■陸世強(qiáng)

司鼓藝術(shù)在戲曲音樂中的地位和作用

■陸世強(qiáng)

在戲曲舞臺(tái)中，樂隊(duì)是一個(gè)非常重要的組成部分。司鼓的職責(zé)是控制好整個(gè)舞臺(tái)的節(jié)奏，確保整場戲曲的結(jié)合都是完美的。我國戲曲的歷史悠久，司鼓作為戲曲表演過程中的輔助工具，發(fā)揮著重要作用。在整個(gè)樂隊(duì)表演過程，司鼓充當(dāng)著靈魂的角色，是決定整場演出能夠取得成功的關(guān)鍵之一。

戲曲音樂作為我國獨(dú)特藝術(shù)形式，其歷史非常悠久，在我國傳統(tǒng)文化中，屬于非常重要的組成部分。而司鼓作為戲曲音樂表演過程中的重要輔助工具，發(fā)揮著重要的作用?？梢哉f，在進(jìn)行戲曲音樂表演過程，司鼓發(fā)揮著指揮整個(gè)樂隊(duì)的作用，是促進(jìn)戲曲音樂舞臺(tái)表演順利進(jìn)行的關(guān)鍵。眾所周知，司鼓需要借助一些特殊的動(dòng)作、手勢等，完成自身與樂隊(duì)、自身與演員之間的溝通。其中，邊鼓、鼓楗、手板，成為司鼓最主要的指揮工具。司鼓借助這些指揮工具來表現(xiàn)出不同的動(dòng)作，通過動(dòng)作來引導(dǎo)樂手正確處理音樂，并且司鼓有一個(gè)非常重要的職責(zé)那就是渲染整場的氣氛。要想成為一名優(yōu)秀的鼓師，其不僅要熟練掌握指揮動(dòng)作，還要全面了解場上每一位演員的演唱風(fēng)格以及習(xí)慣性動(dòng)作，領(lǐng)會(huì)演員在表演過程中的微動(dòng)作。除此之外，司鼓還要多多與演員溝通，在溝通中了解到演員他們內(nèi)心中的想法，只有司鼓了解到每位演員的想法，那么整場表演才會(huì)呈現(xiàn)出一致性、和諧性。當(dāng)然，完美、水乳交融的配合并不是一兩天之內(nèi)就能訓(xùn)練出來的，而是要經(jīng)過長時(shí)間的磨合。與此同時(shí)，作為一名司鼓手，其必須要滿足以下幾點(diǎn)條件：一是超強(qiáng)的記憶力。司鼓要了解近百個(gè)戲曲鼓點(diǎn)，還要熟練掌握經(jīng)常用到的鼓點(diǎn)。比如：在人物要出場的時(shí)候，司鼓會(huì)運(yùn)用“四擊頭”鑼鼓點(diǎn)等。在每場演出中都有不同性格的人物，然而不同人物的出場所選用的鑼鼓點(diǎn)也是不同的；二是司鼓手，要對(duì)演出中的每位人物的性格、每位人物的動(dòng)作進(jìn)行了解，并且根據(jù)這些人物的性格以及動(dòng)作來調(diào)整鑼鼓點(diǎn)；三是司鼓手需要全面領(lǐng)悟編導(dǎo)的想法以及音樂設(shè)計(jì)的最初意圖，然后與演員進(jìn)行有效合作，共同完成二度創(chuàng)作。在現(xiàn)代戲曲音樂表演中，司鼓的核心地位逐漸凸顯出來。對(duì)此，相關(guān)人士應(yīng)該強(qiáng)化對(duì)司鼓的重視程度，并對(duì)其作用進(jìn)行充分發(fā)揮。

司鼓要在演奏過程中借助特定的鼓點(diǎn)來提示樂隊(duì)演奏什么鑼鼓點(diǎn)以及什么樣的速度與力度，此種鼓點(diǎn)被稱為底鼓。其中“明介”和“暗介”是底鼓的兩種表現(xiàn)手法?！懊鹘椤焙汀鞍到椤钡墓?jié)奏形式存在著不同之處，不能將這兩者混淆，并且底鼓的輕緩重急可以提示演奏員。接著演奏員按照司鼓的提示來進(jìn)行配合，盡可能完美的表現(xiàn)出鑼鼓點(diǎn)。司鼓的底鼓既統(tǒng)一了整個(gè)樂隊(duì)的表演節(jié)奏，又給予了演員相應(yīng)的表演提示，讓整個(gè)樂隊(duì)的演奏與演員的表演有機(jī)結(jié)合起來。

一般情況下，戲曲可以被分為以下兩類：第一類文場，第二類武場。其中武場的出場使用的是打擊樂。在武場的演奏中，司鼓的地位是無人能替的。所謂打擊樂是指借助力度的變化、節(jié)奏的變化、速度的變化、音色的變化來將人物的思想感情展現(xiàn)出來，并且美化演員的表演形式，進(jìn)一步引發(fā)矛盾沖突，達(dá)到渲染舞臺(tái)背景的目的。在演出過程中，打擊樂與戲曲表演、場面意境等有著非常密切的聯(lián)系。本文以《三岔口》為例子，整部戲中都使用了打擊樂。通過將打擊樂與演員的表演有機(jī)結(jié)合起來，讓整個(gè)氛圍變得緊張起來。從中可以看出，打擊樂最主要的作用是通過其鮮明的強(qiáng)弱對(duì)比來保證演出的完整性和統(tǒng)一性。

戲曲音樂中的唱腔節(jié)奏變化會(huì)受到司鼓的影響。大部分戲曲唱腔的變化往往會(huì)受到節(jié)奏

變化的影響，然而人物內(nèi)心的變化影響到節(jié)奏。本文以錫劇《風(fēng)流才子—唐伯虎》為例子，其中有一段是唐伯虎與秋香兩人的對(duì)唱，然而在兩人的對(duì)唱中存在著明顯的速度差異。在唐伯虎向秋香表白的時(shí)候，秋香理智的對(duì)待，因此秋香在回應(yīng)唐伯虎的時(shí)候，其唱腔速度是緩慢的。這種緩慢的唱腔速度表現(xiàn)出秋香害羞、矜持的特點(diǎn)。然而唐伯虎在接唱的時(shí)候，唱腔速度比較快，從而表現(xiàn)出唐伯虎急切的心理特點(diǎn)。司鼓在為這段表演伴奏的時(shí)候，其要全面了解唐伯虎、秋香的性格特點(diǎn)，引領(lǐng)演員淋漓盡致的展現(xiàn)出戲劇中人物的內(nèi)心世界。

不管是在戲曲樂隊(duì)中，還是在戲曲音樂中，司鼓都占據(jù)非常重要的地位。隨著時(shí)間的推移，戲曲也在不斷發(fā)展，然而戲曲的發(fā)展對(duì)司鼓提出的要求越來越高。在表演戲曲的過程中，演員的表演與司鼓有著非常密切的聯(lián)系。