淺評小說《活著》的影視改編

蘇虹蕾

（吉林省社會科學(xué)院，吉林 長春 130033）

淺評小說《活著》的影視改編

蘇虹蕾

（吉林省社會科學(xué)院，吉林 長春 130033）

小說和電影作為兩種不同的藝術(shù)形式，其在表現(xiàn)形式上必然會有所不同。將小說《活著》改編為電影，無論是在敘述模式、審美表現(xiàn)上，還是在主題意蘊(yùn)的表達(dá)上，都有著極大的變化，但無論進(jìn)行了怎樣的改編，都掩蓋不了作品的藝術(shù)魅力。本文將從敘事、內(nèi)容、風(fēng)格三個方面來淺評小說《活著》的影視改編。

小說； 《活著》；電影；改編

隨著文學(xué)創(chuàng)作機(jī)制越來越呈現(xiàn)出多元化的趨勢，以及作家們在文學(xué)實(shí)踐上的不斷探索，電影與文學(xué)藝術(shù)之間的鴻溝正在逐漸縮短。而電影創(chuàng)作者在改編上的不遺余力，也使文學(xué)作品得到了跨藝術(shù)的傳播。小說和電影作為兩種不同的藝術(shù)形式，其在表現(xiàn)形式上必然會有所不同，將小說《活著》改編為電影，無論是在敘述模式、審美表現(xiàn)上，還是在主題意蘊(yùn)的表達(dá)上，都有著極大的變化，但無論進(jìn)行了怎樣的改編，都掩蓋不了作品的藝術(shù)魅力。小說《活著》在敘述和描寫上更有深度，為讀者留下了想象的空間，引發(fā)讀者的思考，而影片《活著》憑借其獨(dú)特的敘述模式和表現(xiàn)形式，給觀眾帶來更為直接的感官體驗(yàn)和情感體驗(yàn)。本文將從敘事、內(nèi)容、風(fēng)格三個方面來淺評小說《活著》的影視改編。

一、敘事上的改編

小說是一種文學(xué)的表達(dá)方式，電影是影視藝術(shù)的一種類型，二者在本質(zhì)上都是通過特定的故事情節(jié)和人物形象來傳達(dá)某種主題思想，從而滿足大眾的審美需求。而在表現(xiàn)形式上二者卻有著極大的不同：小說是通過語言文字的形式來表達(dá)主題思想，是一種平面化的表達(dá)方式；而電影是通過聲音與畫面的結(jié)合來進(jìn)行敘事。因此，將小說改編成電影必然要注重敘事方式上的轉(zhuǎn)變。

首先，敘述視角上的轉(zhuǎn)變。從整體上來看，余華在小說《活著》中設(shè)定了一個“我”作為敘述的主體，通過“我”的口吻來講述“福貴”的故事，但是在故事的敘述過程中并沒有完全通過“我”的層面來進(jìn)行講述，中間穿插了“福貴”自己的聲音。從這些方面來看，小說采用了“我”和“福貴”兩個敘述視角。而影片《活著》卻突破了這兩層敘述視角的限制，采用了單一的敘述模式，通過畫面和鏡頭來講述福貴的故事，刪除了小說中有關(guān)“我”的存在。隨之在敘述人稱上也發(fā)生了變化，小說中在講述福貴的故事時，沒有采用第三人稱的形式，而是以“我”的發(fā)生作為引導(dǎo)，通過福貴自身來講述自己的故事，采用第一人稱的敘述視角，無形中增加了故事的真實(shí)性，增添了文本的感染力。電影在敘述人稱的設(shè)置上采用了全知式的敘述視角，這與電影的獨(dú)特表現(xiàn)形式有著密切的關(guān)系。電影作為影視藝術(shù)的一種類型，其作品的完成涉及導(dǎo)演、編劇、影視演員等多個方面，尤其是導(dǎo)演和編劇對于人物形象的塑造和故事情節(jié)的發(fā)展有著極大的決定權(quán)，而且通過熒屏來表現(xiàn)作品的特點(diǎn)，也決定了其敘述視角上的獨(dú)特性。

其次，在敘述時間上也有了變化。由于藝術(shù)形式的不同，小說借助語言文字上的靈活性，在敘述時間上多表現(xiàn)出歷時性的特點(diǎn)。而電影作為一種封閉性的藝術(shù)，無論是在時間上還是空間上，都受到極大的限制，缺乏語言文字上的靈活性，所以電影多通過鏡頭的轉(zhuǎn)換來改變敘述的時間。余華深受西方現(xiàn)代主義創(chuàng)作的影響，在小說創(chuàng)作過程中善于打破傳統(tǒng)的時間敘述模式，采用倒敘、時間顛倒等形式來有意識地創(chuàng)設(shè)敘述上的不協(xié)調(diào)性，小說《活著》就采用了這樣的敘述模式。與小說相比，電影在敘述上極大地受到時間和空間的限制，小說中通過設(shè)置一些反復(fù)出現(xiàn)的意象或情節(jié)來達(dá)到凸顯主題思想作用的敘述方式，在影片中無法使用，同一事件在故事情節(jié)上只能出現(xiàn)一次。但電影在畫面的設(shè)置上有著極大的自由性，可以采用同一畫面在影片中反復(fù)出現(xiàn)的模式來進(jìn)行敘述，如在影片《活著》中就多處出現(xiàn)了有關(guān)皮影戲的畫面。一方面，皮影戲的演出中有唱聲，可以作為影片背景音樂的形式存在；另一方面，皮影戲的意象在渲染影片的基調(diào)、凸顯主題思想上也起到了關(guān)鍵作用。

