摘 要:一代水彩大師王肇民憑借自己的審美智慧和深厚的傳統(tǒng)文化積淀,經(jīng)過不斷探索與實(shí)踐,逐漸賦予水彩畫新的面貌。而之所以其作品越來越受到世界矚目,正是中國傳統(tǒng)美學(xué)思想在水彩畫藝術(shù)實(shí)踐中的探索成果。
關(guān)鍵詞:王肇民 水彩 美學(xué)
關(guān)于王肇民,也許是一個(gè)說不盡的話題,能夠引發(fā)當(dāng)下許多諸如時(shí)代與藝術(shù)、主流與邊緣、學(xué)習(xí)與創(chuàng)新、人格與畫品、修養(yǎng)與格調(diào)、價(jià)值與市場等等的探討。王肇民的水彩畫,把國畫的筆法、書法的神韻、素描的功力、詩的境界、學(xué)者深邃的哲理思考與畫家特有的藝術(shù)理念和氣質(zhì)熔于一爐。同時(shí),王肇民又吸納百家,博采眾長,貫通古今,將中西繪畫的造型技巧融會(huì)貫通,吸收民間藝術(shù)的精華,以寫生的平實(shí)樸拙的筆調(diào),創(chuàng)造了大量具有民族風(fēng)格和時(shí)代氣息的水彩畫,由此將水彩畫從“小品”提高到“大作”的地位。特別是他的水彩靜物畫和風(fēng)景畫,形象鮮明強(qiáng)烈、質(zhì)樸自然,富于現(xiàn)代感和強(qiáng)大的視覺沖擊力。
由于水彩畫是憑水調(diào)和色彩,因此色隨水走,水隨筆走,出現(xiàn)了大量水色輕盈透明的優(yōu)秀作品,但也不可避免水味有余而物體造型力度不足等弊病。但王肇民的水彩作品則不然,他筆下的水果襯布、人物風(fēng)景,個(gè)個(gè)結(jié)實(shí)堅(jiān)硬無比,處處厚重有加,以前諸多水彩作品大多力有不逮,難以望其項(xiàng)背。這些結(jié)實(shí)堅(jiān)硬的造型得力于王肇民的藝術(shù)主張和技法運(yùn)用。他主張真實(shí)則美,有力則美,以形為實(shí)質(zhì),以神為反映,形可以決定神,形備則神全?!懂嬚Z拾零》中講:“不求形似,是五百年來中國繪畫之所以衰退的主要原因之一,這個(gè)覆轍,不能重蹈。”他的創(chuàng)作,在形是一切的原則下進(jìn)行,既有情有景,又表現(xiàn)出寫生的新鮮,強(qiáng)調(diào)作品的真實(shí)性,從而表現(xiàn)出咄咄逼人的感人力量和生動(dòng)樸實(shí)的美感。王肇民的作品又遠(yuǎn)遠(yuǎn)不是照抄對(duì)象,不同于那些抄襲對(duì)象的一般寫生作品:它們極富簡潔美,高度概括表現(xiàn)對(duì)象,專注于物體的具體性、穩(wěn)定性和內(nèi)在結(jié)構(gòu),用團(tuán)塊法來描繪物體造型形象,結(jié)構(gòu)厚實(shí)嚴(yán)密。而之所以把物體塑造得堅(jiān)實(shí),得益于他大膽地使用干畫法和國畫枯筆的運(yùn)用,該肯定的造型用筆干凈,決不拖泥帶水。畫面該深則深,該淡則淡,明度對(duì)比更加強(qiáng)了畫面的視覺沖擊,恰到好處的干濕并用,即“干裂秋風(fēng)濕潤春雨”,很好地凸顯了物體的造型美。
王肇民的水彩畫,除了追求造型有力之外,還特別強(qiáng)調(diào)色彩之美。他把堅(jiān)實(shí)的造型與濃艷的色彩有機(jī)地結(jié)合在一起,畫出造型堅(jiān)實(shí)又色彩濃艷的水彩作品。水彩作畫由于用水調(diào)和色彩,又過于追求透明性,導(dǎo)致色度較弱,更像白酒中加入了冷水,淡而無味,迥異于油畫用油調(diào)和色彩,色彩可以厚而濃。水彩畫在色彩表現(xiàn)上不及油畫,但我們觀看王肇民的水彩畫作品時(shí),絲毫沒有這種感覺。他的水彩作品的色彩表現(xiàn)力絕不亞于油畫,這從他的靜物畫《紅壺》中可見端倪: 紅壺作為主體,在畫面中塑造得艷麗而厚實(shí),使整幅色彩如油畫般凝固。
