李樂

內(nèi)容摘要：練聲曲就像是我們造房子之前要打地基一樣，是十分重要的。在歌唱藝術(shù)中也是一個十分·基礎(chǔ)的訓練。練聲曲的訓練是“多種多樣、五花八門”的。教師要針對練聲中產(chǎn)生的不同問題選擇不同的練聲曲進行訓練、解決問題;針對母音練聲中產(chǎn)生的不同問題選 擇不同練聲曲進行訓練、解決問題。

關(guān)鍵詞：發(fā)聲訓練 練聲曲 母音 策略

一.聲樂學習中發(fā)聲訓練的意義

我們在學習聲樂時，首先接觸的就是練聲曲，為什么老師在上聲樂課時會先唱練聲曲呢？練聲曲在我們的演唱中有什么重要性呢？這都是值得我們探討的。

練聲曲是聲樂學習者用以發(fā)展聲音技巧的練聲曲，它和各種器樂的練聲曲有同樣的目的和作用，所以，我在教學過程中針對學生不同的問題安排不同的練聲曲，使學生經(jīng)過訓練，嫻熟地運用所學的各種發(fā)聲技巧，使歌唱達到氣息扎實穩(wěn)定、喉嚨松弛打開、聲音優(yōu)美悅耳、位置通暢圓潤、咬字清晰準確、感情真摯動人的境地，因此，教師在發(fā)聲練習上的認識、重視及把握能力相當重要。

二.發(fā)聲訓練中練聲曲的運用方法

1.連音練聲曲保持音的均衡圓潤

學生中常見的毛病有氣息支持不均勻，對于這樣的毛病，我通過唱連音練聲曲的方法來改正。唱連音練聲曲是要保持每個音的均衡、音與 音之間的圓滑、不允許音與音之間出現(xiàn)“棱角”或裂痕的。氣息的連貫是聲音連貫的前提。唱的時候，要感覺到氣息總是連續(xù)、均勻、自如、 流暢地從‘嗓子眼兒通過，而深部位的呼吸支持一定要穩(wěn)定。這種氣息的穩(wěn)定性與送氣的連貫性是唱好連音最重要的方法。在歌唱發(fā)聲時，這種氣息的連貫性與穩(wěn)定性自始至終不受旋律變化及咬字吐字變化的干擾。在聲音上，音與音的連接是均衡的、圓滑的、不允許有裂痕出現(xiàn)?！睆纳蛳娼淌诘倪@一些話中能讓我們充分體會到唱連音是氣息支持的必要性。

有些學生基礎(chǔ)差，一口氣唱下來不太可能做得到，我就讓他們在唱連音練聲曲時速度稍慢一點，如唱 ? ? ? ? ?練唱這條連音練聲曲時，可以先在速度讓他們唱的慢一些，要求氣息連貫，氣息要不斷的支持。

2.準確掌握開口音 控制氣息提高音質(zhì)

聲樂教學中，我發(fā)現(xiàn)學生演唱中大多出現(xiàn)喉頭上提的毛病，不出現(xiàn)提喉毛病的學生較少見。出現(xiàn)提喉毛病的原因有：1氣息和聲音配合的不好;2提喉唱、提氣;3.屬于歌唱的先天條件欠佳，又過分地用不正確的方法訓練，造成喉頭嚴重上提。這些情況，教師要通過安排大量的練聲曲進行糾正，下行音階的練習對提喉現(xiàn)象有一定的幫助，唱的時候需要掌握開口音的準確。上行音階容易使學生的喉位上提，唱到高音喉位也隨之上去，如

這條練聲曲就容易使學生喉位上提。如果練習下行音階就會好一些： ? ? ? 。這條練聲曲，主要用來訓練呼吸，用氣息的支持發(fā)聲，對穩(wěn)定喉頭位置也有一定的幫助，演唱中聲音位置偏低的問題也可以多用下行音階來練習。

