尚珂

談到中國古典舞，無疑會提到中國古典舞的傳承和發(fā)展問題，在探尋中國古典舞傳承和發(fā)展的道路中，我們除了尋求古典舞發(fā)展自身的訓(xùn)練體系和文化培養(yǎng)外，還應(yīng)與相關(guān)藝術(shù)學科做以關(guān)聯(lián)和比對，尋求中國古典舞與其他傳統(tǒng)藝術(shù)在相同文化根源的滋養(yǎng)下產(chǎn)生的藝術(shù)關(guān)聯(lián)性和共性，從而得以促進中國古典舞的傳承與出新。在眾多中國傳統(tǒng)藝術(shù)中，中國書法與中國古典舞有著密不可分的關(guān)聯(lián)和奧妙，古之有張旭觀《公孫大娘舞劍器》悟出草書筆法精髓，從而草書大進;徐渭云“大娘只知舞劍器，安識舞中藏草字?！蔽虺鲎种刑N舞姿;世人評王羲之書法“飄若游云、宛若驚龍”也是對中國書法為舞的精神揭示。因此中國古典舞與書法的精神內(nèi)核之所在，是得我們探尋與研究的。

書法中的“一畫”，是最簡約卻又是最復(fù)雜的，道德經(jīng)講“道生一，一生二，二生三，三生萬物?！睍ㄖ兄v“一畫生萬畫”，石濤開創(chuàng)的“一畫”擴展到億萬畫，而億萬又濃縮在“一”（“一畫含萬物于中”—清·石濤《畫語錄》）由點積線，“一畫”內(nèi)涵豐富而獨立。正如古典舞中的身韻運動元素，以一生無數(shù)，由一而開端。中國書法與中國古典舞中的最大關(guān)聯(lián)，就是線。線條是書法之魂，是書法賴以生存的基本條件，也是書法家書法情感體現(xiàn)，是個人精神、氣質(zhì)和素養(yǎng)的直觀媒介。沈鵬曾說“在書法中是無數(shù)“點”的集合……但中國書法中集點成線，卻表現(xiàn)為無數(shù)“點”的相互依存、抗衡，又相互拒斥、滲透?！敝袊诺湮鑴幼鞯男性屏魉?，運動路線及人體線條展示著舞蹈的運動空間。其“提、沉、沖、靠、含、腆、移、旁提”的動作元素，都是在每個點上運動的匯聚，從而形成線條和動作語匯，古典舞的動作起始、旋轉(zhuǎn)則都是在線的鏈接上對立而統(tǒng)一。這些運動元素，正如書法中的“點、橫、撇、豎、鉤”等筆畫，而一畫則是萬畫之源。書法中“一畫”的變化和根本，及延伸出豐富多樣的變化形式。古典舞一動則百動，而所有的動律都離不開基本的元素核心。我們在研究古典舞時通過學科對比的方法，認識到中國古典舞身韻元素與書法“一畫”的運動本質(zhì)相同性，從而促進古典舞的教學培養(yǎng)及舞臺表演。

中國古典舞身韻講究一氣呵成、一動百動。聯(lián)系到書法中，“一畫”的運筆動作則與之如出一轍。東漢蔡邕則在《九勢》中指出：“下筆用力，肌膚之麗”。，衛(wèi)夫人的《筆陣圖》也有云：“下筆點畫。波撇屈曲，皆須盡一身之力而送之”。“一畫”的書寫在運筆過程中體現(xiàn)的手法與筆力，皆需指、腕、臂、肘的協(xié)調(diào)與轉(zhuǎn)折。楷書中，“一畫”的書寫要求為斜點起筆、向右?guī)ЧP、逆轉(zhuǎn)調(diào)鋒、中鋒行筆、彈起上挑、提鋒折、回鋒收?！耙划嫛毕鹿P的筆力關(guān)乎線條的美感和力度，其中蘊藏著陰陽對比、明暗對比，中鋒用筆形成了“一畫”中最有力度的亮點。其平穩(wěn)運動和首尾頓挫的交相呼應(yīng)正如古典舞身韻身法中的旁移、旁提與橫擰的鏈接，古典舞中旁移則以肩部在腰部的發(fā)力下與地面形成橫向的水平運動，在提沉中身體延伸、眼神延伸。這一身體運行路線正與“一畫”的運筆路線完全符合。在林懷民舞蹈作品《行草》中，以書法作品“永”字為背景的舞段，舞者運用動作表現(xiàn)出的動作運動線條，正體現(xiàn)了這一點。當然，在擁有深厚傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)的古典舞中，體現(xiàn)的更為淋漓盡致。

