徐彩云

摘要：一個(gè)具有豐富涵養(yǎng)的音樂作品不僅具有共性，也就是被社會廣為認(rèn)知的，大家都知道的東西，更要具有個(gè)性，也就是異于別人的獨(dú)特之處。

關(guān)鍵詞：個(gè)性 共性 音樂表演 地位 作用

正如我們都知道的，音樂表演藝術(shù)家的音樂個(gè)性是作為評定其音樂水平高低的關(guān)鍵。除此以外，音樂家的個(gè)性更是其二度創(chuàng)造成熟與否的重要評判標(biāo)準(zhǔn)。眾所周知，共性是被社會廣為認(rèn)知的，大家都知道的東西，而個(gè)性是在共性的基礎(chǔ)上的再創(chuàng)造，是音樂表演藝術(shù)家對音樂的自己的看法和獨(dú)到的見解。共性與個(gè)性要統(tǒng)一起來，為音樂表演增光添彩，是音樂表演更好地實(shí)現(xiàn)音樂的二次創(chuàng)作。

一、個(gè)性與共性的解釋

心理學(xué)對于“個(gè)性”一詞的解釋是說個(gè)性是決定人的獨(dú)特的行為和思想的個(gè)人的內(nèi)部系統(tǒng)的動力組織。沒有心理學(xué)為我們解釋的個(gè)性，也就沒有音樂表演中所謂的個(gè)性，所以說心理學(xué)指的個(gè)性是音樂表演中個(gè)性存在的基礎(chǔ)和前提，而音樂表演中的個(gè)性又是對其進(jìn)一步的發(fā)展和探究。音樂藝術(shù)家豐富的藝術(shù)能力、生活經(jīng)歷、自身素質(zhì)以及世界觀、人生觀、價(jià)值觀的相互交織，共同影響共同構(gòu)成了音樂表演的藝術(shù)個(gè)性，影響著音樂表演藝術(shù)家的藝術(shù)價(jià)值。它們的存在、發(fā)展影響著藝術(shù)家的藝術(shù)觀念，久而久之形成了一種能力，促使音樂不斷創(chuàng)造。這種一種是相對穩(wěn)定和扎實(shí)的能力，極具創(chuàng)新性、真實(shí)性，這種能力無時(shí)無刻不滲透在他們的音樂表演中，即音樂的二次創(chuàng)作中，帶給我們耳目一新的感覺?？傮w來說，能力的產(chǎn)生過程以及方法基本都是大同小異的。即大致是相同的，但是作為獨(dú)立的個(gè)人，又有自己獨(dú)特的風(fēng)格，即我們所說的特殊性。除此以外，音樂家的個(gè)性更是其二度創(chuàng)造成熟與否的重要評判標(biāo)準(zhǔn)。

在哲學(xué)上來講，“共性”一詞指不同事物的普遍性質(zhì)，是絕對的，無條件的，它是普遍現(xiàn)象，而“個(gè)性”則是指個(gè)別現(xiàn)象，是相對的，有條件的。在音樂表演中，音樂表演藝術(shù)家的“共性”是指：他們都追求探索音樂的真實(shí)性，他們對音樂的認(rèn)知、熱愛是相同的，他們都能夠真實(shí)的把握音樂的真諦，創(chuàng)造出正確人生價(jià)值觀的好音樂，做好完美音樂的二次創(chuàng)作。

二、共性與個(gè)性的關(guān)系

從哲學(xué)的角度來說，矛盾共性與個(gè)性即矛盾的普遍性與特殊性，二者的關(guān)系是相互依存，不可分割的，二者統(tǒng)一于矛盾主體中。矛盾的共性的共性是普遍存在的，是絕對、無條件，矛盾的共性存在矛盾主體中；而矛盾的個(gè)性指矛盾的特殊性，是相對的、有條件的。個(gè)性存在于共性中并被其制約，在一定條件下二者實(shí)現(xiàn)相互轉(zhuǎn)化。先尋找后創(chuàng)造，二者逐漸統(tǒng)一起來，在心理和實(shí)踐上不斷地統(tǒng)一起來。創(chuàng)造性一定是在真實(shí)性的基礎(chǔ)上進(jìn)行的，無論是任何時(shí)候的創(chuàng)造，都要以真實(shí)性為基礎(chǔ)，離開了真實(shí)性的創(chuàng)造性，是孤立的的，不存在的創(chuàng)造，只能說標(biāo)新立異而不能稱之為創(chuàng)造。任何東西都要在一定的范疇之內(nèi)，離開了大范圍就缺失了它的真實(shí)性，也就是成為了獨(dú)立的個(gè)體所以說沒有邊際的創(chuàng)造也不屬于正確的真實(shí)的創(chuàng)造?？傮w來說，共性和個(gè)性必須是統(tǒng)一起來的，個(gè)性依存于共性之內(nèi)，二者相互促進(jìn)共同發(fā)展，缺一不可。

