田冰潔
〔摘 要〕古箏作為中華民族傳統(tǒng)樂器,其具有一定的代表性與典型性,但在藝術(shù)發(fā)展過程中,西化趨勢日漸顯著,為了有效繼承與發(fā)展古箏文化,本文介紹了古箏概況,分析了古箏西化發(fā)展的表現(xiàn)及對策,旨在推動箏樂藝術(shù)的傳播。
〔關(guān)鍵詞〕古箏藝術(shù) 西化發(fā)展 創(chuàng)作 研究
在中華文化發(fā)展過程中,古箏始終扮演著重要的角色,自秦國起至今,古箏藝術(shù)日漸普及,為了弘揚箏樂藝術(shù),社會各界人士均對其展開了研究,但受全球化與多元化音樂的影響,古箏藝術(shù)在創(chuàng)作、演奏及表演等方面均呈現(xiàn)出了明顯的西化特點,在此背景下,為了傳承、發(fā)展民族音樂文化,本文深入探討了古箏的西化表現(xiàn)及發(fā)展對策。
一、古箏的概況
自秦漢起,古箏開始流傳,在不同地區(qū),它與當(dāng)?shù)匾魳废嗳诤?,逐漸形成了特色的流派,以地域為依據(jù),可以分為為浙江、河南、山東、陜西及福建等箏樂流派,各流派均有著鮮明的藝術(shù)特色,如:清雅、剛健、輕盈等。
傳統(tǒng)箏樂傳播以口傳心授與樂譜兩種方式為主,前者是指通過口耳,傳播其演奏形式,并由演奏者自己體會其中的韻味,其作為最早傳播形式,未借助任何媒介,其最為顯著的特點便是直接與便利;待文字出現(xiàn)后,記譜法隨之出現(xiàn),但譜面難以呈現(xiàn)實際演奏效果,其作為補充傳播方法,與前者結(jié)合后,促進了箏樂的傳承。
由于傳播方式過于簡單與傳統(tǒng),導(dǎo)致箏樂發(fā)展困難重重,為了增強傳播效果,人們積極創(chuàng)新音樂記錄方式,如:手勢譜、結(jié)構(gòu)譜、點子譜等。在我國,傳統(tǒng)的音樂譜式眾多,常見的有文字譜、俗子譜、減字譜等,其與音樂形式緊密聯(lián)系,體現(xiàn)了音樂特點及規(guī)律。對于箏樂而言,在其傳播與發(fā)展過程中,逐漸形成了獨特的譜式,具體分為兩種,一種為大板花字工尺譜與二四譜。
隨著傳統(tǒng)箏樂的發(fā)展,古箏樂器日漸完善,由五弦逐漸發(fā)展至九弦、十二弦及十三弦等,在盛唐時期,箏樂快速發(fā)展,此時雅樂用十二弦演奏、而俗樂用十三弦演奏,同時文人墨客為其填詞作賦;在宋代,古箏作為民間音樂,其最為突出的特點便是營造了哀愁的氛圍;待至元明時期,古箏進一步發(fā)展,十四弦與十五弦成為了主流形式,在表演方面,最為流行的便是獨奏與箏歌;在清末,古箏發(fā)展為十六弦,同時絲質(zhì)弦逐漸被鋼絲弦取代,此時古箏的音色更為明亮、觸弦更為靈敏;自新中國成立后,古箏發(fā)展逐漸步入繁榮時期,通過相關(guān)學(xué)者的關(guān)注與研究,古箏發(fā)展趨勢專業(yè)化、系統(tǒng)化與規(guī)范化。
二、古箏西化發(fā)展的表現(xiàn)
1.樂曲創(chuàng)作
隨著社會的發(fā)展,音樂理念、作品形式、創(chuàng)作風(fēng)格等均在不斷創(chuàng)新與發(fā)展,在新理念、形式與風(fēng)格支持下,古箏作品創(chuàng)作的多樣性愈加凸顯,主要體現(xiàn)在其題材方面,如:民族風(fēng)俗類作品《黔中賦》、《幻想曲》等,民族精神類作品《楚魂》、《箜篌引》等。同時,古箏獨奏曲《帆》通過對鋼琴曲元素的融合,使其呈現(xiàn)出了差異化的定弦方式及個性化的音樂語言。隨著古箏協(xié)奏曲形式的出現(xiàn),相關(guān)作品在結(jié)構(gòu)、深度及內(nèi)涵等方面均進一步提升,創(chuàng)作者憑借多樣的創(chuàng)作題材,推動了箏樂藝術(shù)的發(fā)展。
