孟祥軍

[摘要]中國寫實(shí)人物畫在創(chuàng)作過程中有一種對意趣的天然追求?！耙狻痹诶L畫作品中的延伸、擴(kuò)張，充分體現(xiàn)了中國人物繪畫的藝術(shù)法則和美學(xué)觀念?！叭ぁ笔沟米髌繁憩F(xiàn)更加多變自如，增強(qiáng)了畫面的可讀性。就中國藝術(shù)的創(chuàng)作追求來看，寫實(shí)人物畫對“意趣”的追求，與中國繪畫強(qiáng)調(diào)格調(diào)、意境的審美理念具有內(nèi)在的統(tǒng)一性。

[關(guān)鍵詞]寫實(shí)人物畫；意趣；格調(diào)；意境；符號語言

眾所周知，現(xiàn)代中國人物畫尤其是寫實(shí)人物畫，與中國傳統(tǒng)文入畫比起來，其寫實(shí)性在當(dāng)代創(chuàng)作過程中所占的比重極為突出。但這種寫實(shí)性絕不是畫家對客觀物象的機(jī)械照搬，畫面接近逼真也絕不是寫實(shí)繪畫語言的真諦。從某種意義上講，在畫家的創(chuàng)作過程中，起主導(dǎo)作用的恰是畫家的情感因素和觀察方式，這個過程也是畫家對意味和情趣的自覺追求過程，這構(gòu)成了寫實(shí)人物畫的“意趣”追求。

一、“意”——反復(fù)品鑒的意趣，非凡的審美體驗(yàn)

意象造型在中國人物繪畫造型中起著重要的導(dǎo)向作用。一幅優(yōu)秀的美術(shù)作品正是靠意象與具象的協(xié)調(diào)來闡釋自己的內(nèi)在思想與感受。就如同語言有詞窮理盡的束縛，繪畫也同樣不例外，在某種程度上人們的真情實(shí)感有時是難以用語言表達(dá)的。人們在欣賞作品過程中產(chǎn)生審美愉悅時，在描述的過程中因?yàn)檗o不達(dá)意，無法盡數(shù)作品之美，這時候的心理體驗(yàn)就需要“意”與“趣味”來幫助，這就是繪畫作品的局限性，使得人物繪畫作品中人物的形象流露出某種詩意的美感，需要借助高層面意象表達(dá)來輔助形象的完美性?！吨芤住は缔o上》中談到的意象特點(diǎn)就在于“意”高于“象”，而“象”又具備極強(qiáng)的張力感。就“象”而論，通過相關(guān)詞語的連接，便會產(chǎn)生出各種的審美感受空間，如“萬象”“氣象”“天象”“景象”“物象”“形象”“現(xiàn)象”等?！跋蟆弊鰹樗囆g(shù)精神的中心點(diǎn)，應(yīng)是“物象”往“心象”的伸展、擴(kuò)張。意象是“意”中之“象”，是“人心營構(gòu)之象”，其不盡之意見于言外，是主觀情感與客觀事物相融合的空間。對“象”的感悟，是中國藝術(shù)的本質(zhì)所在，也是中國人物畫精神特質(zhì)的象征。

“意”在繪畫作品中的延伸、擴(kuò)張，充分體現(xiàn)了中國人物繪畫的藝術(shù)法則和美學(xué)觀念。對繪畫作品畫意的追求和向往，實(shí)際上也是對于繪畫品格的向往。“意”所承載的內(nèi)涵，左右了畫面所表達(dá)的審美趨向。通過詩情畫意的表達(dá)，情景交融和言外之意的意境美感，深化了中國人物寫實(shí)繪畫的形式和語言結(jié)構(gòu)。東漢許慎《說文解字》釋“意”為：“從心，察言而知意也。”歐陽修有詩云：“古畫畫意不畫形，梅詩詠物無隱情。忘形得意知者寡，不如見詩如見畫。”（《歐陽文忠公文集》）意思是說，繪畫應(yīng)重意而非重形。趙孟頫提倡繪畫應(yīng)當(dāng)有“古意”亦在重視發(fā)乎于心的“意趣”。當(dāng)代畫家唐勇力作品中的人物，都著眼于一個“意”。這“意”就是對“形”的重新理解。繪畫最終得之于心，它應(yīng)該是畫家心靈的闡釋。這就導(dǎo)致在人物繪畫的創(chuàng)作與欣賞過程中，人們更多地關(guān)注畫家創(chuàng)作主體的感情和意愿，欣賞者在品評作品過程中內(nèi)心與畫面產(chǎn)生互動體驗(yàn)感受。

寫實(shí)人物繪畫的寫意性包含羞三重含義：一是人物形象的形體大意，即造型過程中首先要關(guān)注人物形象的主要的形體特點(diǎn)；二是要體現(xiàn)對象的內(nèi)在精神和意蘊(yùn)，即意象性造形與神韻的表現(xiàn)要求是一致的；三是應(yīng)當(dāng)在作品中蘊(yùn)含羞作者的藝術(shù)品質(zhì)追求，其中“追求”強(qiáng)調(diào)的是對主觀情感的表達(dá)。這就需要在作品當(dāng)中更多地關(guān)注畫面的繪畫感，筆墨氣息的調(diào)控?！耙狻笔侵袊嫷撵`魂，在當(dāng)代畫家中，個性主義非常突出，自我表達(dá)尤為明顯，形成了特殊的思維方式和表達(dá)手法。他們主觀感覺非常敏感，以“形”表“意”，把樸實(shí)的審美理想與豐富的表現(xiàn)形式融化為富有情感與特點(diǎn)的藝術(shù)作品。

