李艷霞

[摘要]新時代環(huán)境下具有鮮活生命氣息的中國油畫家，尋求的藝術(shù)風(fēng)格和道路會是怎樣一種風(fēng)格和道路？氣息、氣血區(qū)別于每個鮮活生命不同的根本特征，氣息、氣血造就每個人不同的體格、面貌、氣質(zhì)、性格，這是神奇物種的根源，是人與人不同的根源。中國油畫藝術(shù)家用油畫描繪事物時，他應(yīng)有感而發(fā)，非機械而做，機械而做是具備機械程序的機器人所為，機械復(fù)制物象有悖生命本體特征和生命運行規(guī)律。徐復(fù)觀在《中國藝術(shù)精神》申講到寫實是藝術(shù)修習(xí)中一個過程，而非藝術(shù)之所以成為藝術(shù)的所在。藝術(shù)之所以為藝術(shù)的本質(zhì)，是由莊子精神的鑰匙所開啟出來的。

[關(guān)鍵詞]中國油畫；情感表現(xiàn)；哲學(xué)思想

一、近現(xiàn)代西方油畫藝術(shù)家正在學(xué)習(xí)中國繪畫藝術(shù)哲學(xué)精神

高劍父在《我的現(xiàn)代畫（新國畫）觀》中提到，尋求國畫的精神和技法，故有線條美與東方趣味，尤其表現(xiàn)于野獸派為顯著；張大千在《對謝家孝的談話》一書中提道：畢加索曾親口告訴我，他自己就受中國畫的影響而有所改變；張大干在《張大千生平和藝術(shù)》中也曾提道：（近代）西洋各畫家所倡導(dǎo)的抽象派，其實就是受中國畫的影響；豐子愷在陳之佛、陳影梅編的《西洋繪畫史話》序言中說，文藝復(fù)興至今日的西洋繪畫的變遷，可說是一步一步地向中國畫接近。

西方寫實繪畫藝術(shù)，從空前絕后意大利文藝復(fù)興時的繁榮，到超現(xiàn)實主義架上繪畫的逐漸沒落，近現(xiàn)代各種抽象繪畫藝術(shù)接踵而至。西方繪畫怎么了？未來會怎樣發(fā)展？為什么會出現(xiàn)受中國文化哲學(xué)思想影響以表現(xiàn)抒發(fā)個人情感的后印象派、野獸派以及立體畫派？連畢加索本人也表示，其繪畫風(fēng)格受中國文化影響。以建筑藝術(shù)和雕刻藝術(shù)為歷史淵源的西方繪畫必然更多注重物質(zhì)科學(xué)，更加注重客觀物象的準(zhǔn)確寫實性?，F(xiàn)在快速發(fā)展的科技時代，各種相機出現(xiàn)，可以聚焦出無限放大和清晰的寫實圖片，如果達·芬奇能預(yù)料到幾百年后的這個時代，不知他以及后來者還會不會費盡心機、百盡周折地研究各種利于逼真效果的油畫技法。現(xiàn)在這個時代非以往畫家所能預(yù)料，但事實已如此。

當(dāng)然不同風(fēng)格繪畫作品的出現(xiàn)和時代脫離不了關(guān)系，當(dāng)今時代，西方大興各種材料的抽象藝術(shù)，中國千年文化積淀中從未斷截過的寫意精神的本源，也一直是文人志士詩余畫后的主題哲學(xué)。中國油畫未來如何發(fā)展？這也是從油畫傳人中國后，一直縈繞在每個油畫家心目中的疑問。事實上，那些老前輩在油畫民族化問題上已做出了相當(dāng)大的努力，眾所周知的有：徐悲鴻、劉海粟、林風(fēng)眠、傅抱石、李可染等人，當(dāng)然還有近代諸多油畫大家，也一直做羞各種探索和嘗試？

若以記錄實物為目的，完全遵循客觀物象的超寫實繪畫，相機便可做到，未必用得上人絞盡腦汁、傷筋動骨地搭進太多的時間用西方古典油畫技法復(fù)制客觀物象，事實上這種技法也是高難度的體現(xiàn)，現(xiàn)如今有許多畫家也已達到如此高超程度。但是，技術(shù)不能等同于藝術(shù)，藝術(shù)好壞與否不能單憑技術(shù)難度的高低定論，純客觀的復(fù)制不是隨便涂幾筆，更不是作為游戲般的娛樂玩耍。那么什么才能稱之為真正的藝術(shù)？許德民在《中國抽象藝術(shù)學(xué)》中提道“作為表現(xiàn)的藝術(shù)就是真正的藝術(shù)”，這也是筆者所要論述的關(guān)于中國油畫語言未來發(fā)展風(fēng)格趨向的探索。

