李雨瑤（山西師范大學(xué)，山西 臨汾 041004）

以古箏作品為例淺談民族樂器作品中“西曲中彈”之美

李雨瑤
（山西師范大學(xué)，山西 臨汾 041004）

從古至今，一個(gè)民族或一個(gè)國(guó)家的傳統(tǒng)樂器，通常是演奏一些當(dāng)?shù)氐幕虮久褡辶鱾飨聛淼淖髌?，很少演奏?guó)外的音樂作品。隨著時(shí)代的發(fā)展，越來越多的民族樂器開始演奏國(guó)外的音樂作品，其產(chǎn)生效果也是讓人耳目一新的。本文主要以我國(guó)傳統(tǒng)民族樂器古箏為例，分析在古箏作品中出現(xiàn)的“西曲中彈”現(xiàn)象，感受其中韻味。

演奏技法；西曲中彈；藝術(shù)魅力

在當(dāng)代中國(guó)音樂藝術(shù)各門類中，民族器樂表演藝術(shù)是發(fā)展速度較快、成績(jī)較為突出的領(lǐng)域之一。①由于它本身具有著兩千多年文明的積累與沉淀，再加之后來的音樂工作者以及學(xué)者不斷創(chuàng)新與改革，正確合理的與其他各個(gè)藝術(shù)門類相結(jié)合，才能取得今日的成績(jī)。古箏，作為我國(guó)傳統(tǒng)民族樂器中非常具有代表性的一件樂器，在傳承與發(fā)展的過程中離不開優(yōu)秀的古箏作品。從最初古箏只是作為樂隊(duì)的伴奏樂器發(fā)展到擁有很多優(yōu)秀作品的獨(dú)奏樂器，從只是演奏民歌、小調(diào)改編而成的古箏作品發(fā)展到借鑒西方音樂作品改編而成的古箏作品。古箏在發(fā)展與傳承的過程中可謂是集百家之長(zhǎng)，采中西之美。

一、古箏作品中的傳統(tǒng)作品

古箏這件已有兩千五百多年歷史的民族樂器，音色優(yōu)美，音域?qū)拸V，演奏技巧豐富多樣，具有非常強(qiáng)的表現(xiàn)力，因其調(diào)弦定音為五聲音階（即宮商角徵羽），三個(gè)八度音域，轉(zhuǎn)調(diào)不方便，所以在演奏作品時(shí)有一定的局限性。根據(jù)古箏的音樂風(fēng)格、演奏技法一般將古箏分為五大流派，分別是“浙江箏派、山東箏派、客家箏派、河南箏派、潮州箏派”，每個(gè)流派都兼具各家之長(zhǎng)。陜西箏派的代表作品有《秦桑曲》、《繡金匾》、《香山射鼓》，這些作品都是具有陜西風(fēng)格的作品，多借鑒西安鼓樂、秦腔和迷胡曲的旋律或風(fēng)格，顫音和滑音較多，且4和7在演奏時(shí)多為微升4和微降7，這樣演奏時(shí)韻味十足，風(fēng)格細(xì)膩，有著委婉中多悲怨、激越中有抒情的風(fēng)格特點(diǎn)。浙江箏派的代表作有借伯牙與鐘子期的故事易名的古箏作品《高山流水》，這是一首借景抒情的作品，音韻鏗鏘古樸，旋律流暢、秀麗。

傳統(tǒng)古箏作品所運(yùn)用的古箏技法多為右手的勾抹托、大小撮、搖指、左手的按顫揉滑，速度以中速為主，曲目也多為民間曲調(diào)或根據(jù)風(fēng)土人情所創(chuàng)作，能表現(xiàn)出古箏的藝術(shù)魅力與風(fēng)格特征。

二、古箏作品中的西方題材作品

改革開放后，隨著經(jīng)濟(jì)的全球化，我國(guó)的音樂藝術(shù)也隨之發(fā)展融合，各個(gè)國(guó)家和地區(qū)的藝術(shù)門類開始互相借鑒與融合。古箏作為中國(guó)傳統(tǒng)民族樂器，在發(fā)展過程中，借鑒了西方音樂藝術(shù)的作曲手法、演奏技巧，給古箏藝術(shù)增添的新時(shí)代的色彩。尤為突出的幾部作品有古箏重奏《土耳其進(jìn)出曲》、古箏重奏《四小天鵝舞曲》、古箏重奏《童年的回憶》、古箏獨(dú)奏《克羅地亞狂想曲》等。