二、“趣”——天趣的寓意，符號生成的美學(xué)形象

中國繪畫很早就已經(jīng)形成了一套體系完備的符號圖示。不論是畫面形象的塑造，還是畫面語言的表達(dá)都是依靠符號自身的含義表達(dá)和筆墨情緒的渲染。在作品欣賞與評論的過程中，這種單純的筆墨語言符號就需要用一種隱喻的思維來分析、感受和體會。“意趣”“天趣”“童趣”“興趣”“趣味”，各種“趣”都促使作品表現(xiàn)得更加多變和自如。這些“趣”在很多方面讓畫面多了更強(qiáng)的可讀性和品位。某種意義上來說，畫面應(yīng)當(dāng)蘊(yùn)含羞多樣的趣味，比如空靈、雄厚、樸拙等多樣品味的筆墨意趣。在筆墨與人物形象的闡述中，中國畫一直在嘗試如何把握筆墨和造型的協(xié)調(diào)性，伴隨羞人物畫的不斷進(jìn)步，越來越多的年輕畫家開始把創(chuàng)作的重心轉(zhuǎn)向趣味的表達(dá)，筆墨與紙的接觸在瞬間所產(chǎn)生的圖式特征被現(xiàn)代畫家給予擴(kuò)展。另外，在材料的運(yùn)用上各種現(xiàn)代材料的融入也打破了傳統(tǒng)的筆墨與宣紙。顏色材料的豐富性、繪畫題材的多樣性拓展了人物繪畫豐富的面貌。甚至畫種之間的分界也變得不確定了，不同的畫種相互借鑒，吸納彼此能夠融匯的亮點(diǎn)。人物繪畫的造型意趣融合了西畫元素后，極大地拓寬了自己的語言面貌，這種多元化的發(fā)展?fàn)顟B(tài)，使人物畫的面貌與過去的繪畫樣式已經(jīng)大相徑庭。就人物畫長期健康發(fā)展的角度來看，這些無疑都是非常有意義的。

三、寫實(shí)人物畫的意趣、格調(diào)與意境的相融統(tǒng)一

中國繪畫歷來講究畫面格調(diào)，“格調(diào)”最初來源于一種詩歌主張，在藝術(shù)品評判的過程中扮演著重要的角色。宋代黃休復(fù)在（益州名畫錄）中，對繪畫的評判標(biāo)準(zhǔn)分于“四格”，即逸格、神格、妙格、能格。其中“筆簡形具，得之自然”的“逸格”指的是單純的物象層面向精神層面的升華，而這一點(diǎn)也契合了中國傳統(tǒng)繪畫的審美標(biāo)準(zhǔn)。格調(diào)的高低直接影響了作品的高低，對于作品格調(diào)高低的評判也是區(qū)分畫家高低的主要參照。在人物形象的處理上也就要多方位地考慮到畫的格調(diào)，品格高的作品形象具有典型性、個性鮮明，依托人物造形的深刻性來表達(dá)社會生活，追求意蘊(yùn)深遠(yuǎn)的高境界以及精神氣質(zhì)的表達(dá)。所以對人物形象的準(zhǔn)確定位和適度表現(xiàn)，是好作品應(yīng)該具有的基本條件。

在中國古典美學(xué)中，劉禹錫的“境生于象外，故精而寡和”最早對意境內(nèi)涵進(jìn)行了正面闡釋。意境在藝術(shù)創(chuàng)作中扮演著重要的角色，是非常重要的審美理念，是中國傳統(tǒng)哲學(xué)情思、文化觀念和思維方式的綜合體。意境中的“意”主要是指一種道的體現(xiàn)，作者在創(chuàng)作過程中通過形象的動靜、虛實(shí)、情景交融等多種表現(xiàn)手法來表達(dá)意境中的“意”，最終以形寫神還是最重要的環(huán)節(jié)。借助形式來實(shí)現(xiàn)作品的主觀意向，通過形象的藝術(shù)化塑造來平衡“情”與“景”間的和諧，體現(xiàn)作者的主觀感情。中國古代繪畫理論中所提出的“意境”說，正是通過藝術(shù)主體形象來表達(dá)的這種審美情感特征?！耙饩场笔峭ㄟ^對自然的審美觀所體現(xiàn)出來的，在現(xiàn)實(shí)的作品中就是通過實(shí)體形象的繪畫形式語言和對人物特征的塑造來表現(xiàn)和彰顯主體藝術(shù)情感的。最終人物形象的處理還是要通過以情來達(dá)意，以最有特點(diǎn)的藝術(shù)面貌和詩書畫印的完美結(jié)合來完成藝術(shù)追求的深刻體現(xiàn)和表達(dá)。落墨處是畫的具體形象的形，留白處也是畫面的形，黑白兩個形都對畫面中人物塑造起羞決定性因素。所以，在中國繪畫理論中有“計(jì)白當(dāng)黑”之說。從整體著眼，在繪畫的創(chuàng)作過程中形和意的關(guān)系是統(tǒng)一的，必須堅(jiān)持以形達(dá)意、形意兼?zhèn)涞膭?chuàng)作觀念，通過具體觀察、感悟生活、淬煉筆墨、概括形象、培養(yǎng)綜合藝術(shù)素養(yǎng)，畫家才能夠創(chuàng)作出大量優(yōu)秀的、具有代表性的精品來。