湯亞軍

摘 要：在我國的戲曲藝術(shù)之中，司鼓者具有指揮和演奏的雙重身份，它是戲曲舞臺藝術(shù)中的領(lǐng)導(dǎo)者，具有把握和掌控整個戲曲舞臺演出的作用，可見，司鼓者在戲曲表演中具有“龍頭”的地位，這是由于“鼓”獨特的樂器性能，而且需要司鼓者通過精湛的演奏技巧、靈活豐富的鑼鼓經(jīng)來引領(lǐng)戲曲舞臺上的表演，他們需要具備有極強的音樂演繹能力，而且需要有高超的演奏技巧和較強的音樂修養(yǎng)。

關(guān)鍵詞：戲曲；司鼓；演奏；技巧；修養(yǎng)

我國的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)之中，有不同的劇種，然而這些不同的劇種都離不開戲曲打擊樂的鑼鼓配合，戲曲司鼓不僅是戲曲中的演奏者，同時還是戲曲表演中的指揮者，它在唱腔念白、打擊樂、表演動作等方面，都具有關(guān)鍵性的、不可替代的作用和地位，司鼓決定了戲曲表演的舞臺質(zhì)量和效果，它需要司鼓者高超的音樂修養(yǎng)、精湛的司鼓演奏技巧和對劇情的理解把握等，司鼓是戲曲樂隊中的靈魂和主導(dǎo)，本文主要探討戲曲司鼓者演奏技巧的提升以及其音樂修養(yǎng)的塑造。

一、司鼓在戲曲中的作用分析

在戲曲的樂隊之中，司鼓者既是演奏者，又是指揮者，它是樂隊的總指揮，其關(guān)鍵性的作用在于對人物、角色的音樂詮釋，相當(dāng)于三軍司令，負責(zé)“文場”、“武場”的樂隊指揮。它在“武場”中以板鼓為指揮，協(xié)調(diào)大鑼、鐃鈸、小鑼等協(xié)奏樂器，在打擊樂的伴奏之下烘托武打格斗的氣氛，我們俗稱為“碰心氣兒”，由于板鼓具有節(jié)奏鮮明、音響強烈的特點，相當(dāng)于原始的和聲，它可以組織和指揮大鑼、鐃鈸、小鑼，演奏出千變?nèi)f化的旋律，顯現(xiàn)出跌宕起伏的變化特點，賦予戲曲以濃郁的意境色調(diào)，為戲曲表演起到了添光增彩的作用。司鼓在“文場”中要與樂師們相互配合，根據(jù)戲曲劇情的需要，表現(xiàn)出不同的“起”、“承”、“轉(zhuǎn)”、“合”的表演方式，從而達到思想的一致和情感的通暢。

二、司鼓演奏技巧把握

（一）司鼓手部基本功演奏

司鼓講究的是發(fā)音準(zhǔn)確、輕重適宜、音色動聽感人，而要達到這一境地，需要掌握基本的手部“入門”功，手部的基本功要注重腕力的彈力把握、速度的變化、組合性的節(jié)奏，只有良好的手腕彈力演奏技法，才能演奏出準(zhǔn)確的音色。通常而言，人的右手比左手的靈敏度更快一些，在進行腕力彈力訓(xùn)練的時候，應(yīng)變反應(yīng)也要快，而左手則變得力不從心，心有余而力不足（當(dāng)然，這得排除“左撇子”），左手通常比右手要顯得嬌嫩、笨拙一些，而這種生理上的平衡差異需要我們勤于練習(xí)，由于在司鼓演奏中講究兩手力度的均衡、速度的勻稱，尤其是在“輪奏”表演時，音色要飽滿、勻稱，講究心手一致，因而，司鼓演奏者需要通過勤奮練習(xí)以彌補先天的不足，要使兩只手的力度、速度保持一致，才能形成司鼓演奏的正確定型。同時，要注意運用手腕的上下運動來帶動鼓簽，要用拇指、中指、食指三指握住“鼓簽”的下端，用鼓簽頂端擊打鼓面，這樣手腕在自然放平的狀態(tài)下可能自如放松地上下翻動，可以用手腕敲打出急如雨點、剛?cè)嵯酀?、清脆而均勻的聲音。在司鼓的過程中，還要講究準(zhǔn)確度，否則敲打到邊上就會不響，無法指揮樂隊，在擊打的過程中要密切關(guān)注演員的唱念做打，要隨著演員的動作節(jié)奏進行擊打，做到眼到手到，靈活應(yīng)變。