在創(chuàng)作方面,古箏西化主要體現(xiàn)在以下幾方面:一是,命名形式,傳統(tǒng)古箏音樂作品的標(biāo)題主要分為兩類,一類為標(biāo)名,另一類為標(biāo)意,前者與作品內(nèi)容無直接聯(lián)系,如《三六》、《六板》等,后者與作品內(nèi)容緊密聯(lián)系,并蘊含一定的意境,如《漁舟唱晚》、《高山流水》等。但時至今日,古箏作品命名形式發(fā)生了較大的改變,如《離騷》、《抒情幻想曲》等。二是,曲式結(jié)構(gòu),在全球化與多元化的環(huán)境下,各國、各民間間相互交融,在音樂藝術(shù)方面,相關(guān)作曲家不僅繼承了傳統(tǒng)的民族音樂,還吸收了國外的作曲技法,在此基礎(chǔ)上,古箏作品具有了現(xiàn)代特色,從而促進了其進一步推廣。當(dāng)前,古箏作品具有多元性的風(fēng)格,此特點的成因為,它有機融合了民族音樂元素與現(xiàn)代作曲手法,如《林泉》,其采用西方曲式結(jié)構(gòu)與自由創(chuàng)作手法,保證了主題的統(tǒng)一性、內(nèi)容的生動性,此作品突出了箏樂的民族特點,呈現(xiàn)出了開放、寬大的樂曲風(fēng)格。三是,樂器,傳統(tǒng)古箏作品創(chuàng)作受五聲音階定弦的影響,制約了箏樂藝術(shù)的發(fā)展,為減少其影響,作曲家在創(chuàng)作時,通過創(chuàng)新,提出了全新的定弦方法,如:五聲音階雙調(diào)循環(huán)、模式化音組定弦等,從而促進了演奏技術(shù)的發(fā)展。
2.演奏技法
在古箏發(fā)展過程中,相關(guān)人士對其研究日漸深入,在演奏技法方面由單手彈奏、逐漸發(fā)展為雙手彈奏,同時受國際文化的影響,通過與西方音樂演奏技法的模擬和改進,使箏樂的時代特色愈加明顯。
左手演奏法主要分為左手吟按指法與左手撥彈指法,前者具有典型性,借此技法,凸顯了箏曲的委婉與細膩,在實際演奏過程中,左手技法包括吟、揉、滑及顫等,雖然其增強了古箏樂器的藝術(shù)魅力,但也制約著其進一步發(fā)展。相關(guān)學(xué)者通過對西洋樂器的研究與探索,對演奏者提出了更高的要求,即:左右手均要接受同樣難度的技法練習(xí)。隨著演奏技法的快速發(fā)展,左手彈奏的作品隨之出現(xiàn),如:《慶豐年》、《黔中賦》、《打虎上山》等表演形式,特別是左手搖指代表作《溟山》,在此技法基礎(chǔ)上,古箏演奏形式愈加多樣,常見的有長搖、多指搖及雙手搖等。
右手彈奏法主要包括雙手彈奏、快速指序、多指搖等。當(dāng)前,古箏作曲新派系,通過對其演奏技巧的創(chuàng)新,不僅增加了演奏難度,也促進了技法完善。如:快速指序技術(shù),在彈奏時,遵循運動規(guī)律,并注重左手彈按技術(shù)的發(fā)展,以此保證了彈奏速度,此技法具有較強的實用性與廣泛性,代表作品為《黔中賦》。同時,古箏藝術(shù)家利用彈輪技法、走位三指搖等,增強了作品的色彩性。
3.表演形式
一方面,演奏形式,常見的演奏形式為獨奏、重奏及合奏,自上個世紀八十年代起,古箏與西方樂器及樂隊逐漸融合,通過創(chuàng)新,隨之出現(xiàn)了協(xié)奏,如《西楚霸王》、《梁?!?、《暗香》等,其與鋼琴、大提琴等結(jié)合,豐富了演奏形式與演奏風(fēng)格。同時,在音色方面,演奏者借助新音樂組合節(jié)奏,增強了聽覺新鮮度,突出了音響個性化,但是為了保證演奏效果,對演奏者有較高的要求,其應(yīng)具備良好的綜合素質(zhì),如反應(yīng)能力、拍擊能力及表現(xiàn)能力等。
另一方面,表演動態(tài),隨著人們生活水平的提高,對古箏音樂的審美追求愈加全面,在觀賞時,要求演奏者應(yīng)呈現(xiàn)了聽覺美與視覺美。在此情況下,如果古箏演奏仍堅持單一的、固定的演奏姿勢,則難以適應(yīng)新時期觀眾的審美要求。為了迎合觀眾及市場需求,古箏演奏者在表演形體上積極創(chuàng)新,如:女子十二樂坊,此組合的成員均來自于著名藝術(shù)院校,均擁有較高的專業(yè)素養(yǎng),演奏者將古典民族樂器與現(xiàn)代音樂元素進行了完美的融合,以此傳承了民族音樂、體現(xiàn)了時代風(fēng)格,在此基礎(chǔ)上,其創(chuàng)作的作品具有鮮明的特點,同時演奏時,借助了先進技術(shù)手段,如光、聲、舞、美等,為觀眾打造了視覺與聽覺盛宴。