古箏重奏《四小天鵝舞曲》是根據(jù)柴可夫斯基的芭蕾舞劇《天鵝湖》的旋律為題材所改編而成的古箏重奏曲。因古箏是傳統(tǒng)五聲音階定弦，在編創(chuàng)過程中，作曲家將四個(gè)聲部的古箏定弦做了改動(dòng)，讓原本古箏彈奏不出來的音通過調(diào)弦將升4、降7也加入進(jìn)去。這首作品是筆者本科畢業(yè)音樂會(huì)所表演的曲目，該場(chǎng)音樂會(huì)為民樂系音樂會(huì)，大部分學(xué)生所演奏的作品為傳統(tǒng)曲目，筆者所參演的這首古箏重奏《四小天鵝舞曲》不僅是該場(chǎng)音樂會(huì)中比較出彩的一個(gè)節(jié)目，讓觀眾耳目一新，同時(shí)也讓更多的人了解到古箏作為中國(guó)傳統(tǒng)民族樂器還能演奏西方音樂作品，感到十分新鮮，具有很強(qiáng)的吸引力。

古箏獨(dú)奏《克羅地亞狂想曲》、王中山版本是筆者聽到過最為動(dòng)人的一個(gè)版本。這首作品由古箏表演藝術(shù)家王中山改編。原作是由作曲家Tonci Huljic譜寫，克羅地亞著名古典鋼琴演奏家馬克西姆演奏，這首作品描述了飽受戰(zhàn)爭(zhēng)創(chuàng)傷后克羅地亞灰燼中的殘?jiān)珨啾冢﹃柕褂吃谘春蛪m埃之中的悲慘畫面。筆者在2015年七月有幸聽過王中山現(xiàn)場(chǎng)演繹這首西方音樂作品，感觸頗深。王中山在演奏中加入了鋼琴伴奏，通過古箏的傳統(tǒng)演奏技法和演奏家飽滿的情緒演奏出的古箏版《克羅地亞狂想曲》，絕不亞于原作給人帶來的感動(dòng)與共鳴。

三、“西曲中彈”之美

“西曲中彈”，就是西方音樂作品由中國(guó)樂器演奏。中國(guó)傳統(tǒng)民族樂器有著其自身獨(dú)特文化背景和藝術(shù)風(fēng)格，用傳統(tǒng)民族樂器來演繹西方的一些音樂作品，可謂是中西結(jié)合的一次大膽嘗試。從古至今，中西結(jié)合的例子數(shù)不勝數(shù)，從人們的衣食住行到文化科技，都有著中西結(jié)合的影子。改良式旗袍、改良式婚紗，歐式風(fēng)格的家裝等等，人們的生活都因中西結(jié)合發(fā)生了很大的變化。隨著人們的欣賞水平和藝術(shù)鑒賞能力的不斷提高，傳統(tǒng)的民樂演奏已經(jīng)讓多數(shù)觀眾沒有太多的興趣，人們更愿意去聽一場(chǎng)鋼琴音樂會(huì)或某某交響樂團(tuán)的音樂會(huì)，而不是去聽我們傳統(tǒng)的民樂演奏。所以越來越多的民樂演奏家以及作曲家開始尋找新出路——“西曲中彈”。從很多的作品演出效果可以看出，這樣的中西結(jié)合是大部分觀眾可以接受的，他們?cè)谛蕾p西方音樂的同時(shí)，可以看到本民族傳統(tǒng)樂器的獨(dú)特魅力以及演奏技法的多樣性，對(duì)傳統(tǒng)樂器有了新的認(rèn)識(shí)。“西曲中彈”不僅聽起來是一種享受，它更是我國(guó)傳統(tǒng)民族樂器的新出路。不僅會(huì)給聽眾帶來耳目一新的感覺，也會(huì)給演奏者也帶來很多不一樣的感受與心得。在演奏中，不僅需要演奏者的演奏技巧有一定的水平，同時(shí)還要對(duì)所演奏的西方音樂有一定的了解與感悟，這樣才能在演出中將這西方音樂作品所要描繪的畫面更好的詮釋出來。對(duì)演奏者音樂素養(yǎng)的高要求，也就提高了演奏者的演奏水平以及對(duì)音樂的理解能力。

四、“西曲中彈”的利弊

任何一種藝術(shù)門類的發(fā)展與創(chuàng)新，所帶來的不僅僅是好的一面，它一定是一把雙刃劍?！拔髑袕棥惫倘缓苊?，對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)樂器的發(fā)展有著推動(dòng)作用，但也造成了一定的影響。下面就來具體分析這一現(xiàn)象的利弊。

