動(dòng)畫(huà)作品藝術(shù)表現(xiàn)形式的研究

倪聰奇（武漢設(shè)計(jì)工程學(xué)院 成龍影視傳媒學(xué)院，湖北 武漢 430000）

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動(dòng)畫(huà)作品藝術(shù)表現(xiàn)形式的研究

倪聰奇
（武漢設(shè)計(jì)工程學(xué)院 成龍影視傳媒學(xué)院，湖北 武漢 430000）

摘 要：隨著動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展，動(dòng)畫(huà)作品越來(lái)越多地出現(xiàn)在國(guó)內(nèi)各大院線之中，特別是寒暑假的檔期，國(guó)內(nèi)外動(dòng)畫(huà)電影上映時(shí)，觀影者可謂趨之若鶩。本文首先對(duì)動(dòng)畫(huà)作品的幾種藝術(shù)表現(xiàn)形式進(jìn)行簡(jiǎn)要的闡述，然后逐步分析它們，最后對(duì)動(dòng)畫(huà)作品藝術(shù)表現(xiàn)形式的未來(lái)發(fā)展趨勢(shì)進(jìn)行總結(jié)和展望。

關(guān)鍵詞：動(dòng)畫(huà)作品；藝術(shù)；靈魂

一、動(dòng)畫(huà)作品的藝術(shù)表現(xiàn)形式

動(dòng)畫(huà)是一門(mén)綜合性的藝術(shù)，屬于電影的一種表現(xiàn)類(lèi)型。從制作手法上來(lái)說(shuō)，制作一部成熟的電影動(dòng)畫(huà)，需要多個(gè)工作團(tuán)隊(duì)通力合作才可能完成。動(dòng)畫(huà)作品一般分為三維動(dòng)畫(huà)和二維動(dòng)畫(huà)，也有定格動(dòng)畫(huà)以及實(shí)拍合成動(dòng)畫(huà)，前面兩種類(lèi)型較為常見(jiàn)。三維動(dòng)畫(huà)和二維動(dòng)畫(huà)除了中期制作工序的不同，其他并沒(méi)有太大的差別。從藝術(shù)表現(xiàn)形式上來(lái)說(shuō)，動(dòng)畫(huà)大體上包含了四種具有明顯特質(zhì)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，分別是導(dǎo)演所掌控的鏡頭藝術(shù)、美術(shù)師呈現(xiàn)的畫(huà)面藝術(shù)、動(dòng)作師司職的角色表演藝術(shù)以及后期處理師合成音樂(lè)藝術(shù)。

二、動(dòng)畫(huà)作品中的鏡頭藝術(shù)

鏡頭是一部電影的靈魂，基本上通過(guò)導(dǎo)演或者鏡頭師手繪的分鏡頭臺(tái)本就能清楚地看到電影作品最后成片的效果，動(dòng)畫(huà)作品當(dāng)然也不例外。動(dòng)畫(huà)作品的攝像機(jī)是虛擬的，因而它比電影更加靈活，也易于掌控。不過(guò)從本質(zhì)上來(lái)說(shuō)，它和電影鏡頭語(yǔ)言是一樣的，機(jī)位、節(jié)奏、推拉搖移一個(gè)不少。鏡頭即是眼睛，是導(dǎo)演展示給觀眾去欣賞作品的主要媒介。而動(dòng)畫(huà)和電影一樣，屬于被動(dòng)的藝術(shù)，如果在鏡頭的組合上過(guò)于平淡，觀眾難免會(huì)出現(xiàn)疲憊以及抗拒的心態(tài)。好的鏡頭可以調(diào)動(dòng)觀眾的情緒，引導(dǎo)觀眾入戲，即帶入感。因此，鏡頭語(yǔ)言的組合和節(jié)奏的把握成了鏡頭藝術(shù)的主要表現(xiàn)形式。

每位優(yōu)秀的導(dǎo)演都有自己獨(dú)特的鏡頭藝術(shù)，著名的電影鬼才昆汀·塔倫蒂諾的鏡頭表現(xiàn)就善于以視點(diǎn)切分劇作結(jié)構(gòu)，利用聲音剪輯進(jìn)行故事銜接。人們長(zhǎng)時(shí)間觀看某一個(gè)角度，容易出現(xiàn)審美疲勞，長(zhǎng)期跟隨鏡頭進(jìn)行劇烈晃動(dòng)，也會(huì)覺(jué)得眩暈。所以導(dǎo)演在展示鏡頭時(shí)，需要從觀眾的角度來(lái)組織鏡頭，然后在處理高潮戲和平緩戲份的節(jié)奏上，也需要拿捏得當(dāng)，再加上自己獨(dú)特的鏡頭語(yǔ)言，才能將故事講好，將觀眾引入進(jìn)故事中來(lái)。