王肇民的繪畫在“高于生活”以及“美于生活”的前提下,注重自然美,突出強(qiáng)調(diào)“形”的異常重要,這是他在繪畫理論與實(shí)踐上顯著的特色之一。他在《畫語拾零》中相當(dāng)明確地說道:“在造型藝術(shù)上,就形而言,形不是手段,神不是目的。沒有形就沒有神,有形則必有神,形似則神必似,形不似則神必不似,形神之間不可能有分合,不可能有兼?zhèn)浠虿患鎮(zhèn)?。所謂‘神,是形的運(yùn)動(dòng)感,是形的活的反映,形是一切,一切是形,形以外的神是不存在的。”形神關(guān)系,自古為中國繪畫史上的重要議題。不獨(dú)如此,形與神既是藝術(shù)概念,也是哲學(xué)概念。自魏晉以來,對(duì)此論題的認(rèn)知就一直存在著不同表述,并非一朝一夕能爭出一個(gè)結(jié)果。從哲學(xué)經(jīng)驗(yàn)上看,本質(zhì)上只有認(rèn)知的存在而無是非的存在。在這里,王肇民的觀點(diǎn)是拒絕“形”與“神”的可離可合的可能性存在,而并沒有否定“神”存在于形之中,這是他的形神一元存在論。王肇民的形神一體理論,無論在哲學(xué)抑或在美學(xué)上都是講得通的,且具有較顯著的個(gè)性色彩,這對(duì)于他的藝術(shù)創(chuàng)作也有重要的潛在引導(dǎo)作用。
每個(gè)杰出的思想家乃至藝術(shù)家均有其哲學(xué)理念。尋找王肇民的哲學(xué)淵源較為困難,原因是他并沒有留下這方面的著作文章,只有相似的只言片語。從其性質(zhì)上看,王肇民對(duì)形神的論述似可歸為“一元論”與“實(shí)用論”的哲學(xué)范疇,與南宋時(shí)期著名的“永嘉學(xué)派”哲學(xué)家葉適的哲學(xué)思想頗為相近。葉適主張學(xué)術(shù)要有功利性(即實(shí)用性與可行性),若剝離實(shí)用而專談理念,則所學(xué)無用。葉適在《習(xí)學(xué)記言》中講到:“物之所在,道則在焉?!痹凇度~適集.進(jìn)卷.詩》中又講到:“夫形于天地之間者,物也?!比~適的思想對(duì)元、明、清以及更后的學(xué)術(shù)發(fā)展均有重要影響,為后世的哲學(xué)實(shí)踐拓展了寬廣的道路。很顯然,葉適的物用一元哲學(xué),正是王肇民的主要學(xué)術(shù)來源。
水彩畫創(chuàng)作中的“意境”源于生活,是畫家在對(duì)生活的感知和解讀之后,通過“形”和“色”的形式加以再現(xiàn)和升華,崇尚自然美的“心境”表現(xiàn),表現(xiàn)一種精神力量。生活的閱歷和人品的光華,使得簡單的物象在王肇民的水彩畫里變得奧妙起來。他在描寫物象時(shí)不單單是冷冰冰的模仿,而是傾注了自己的真實(shí)情感和深刻理解,把自己的思想感情和物象融為一體,一筆一色都變成了感情的寄托,一物一象都成為情景交融的形象體現(xiàn),整幅畫面達(dá)到了形神的完美統(tǒng)一。同時(shí)注重中國傳統(tǒng)繪畫對(duì)筆墨的感悟所形成的美學(xué)思想與西方繪畫的造型、色彩相結(jié)合,畫面在視覺美感和精神內(nèi)涵上達(dá)到完美的和諧統(tǒng)一。
王肇民的作品中蘊(yùn)藏著無盡的美學(xué)追求和人格魅力,這也是對(duì)中國水彩畫的完美詮釋和提升。其實(shí)王肇民傳統(tǒng)的筆墨甚至造型色彩,并不能構(gòu)成中國水彩畫風(fēng)格形成的唯一形式,不過是中國水彩畫民族化風(fēng)格的一種探索。但正由于傳統(tǒng)美學(xué)思想的滋潤和傳承,王肇民的水彩畫中蘊(yùn)藏的美學(xué)思想,才能在當(dāng)代中國水彩畫藝術(shù)的文明寶庫中閃耀出燦爛的光芒。
參考文獻(xiàn)
[1]王肇民.《畫語拾零》[M].湖南:湖南美術(shù)出版社,1983
[2]張義德.《葉適與永嘉學(xué)派論集》[M].北京:光明日?qǐng)?bào)出版社,2000
作者簡介:李秀明(1990.9-),女,河南新鄉(xiāng)人,河南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 14級(jí)研究生在讀,研究方向:水粉水彩技法研究?,F(xiàn)工作于新鄉(xiāng)學(xué)院學(xué)生處。