（二）過硬的鼓、板演奏技巧

司鼓在演奏之中，要掌握過硬的鼓、板演奏技巧，演奏中的領(lǐng)奏手勢要清晰，不能拖泥帶水，如：起點子、起板、勁頭等，讓樂隊、大鑼、小鑼等演奏者了然于胸；司鼓的指揮手法要嫻熟而簡練，無論是在“文場”還是“武場”都要準(zhǔn)確地把握戲曲舞臺的表演情緒。司鼓的演奏還要表現(xiàn)出強弱分明的技巧，要在節(jié)奏上表現(xiàn)出跌宕起伏的界限，如“武戲”中的打斗亮相：“四擊頭”接“八大倉”，要表現(xiàn)出“四擊頭”稍弱的氣勢、“八大倉”略強的氣勢，這樣可以表現(xiàn)出戲曲演員神氣十足的舞臺形象。

（三）熟練把握劇種的唱腔、曲牌、表演程式等演奏技巧

流淌在戲曲藝術(shù)中的魂魄是不同劇種的唱腔，它行走于戲曲藝術(shù)的表演舞臺之上，可以直接決定戲曲藝術(shù)的成敗與否，如：淮海戲經(jīng)典傳統(tǒng)劇目《皮秀英四告》中認夫的唱腔“輕言慢語問夫郎”，使劇目顯現(xiàn)出永久的生命力，煥發(fā)出不衰的光彩。司鼓演奏者要深入把握劇種的唱腔，要著重表現(xiàn)唱腔的速度、力度、強弱變化等，這樣，才能入骨地刻畫出戲曲藝術(shù)的人物性格和藝術(shù)效果，如：淮海戲經(jīng)典傳統(tǒng)劇目《三拜堂》中葉金蓮的唱腔“鼓樂喧嘩震天臺”，司鼓要把握輕松、愉悅的唱腔特點，用優(yōu)美的旋律顯現(xiàn)出葉金蓮的丞相之女的傲慢心情。

司鼓還要把握戲曲唱腔中的不同板式結(jié)構(gòu)，其中的“鼓套子”是司鼓掌握的演奏技巧重點內(nèi)容，它與戲曲藝術(shù)的唱腔過門相配合，表現(xiàn)出不同的旋律和節(jié)奏。同時，表演程式中的動作表演也是演奏技巧之一，它有助于表達出戲曲藝術(shù)中人物的性格特征，在司鼓的舉手投足之間，表達了劇目的演奏情緒。

（四）把握戲曲藝術(shù)舞臺節(jié)奏和情緒的演奏技巧

司鼓在戲曲藝術(shù)表演中是控制整個戲曲節(jié)奏的靈魂，司鼓需要根據(jù)戲曲人物的情節(jié)需要和內(nèi)心情緒需要，把握舞臺的演員動作、控制伴奏音樂的節(jié)奏和音響大小、力度等，要了解舞臺演員的性格和表演特點，才能塑造出飽滿而準(zhǔn)確的人物形象，傳達出人物的內(nèi)心情緒。

三、司鼓的戲曲藝術(shù)修養(yǎng)

（一）綜合知識的修養(yǎng)

司鼓者要具備一定的綜合知識內(nèi)涵，接觸和學(xué)習(xí)文學(xué)、歷史、哲學(xué)、自然科學(xué)等知識，要使這些知識融會貫通于司鼓表演之中，提升自身的綜合知識水平，由于司鼓者的文化知識程度不同，對于戲曲藝術(shù)的理解也不同，他們對于劇情、人物、唱腔的理解和把握也必然不同。