三、動(dòng)畫(huà)作品中的畫(huà)面藝術(shù)

觀眾在欣賞一部動(dòng)畫(huà)作品時(shí)，畫(huà)面是最直接的感官感受。一部動(dòng)畫(huà)是否在美術(shù)表現(xiàn)上做得足夠好，從一幅幅呈現(xiàn)在觀眾眼前的畫(huà)面即可作出評(píng)判。動(dòng)畫(huà)在畫(huà)面藝術(shù)的表現(xiàn)上更依賴(lài)美術(shù)設(shè)計(jì)者的創(chuàng)作與定位，因?yàn)闊o(wú)論是場(chǎng)景、角色還是光影、色彩，都需要進(jìn)行系統(tǒng)的畫(huà)面設(shè)計(jì)，而與此同時(shí)，不同地域的美術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)，也需要設(shè)計(jì)者做大量的前期調(diào)研工作。皮克斯藝術(shù)家們?cè)诶L制《料理鼠王》的概念設(shè)計(jì)時(shí)，為了熟悉法餐廳的工作環(huán)境，足足在餐廳里待了三個(gè)月，體驗(yàn)并描繪了大量的手稿，沒(méi)有放過(guò)任何一個(gè)細(xì)節(jié)，最終呈現(xiàn)在動(dòng)畫(huà)作品中的畫(huà)面幾乎每一處都具有濃郁的法國(guó)浪漫氣息，這和藝術(shù)家們的親身感受密不可分。

畫(huà)面藝術(shù)決定了整部動(dòng)畫(huà)作品的藝術(shù)風(fēng)格，美術(shù)設(shè)計(jì)師一開(kāi)始會(huì)從概念草圖進(jìn)行描繪。通常一部動(dòng)畫(huà)作品，導(dǎo)演會(huì)邀請(qǐng)多位設(shè)計(jì)師共同設(shè)計(jì)大量的概念草圖，通過(guò)篩選，定下最符合該片藝術(shù)風(fēng)格的畫(huà)面。然后設(shè)計(jì)師就會(huì)根據(jù)概念草圖來(lái)繪制色彩氛圍圖，這個(gè)階段并不會(huì)繪制太多的細(xì)節(jié)，使用的工具也通常是水彩筆，蠟筆等，不過(guò)在色彩氛圍圖中，幾乎可以確定最終作品中的光源和色調(diào)，它們是制作出最終畫(huà)面的最主要依據(jù)。觀眾驚嘆于動(dòng)畫(huà)作品中一幅幅精美絕倫的畫(huà)面，這是設(shè)計(jì)師們付出了許多努力后的成果。美術(shù)是最能體現(xiàn)其藝術(shù)價(jià)值的，而在動(dòng)畫(huà)中，畫(huà)面藝術(shù)則是美術(shù)的主要表現(xiàn)方式。

四、動(dòng)畫(huà)作品中的表演藝術(shù)

動(dòng)畫(huà)作品中的表演并不是演員的真實(shí)表演，而是動(dòng)畫(huà)師根據(jù)故事需要繪制出來(lái)的動(dòng)畫(huà)角色，他們給靜止的角色注入了生命，讓動(dòng)畫(huà)作品中的畫(huà)面呈現(xiàn)出活力。本質(zhì)上，動(dòng)畫(huà)作品中描繪的角色和電影中的演員并沒(méi)有區(qū)別，觀眾通過(guò)他們的演繹來(lái)欣賞故事，感受人物的內(nèi)心變化，和故事中的角色來(lái)產(chǎn)生情感交流。