三、古箏藝術(shù)發(fā)展的對策
1.注重古箏創(chuàng)作
21世紀,箏樂發(fā)展呈現(xiàn)出了多元化特點,在創(chuàng)新發(fā)展過程中,應(yīng)準(zhǔn)確控制西化尺度。對于箏樂藝術(shù)而言,其發(fā)展的重要標(biāo)志便是多元的風(fēng)格,但在民族融合、時代進步背景下,箏樂創(chuàng)作、演奏的多樣性日漸明顯。在地域方面,我國箏樂流派以地區(qū)命名,如浙江、河南、山東等流派,各流派受當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗、審美等因素的影響,均擁有特殊的風(fēng)格,而差異化的發(fā)展,增強了箏樂的生命力與活力;在時代方面,不同時期箏樂的內(nèi)涵、理論及技法等各異,造成此情況的原因為不同創(chuàng)作者其生存狀態(tài)、藝術(shù)情趣等各異。
對于箏樂藝術(shù)而言,為了適應(yīng)時代發(fā)展需求,創(chuàng)新是必要的,通過相關(guān)學(xué)者的不斷努力,其創(chuàng)作將更加專業(yè)、規(guī)范與系統(tǒng),為了實現(xiàn)多元化發(fā)展,創(chuàng)作時應(yīng)注意以下事項:其一,結(jié)合繼承與創(chuàng)新,雖然二者具有矛盾性,但前者是后者的基礎(chǔ),后者是前者的延續(xù),在箏樂發(fā)展過程中,此矛盾始終存在,如果缺少其一,均會制約古箏發(fā)展。經(jīng)過多年的發(fā)展,古箏創(chuàng)新發(fā)展取得了一定的成績,通過實踐檢驗,新創(chuàng)作作品取得了觀眾的一致認可。新的古箏曲體現(xiàn)了傳統(tǒng)箏樂精髓,同時融入了現(xiàn)代音樂藝術(shù)特色,如《戲韻》,借助民族素材與戲曲唱腔以及現(xiàn)代創(chuàng)作技法,凸顯了時代性與創(chuàng)新性。在箏樂發(fā)展過程中,要把握西化的度,如果過于強調(diào)技巧或韻味,均會影響箏樂發(fā)展,因此,實際創(chuàng)作時,應(yīng)加強其民族性與普及性,通過對其它藝術(shù)成果的借鑒及對大眾審美需求的結(jié)合,以此促進箏樂發(fā)展。其二,協(xié)調(diào)時代性與民族性,通過創(chuàng)作,促進了箏樂技術(shù)革新,保證了箏樂人才培養(yǎng),為了滿足觀眾需求,體現(xiàn)時代精神,要求箏樂創(chuàng)作應(yīng)具備多樣性與多元性,但實際創(chuàng)作時,不僅要讓題材與風(fēng)格等擁有時代特色,還要凸顯民族特點,在此基礎(chǔ)上,箏樂多元化創(chuàng)作發(fā)展才能夠更加繁榮。
2.加強古箏研究
隨著古箏熱的出現(xiàn),各高校音樂專業(yè)均增設(shè)了古箏選修課,但在實際教學(xué)過程中,有著諸多的問題,如:古箏教學(xué)具有明顯的功利化與西化現(xiàn)象。為了促進箏樂藝術(shù)的發(fā)展,相關(guān)學(xué)者應(yīng)對古箏給予高度關(guān)注與深入研究,應(yīng)完善古箏理論研究,為教學(xué)工作提供可靠的理論保障,同時教學(xué)實踐中應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生的審美意識,特別是要開展美感教育,使學(xué)生了解聲音美、韻律美、節(jié)奏美及姿勢美等。
總結(jié):綜上所述,在古箏藝術(shù)發(fā)展過程中西化趨勢十分明顯,為了傳播民族文化,推動箏樂發(fā)展,本文介紹了古箏的傳播與發(fā)展,分析了古箏西化發(fā)展的表現(xiàn)及對策,相信,日后古箏發(fā)展將更加繁榮。
(責(zé)任編輯:劉小紅)
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