論竹笛演奏藝術(shù)的“技、韻、情”

吳麗蓉

【摘 要】竹笛演奏是一門古老的藝術(shù)，深受中國人的喜愛，被譽為華夏文化寶庫中的瑰寶。幾千年的沉淀與滄桑歷程，使大部分樂器在歷史的推移中消失，竹笛卻憑借著獨有的魅力一直存在，歷代文人雅士都為其絕美的音色傾倒。從一開始的簡單粗糙到現(xiàn)在的精細先進，不斷精益求精的過程也豐富了竹笛演奏的技術(shù)，竹笛演奏藝術(shù)當中也蘊藏了很多的知識與技術(shù)技巧。本文就竹笛演奏藝術(shù)的“技、韻、情”三方面進行了討論。

【關(guān)鍵詞】竹笛；演奏藝術(shù)；技巧

中圖分類號：J632.11 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）05-0068-01

竹笛是由自然生長而成的竹子制成的，對比于西方金屬長笛更加純凈自然，竹笛的笛膜是在笛子左端第二孔上、吹笛時振動發(fā)聲的薄膜。為了使竹笛的音色更加優(yōu)美，薄膜使用自然生長的蘆葦內(nèi)膜所制成，天然本色的竹笛音色純凈自然，吸引了越來越多的人學習竹笛演奏。

一、竹笛的來源

竹笛的流傳年份可追溯到遠古的石器時代，歷史悠久，種類繁多，如：曲笛、梆笛、定調(diào)笛、玉屏笛、七孔笛、短笛和順笛等。笛子經(jīng)過幾千年的沉淀發(fā)展并沒有消失在歷史的潮流中，然而放射出璀璨的光芒。中國竹笛藝術(shù)有著獨特的魅力和民族特色，歷代文人雅士都為其寫下無數(shù)的贊美詩篇：“清江白日落欲盡，復攜美人登采舟。笛聲憤怨哀中流，妙舞逶迤夜未休。燈前往往大魚出，聽曲低昂如有求。三更風起寒浪涌，取樂喧呼覺船重?！?/p>

二、竹笛演奏藝術(shù)的“技”

竹笛的學習過程是復雜漫長的，“技”是竹笛演奏的基本功，“臺上一分鐘，臺下十年功”，沒有扎實的基本功，是沒辦法演奏出動人的竹笛樂曲的，“氣、手、舌”是學習竹笛演奏基本功的三大部分，這三大部分是練習竹笛演奏技術(shù)的核心。

（一）“氣”。竹笛是吹管樂器，氣息的好壞會影響到竹笛演奏的效果，練好基本功首先就要學習竹笛演奏的呼吸方法和運用技巧。高校的學生一般都接受過聲樂培訓，在一定程度上接觸和學習過氣息運用方法，讓學生在已有的學習基礎(chǔ)上結(jié)合氣息運用技巧，理解竹笛演奏的內(nèi)容和方法。長音練習是進行氣息訓練的基礎(chǔ)，在訓練時要讓學生明白長音練習對打好竹笛演奏基本功的重要性，讓學生每天都要加強長音練習的力度，不可以三天打魚兩天曬網(wǎng)，并且每天的訓練時間不能低于半小時，要做到天天都練，老師要給予學生自由發(fā)揮的空間，教師要及時指導和改正學生演奏時出現(xiàn)的錯誤。

（二）“舌”。記得著名笛子演奏家俞遜發(fā)先生說過：“隨著笛子藝術(shù)的發(fā)展，舌頭的用途和內(nèi)在的潛力以遠遠超出作為一種技巧來對待的范疇?！笔炀氄莆丈囝^的運用技巧是學習竹笛演奏藝術(shù)基本功的重要部分之一。除了常見的“吐音”“花舌”，還有很多需要學習的舌頭技巧，例如：練習“音頭”的話，可以在練習發(fā)音的同時將舌尖連續(xù)彈吐，久而久之就能使“音頭”得到充分的訓練等一系列練習方法。

（三）“指”。演奏樂器的同時離不開靈活的手指，如何運用指法技巧對竹笛演奏起到舉重若輕的作用。吹奏笛子的時候需要雙手持笛，左右手相互配合開按指孔，竹笛才能發(fā)出高低不同的音，如果不能熟練運用手指，會直接影響竹笛演湊的效果，為了能夠讓手指靈活而有彈性，能持久、獨立地活動和相互配合吹奏，就要加強對手指指法運用的訓練力度。練習吹奏的時候坐姿要端正，手指和胳膊盡量放輕松，雙手拿著笛子手指彎曲，用手指頭的第一節(jié)指肚將竹笛孔輕輕蓋住，將竹笛孔蓋嚴實了，然后開放音孔時將手臂與竹笛的方向平衡，按閉音孔時有彈性地擊打音孔。練習者要認真學習指法的運用技巧，在不拿笛子的時候也可以訓練手指頭的關(guān)節(jié)放松和開放按閉動作，只有堅持不懈地努力訓練，才能在今后的竹笛演奏過程中熟練演奏、運用自如。

三、竹笛演奏藝術(shù)的“韻”

學習竹笛不僅僅是拘泥于技巧和演奏表面，更要注重竹笛演奏的韻味，“韻”是內(nèi)在的，需要學習者用心去感悟。學習竹笛的人多不勝數(shù)，為什么真正的竹笛大師是少之又少呢？有些人竹笛演奏傳出的音樂能夠陶冶人的情操、震撼心靈、令人久久沉醉在美妙的音樂里，有些人演奏起來卻令人感到索然無味，正是因為沒有掌握到演奏的韻味。每篇樂曲都有著獨特的韻味，要想通過竹笛的演奏將這些韻味充分地展現(xiàn)出來，這就需要演奏者深入體會樂曲的內(nèi)涵、風格、韻味、意境，同時不斷提升自身的修養(yǎng)內(nèi)涵。

四、竹笛演奏藝術(shù)的“情”

著名鋼琴家阿勞曾經(jīng)說過：“傳遞總是困難的，它不應該是一個有意識的目的，而是感情的自然流露?！睕]有情緒的音樂缺乏生命力和靈活力，又怎么能夠打動聽眾呢？在演奏樂曲的時候要深入體會把握樂曲所要表達的思想情感和內(nèi)在，將樂曲的情感與自身的情感相融合，只有真情流露的音樂才能給予聽眾聽覺上的享受、心靈上的震撼，讓聽眾感受到竹笛的清脆亢亮、自然純凈。一名合格的演奏者在演奏過程中是處于最佳情緒狀態(tài)的，演奏者要保持積極的情緒去演奏，平穩(wěn)自己的心態(tài)，只有內(nèi)心平靜，才能完美地詮釋音樂。深入體會理解樂曲的所要表達的思想感情，將自身的情感融合于所要演奏的樂曲中，聲情并茂地演奏每一個音符，賦予樂曲生命力、靈動力，才能打動聽眾。

參考文獻：

[1]張文雅.論竹笛演奏藝術(shù)的“技、韻、情”[D].哈爾濱：哈爾濱師范大學，2014.

[2]田甜.竹笛演奏技巧探究[D].哈爾濱：哈爾濱師范大學，2014.

[3]梁忠祥.新中國竹笛演奏技術(shù)發(fā)展研究[D].濟南：山東大學，2010.