“西方藝術(shù)，形式上之構(gòu)成傾于客觀一方面，常常因為形式之過于發(fā)達，而缺少情緒之表現(xiàn)，把自身變?yōu)闄C械，把藝術(shù)變成印刷物。如近代古典派（古典主義畫派）及自然主義末流的衰敗，原因都是如此……我們把過去的事實，以歷史的觀念統(tǒng)整之，不難測藝術(shù)前途之傾向。埃及、希臘小文藝復(fù)興時代，以及中國唐、宋諸代藝術(shù)，能豐富而且偉大，其原因固是很多，但主要問題，還是在藝術(shù)自身，是否有豐富與偉大的可能，然后加以環(huán)境上相當(dāng)?shù)臋C會，才有偉大豐富事實上之發(fā)現(xiàn)。藝術(shù)是以情緒為發(fā)動之根本原素，但需要相當(dāng)?shù)姆椒▉肀憩F(xiàn)此種情緒的形式。形式之構(gòu)成，不能不經(jīng)過一度理性之思考，以經(jīng)驗而完成之，藝術(shù)偉大時代，都是情緒與理性調(diào)和的時代?！笨梢?，林風(fēng)眠在談中西方藝術(shù)時，從兩種文化歷史發(fā)展脈絡(luò)出發(fā)，潛在談到了西方藝術(shù)趨向抽象原因及中國歷代藝術(shù)繁榮原因，西方藝術(shù)形式構(gòu)成傾向于客觀，技法形式太過于注重寫實，所創(chuàng)作藝術(shù)作品皆成被機械般印制的印刷品，所以才會出現(xiàn)古典主義及自然主義沒落，埃及、希臘、中國歷代藝術(shù)豐富且偉大的原因源于歷代藝術(shù)自身的豐富與偉大，藝術(shù)自身的豐富與偉大又是源于什么？藝術(shù)以情緒發(fā)動為根本，但也需要相當(dāng)高水平的技術(shù)和方法來表現(xiàn)此種情緒，是理性思考與感性抒發(fā)的結(jié)合。由此可推測出西方藝術(shù)沒落原因、西方近現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)習(xí)中國繪畫精神原因、中國歷代藝術(shù)繁榮原因，藝術(shù)本質(zhì)以情緒發(fā)動為根本，注重情緒和情感作用，而注重主觀情感抒發(fā)的繪畫審美觀一直是中國繪畫提倡的審美哲學(xué)觀。

二、中國油畫家的油畫藝術(shù)風(fēng)格離不開中國繪畫哲學(xué)思想

作為土生土長的中國油畫藝術(shù)家，他們的思想觀念自然會受中國源遠流長的繪畫哲學(xué)思想影響，因此中國油畫家的油畫藝術(shù)風(fēng)格也會受中國繪畫哲學(xué)思想影響，中國油畫家的油畫作品自然而然帶有中國繪畫哲學(xué)思想意味。

一方水土養(yǎng)育一方人，丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中提道：“不管在復(fù)雜的還是簡單的情形下，總是環(huán)境，就是風(fēng)俗習(xí)慣和時代精神，決定藝術(shù)品的種類；環(huán)境只接受同它一致的品種而淘汰其余的品種?！焙诟駹栐f：“各門藝術(shù)或多或少是民族性的，與某一民族的天生自然的資稟密切相關(guān)?！彼囆g(shù)風(fēng)格的重要特征，就是它常常具有鮮明的民族特色和時代特色。藝術(shù)風(fēng)格民族特色，是由本民族的地理環(huán)境、社會狀況、文化傳統(tǒng)等多種因素影響，它體現(xiàn)出民族精神、性格和氣質(zhì)，體現(xiàn)出民族的文化、風(fēng)俗和習(xí)慣，體現(xiàn)出民族的審美理想和美學(xué)傳統(tǒng)。”由此看來，作為中國油畫藝術(shù)家，他首先是在中國大環(huán)境下成長發(fā)育起來的人，其次才是在其藝術(shù)審美取向與環(huán)境逐漸引導(dǎo)和培養(yǎng)下的一名油畫藝術(shù)家，作為這樣一位藝術(shù)家的油畫風(fēng)格多少會受中國繪畫哲學(xué)思想影響。