俄國(guó)蘇聯(lián)杰出的戲劇大師斯坦尼斯拉夫斯基認(rèn)為，表演的目的即是將觀眾卷入戲劇，引導(dǎo)觀眾對(duì)戲劇產(chǎn)生感情，投入規(guī)定情境以進(jìn)入情節(jié)，親近角色，最終置身劇情接受感染，從而達(dá)到與觀眾間接交流的目的。表演的核心即是觀眾，根據(jù)受眾年齡層次的不同，動(dòng)畫(huà)作品中呈現(xiàn)出來(lái)的角色表演也不盡相同。低幼動(dòng)畫(huà)中的表演往往是可愛(ài)的、夸張的、具有較多的惡作劇情節(jié)，這樣的角色表演通常會(huì)更容易吸引孩子們的目光；而成人動(dòng)畫(huà)中的表演更偏寫(xiě)實(shí)，注重動(dòng)作的連貫性以及情緒的傳遞，使觀眾貼近角色，進(jìn)入劇情。

人在日常生活中的舉手投足是自然的運(yùn)動(dòng)表現(xiàn)，都具有其規(guī)律性。而動(dòng)畫(huà)作品通常以鏡頭為最小單位，角色的表演會(huì)出現(xiàn)在每個(gè)鏡頭之中，動(dòng)畫(huà)師按照鏡頭來(lái)分配工作，完成鏡頭中的角色動(dòng)畫(huà)繪制，這些動(dòng)畫(huà)就會(huì)具有多個(gè)動(dòng)作的組合。動(dòng)畫(huà)師為了追求動(dòng)作的真實(shí)性，會(huì)進(jìn)行自身表演參考，然后針對(duì)采集的視頻素材來(lái)進(jìn)行動(dòng)作描繪，如果是三維動(dòng)畫(huà)的動(dòng)作調(diào)控，更會(huì)通過(guò)故事版、關(guān)鍵幀、小關(guān)鍵幀、動(dòng)畫(huà)曲線控制、潤(rùn)色等多個(gè)步驟來(lái)完成最終的動(dòng)作。給予角色靈魂，讓觀眾感受到動(dòng)畫(huà)表演的魅力，是動(dòng)畫(huà)師筆尖的魔法藝術(shù)。

五、動(dòng)畫(huà)作品中的音樂(lè)藝術(shù)

動(dòng)畫(huà)作品是視聽(tīng)語(yǔ)言的藝術(shù)，視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)同等重要，繪畫(huà)工作者制作完成的動(dòng)畫(huà)作品是不具備任何聲音的，畫(huà)面再精美，動(dòng)作再吸引人，沒(méi)有音樂(lè)，作品也會(huì)索然無(wú)味，令人昏昏欲睡。只有加上了音樂(lè)的動(dòng)畫(huà)作品，才能算是最終的完成品。

動(dòng)畫(huà)作品中的音樂(lè)分別為配音、音效和背景音樂(lè)。配音師拿著導(dǎo)演提供的臺(tái)詞稿，根據(jù)制作完成的畫(huà)面進(jìn)行臺(tái)詞錄制，優(yōu)秀配音師的聲音具有獨(dú)特的魅力，會(huì)有很高的辨識(shí)度，令觀眾著迷。音效則是指的動(dòng)畫(huà)中出現(xiàn)的瑣碎聲音，如角色走在草地的沙沙聲、孩童在水里嬉戲的嘩啦嘩啦的聲音以及汽車(chē)的轟鳴聲等。音效較為繁雜，音效師會(huì)根據(jù)動(dòng)畫(huà)作品的需要去各地采集聲音，盡可能地模擬出需要的聲音效果。背景音樂(lè)通常是樂(lè)器組合演奏出來(lái)的曲子，具有調(diào)動(dòng)觀眾情緒、烘托故事氛圍的作用。

六、總結(jié)與展望

動(dòng)畫(huà)作品藝術(shù)的表現(xiàn)形式多種多樣，互相融合，令人著迷。隨著計(jì)算機(jī)技術(shù)的發(fā)展，未來(lái)優(yōu)秀的動(dòng)畫(huà)作品依然會(huì)秉承傳統(tǒng)的藝術(shù)特點(diǎn)，會(huì)給觀眾帶來(lái)嘆為觀止的畫(huà)面享受和無(wú)與倫比的感動(dòng)。

參考文獻(xiàn)：

［1］ 斯坦尼斯拉夫斯基.演員自我修養(yǎng)［M］.北京：三聯(lián)書(shū)店出版社，2014：42-43.

中圖分類(lèi)號(hào)：J218.7

文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A

文章編號(hào)：1674-8883（2016）03-0130-01