司鼓需要以自身的綜合知識修養(yǎng)為基礎(chǔ)，對戲曲藝術(shù)進行反復(fù)的推敲和分析，要對劇本的人物性格特征、矛盾沖突、表演程式等了然于胸，準(zhǔn)確理解導(dǎo)演、作曲者的意圖，這需要司鼓者自身的綜合知識素養(yǎng)和融會貫通的能力，司鼓者需要設(shè)計鑼鼓的節(jié)奏，還要協(xié)調(diào)各種不同的鑼鼓點子，要使這些鑼鼓點子符合人物的身份、性格、感情、行動等變化，表現(xiàn)出戲曲藝術(shù)的情節(jié)銜接和人物情緒的連貫性。主要表現(xiàn)在：1、要熟悉傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的表演程式。由于我國的戲曲藝術(shù)源遠流長，每個行當(dāng)和流派都各有其約定成俗的表演程式，司鼓者需要熟悉傳統(tǒng)不同戲曲的程式，如：“起霸”、“走邊”、“趟馬”、“刀槍靶子”等，在這些不同的戲曲鑼鼓之中，有規(guī)定的鑼鼓經(jīng)，司鼓者要熟悉這些傳統(tǒng)程式并加以創(chuàng)新。2、熟悉自己所指揮劇種的代表劇目，同時也要掌握其他一些中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)戲曲的不同流派和代表曲目以及劇種的代表人物、表演習(xí)慣、流派唱腔等。3、挖掘生活中的戲曲內(nèi)容。司鼓者要有深入生活的素養(yǎng)，要基于戲曲藝術(shù)創(chuàng)作的目的，進行生活的深入體驗，由較低層次的“敲打舞臺”、“敲打演員”逐漸上升到“敲打人物”、“敲打心靈”、“敲打生活”的較高層次，將生活中的內(nèi)容用戲曲藝術(shù)的形式表達出來，充分挖掘生活中的藝術(shù)“鼓點”。如淮海戲《秋月》，司鼓者要深入把握人物生活背景，聯(lián)系時代背景和生活場景進行敲打，要注重人物情感的“重簽”、人物行為的“重簽”、矛盾沖突的“重簽”，并且協(xié)調(diào)處理好各種轉(zhuǎn)換過程中的銜接和預(yù)示簽等，要把握力度和層次，將戲曲藝術(shù)逐漸推向高潮。

（二）和諧精神的內(nèi)在修養(yǎng)

司鼓者要具有豐富的舞臺學(xué)識和實踐經(jīng)驗，要有凝聚力與和諧的精神，要用司鼓對音樂的準(zhǔn)確演繹，使整個樂隊整齊劃一、默契有加，要用清靜、淡泊的心態(tài)，構(gòu)建和諧、統(tǒng)一的樂隊，用自己獨特的指揮語言控制整個樂隊，激發(fā)演奏員的情緒，從而達到心意想通、完美和諧的表演效果。

（三）創(chuàng)新精神的內(nèi)在修養(yǎng)

司鼓者要使鼓樂節(jié)奏清晰、勻稱而細膩，在形成自己獨特而準(zhǔn)確的指揮語言之后，還要勇于創(chuàng)新，要在實踐中形成自己獨特的演奏風(fēng)格，由于中國的戲曲藝術(shù)源遠流長、異彩紛呈，包涵有不同的豐富內(nèi)涵，司鼓者要傳承優(yōu)秀的內(nèi)容，同時還要在新時代，根據(jù)人們的需求進行戲曲藝術(shù)的創(chuàng)新，要使戲曲藝術(shù)顯現(xiàn)出與時代相符的時代風(fēng)采，將中國傳統(tǒng)的精粹戲曲藝術(shù)發(fā)揚光大，就要有與時俱進的精神和創(chuàng)新的精神，要與不同的劇種相互交流，吸收現(xiàn)代司鼓的技能和演奏理念，可以融合西洋樂器和民族特色樂器，形成多聲部的樂隊演奏和伴奏形式，展現(xiàn)戲曲藝術(shù)的創(chuàng)新魅力。如：新編的京劇歷史劇《如姬》中“如姬盜令牌”的一場戲中，就將不同的器樂演奏和鑼鼓點子進行融合，具有強烈的創(chuàng)新特點，產(chǎn)生扣人心弦的藝術(shù)效果。

四、結(jié)束語

綜上所述，戲曲藝術(shù)中的司鼓需要在加強其自身的基本演奏技巧的前提下，不斷豐富自己的知識內(nèi)蘊，根據(jù)戲曲劇情的發(fā)展、人物性格、唱腔、念白等，熟練戲曲藝術(shù)的不同表演程式和動作等，加強自身的藝術(shù)修養(yǎng)和知識修養(yǎng)，從而控制戲曲舞臺的表演，渲染出舞臺表演所獨特的人物性格和情緒，在實踐中培育司鼓者的演奏風(fēng)格，并在學(xué)習(xí)中不斷創(chuàng)新，傳承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)！

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