楊琪 鄭應(yīng)瑋
(西北師范大學,甘肅 蘭州 730070)
拉茲洛·莫霍利·納吉構(gòu)成主義藝術(shù)的形成
楊琪 鄭應(yīng)瑋
(西北師范大學,甘肅 蘭州 730070)
構(gòu)成主義是一場國際藝術(shù)運動,拉茲洛·莫霍利·納吉作為構(gòu)成主義的主要倡導(dǎo)者,其藝術(shù)創(chuàng)作從早期的具象主義逐步發(fā)展到后來的抽象構(gòu)成主義,受到梵·高和史維塔斯作品的影響,最后形成了形式幾何化、材料多樣化的構(gòu)成主義風格。
構(gòu)成主義;莫霍利·納吉;梵高
1915年由于奧地利與匈牙利之間的軍事沖突需要征兵,莫霍利·納吉的學業(yè)就此被打斷,入伍從軍。1917年由于傷勢嚴重,莫霍利·納吉在布達佩斯療養(yǎng),在這一時期他制作了大量的素描人物畫和水彩風景畫。逃亡的饑餓市民,瀕臨死亡的士兵;極度饑餓的婦女;迷宮般復(fù)雜的帶刺的鐵絲網(wǎng),都成為了納吉繪畫的素材。
莫霍利·納吉寫道:經(jīng)過對梵·高墨水畫的分析,使我知道了素描不應(yīng)該與中間色混在一起。我們應(yīng)該設(shè)法用純粹的線來表現(xiàn)三維空間的造型特征,與其將繪畫定義為對自然的如實臨摹,不如定義為在新的視覺關(guān)系中對媒介的正確運用。在設(shè)法表現(xiàn)這種三維空間時,我在通常不使用線條的地方用輔助線,其效果是有著獨特空間特性的復(fù)雜網(wǎng)狀結(jié)構(gòu),其特殊的立體特性適用于解決新的問題。我觀察到了這次用線的實驗,它使畫面有了情感的特性,這完全是偶然的和出乎意料的,是我之前沒有意識到的。我試圖用“線”來分析身體,臉,風景,繪畫成為了一種有節(jié)奏的清晰的網(wǎng)狀線條,與其說是在表現(xiàn)物體,不如說在表達我對它們的興奮之感。從那時起納吉注意到了線條有著不可控制的力量,納吉說:“如果我們想要去控制他們,就不能無限度的使用線條。這使我明白了,線條越少,混亂的可能性就越小,這有助于我使自己的作品簡化。
這一時期納吉繪畫作品的代表有《垂死的士兵》(1916)《自畫像》(1917)《有刺的風景地》(1917)等一些素描作品。傳統(tǒng)的繪畫方式是將描繪出的物體施以陰影,將其轉(zhuǎn)換為中間色。而納吉這一時期的繪畫完全是用線條造型,這些很明顯是受到到了梵·高墨水畫的影響,納吉重視線條所包含的情感,線條的高度概括性,以及由線條塑造出來的特殊的空間感,這使他的繪畫作品不同于具象的完全寫實的繪畫。
1921年納吉來到了柏林。另一個對莫霍利·納產(chǎn)生決定性的影響的人是他在柏林的第一年遇到的史維塔斯。史維塔斯在他的Merz雜志的第一期寫道:當所有的部分都與整體相互關(guān)聯(lián)的時候,這件藝術(shù)品才是重要的。在未知與已知的關(guān)系中,未知改變著已知。在它們被用于制作一件藝術(shù)品時,材料本身是否具有價值,這一點是無關(guān)緊要的。
這就是為什么我使用廢棄的齒輪,薄紙,油壺蓋,玻璃碎片,標簽,票等材料。通過它們之間的相互平衡,它們失去了自身材料的特征,它們的個性也被改變。它們喪失了物質(zhì)形態(tài),即僅僅作為繪畫的材料,一個杰出的藝術(shù)作品的形成,不再依賴于物質(zhì)要素的外在關(guān)系。
20多年以后,在莫霍利·納吉在《新視覺》中向史維塔斯這位為現(xiàn)代藝術(shù)做出極大貢獻天才致敬。史維塔斯大膽應(yīng)用和嘗試各種材料,將種種不同的材料合成創(chuàng)造出新的,不同尋常的效果。納吉在之后的構(gòu)成主義藝術(shù)實踐中,在其拼貼畫,蒙太奇照片,黑影照片以及包豪斯的基礎(chǔ)課程中,大膽的運用多種材料,如玻璃,塑料,木頭,甚至將光作為藝術(shù)表達的媒介,這都是受到了史維塔斯的影響。
在1920年納吉試圖通過純粹的,客觀的,抽象的形式來表現(xiàn)藝術(shù)家與大眾之間的視覺聯(lián)系,即提倡構(gòu)成主義。納吉認為藝術(shù)是這個時代情感的結(jié)晶,藝術(shù)是鏡子和聲音,我們這個時代的藝術(shù)是精確的,根本的,廣泛的,它就是構(gòu)成主義藝術(shù)。新時代的大眾需要構(gòu)成主義藝術(shù)。構(gòu)成主義是真實的,它代表了大自然的原始形式,純粹的顏色,空間的韻律,外形的平衡。這一時期代納吉受構(gòu)成主義的強烈影響,創(chuàng)作出大量以構(gòu)成為題材的作品。如1923年的一幅拼貼畫,畫面中已經(jīng)不在有任何具象的物體,畫面由不同材料的圓形和大小粗細不同的矩形組成,在色彩方面也采用純粹的顏色。這些矩形與圓相互疊加且放置在不同的位置,構(gòu)圖雖然沒有采取對稱的方式,但整個畫面卻給人一種平衡的秩序感,已完全屬于構(gòu)成主義作品。
莫霍利·納吉主張一種“理性的純藝術(shù)”,即構(gòu)成主義藝術(shù)。并且在他藝術(shù)實踐活動中將構(gòu)成主義的設(shè)計思想貫穿其中,滲透到設(shè)計的各個領(lǐng)域。納吉認為構(gòu)成主義是純物質(zhì)的,不能受到繪畫結(jié)構(gòu)和基礎(chǔ)的限制,不能僅局限于繪畫的領(lǐng)域,而是應(yīng)該延伸到建筑,工業(yè)等設(shè)計的各個領(lǐng)域。從具象到抽象構(gòu)成主義的轉(zhuǎn)變過程正體現(xiàn)了納吉設(shè)計藝術(shù)思想的逐步成熟和完善。
[1]Sibyl Moholy-Nagy.Laszlo Moholy-Nagy:Experiment in Totality[M]. MIT Press,1950.
[2]Laszlo MOholy_Nagy.The New vision[M].Dover Publications,2005.
J505
A
1005-5312(2015)02-0073-01