首先，“西曲中彈”毋庸置疑，它所帶給觀眾的是一場(chǎng)前所未有的視聽盛宴，在人們聽?wèi)T了傳統(tǒng)民樂，聽厭了江南絲竹時(shí)，“西曲中彈”就像是一縷清風(fēng)刮過觀眾的耳旁，新奇有趣，具有很強(qiáng)的感染力，同時(shí)也能夠在晚會(huì)或音樂會(huì)中出彩，具有非常強(qiáng)的吸引力。其次，對(duì)于古箏藝術(shù)自身的發(fā)展也是有著極大的推動(dòng)作用。因?yàn)楣殴~音階和調(diào)式調(diào)性有著一定的局限性，而在演奏西方作品時(shí)，很多變音是彈奏不出來的，針對(duì)這一情況，學(xué)者們進(jìn)行了一些改革，對(duì)音階進(jìn)行了一些調(diào)整，“變調(diào)定弦”，攻克了這一難題，對(duì)傳統(tǒng)古箏的演奏技法和音階局限性上有著極大的推動(dòng)作用，使古箏藝術(shù)更快的向前發(fā)展。再次，多數(shù)“西曲中彈”的民樂作品都是以重奏或合奏來演繹的，這就要求演奏者們不僅自身具有一定的演奏水平，同時(shí)還需要演奏者們默契的配合，提高了每一位演奏者的演奏技巧和水平。最后，“西曲中彈”不僅會(huì)給人們帶來不一樣的民樂演奏，也會(huì)讓更多人開始關(guān)注民樂?，F(xiàn)代社會(huì)，越來越多的家長(zhǎng)選擇讓孩子去學(xué)習(xí)西洋樂器，覺得傳統(tǒng)民樂很“土”，沒有發(fā)展前途。但“西曲中彈”的出現(xiàn)，讓更多的人看到了傳統(tǒng)民族樂器的另一面，看到了原來傳統(tǒng)民族樂器的多樣化與創(chuàng)新性，從而選擇傳統(tǒng)民族樂器來作為孩子的特長(zhǎng)。

“西曲中彈”，雖然能夠給聽眾帶來耳目一新的感覺，對(duì)傳統(tǒng)民族樂器的發(fā)展有著推動(dòng)作用，但是在創(chuàng)新的過程中也會(huì)出現(xiàn)弊端。西方音樂作品在創(chuàng)作時(shí)是專門為該演奏樂器所“量身定做”的，作品的整體風(fēng)格和旋律、技巧也是根據(jù)該演奏樂器所編寫的，只有通過西方樂器才能更好的演繹出作品所要表達(dá)的意境，符合西方音樂作品的審美感受。而通過中國(guó)傳統(tǒng)民族樂器重新演繹，雖說能讓觀眾看到不一樣的民樂不一樣的西方音樂作品，但這樣的“西曲中彈”還是缺少了原曲的原汁原味。運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)樂器演繹西方音樂作品，是一個(gè)非常大膽且冒險(xiǎn)的嘗試，若選曲得當(dāng)，選琴合理，才能碰撞出令人驚嘆的火花。例如二胡獨(dú)奏曲《查爾達(dá)什》就是由意大利小提琴作曲家維托里奧·蒙蒂創(chuàng)作的小提琴作品《查爾達(dá)什》所改編的。由于二胡和小提琴音色十分相像，且都屬于拉弦樂器，所以由二胡演奏的《查爾達(dá)什》也是非常成功的。

古今中外，不論是“西曲中彈”還是“中曲西彈”，它的出現(xiàn)都是器樂發(fā)展史上閃光的一點(diǎn)，讓人們?cè)谛蕾p過程中同時(shí)看到中西音樂文化的魅力，同時(shí)還能促進(jìn)各國(guó)之間文化藝術(shù)的交流，其綻放出的音樂之美是獨(dú)一無二的。

注釋：

① 吳國(guó)棟.民族音樂學(xué)視野中的傳統(tǒng)音樂.上海音樂出版社，2002.

［1］閆妍.當(dāng)代古箏演奏技法的傳承與發(fā)展.赤峰學(xué)院學(xué)報(bào)，2014，12. ［2］劉蕊.現(xiàn)代古箏演奏技法的發(fā)展與創(chuàng)新.大家，2012，05.