二、內(nèi)容上的改編

電影在敘述時間和空間上的限制決定了其無論是在故事情節(jié)上，還是在凸顯主題思想上，都要抓住關(guān)鍵因素，用盡量少的篇幅來達(dá)到最好的影視效果。因此，將小說尤其是中長篇小說改編成電影，為了突出故事的矛盾沖突或是凸顯人物的形象，勢必要刪減或者增添特定的內(nèi)容來達(dá)到理想中的藝術(shù)效果。

首先，將小說改編為電影的過程中，采用刪、增、改的形式對情節(jié)內(nèi)容進(jìn)行了改編。例如，對整個故事背景進(jìn)行了極大的改編，小說中所描述的故事以南方的農(nóng)村作為大背景，而在影片中卻以北方的小鎮(zhèn)作為故事發(fā)生的環(huán)境，而且為了突出主題思想，影片還將北方小鎮(zhèn)的一些民俗文化融入故事情節(jié)之中，如皮影戲這一藝術(shù)形式的加入，既達(dá)到了表現(xiàn)民族藝術(shù)魅力的作用，又成為突出主題思想的意象，可謂獨(dú)具匠心。一方面，對小說內(nèi)容進(jìn)行了刪減，當(dāng)然并非是隨心所欲地刪減，主要是為了突出主題思想和人物形象。例如，影片中將小說中“我”的故事，鳳霞生病變啞、被送人，有關(guān)家珍的身世，兒子有慶喂羊貼補(bǔ)家用等故事進(jìn)行了刪減，將主要的故事更加清晰地呈現(xiàn)在屏幕之上，凸顯了福貴的形象以及影片的主題思想。另一方面，為了突出影片中人物的形象，營造特定的氛圍，影片還會通過增加故事情節(jié)的方式來凸顯影片的基調(diào)。例如，影片中有慶替姐姐報仇的惡作劇、鳳霞懷孕后一家人對未來的憧憬、鳳霞怒砸壓死弟弟的吉普車等故事情節(jié)都是小說中所沒有的，添加的這些故事情節(jié)在促進(jìn)人物形象的立體化上發(fā)揮了關(guān)鍵性作用。

其次，有關(guān)人物形象的相關(guān)內(nèi)容也必然會進(jìn)行特定的改編。在人物形象的塑造上，電影與小說各自都有獨(dú)特的表現(xiàn)形式：電影采用影像的形式，利用畫面與聲音的結(jié)合來表現(xiàn)人物形象，在表現(xiàn)力上更突出、更強(qiáng)大；而小說采用語言的藝術(shù)形式來描述、刻畫人物形象，為讀者留下了充分的想象空間，在引發(fā)讀者的思考上更有優(yōu)勢。因此，二者在人物形象上各有優(yōu)勢，而要將兩種不同的形式進(jìn)行轉(zhuǎn)換必然會出現(xiàn)一定的差異。當(dāng)然，除了受兩種不同藝術(shù)表現(xiàn)形式的影響，故事情節(jié)內(nèi)容的變化、主題思想表現(xiàn)上的不同也會引發(fā)人物形象上的差異。例如，影片中“福貴”這一人物的命運(yùn)就與小說中“福貴”的命運(yùn)存在差異。在小說中，福貴經(jīng)歷了各種磨難，嘗盡了生活中的心酸苦楚、家族的敗落、物質(zhì)上的赤貧、身邊的親人接二連三地離他而去、社會的動亂、戰(zhàn)爭的殘酷，但是這些坎坷和打擊并沒有將福貴打到，而是使他更堅(jiān)強(qiáng)地活著，更加懂得生命的可貴。無論是福貴身上所表現(xiàn)出來的隱忍，還是他面對苦難的態(tài)度，都引發(fā)了讀者的思考，給讀者帶來了深深的震撼。而在影片中，福貴的命運(yùn)遠(yuǎn)沒有小說中所描述的那么坎坷，也沒有設(shè)置那么多的死亡，而更多的是凸顯了影片現(xiàn)實(shí)性的一面。例如，在面對自己的兒子有慶離開人世時，影片中所表現(xiàn)出的福貴的聲嘶力竭和哀痛，真實(shí)地反映了一個現(xiàn)實(shí)生活中的普通人失去兒子時的悲痛和絕望，從而更加凸顯了影片的現(xiàn)實(shí)性。

