“紅色題材”現(xiàn)實主義創(chuàng)作芻議

□ 王 凱（浙江畫院理論工作室副主任）

“紅色題材”現(xiàn)實主義創(chuàng)作芻議

□ 王 凱（浙江畫院理論工作室副主任）

不難發(fā)現(xiàn)，新中國美術(shù)史上為數(shù)眾多的經(jīng)典美術(shù)作品，都與“紅色題材”的現(xiàn)實主義創(chuàng)作相關(guān)。而且，這些經(jīng)典美術(shù)作品的誕生并不僅僅局限題材范疇，它們在中國畫、油畫、版畫、雕塑等諸多美術(shù)門類的藝術(shù)手法、創(chuàng)作規(guī)律等學(xué)術(shù)層面都較以往有所突破與提升?？梢哉f，新中國建立初期對于現(xiàn)實題材的認(rèn)識和處理，既體現(xiàn)出創(chuàng)作者在實踐中的轉(zhuǎn)換和提升，也反映出理論工作者于美術(shù)史論層面上的思考和推進(jìn)。新中國美術(shù)的發(fā)展呈現(xiàn)出在不斷探索中前行的狀態(tài)，其中固然在一定時期內(nèi)出現(xiàn)了事倍功半式的努力，但實際而言卻從一個側(cè)面推動了創(chuàng)作者更為清醒審視個體創(chuàng)作的契機(jī)，同時更是推動當(dāng)代中國美術(shù)不斷反思進(jìn)步的重要學(xué)術(shù)動力。問題和困惑也與進(jìn)展并存，與過去為數(shù)眾多的經(jīng)典“紅色題材”現(xiàn)實主義美術(shù)作品的誕生相比較，在現(xiàn)實主義題材創(chuàng)作被大力提倡、從業(yè)隊伍更為龐大、紀(jì)念活動更為頻繁的今天，為什么卻鮮能再有經(jīng)典的美術(shù)作品產(chǎn)生？與以往主題性經(jīng)典作品相較，哪些方面已經(jīng)超越了前輩？今天存在哪些不足？哪些方面值得投入更大精力？而對于新形式、新風(fēng)格甚至新媒介材料嘗試中產(chǎn)生的現(xiàn)實主義美術(shù)創(chuàng)作，應(yīng)當(dāng)如何評判？其中問題是多方面的，而背后的諸多原因更值得我們反思。

現(xiàn)實主義帶給了藝術(shù)家創(chuàng)作的兩個重要課題：一是反映事件的真實形態(tài)，二是以藝術(shù)語言合理承載對現(xiàn)實創(chuàng)造性的解讀。前者是客觀的，藝術(shù)家可以借助于各種現(xiàn)代化途徑去豐富資料并還原一個事件的來龍去脈；而后者則是沒有窮盡的，因為藝術(shù)家總在現(xiàn)實與歷史兩者之間，以不同的時間節(jié)點、方式、目的與立場去解讀。對于創(chuàng)作者而言，如何以敏銳的目光捕捉歷史進(jìn)程中關(guān)鍵的一瞬，并通過靜止的平面和維度空間來定格塑造，是最具難度且需反復(fù)考量的問題。

現(xiàn)實主義美術(shù)創(chuàng)作以客觀史實為基礎(chǔ)，而不止步于對客觀的記錄，其中應(yīng)該包含藝術(shù)家的認(rèn)知、理解和判斷。在今天，如何使現(xiàn)實主義美術(shù)創(chuàng)作為群眾樂于接受并喜愛，成為困擾藝術(shù)家創(chuàng)作的問題。當(dāng)代畫家的創(chuàng)作狀態(tài)更在意于對觀念的關(guān)注，慣性上容易忽視對整個社會發(fā)展和現(xiàn)實情境的深刻體味，深入體驗生活雖然常談，卻趨于概念化和形式主義，致使很多作品流于平淡，貼近時代脈搏的經(jīng)典美術(shù)作品無從產(chǎn)生?？萍嫉陌l(fā)達(dá)帶來了更為多樣的圖片影像傳播渠道，也滋生了畫家的惰性，從而導(dǎo)致材料的制作壓倒了情緒的宣泄。在現(xiàn)實主義題材轉(zhuǎn)化成藝術(shù)作品這一過程中，就歷史事實如何與藝術(shù)規(guī)律、創(chuàng)作水準(zhǔn)有機(jī)結(jié)合這一點來說，是對眾多藝術(shù)家的極大挑戰(zhàn)。題材的限定在很多藝術(shù)家看來，是束縛個人創(chuàng)作的關(guān)鍵因素，然而實際上即使是個性化的創(chuàng)作，同樣需要一定的題材設(shè)定。同時，即使專注于現(xiàn)實主義的創(chuàng)作，也并不代表可以放棄美術(shù)自身本體的學(xué)術(shù)要求，兩種狀態(tài)實際都需要創(chuàng)作者在深刻理解和嫻熟掌握創(chuàng)作規(guī)律的基礎(chǔ)上，靈活運用于所要表達(dá)的題材與對象。

