閆慧(河南牧業(yè)經(jīng)濟學(xué)院,河南鄭州 450003)
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中國古代茶文化背景下的宋代茶畫研究
閆慧
(河南牧業(yè)經(jīng)濟學(xué)院,河南鄭州 450003)
茶與藝術(shù)的關(guān)系一直是密不可分的,自古以來的很多文人墨客,風(fēng)流學(xué)者都對茶有著不同程度的愛好,他們也是推動茶文化發(fā)展的主力軍。在我國宋代,文人的地位被推到了極致,品茶也開始成為一種陶冶情操方式,而茶也逐漸開始被引入到很多的藝術(shù)作品中,例如詩、書、畫等。其中宋代的茶畫藝術(shù)以栩栩如生、神韻悠長、反映生活狀態(tài)以及飲茶情趣而獲得了極大的成就。下面本文從中國宋代茶畫的形成和發(fā)展進程對其展開研究。
宋代;茶畫藝術(shù);茶文化
根據(jù)歷史資料記載,茶以文化面貌出現(xiàn),是在兩晉北朝。若論其起緣就要追溯到漢代,有正式文獻記載(漢人王褒所寫《僮約》)。最早喜好飲茶的多是文人雅士。在我國文學(xué)史上,提起漢賦,首推司馬相如與楊雄,且都是早期著名茶人。司馬相如曾作《凡將篇》、楊雄作《方言》,一個從藥用,一個從文學(xué)角度都談到茶。晉代張載曾寫《登成都樓詩》:"借問楊子舍,想見長卿廬","芳茶冠六情,溢味播九區(qū)"。茶文化產(chǎn)生之初是由儒家積極入世的思想開始的。在兩晉北朝時期,一些具有遠(yuǎn)見的政治家們?yōu)榱藢巩?dāng)時的奢侈之風(fēng)提出了“以茶養(yǎng)廉”。魏晉之后,天下處于比較混亂的時期,文人無法實現(xiàn)自己的才智抱負(fù),逐漸興起了清談之風(fēng),他們每天聚集在一起高談闊論。此時必須要有助興的東西,因此主要以宴飲為主,然而能夠終日豪飲的文人畢竟是少數(shù),而茶既可以長飲,還可以保持頭腦的清醒,因此而獲得了文人們的喜愛,從而出現(xiàn)了許多茶人。漢代文人提倡飲茶開啟了茶文化領(lǐng)域的大門,之后每一個文化和思想領(lǐng)域都與茶建立起了密切的聯(lián)系,對于政治家來說,茶是提倡清廉、對抗奢侈之風(fēng)的工具;對于佛家來說,茶是禪定入靜的必備之物;對于文人來說,茶是激發(fā)靈感的途徑。自此之后,中國茶文化已經(jīng)初具模式,唐朝時期是茶文化發(fā)展的一個高峰期,此時茶文化已經(jīng)與社會經(jīng)濟、發(fā)展及文化息息相關(guān),并且還與佛教有著密切的聯(lián)系,因此進一步促進了茶文化的發(fā)展和進步。唐朝茶文化傳播者以僧人、道士、文人為主,將諸家精華、思想等與茶緊密結(jié)合起來,奠定了中國茶文化的理論基礎(chǔ)。也就是這一時期,茶文化發(fā)展規(guī)模逐漸清晰,詩人有茶詩,書法家有茶貼,畫家有茶畫,逐步拓展了茶文化內(nèi)涵。其中茶畫將學(xué)術(shù)性和趣味性融合在一起,在中國茶文化中以其獨特的魅力而獲得了眾人的青睞。唐朝時期茶畫中最有代表性的是張萱的 《烹茶仕女圖》、《煎茶圖》和周昉的《調(diào)琴啜茗圖》。一直到宋朝,茶畫藝術(shù)得到了很大的發(fā)展,繪畫的內(nèi)容也不再單一,變得非常寬泛。其中最具代表性和影響力的是張擇端的《清明上河圖》。這幅圖中的茶肆比較多,側(cè)面上反映了當(dāng)時的百姓喜愛飲茶。另外還有宋徽宗趙佶的《品茶圖》、劉松年的《斗茶圖》、《盧仝烹茶圖》。宋朝之后的每一個的朝代都有著自己獨特的茶畫藝術(shù)形式,并且逐漸發(fā)展,形成了一種獨特的繪畫形式。不同時期的作品在一定程度上反映了當(dāng)時人們飲茶的生活狀態(tài),如果把這些作品串聯(lián)起來,就是一幅展現(xiàn)中國茶文化悠久歷史、千年風(fēng)韻的精美畫卷。