三、受中國哲學(xué)思想影響的中國油畫注重情感表現(xiàn)

中國繪畫哲學(xué)思想受老莊思想影響，一脈相承，老子說：“道生一，一生二，二生三，三生萬物萬物負陰抱陽，沖氣以為和?！崩献诱J為宇宙世界萬物為道所生，道生一，“一”就是老子所說的元氣，即世界萬物有其自己運行的規(guī)律，自然萬物賦予生物生命氣息，這是自然的規(guī)律和特征。莊子在《莊子·至樂》中也說：“察其始而本無生，非徒無生也，而本無形；非徒無形也，而本無氣。雜乎茫芴之間，變而有氣，氣變而有形，形變而有生。今又變而之死。是相與為春秋冬夏，四時行也。”這就是說“氣生于無，無中生氣，而氣變即為生命”。莊子也表示，萬事萬物本自然存在，生命從無到有，代表生命根本的氣也是從無到有，氣是生命的根本，一個人的觀念、感情、想象力，必然通過他的氣血使其表現(xiàn)于作品之上，同樣觀念，因創(chuàng)作者氣血的不同，形成作品的形體特征亦相異。支配氣的是觀念、感情、想象力，所以在文學(xué)藝術(shù)中所說的氣實際是已裝載了觀念、感情、想象力的氣，否則不可能有創(chuàng)造的功能。但感情、想象力，被氣裝載，傾斜于文學(xué)藝術(shù)所用的媒介，是時候氣便成為有力的塑造者。所以一個人的個性，及個性所形成的藝術(shù)性，都是由氣決定。氣升華而融入于神，乃為藝術(shù)性的氣，指明作者內(nèi)在的生命向外表現(xiàn)出的經(jīng)路是氣的作用。那么在一定時代大環(huán)境下具有鮮活生命氣息的藝術(shù)家，所尋求的藝術(shù)風(fēng)格和道路會是怎樣一種風(fēng)格和道路？氣息、氣血是區(qū)別于每個鮮活生命不同的根本特征，氣息、氣血造就每個人不同的體格、面貌、氣質(zhì)、性格，這是神奇物種的根源，是人與人不同的根源。作為油畫藝術(shù)家必然也在其內(nèi)，一個具有鮮活生命體的人，去描繪一個事物時，他應(yīng)有感而發(fā)，非機械而做，機械而做是具備機械程序的機器人的特征，機械復(fù)制物象，有悖生命本體特征和生命運行規(guī)律。徐復(fù)觀在《中國藝術(shù)精神》里講到：“寫實是藝術(shù)修習(xí)中的一個過程，而不是藝術(shù)之所以成為藝術(shù)的所在。藝術(shù)之所以為藝術(shù)的本質(zhì)，是由莊子精神的鑰匙所開啟出來的?！?/p>