三、風(fēng)格上的改編

將小說《活著》改編為同名影視作品的過程中，除了在敘述上、內(nèi)容上進(jìn)行了改編之外，對原著作品的藝術(shù)風(fēng)格、主題基調(diào)也進(jìn)行了改編。

首先，由個人宿命論到時代宿命論的轉(zhuǎn)變。小說《活著》講述了福貴坎坷的一生：家族敗落，一下子由少爺淪為貧民，承受了物質(zhì)上的赤貧之后，身邊的親人又接二連三地離他而去，承受著精神上的打擊。小說中經(jīng)常出現(xiàn)福貴自我安慰的描述：“這輩子想起來也是很快就過來了，過得平平常常，我爹指望我光耀祖宗，他算是看錯人了，我啊，就是這樣的命。年輕時靠著祖上留下的錢風(fēng)光了一陣子，往后就越過越落魄了，這樣反倒好，看看我身邊的人，龍二和春生，他們也只是風(fēng)光了一陣子，到頭來命都丟了。做人還是平常點(diǎn)好，爭這個爭那個，爭來爭去賠了自己的命?！笨梢?，無論是從福貴的受難史來看，還是從小說中其他人物，如有慶、鳳霞、龍二等的命運(yùn)來看，都在表現(xiàn)某種宿命的色彩，強(qiáng)調(diào)的是一種命中注定。而在影片中，卻對其進(jìn)行了改編，采用宏大的歷史敘事模式，重點(diǎn)突出了時代對于個人命運(yùn)的決定性作用。例如，影片中有慶的死，小說中有慶是因?yàn)獒t(yī)生抽血過多而死，而在影片中卻將有慶的死與“大躍進(jìn)”這一時代因素聯(lián)系在一起，因?yàn)椤按筌S進(jìn)”的號召，動員全民參與，即便是小小年紀(jì)的有慶也需要參與到運(yùn)動中，最終因?yàn)轶w力不支而無法逃脫車禍的命運(yùn)。

其次，由悲涼到溫暖的轉(zhuǎn)變也是影片《活著》在風(fēng)格上的變化。小說《活著》可以說是一部典型的悲觀主義的作品，自始至終都充滿了悲涼的意味，小說中的主人公福貴的整個人生就是一部受難史，身邊的親人相繼離去，父母、兒子、女兒、妻子、女婿、外孫都離他而去，結(jié)尾是福貴和老牛相伴的凄涼場景，而在影片中這種悲涼意味卻發(fā)生了變化。從主人公福貴所經(jīng)歷的死亡就可以看出由悲涼向溫暖的轉(zhuǎn)換：在小說中，福貴經(jīng)歷了父母的死亡，妻子的離去，女兒、女婿、兒子、外孫的死亡，正是在這一系列死亡的打擊之下，福貴才更感悟到生命的可貴，凸顯“活著”的主題；而在影片中，福貴親人死亡的人數(shù)明顯減少，雖然這在一定程度上減少了死亡的震撼力，但是與時代背景相契合，也更加符合現(xiàn)實(shí)情況，因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)生活中人們的承受能力畢竟是有限的，過多的死亡反而會減弱影片帶給觀眾的真實(shí)感。此外，張藝謀導(dǎo)演在影片《活著》中所添加的皮影戲這一情節(jié)，也在無形中增添了影片的溫暖基調(diào)。一方面，皮影戲帶有的民間色彩和民間寓意極大地增添了影片的明亮色彩和藝術(shù)魅力；另一方面，通過皮影戲的表演，各類生動可笑的動作、充滿情趣的聲音，都在一定程度上緩和了死亡的氣息和嚴(yán)肅的主題思想，這些都是影片表現(xiàn)出的溫暖色彩的點(diǎn)睛之筆。

總之，無論是小說《活著》，還是影片《活著》，都有著自身獨(dú)特的藝術(shù)魅力和感染力，在滿足大眾的審美需求上發(fā)揮了重要的作用。

［1］ 王曉萍.《活著》：從小說到電影［J］.電影文學(xué)，2014（12）：60-61.

［2］ 李麗琴.《活著》：從小說到影視改編的敘事轉(zhuǎn)換［J］.太原城市職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報，2016（07）：185-187.

［3］ 閆晶淼.《活著》改編前后的審美意蘊(yùn)解讀［J］.邊疆經(jīng)濟(jì)與文化，2006（08）：88-89.

［4］ 全炯俊.文學(xué)與電影的互文性：《活著》和《紅高粱》的電影改編［J］.中國現(xiàn)代 文學(xué)研究叢刊，2011（10）：177-190.

J905

A

1674-8883（2016）23-0152-02

蘇虹蕾（1982—），吉林長春人，吉林省社會科學(xué)院（社科聯(lián)）助理研究員，研究方向：文學(xué)理論。