茶在我國繪畫藝術(shù)中的運用有著非常久的歷史,據(jù)考古學(xué)家發(fā)現(xiàn)以及大量事實證明,早在西漢的時候,我們國家就出現(xiàn)了以茶為主題的繪畫藝術(shù),可見茶和傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)有著無比深厚的關(guān)系。由于茶和繪畫有著很多相似的特點,清香、高雅、自然。這也是他們能夠合二為一的共同點。傳統(tǒng)繪畫中加入茶的元素,讓很多喜愛飲茶的人得到更多的藝術(shù)享受。所以,“茶”運用繪畫中是有著其必然性和必要性的。
我們先來說一說茶,茶作為一種飲品歷來都受到很多文人墨客的推崇,有詩為證:“潔性不可污,為飲滌塵煩;此物信靈味,本自出山原。”這首詩出自唐代詩人韋應(yīng)物的《喜園中茶生》。這首詩充滿了對茶的無限贊美,詩人認(rèn)為,茶是這個世界上最圣潔、最清靈的東西。在中國數(shù)千年的歷史長河中,經(jīng)歷了無數(shù)的滄桑變化,但是茶的香氣依然不變。人們在品茶時,不僅是品茶味,更是品自己的心境和心情。
再來說一說繪畫和茶的關(guān)系,飲茶是我們國家一個古老的傳統(tǒng),在唐代的時候就已經(jīng)形成了一種社會風(fēng)氣,宋朝時期達到鼎盛。在此期間,大多數(shù)的藝術(shù)家把“茶”元素引入到傳統(tǒng)繪畫中,促使畫家飲茶也變得越來越普遍,茶畫藝術(shù)的誕生和發(fā)展,不知費盡多少畫家的努力,夾雜了多少汗水。我們的藝術(shù)家用有別于常人的角度讓自己的作品充滿了靈魂,有一種別樣的韻味,并對茶畫藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生非常深刻的影響。很多畫家都比較喜歡喝茶,無事的時候,這些人常常在喝茶聊天,在他們聊到一定程度的時候,靈感就會冒出來,這時候他們就開始拿起筆墨,把喝茶聊天的場景畫成畫。這種情況下,茶的清新、自然、淡雅和繪畫的清逸、文秀、沉靜相契合。
中國古代哲學(xué)思想中最重要的核心就是“和”。而茶文化則深深植根于我國傳統(tǒng)的儒家文化,又兼容了道家和佛家的精華。中國古代文人深受儒家中庸思想的熏陶和影響,骨子里缺少一種斗爭性,他們的這種性格和茶性中的平和、清淡、自然非常相吻合。
在歷朝歷代的眾多畫家當(dāng)中,宋代的畫家特別善于從很多藝術(shù)作品中獲取繪畫靈感,根據(jù)大量的史料記載,在北宋末年的畫院考試中,大多都是以古人的詩詞為題,比如說:“野水無人渡,孤舟盡日橫”、“亂山藏古寺”等,用這些作為考題的主要目的就是考核畫工對古人詩詞的理解能力,使得他們以后的創(chuàng)作更加有詩意。北宋畫家郭熙就是其中最典型的代表,郭熙經(jīng)常就是借助古人的詩詞歌賦打開自己繪畫的靈感。有的畫家還學(xué)習(xí)古人作詩的藝術(shù)構(gòu)思來作畫,《宣和畫譜》卷七“李公麟”條記曰:“不在于田園松菊,乃在于臨清流處。(李公麟)”。
宋代的茶畫藝術(shù)風(fēng)格分為“細(xì)文”和“粗文”兩種,宋代的很多畫家采用“細(xì)文”,他們在繪作茶畫時,布置用心,下筆謹(jǐn)慎。這種藝術(shù)風(fēng)格和茶的品性不謀而合:高雅、清新、祥和。畫家在飲茶的過程中會逐漸感受到茶的這幾種特性,進而對他們繪畫風(fēng)格造成影響。宋代的很多畫家都具有茶人氣質(zhì),這種氣質(zhì)自然也會對他們的繪畫產(chǎn)生一定的影響,欣賞和研究宋代的茶畫藝術(shù),和飲一杯香濃的茶是一樣的感覺,都是那么的清香、自然。宋代的繪畫藝術(shù)家把自己對茶的感悟和理解融入到繪畫作品當(dāng)中,因而這些作品一直透露著茶的韻味兒千古流芳。
