許可欣
(集寧師院,內(nèi)蒙古 集寧 012000)
維尼亞夫斯基《D大調(diào)波蘭舞曲》的小提琴演奏技巧
許可欣
(集寧師院,內(nèi)蒙古 集寧 012000)
亨雷克·維尼亞夫斯基是波蘭著名的小提琴演奏家和著名作曲家,它的一生中創(chuàng)作了許多杰出的作品,其中《D大調(diào)波蘭舞曲》是最具有演奏效果的曲目。其作品中的小提琴演奏是整首曲子的亮點(diǎn),與平時(shí)的其他作品相比,這首曲子充分表現(xiàn)了小提琴本身所具備的華麗輝煌的特征,這首曲子需要高超的演奏技術(shù)來(lái)把它完美的演奏出來(lái),同樣,這首曲子也使演奏者在演奏作品中能夠得到充分的表現(xiàn)。
亨雷克·維尼亞夫斯基;《D大調(diào)波蘭舞曲》;小提琴
維尼亞夫斯基的演奏有如火的熱情,他在演奏過(guò)程中的技巧可謂是變幻無(wú)窮,這種演奏風(fēng)格也震撼了無(wú)數(shù)的觀眾,他還創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的小提琴曲目,其中《D大調(diào)波蘭舞曲》就是其中之一?!禗大調(diào)波蘭舞曲》是一首獨(dú)具波蘭民族風(fēng)情的一首曲子,它的旋律十分優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)且有非常強(qiáng)的節(jié)奏感,是一首非常好的音樂(lè)會(huì)經(jīng)典的演奏曲目。
其實(shí)“波蘭舞曲”又被稱為“波羅乃茲”,是波蘭的民間歌曲舞蹈,它的特色主要體現(xiàn)在它本身的節(jié)奏上面,還有它的音樂(lè)句子比較短小、明朗有力,給人一種十分愉悅的感覺(jué)。波蘭舞曲源于民間,是平常老板姓喜歡的歌舞,尤其是在某些節(jié)日或者聚會(huì)和婚禮上面,它的曲調(diào)更加平民,所以一直流傳至今。
維尼亞夫斯基所創(chuàng)作的這首《D大調(diào)波蘭舞曲》是在小提琴界尤為出名的,是因?yàn)樗囊魳?lè)十分優(yōu)美且富有感染力,還因?yàn)檫@首曲子本身就很考驗(yàn)演奏者技巧方面的問(wèn)題,所以也有許多人稱贊這首曲子是小提琴技術(shù)方面的“試金石”。這首曲子在技術(shù)方面運(yùn)用了許多場(chǎng)面的聲音,并且它也是一首舞曲,但它不單是僅僅用來(lái)跳舞這么簡(jiǎn)單的,這首曲子運(yùn)用了舞曲連貫性的特征,使曲子在演奏的過(guò)程中可以讓音樂(lè)隨之流動(dòng)。
在《D大調(diào)波蘭舞曲》的第一個(gè)段落中,它使用了一個(gè)十分震撼的開(kāi)場(chǎng),在開(kāi)場(chǎng)之后又有了一個(gè)高音節(jié)的裝飾,就仿佛在跳舞過(guò)程中的高跳踢腿動(dòng)作,這一連串的音節(jié)都修飾的十分到位。在這個(gè)第一階段都是起起伏伏的,好像跑樓梯一樣,奔跑起來(lái),然后挺住,繼而再奔跑。這整個(gè)段落是一個(gè)復(fù)合段落,波蘭舞曲在其中的內(nèi)在變化及其豐富,且有一定的包容性。
在之后有兩個(gè)重復(fù)性的段落,一般大家所了解的就是它們?cè)谘葑嗉记缮厦鏁?huì)有所不同,在節(jié)奏處理上面也會(huì)做一個(gè)對(duì)比,經(jīng)過(guò)這些對(duì)比之后,其實(shí)我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)這首曲子是一首雙人舞,而不是我們一開(kāi)始所理解的單人舞,我們也可以理解為維尼亞夫斯基把他們單獨(dú)請(qǐng)出來(lái),把主體段落各自跳了一遍所出現(xiàn)的這兩個(gè)一樣的段落。
曲調(diào)的最后使用了小提琴音域中最高的音,D音,這也是這首《D大調(diào)波蘭舞曲》的主題音,之后又使用了小提琴音樂(lè)中的最低D音,最后一個(gè)主音d1,完美的為整首曲子畫(huà)上了一個(gè)句號(hào)。