三、共性與個(gè)性的地位及作用

音樂表演藝術(shù)的實(shí)質(zhì)是是對音樂的是二度創(chuàng)作，再次創(chuàng)新。簡單來說，就是對音樂的進(jìn)一步完善、發(fā)展，但無論如何不能背離音樂的主體和思想，必須在音樂的基礎(chǔ)上進(jìn)行發(fā)展。藝術(shù)表演的最大魅力就在于它的創(chuàng)新性，它的靈活性，它是靈動的生命。音樂表演的作用更是數(shù)不勝數(shù)，它賦予了音樂更鮮活的生命力，讓音樂動了起來，讓這個(gè)世界多了一份美，它讓觀眾的眼界變得更加寬闊，每一次音樂表演都為觀眾帶來不一樣的視覺美，使人們的生活更加豐富多彩。關(guān)鍵還是在于我們音樂表演的藝術(shù)家如何取舍。只有共性與個(gè)性共同發(fā)展，音樂表演才能真實(shí)完整，才能不背離音樂創(chuàng)造的主體和思想，才能使音樂表演的歷史與現(xiàn)實(shí)接軌，才能充分展示音樂表演者的音樂才能。正如當(dāng)代指揮大師卡拉揚(yáng)所說的：“指揮家不只是總譜的執(zhí)行者，而且是賦予總譜以生命的人”。樂譜寫的再詳細(xì)，再認(rèn)真也只是用符號來表達(dá)音樂。作曲家要做的只是盡可能把自己對于音樂的美用樂譜這種形式向表演藝術(shù)家傳達(dá)，而無法真正讓音樂動起來。所以說，表演家的作用是如此的巨大，表演作為一種二次創(chuàng)作，必須盡可能在遵循真實(shí)的基礎(chǔ)上進(jìn)行大膽創(chuàng)新和想象，把音樂的情感和思想表達(dá)出來，讓觀眾感受和傾聽。音樂的跳動，音樂的情感，音律的變化，都是需要音樂表演藝術(shù)家的盡情發(fā)揮和想象，所以音樂個(gè)性在音樂的二次創(chuàng)作中式何其重要，是最為關(guān)鍵的一步。這就要求音樂表演藝術(shù)家不斷提高自身的藝術(shù)價(jià)值，充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造力、想象力，真正讓音樂作品動起來。還有一點(diǎn)必須注意，無論進(jìn)行怎樣的藝術(shù)再創(chuàng)造，都一定要忠于藝術(shù)本身。因?yàn)槊恳徊恳魳纷髌范加袑儆谧约耗莻€(gè)年代特有的歷史情愫，包括藝術(shù)形式、藝術(shù)內(nèi)容和思想內(nèi)涵都是有它的歷史性的，不能失去了它的真實(shí)性、歷史性。

總而言之，作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，音樂表演要求藝術(shù)家一定要最大限度的還原真實(shí)。音樂表演也是一種再現(xiàn)的藝術(shù)，不可或缺的，也有有創(chuàng)造性的東西在里面。所以這對藝術(shù)家提出了更高的要求，所以就要不斷提高自身素質(zhì)，不僅僅要把握好音樂思想，而且要在此基礎(chǔ)上提升能力，不斷完善自己的表演水平，爭取創(chuàng)造出廣為流傳的經(jīng)典作品。不斷尋找和創(chuàng)造，要對音樂作品有自己獨(dú)到的理解然后不斷形成獨(dú)特的表演風(fēng)格，為大眾提供更多優(yōu)秀的作品。

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