張巖
【摘 要】隨著人們文化需求的不斷增長,知識體系、藝術(shù)修養(yǎng)的不斷提高,文化消費觀念和娛樂形式也更加多樣化?,F(xiàn)代舞臺藝術(shù)逐漸融入人們的日常生活中,潛移默化地影響著各種藝術(shù)的表達形式。
【關鍵詞】舞臺設計;審美;變化;研究
中圖分類號:J813 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2016)04-0037-01
一、舞臺設計美學的創(chuàng)新
隨著人們文化需求的不斷增長,知識體系的不斷完善,藝術(shù)修養(yǎng)的不斷提高,文化消費觀念和娛樂形式也更加多樣化。在先進的哲學、社會學、心理學、符號學以及現(xiàn)代多學科的影響下進行的舞臺設計,朝著一個全新的美學范疇發(fā)展。如今的設計美學將現(xiàn)代舞臺空間意識和視覺表達技術(shù)進行融合,發(fā)展出新的研究方向,拓展了研究領域。新時期創(chuàng)新形勢下的設計美學將引領現(xiàn)階段設計的全面發(fā)展,它將對與美學相關的所有主題的現(xiàn)代藝術(shù)進行具體、全面的研究。
舞臺美術(shù)設計追求整體、統(tǒng)一的舞臺視覺形象,而所有的視覺效果都將依托舞臺空間來呈現(xiàn)。因此,如何理解現(xiàn)代舞臺空間的“美”,便成了舞臺設計美學創(chuàng)新的重點?,F(xiàn)代舞臺空間不僅是供觀眾觀賞的立體布景,更是為演出提供表演空間與支點的媒介,它是傳達信息的符號系統(tǒng),具有多重的功能與意義。它的存在,使得舞臺演出成為一個由演員與觀眾在現(xiàn)場共同參與完成的事件,通過審美、動作、知覺以及交往等多層面的空間結(jié)構(gòu),將舞臺演出的視覺形象美、空間調(diào)度美、心理意象美與現(xiàn)場互動美呈現(xiàn)出來(胡妙勝,2002),以便更好地渲染演出氛圍、表現(xiàn)創(chuàng)作主題、升華思想內(nèi)涵,為舞臺設計美學的創(chuàng)新提供一個全新的思路。
舞臺美術(shù)設計追求整體統(tǒng)一的視覺形象的舞臺,所有的視覺效果都取決于舞臺空間。因此,如何理解現(xiàn)代舞臺空間的“美”,已成為舞臺設計美學的焦點。它通過審美、行動、感知等方面的空間框架,將舞臺的視覺美、空間調(diào)度的美、心理意像的美與現(xiàn)場互動節(jié)目結(jié)合起來。為了更好地渲染性能氣氛,顯示創(chuàng)造的主題,升華思想內(nèi)涵,對舞臺設計創(chuàng)新美學提出了更高的要求。
總之,現(xiàn)代美學的階段性設計發(fā)展成了一個跨領域的大系統(tǒng),它包容和吸納眾多學科理論的創(chuàng)新成果。同時,它仍然不斷引入為舞臺表現(xiàn)主動服務的新內(nèi)容,通過對作品的“二度創(chuàng)作”的視覺形式,賦予舞臺視覺形象的魅力。相反,舞臺的視覺形式應回歸到舞臺設計美學內(nèi),以不同的表現(xiàn)形式加以確認和擴展。因此,舞臺設計師要有現(xiàn)代和國際的視野,要深刻理解舞臺設計美學的創(chuàng)新與發(fā)展趨勢。
二、觀眾審美取向的多元化
審美價值取向往往隨著觀眾欣賞習慣的變化而變化,再加上其他姊妹藝術(shù)的競爭,藝術(shù)形式會產(chǎn)生改變,以適應新時代的需要,而舞臺藝術(shù)作為一種強調(diào)觀眾與演員互動的藝術(shù),其變化尤為明顯。從歷史發(fā)展的眼光來看,西方戲劇盲目追求舞臺視覺效果,不能正視人物的內(nèi)心心理情感的表達,陳舊的寫實主義表現(xiàn)手法遭到了受眾者的強烈反對。為了改變這一狀況,西方舞臺設計師將有針對性地探尋中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的舞臺藝術(shù),追求與觀眾互動、自由與不確定的時空處理、開放的舞臺等。如彼德·布魯克(PeterBrook)的《摩訶婆羅多》等作品,不再享受視覺沖擊力,更多的是心理層面的形象體驗。“五四”運動之后,西方的審美觀念以及表現(xiàn)形式進入我國,西方戲劇中的先進性和科學的表現(xiàn)手法受到了國人的熱愛,激發(fā)了寫實主義的迅猛發(fā)展,而民族傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的寫意性漸漸地被淡忘。隨著時代的變化發(fā)展,觀眾又逐漸認識到了中華民族傳統(tǒng)文化的重要性,藝術(shù)家們也致力于發(fā)展中國的舞臺藝術(shù),創(chuàng)作出了如《蔡文姬》《青蛇》等優(yōu)秀的民族舞臺藝術(shù)作品。
現(xiàn)如今觀眾的欣賞水平越來越高、視野越來越寬廣,他們在藝術(shù)上具有了更加豐富、細膩的情感期待。網(wǎng)絡技術(shù)、影像技術(shù)的快速發(fā)展,使得視覺傳達的信息量也越來越大,年輕的新生態(tài)對傳統(tǒng)的、部分靜態(tài)的視覺形式形成了審美疲勞,開始追求動態(tài)的、豐富多彩的視覺體驗。從審美的視角來看,不同年齡的受眾群體的在各種文化藝術(shù)活動中審美取向已經(jīng)開始多元化發(fā)展,他們不僅欣賞表演者的技巧,而且關注舞臺上的視覺形象是否符合主題。舞臺設計師只有創(chuàng)作出一個個多元化的舞臺視覺形象,才能夠滿足人們的需要,才能提供愉悅的審美體驗。
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作者簡介:
張 巖(1986-),女,吉林德惠人,大連工業(yè)大學碩士,助教,研究方向:設計藝術(shù)學新媒體方向。