我們經(jīng)常說在我們的演唱中，歌唱的聲音位置要高一點，之所以要求我們要高位置，就是我們在唱每一個音與每一個字時，都要把聲音的共鳴焦點集中在頭腔共鳴里，有頭腔共鳴的色彩和音響，這就是人們常說的“頭聲”。高位置的聲音效果就是頭聲的效果。聲音的位置越高，頭聲的成分越多，頭聲的成分越多，音色就越優(yōu)美，音質(zhì)就越純凈。

比如， ? ? ? ?這條下行音階的練聲曲在開始唱“a”時不要一下子把氣息“放完”，要對氣息進行一定的控制。如果前面的“a”音你已經(jīng)把氣用完，那么后面“e”和“a”就失去了氣息的支持。同時，由于這是一條下行音階的練聲曲，它要求喉嚨的充分打開。如果喉嚨不能充分打開，那么就會出現(xiàn)壓喉、喉音很重、聲音很悶等現(xiàn)象。這條下行音階是用開口音“a”作為第一個音，“a”這個音可以幫助我們充分的打開喉嚨，使聲帶發(fā)出的“基音”通過咽腔毫無阻擋地到達充分打開的口、鼻腔， 頭腔，形成氣柱，得到極大的共鳴。當然，要想唱好下行音階，必須要有氣息的支柱，控制氣息。

3.釆用“跳音”練習 達到正常歌唱頻率

顫抖音是一種歌唱聲音的無規(guī)則抖動的現(xiàn)象，有人稱它為發(fā)聲中的 痙攣病。其顫抖現(xiàn)象為兩種：一是小抖動（即小碎音），二是大抖音（即搖晃或承大擺動）。 這也是一種在歌唱發(fā)聲練習中較為常見的，改起來既費時又費勁的發(fā)聲毛病，要糾正這個缺點的最初階段，可采用單韻母“a”作一段時間的歌唱發(fā)聲練習或釆用“跳音”多作音階練習， 待這樣練習到歌唱聲音不顫抖了后，再從音的時值上做延長練習。

在唱好跳音后，我加上延長音的訓練，這樣能使學生的不規(guī)則顫抖音恢復到正常 的頻率上來。如： ? ? ? ? ? 。這樣的練習有助于使顫抖音回復到正常的頻率上來。

4.選用練習tr 訓練致遠力微顫音

有的學生唱歌聲音僵硬，像一條直線，毫無波動，音質(zhì)粗硬、缺少變化，也無情感，為使聲音變得具有波動，我們可選用練習tr的練習。以下tr的練習有一定的幫助： ? ? ? ? ? ?。這個練聲曲剛開始練習時，先按拍子唱，速度稍慢。要有意識地讓聲音在半音之間做慢速運動。當你節(jié)奏加快一倍后，會發(fā)覺聲音波動加快。然后，將練聲曲唱熟，，聲音顫動快到5—7次/秒就可能成功，唱的熟練形成習慣之后，將有意識注意變?yōu)橄乱庾R，于是，顫音的“馬達”就能自行“發(fā)動”了。從聲學動力學來看，微顫的聲音能使空氣產(chǎn)生共振，從而具有致遠力。我們可以多選用顫音練習 使聲音長出飛翔的翅膀。

5.練習調(diào)節(jié)發(fā)聲機能保持母音準確清晰

發(fā)聲練習從某種意義上講可以說是一種生理機能的訓練，根據(jù)聲音的發(fā)展情況不斷調(diào)節(jié)生理機能才能達到最佳的協(xié)調(diào)狀態(tài)。猶如兒童在剛剛開始學習說話時只會一個字一個字的說，就算說完一句話也不能說的十分流利一樣。練聲曲也是這樣需要調(diào)節(jié)。如