再以佟睿睿編導(dǎo)作品《扇舞丹青》為例，此作品利用表現(xiàn)書畫的創(chuàng)作過程，體現(xiàn)傳統(tǒng)文化精髓。舞者在表現(xiàn)過程中，將書法的點畫、線條表現(xiàn)的具體到位。仿佛扇是毛筆，而隨之舞動的則是一幅幅畫卷和書法作品。從舞蹈開始到中后舞段，舞者多次以身體的旁提、身體中心以腰為軸向左右移動、運用氣息、身法，手持扇，形成橫向、弧線的線條流動，跪地展扇、起身瞬間，正如草書中“一畫”順暢、流利，一氣呵成。這種線條的力度美，正是書法與古典舞的魅力之所在，用氣息和力量賦予筆畫和動作以生命，是心靈的律動，是書舞精神的高度融合和碰撞。

中國古典舞的動作以圓的路線為主，平圓、立圓、八字圓的運動軌跡形成了古典舞獨特的審美特點，也是線的具體表現(xiàn)。每個古典舞動作外部所經(jīng)過的路線，節(jié)奏處理的強弱肢體運動的方向，皆是點與線的銜接，線與面的構(gòu)成，形成了立體的、多維的空間畫面。而書法中的“一畫”看似是平面，實則蘊藏著豐富的立體抽象空間，細看一畫的提筆、中鋒、回筆，若將首、腹、尾的起筆點、中鋒用筆的腰間中點及回鋒點相連接，正是八字圓的運動路線。衛(wèi)夫人《筆陣圖》曾說：“三端之妙，莫先乎用筆?！睍ㄒ杂霉P為先，中鋒居重，線條方具立體感。而古典舞運動則以線的運動為主要意識的韻律感，身法的運用在慢而不斷、快而不亂的過程中形神兼?zhèn)?，因此、從運動路線、氣息上這與書法“一畫”的行進中鋒運筆的內(nèi)力有異曲同工之妙。同時古典舞三圓路線的“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”的神韻則與“一畫”的外部直觀體現(xiàn)及內(nèi)在涵義相融合，我們更直截了當?shù)目闯龆咚囆g(shù)審美的高度統(tǒng)一。

古典舞動作的運動路線從來沒有平直、突兀的，其審美特點的“圓、曲、擰、傾”決定了動作的曲折和婉轉(zhuǎn)。因此動作欲前先后、欲左先右的特點在古典舞身韻的動作中無處不在。動作線條的韻律，更有“一波三折”的意韻。王羲之曾說“每作一波常三過折筆”?！耙划嫛钡氖?、腹、尾皆有明顯的節(jié)奏點和路線轉(zhuǎn)換，絕非平直運行。在“三折”中運筆，在過程中得其意趣、趁勢而行，從而一氣呵成。書法家沈鵬認為“一波三折”的概念，在傳統(tǒng)藝術(shù)的許多領(lǐng)域都深刻存在，也是傳統(tǒng)藝術(shù)的重要特征。譬如京劇、詩歌等藝術(shù)形式。在古典舞身韻中“一波三折”不正是動作元素中的提沉、沖靠、含腆的特征嗎。

古典舞身韻的核心是“形、神、勁、律”這是古典舞由內(nèi)而外，由形及神，力度與韻律高度的統(tǒng)一與結(jié)合。形神兼?zhèn)洹?nèi)外統(tǒng)一、身心并用是書法與中國古典舞身韻的和諧統(tǒng)一的審美標準。無論是點線的鏈接還是“一波三折”的藝術(shù)特色，或是立體多維的運動路線與方向，書法“一畫”在中國古典舞中的暗含原理與意念支撐都是我們值得深究的。它是二者藝術(shù)的凝聚力和張力的體現(xiàn)，是同樣傳統(tǒng)文化背景下意象的轉(zhuǎn)換與循環(huán)。二者結(jié)合學習研究是動態(tài)與靜態(tài)藝術(shù)的直觀視覺交融和境界升華。是書法家與舞者的精神共鳴與文化統(tǒng)一，在書法與中國古典舞人文精神的傳承和創(chuàng)新中多元和跨界的最高審美追求。是中國傳統(tǒng)哲學“天人合一”的客觀體現(xiàn)與和諧并存。因此，作為書法家與古典舞者更需傳統(tǒng)文化的精神滋養(yǎng)、深厚的人文素養(yǎng)，才能“意在筆先”、“意氣合一”。在書法的凝固與靜止、古典舞的律動與氣息中領(lǐng)略中華民族文化的生命力量和風采。