茶畫藝術(shù)中關(guān)于“茶”的運用,一般主要體現(xiàn)在兩個方面:“意”和“象”上。這里的“意”是指將茶文化作為整幅繪畫的表現(xiàn)主題;而“象”相對于“意”來講,是將茶或與茶有關(guān)的具體事物作為繪畫的主體內(nèi)容;而并不一定表現(xiàn)多么深的茶文化。所以說,“茶”運用于傳統(tǒng)的繪畫手法中主要是主題創(chuàng)作上。
其實不只是宋代,我們國家以茶為主題的繪畫可謂說源遠(yuǎn)流長,在中國幾千年的歷史長河中很多畫家都創(chuàng)作了和茶有關(guān)的繪畫作品。最早出現(xiàn)茶畫作品的是唐朝,畫家閻立本創(chuàng)作了一幅《蕭翼賺蘭圖》,畫中6個平民裝束的人物,三人為一組,他們各自旁邊都放著自己帶來的茶具、茶爐及茶葉,神態(tài)各異,似有所爭論,正是表現(xiàn)中國茶文化中的斗茶文化。宋代最為著名的茶畫當(dāng)屬南宋時期的畫家劉松年創(chuàng)作的《攆茶圖》。這幅圖則是重點介紹了宋朝時期從磨茶到烹點的具體過程、用具和點茶場面。畫的內(nèi)容大致是:左前方的一個仆人模樣的人坐在那里正在全神貫注的磨茶,茶幾上放著一些傳統(tǒng)的茶具。而另外一個人則是站在茶幾旁邊,正在泡茶。而畫的右邊是三個人,一個僧人模樣的人在伏案執(zhí)筆作書,其中一個人坐他對面,另一個人坐他旁邊。這幅畫展現(xiàn)的是貴族人家品茶的場面,這幅畫生動形象,是宋代茶葉品飲的真實寫照。還有我們上面提到了畫家趙孟頻的《斗茶圖》。這幅畫講的則是普通百姓的斗茶畫面,畫的大致內(nèi)容是:四個販茶的人在樹蔭下斗茶。他們每個人身旁都有自己準(zhǔn)備好的茶爐、茶壺、茶碗和茶盞等飲茶用具,畫的左前方有一個人左手拿著茶杯,右手提著茶桶,神態(tài)自然。他身后的那個人一手拿著杯子,一手提著水壺,正準(zhǔn)備把茶水倒入茶杯中,另外兩個人則是在旁邊看他們表演,這幅畫充分展現(xiàn)了宋代民間茶葉買賣和斗茶文化。
上面的那么多內(nèi)容介紹的是宋代時期繪畫以“茶”作為畫的意,其實以“茶”作為畫的“象”的作品也是非常多的,其中最有代表性的就是唐代的《調(diào)琴啜茗圖卷》和清代薛懷的《山窗洪供》。第一幅圖講的是五個唐代貴族婦女的生活狀態(tài)。另一幅圖畫的則是大大小小的茶壺和茶盞,通過這兩幅畫我們可以看出畫中雖然有茶或茶具的出現(xiàn),但只作為整幅畫主體或主體之一出現(xiàn),所以和之前講的“意”的表現(xiàn)明顯不同。
總而言之,茶畫是一種繪畫體裁形式,它的主要內(nèi)容是描繪了中國社會中各個階層的飲茶的風(fēng)氣,其中宋代的茶畫對后世影響最大。宋代人飲茶不僅僅是生活層面的事情,也是他們精神生活的反映,他們一邊飲茶,一邊用茶來探尋活著的意義。不幸的是,宋代的飲茶禮儀早已淹沒在歷史的滾滾長河中,沒能得到很好地繼承和發(fā)展,對于筆者來說,不管以后是研究中國古代美術(shù)史理論還是研究分析茶文化的歷史資料,宋代的茶畫藝術(shù)都是首當(dāng)其沖的。本論文主要分析了我國宋代茶畫藝術(shù)中的茶文化,并論證和敘述“畫”與“茶”兩者之間的關(guān)系,結(jié)合宋代茶文化流行的社會風(fēng)氣,重點突出宋代文人雅士對因茶文化的推崇,窺探宋代茶畫藝術(shù)的繁盛和體現(xiàn)出的精神內(nèi)涵。以此證明,宋代的茶畫藝術(shù)是人們尋求內(nèi)心真正自己的途徑,對后世繪畫的發(fā)展具有非常重要的影響。
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閆慧(1977-),女,河南鄭州人,碩士,講師,研究方向:美術(shù)學(xué)。