的名字“葉娜”命名，講述了這樣一個美麗的故事。

劉健教授在他的音樂創(chuàng)作道路上以“新民族根源音樂”風格著稱，他的主要風格是通過對民族音樂的融合，保持原始音樂的度特定?！逗谡渲椤愤@張專輯的創(chuàng)作也是如此，能聽到佤族人聲及獨特樂器的演奏，同時也能感受到其相應的音樂形態(tài)和獨特的表演形式。

在了解到這樣一個創(chuàng)作背景后，筆者將按照《應用電子音樂賞析》課程上所學習到的欣賞音樂的層次，對《葉娜》這首作品進行分析。

一、直接感觀

旋律簡單優(yōu)美，具有濃厚的民族特征。作品里面使用到的原汁原味的佤族樂器也讓筆者耳目一新，仿佛佤族人民生活形態(tài)就展現在眼前，神秘古老且迷人。樂曲的結構簡單卻不單一，動靜結合，十分有層次感，細節(jié)處做得十分細致入微，由此可以看出作曲家的手法十分細膩且富有生命力。整首樂曲欣賞完，時而清純、時而率真、時而率真、時而迷離，有一種意猶未盡的感覺，身臨其境久久不能忘卻。

二、結構解析

整首作品時長3分32秒，調式為徵調式，曲式結構基本為：A+B+A1+B1+A2+B2的變奏曲式。B段的旋律由女聲歌唱，主干音基本為B、E、F、G、C，之后的B1以及B2均由以上旋律變奏而成，揭示了此段材料的主題功能性。旋律古樸，有一種特色三音列的形態(tài)是由春四度以及大二度構成的。

《葉娜》在音色方面十分講究，運用了云南佤族的特色樂器，如木鼓、獨弦琴等。整曲音色分析如下：A：0——21——獨弦琴、手鼓、木鼓、線狀男聲、點狀女聲、電子音效；B：21——46， 木鼓、女聲、電子音效（pad等）；A：46——118 ，類似于簫類的管樂、木鼓、獨弦琴、電子音效、線狀男聲；B：118——143，基本同于B；A：143——220，類似于簫類的管樂、木鼓、獨弦琴、電子音效、線狀男聲、線狀女聲；B：220——332，木鼓、女聲、電子音效（pad等）。類似于簫類的管樂在A中首次出現，而在A中有加花變奏。佤族人相信萬物有靈，“生—死—生”的輪回觀，他們認為任何事物的存在或消亡都與木鼓有著一定的聯系。因此木鼓的元素貫穿全曲，成為了整首樂器甚至整張專輯的靈魂。

在音效方面，《葉娜》運用了大量的音效震蕩使音樂的情感發(fā)生變化。融合性背景層由pad等電子音色構成，加強了不同音色與層次之間的融合性。裝飾層填充了手鼓等樂器，使樂曲具有色彩性。低音層是整首樂曲的靈魂，木鼓的母鼓與子鼓音色對比以及特殊的節(jié)奏型是樂曲的點睛之筆。

《葉娜》中對于人聲音節(jié)運用了再處理，可以聽到在主唱人聲整體采樣后有很多以此整體樣本為藍本的片段運用。這如果讓演唱者來演唱這些片段是相當有難度的。

三、審美體驗

具有中國風格的音樂作曲，在中國作曲家的意識里深深扎根，劉健教授也是如此。劉健教授的作品樸素而自然，在他的音樂中完全的反映出他對美學、對自然的崇尚之情。

除了崇尚自然，劉健教授的作品也十分注重音樂韻律，充分發(fā)揮電子音樂在空間中的優(yōu)勢，追求獨特的韻律之美。

綜上所述，《葉娜》這首音樂作品，雖然交叉了各方面的音樂藝術流派，但同樣在作品中反應了深厚的中國音樂傳統(tǒng)的氣息，如中國五聲調式、民族樂器、主題連綴的結構以及大面積的采樣率。

四、結語

在對《葉娜》進行了簡略的分析之后，筆者不僅深深為佤族文化所打動，還學習到了電子音樂的創(chuàng)作技巧以及傳統(tǒng)作曲的巧妙構思。劉健的作品吸收了民族特色的成分，借鑒了少數民族的音樂特點，成就了他對音樂的審美，培養(yǎng)了他獨特的音樂修養(yǎng)。他的音樂具有獨特的風格，與中國傳統(tǒng)的民族特色相關聯，與此同時，也不失當前的時代氣息，他創(chuàng)作的音樂自然、淳樸、細膩。他的作品弘揚了我國的民族文化，也體現了他對音樂的獨特鑒賞以及美學精神，這正是其價值所在。

參考文獻：

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[2]曾逐今.音樂網絡傳播和當代人的音樂觀[J].中國音樂，2006，（04）.