“藝術(shù)是表現(xiàn)，不是涂脂抹粉……‘表現(xiàn)兩個字，是自我的，不是純客觀的。我對于我個人整個生命、人格，完全在藝術(shù)里表現(xiàn)出來，時代里一切生活的情節(jié)變化，接觸到我的感官里，有了感覺后產(chǎn)生了意識，隨即發(fā)生影。向。倘若看見什么東西，隨手畫出來，還是那東西，只能叫‘?dāng)z錄，同照相機一樣。所以表現(xiàn)必得經(jīng)過靈魂的醞釀、智力的綜合表現(xiàn)出來，成為一種新境界?！比裘總€達到西方同樣高超繪畫技法的藝術(shù)家，運用相機般的技術(shù)再現(xiàn)客觀物象，用寫實繪畫規(guī)律去復(fù)制客觀物象，那么他們的繪畫之作，豈非一樣？若以當(dāng)代先進科技水平高速發(fā)展下去，不久將來很有可能用機器就會制造出像西方意大利文藝復(fù)興時的寫實油畫，機器不可能代替有生命的人類所思考的問題，像有豐富感情的人一樣創(chuàng)作出表現(xiàn)性的油畫作品。只有油畫藝術(shù)家遵循宇宙本體、運動的自然規(guī)律，遵循大自然之法，遵循自己有情感的本體生命特質(zhì)和規(guī)律，有感而發(fā)，真實地抒發(fā)與表現(xiàn)自己所見所感，把自己特有的繪畫情感，對事物的認識與感受賦予物象，才能畫出區(qū)別于機器的油畫藝術(shù)作品。那么對于這樣的油畫藝術(shù)作品，體現(xiàn)了生命的特有性，體現(xiàn)了不同人對不同物的不同真實感受，這也是藝術(shù)生命本質(zhì)存在的價值。潘天壽在其《潘天壽畫語錄》中如是說：“畫人胸中生生郁勃之精神靈感，融會自然之形神，激發(fā)流于運思揮毫之間者，氣韻是也?！薄靶刂猩舨耢`感”所指的是具有生命氣息的人受生機勃勃物象的影。向，精神上有感而發(fā)對物象極其喜愛之情，以及急于通過手中畫筆表現(xiàn)物象的情感欲望，“融會自然之形神，激發(fā)流于運思揮毫之間者”所指的是有生命氣息特征的人對不同自然物象的特殊心理感受，急欲借助客觀自然物象之形神，抒發(fā)和表現(xiàn)自己對生機勃勃物象的熱烈情感。此種情感體驗和創(chuàng)作表現(xiàn)過程，亦是不同的藝術(shù)家因某種不同原因?qū)Σ煌锵筮M行情感體驗和創(chuàng)作的過程。這恰恰是有生命的人區(qū)別于無生命機器的根本原因，計算機或科學(xué)儀器對于物象只是符號指令般識別，非如人類般有豐富多變的情感，更沒有精神情感體驗碰觸下靈感的激發(fā)，以及對物象表現(xiàn)的強烈情感和欲望。潘天壽的“氣韻是也”更是從本質(zhì)上指出中國繪畫哲學(xué)思想中的根本——“氣”及“韻”，指出藝術(shù)創(chuàng)作中的根本——“氣韻”，由此皆可說明，作為有生命的藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)有感而發(fā)，非機械而作，藝術(shù)作品應(yīng)體現(xiàn)出生命的本質(zhì)特性。

結(jié)語

總之，一方面，西方油畫演變史中注重純客觀物象的寫實繪畫逐漸沒落，呈現(xiàn)以抒發(fā)和表現(xiàn)自己主觀情感的抽象油畫藝術(shù)的形式；另一方面，中國油畫藝術(shù)家成長于中國千年積淀的哲學(xué)文化土壤中，必然注重生命本體哲學(xué)耳濡目染、潛移默化。當(dāng)今中西油畫發(fā)展?fàn)顩r皆可證明，注重以生命本體為重、帶有情感和抒發(fā)表現(xiàn)性的中國油畫藝術(shù)發(fā)展有其自身價值和空間趨向性。油畫作品中的物象之所以美，不僅在于它自體，而更在于油畫藝術(shù)家在表現(xiàn)物象時賦予其鮮活的生命力，即藝術(shù)家人格物化給予物象的價值。藝術(shù)家在物象中表現(xiàn)的生命就是藝術(shù)，不能在物象中表現(xiàn)出生命的就不是藝術(shù)，藝術(shù)就是人格表現(xiàn)，就有美的價值。從根本上講，藝術(shù)家仍然要憑自己的眼睛、自己的情感來作畫，不作造化的奴隸，而要造化在心，變化在手，能察自然變化之神奇，有化天地萬物之手段。作為中國油畫雖以情感抒發(fā)為導(dǎo)向，但也要遵循油畫本身客觀規(guī)律，以及油畫屬性和繪畫技巧。中國繪畫也有其自身繪畫規(guī)律和技法，中國畫家表現(xiàn)自身情感也需要嫻熟地掌握繪畫技法，任何技法的提高和純熟，只會讓屬于畫家的藝術(shù)情感靈性發(fā)揮得更好，不因繪畫技巧不夠熟練，而不能游刃有余地發(fā)揮個人所想所感所嘆。作為一名中國油畫家對繪畫規(guī)律的熟練掌握，能讓自己的情感表現(xiàn)得更加淋漓盡致。徐悲鴻在《徐悲鴻藝術(shù)文集》中也講到：“中國的畫家，無論是畫中國畫，還是畫西洋畫，最好能掌握中國畫的意境和概括能力，同時掌握西洋畫的色彩和造型能力，而這兩個畫種的基本功，可以在一個畫家身上并存，也可以在自己的作品中起作用，取長補短，時間長了，就可以形成自己的風(fēng)格，走自己的路?！?/p>