展覽活動過于頻繁與美術(shù)機(jī)構(gòu)太多，雖然反映出美術(shù)界的欣欣向榮，但畫家的創(chuàng)作時間有限，因而對于各類展覽活動容易滋生應(yīng)付情緒。類似的問題也在于學(xué)術(shù)與市場兩者之間被拉大的鴻溝。固定化的個人風(fēng)格作品對于藝術(shù)家而言輕車熟路，一旦為市場所認(rèn)可，意味著名利雙收，市場的誘惑在一定層面上讓畫家很難靜下心來潛心于創(chuàng)作。近些年來，從“國家重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程”到“中華文明歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程”，中國美術(shù)界對于現(xiàn)實主義題材創(chuàng)作已經(jīng)投入了比以往更大的關(guān)注和支持，從對于作品創(chuàng)作草圖的創(chuàng)意、構(gòu)圖與色彩，到對于中國本土藝術(shù)趣味的強(qiáng)調(diào)，國家扶持和引導(dǎo)已經(jīng)取得了階段性成果?，F(xiàn)實主義主題創(chuàng)作活動雖然幾乎年年都有，但如同這兩場大型的創(chuàng)作活動那樣政府能投入巨大的人力與物力，畢竟還是少數(shù)。而這其中，收藏問題實際并未得到很好的重視與解決，其鼓勵經(jīng)費與藝術(shù)家的市場相比較，差距依然巨大。每每這種活動，主辦方往往只能一再強(qiáng)調(diào)組織的官方性質(zhì)，或收藏于哪家官方機(jī)構(gòu)而以“意思性”的材料費吸引藝術(shù)家，而很多時候?qū)τ谒囆g(shù)家而言，也只能是通過這樣一次活動能為自己留下一張尺幅相對大的作品安慰自我。在該種境遇下，作品質(zhì)量可想而知。

時代變了，過去的很多方式已經(jīng)不能適用于今天。尤其令人難以理解的是，交通便利了，在展覽活動、美術(shù)作品數(shù)量更多的情況下，當(dāng)下的現(xiàn)實主義題材美術(shù)創(chuàng)作盡管人多勢眾，反而缺少了能夠被充分認(rèn)可的代表性作品，更缺少了令人耳熟能詳?shù)拇硇援嫾?，這是一個何等矛盾的現(xiàn)實悖論。創(chuàng)作者一方面缺少深入而持久的生活與積累，另一方面面對新的時代難以尋獲能夠打動人的語言和方法，更習(xí)慣于一種常態(tài)或者圖像化的創(chuàng)作止步不前，這種固定化或者相對個人化的繪畫面貌，反映出創(chuàng)作者面對創(chuàng)作時的惰性。當(dāng)21世紀(jì)現(xiàn)實主義題材的美術(shù)創(chuàng)作活動與展覽以不同的方式持續(xù)推進(jìn)的時候，人們卻越來越多地發(fā)現(xiàn)其中所面臨的問題諸多。在一定意義上，從宏觀上看待整個美術(shù)界的發(fā)展問題，當(dāng)下似乎已經(jīng)進(jìn)入了一個沒有代表作的時代，這也并不僅僅反映在現(xiàn)實主義題材創(chuàng)作之上，現(xiàn)實主義創(chuàng)作發(fā)展面臨的困境也同樣反映出當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作所面臨的問題，現(xiàn)實主義美術(shù)創(chuàng)作常常被從事看似前衛(wèi)的當(dāng)代藝術(shù)家所詬病，就實際發(fā)展?fàn)顩r而言，實則不過只是五十步笑百步。

對于現(xiàn)實主義美術(shù)創(chuàng)作而言，自上而下的指導(dǎo)是至關(guān)重要的，通過某種機(jī)制和手段，最大程度地激發(fā)出藝術(shù)家個體的能動性，賦予其相對自由的創(chuàng)作空間，只有這樣，藝術(shù)家的創(chuàng)作熱情和才智才有可能更好地熔鑄到作品中去。

（責(zé)編：黃丹麾）