這條練聲曲一樣。它幾乎是每個音上都有一個母音。剛開始唱快的時候，會出現(xiàn)喉嚨撐、口腔及喉咽腔部分肌肉和舌根“緊”的狀況。所以，先放慢速度，調(diào)節(jié)唇、舌、牙、腭、喉協(xié) 調(diào)發(fā)聲機能，運用較自如了再加快速度，既要做到嘴唇快速而靈活，又要保持母音的準確清楚。教師在母音的選擇上也是有講究的。有些老師在給學生練聲曲時，喜歡先采用a母音訓練，好處是能容易發(fā)現(xiàn)學生的歌唱毛病，還能較快地糾正那些在歌唱是頸部環(huán)狀甲肌較緊，聲音振動頻率過快（俗稱“羊”叫）的學生的不良狀態(tài)。給這類學生練唱a母音時要特別提醒他們仔細體會咽壁的擴張感，環(huán)狀甲肌 的放松感。由于a母音在五個單元音中處于中間位置，通過它能較快地掌握發(fā)e、i、o、u母音的方法，所以我們把它比喻成一座將前后四個母音連接起來的橋梁。

6.氣息和發(fā)聲練習保持聲音的連貫流暢

這種快速流暢練聲面要是練習氣息均勻，運母音運抒和過渡都要在保持聲音位置統(tǒng)一前提下連貫流暢。首先，這個練聲曲要求還是氣息的均勻，其次是起音的準確。開始發(fā)聲的第一個音必須十分柔軟圓滑，要使“起音”溫柔圓滑，應該注意下述幾方面：咽肌松弛，避免喉頭緊張。此外，舌肌、舌根肌、軟腭、舌尖和唇部及下腭等肌肉都要放松，因為這也有助于消除聲門的緊張。氣息要受控制調(diào)節(jié)，穩(wěn)定而有勁，不可用力，讓聲音很自然而舒適的慢慢發(fā)出。這個練聲曲還要求我們做到母音運行和過渡要保持在統(tǒng)一的聲音位置。快速音階練習對喉頭的穩(wěn)定也有一定的作用，如

這種跨度較大的練聲曲中，母音的運行轉(zhuǎn)換十分重要。像這條練聲曲，如果我們用“i”這 個音來唱，等你唱到小字2組的“i”這個音時，如果你的喉頭不穩(wěn)定，那你的喉頭很有可能會上提。只有把喉頭穩(wěn)定了，才能使我們歌唱的聲音變的明亮、靈活起來。運用快速流暢練習，可以減少歌唱聲音在喉部停留的時機，久而久之，便會形成新的歌唱發(fā)聲的運動狀態(tài)，建立新的歌唱聲音觀念。

發(fā)聲訓練中練聲曲的練習是較枯燥、乏味的。但你堅持不斷的努力練習，那是有一定的作用的。在我們對這些練聲曲有一個較好的掌握后，可以開始一些有難度的高級練聲曲的訓練。為此，不少聲樂家都編過系統(tǒng)而完整的練聲曲集，這些“練聲曲集”一般都是由淺入深、從易到難，包含有鍛煉聲樂技巧的內(nèi)容。

比如，《斯皮格高級練聲曲》，這個練聲曲集不僅僅是解決聲音技巧方面的問題，它們還包含樂感，它們教會如何對樂句進行劃分。另外，這種練聲曲是用一種有吸引力的音樂形式寫成的聲樂練習，相比于那些簡單的練習，能讓學生在學習和歌唱時得到更多的樂趣。通過這種練聲曲的訓練，可以滿足他們將來在各種難度的聲音和藝術(shù)上的需要。

三.結(jié)束語

練聲曲是聲樂學習者用以發(fā)展聲音技巧和各方面修養(yǎng)的練習曲，一系列的聲樂訓練為達到專業(yè)化的歌唱水準，充分體現(xiàn)歌唱的高貴氣質(zhì)。為了更迅速、更完美的提高演唱技巧，培養(yǎng)歌唱技術(shù)的整體駕御能力，培養(yǎng)學生藝術(shù)修養(yǎng)，我們必須用因人而異、因材施教的方法來選擇不同的練聲曲。

參考文獻

1.《歌唱藝術(shù)》 [美]朝德森.《訓練歌聲》 [美]維克托

2.《歌唱的藝術(shù)》.趙梅伯

3.《聲樂教學法》.石維怔

4.《沈湘聲樂教學藝術(shù)》.沈湘

（作者單位：浙江省杭州市采荷中學）