要想很好的把一首作品呈獻(xiàn)給觀眾,就要運(yùn)用正確的演奏技巧。在演奏作品中,要先清楚作品中的技術(shù)問(wèn)題,并且把這些技術(shù)問(wèn)題一一的來(lái)進(jìn)行解決,只有這樣清晰的練習(xí)思路才能把一首音樂(lè)作品完美的呈現(xiàn)給大家,接下來(lái)就簡(jiǎn)單分析一下《D大調(diào)波蘭舞曲》中的小提琴演奏技巧。
(一)換把技術(shù)
對(duì)于難度較高的樂(lè)曲,由于音域的跳度大,范圍寬,所以要求演奏者的手指在小提琴上面的活動(dòng)領(lǐng)域廣,這就要運(yùn)用到換把技術(shù)來(lái)體現(xiàn)了。換把部分的音調(diào)一般都比較活躍,具有一定的跳躍性,十分的有張力。當(dāng)演奏者要從低把位換到高把位的時(shí)候,拇指與手和其他幾個(gè)手指要同時(shí)保持移動(dòng)。手指在往高把位移動(dòng)的時(shí)候應(yīng)保持原樣。當(dāng)手從第三把為換到第一把位的時(shí)候,拇指應(yīng)該走在收的前面。在換把為的動(dòng)作完成之前,演奏者不能讓拇指和琴頸失去接觸。在演奏換把的過(guò)程中,耳朵的靈敏性也是較為重要的。換把前需要對(duì)于節(jié)奏仔細(xì)的聆聽(tīng),并且演奏者的換把過(guò)程中,要使曲子能夠達(dá)到一個(gè)新的高度,聽(tīng)覺(jué)是最能有效的使小提琴與演奏者有一個(gè)距離感。
(二)雙音技術(shù)
在演奏者演奏雙音的時(shí)候,演奏者首先確定了低音的手指,接下來(lái)再尋找高音的手指位置。為了提高演奏雙音中的準(zhǔn)確性,首先應(yīng)該把雙音分開(kāi)練習(xí),使演奏者頭腦中對(duì)于這兩個(gè)音有一個(gè)明確的認(rèn)識(shí),就像D大調(diào)波蘭舞曲中重復(fù)的曲調(diào)一樣。在雙音中的三度練習(xí)一定要兩個(gè)手指同時(shí)演奏,要有一定的縝密性。六度中使用耳朵來(lái)仔細(xì)聽(tīng)并且預(yù)測(cè)距離的位置。八度雙音是用一個(gè)手指拉出不同音調(diào),這要根據(jù)自己的速度,距離也是自己掌控的。其實(shí),小提琴并不是人人都能演奏好的,這取決與人手的大小和靈活度。
(三)揉弦技術(shù)
揉弦技術(shù)通過(guò)小提琴把我們聽(tīng)眾最想從聽(tīng)到的作品中情感充分的體現(xiàn)了出來(lái),在演奏《D大調(diào)波蘭舞曲》這首曲子中就使用了揉弦技術(shù),所以在演奏這首曲目的時(shí)候掌握一定的揉弦技術(shù)也是非常重要的。
揉弦技術(shù)是和人的力度成對(duì)比的,人的力度越大,揉音的幅度就越大。柔和的曲調(diào),是利用手掌和手指的揉弦所構(gòu)成的。在揉弦的過(guò)程中,能把揉弦的三中模式都混合在一起,才是最完美的控制揉弦技術(shù)。各種揉音的相互完美結(jié)合,再配合弓子所有的各種力度的變化,使整個(gè)音樂(lè)都表現(xiàn)出讓觀眾覺(jué)得音樂(lè)也是有生命的感覺(jué)。
這首《D大調(diào)波蘭舞曲》充分的表現(xiàn)了維尼亞夫斯基對(duì)于小提琴演奏技巧的高難度,雖然這首曲子不長(zhǎng),但是也充分的展示了小提琴的特點(diǎn)。這首作品采用了高超的演奏技術(shù)與完美的旋律結(jié)合在一起,是一首流傳至今的佳作。
[1]張曉燕.維尼亞夫斯基《D大調(diào)波蘭舞曲》演奏分析[J].戲劇之家,2014,(18):111-111.
[2]王軼昕.維尼亞夫斯基《D大調(diào)華麗波蘭舞曲》演奏分析[D].江西師范大學(xué),2011.
許可欣(1990-),女,漢族,土默特右旗人,助教,碩士,研究方向:藝術(shù)學(xué)理論。