意象——藝術(shù)作品的靈魂

畢漢東　（山東藝術(shù)學(xué)院　　250014）

?

意象——藝術(shù)作品的靈魂

畢漢東（山東藝術(shù)學(xué)院250014）

摘要：意象，是一部藝術(shù)作品中不可缺少的重要組成部分，意象，是一部藝術(shù)作品的基礎(chǔ)，更是藝術(shù)作品的靈魂，滲透在藝術(shù)作品的每一個(gè)角落。所以，意象創(chuàng)作是藝術(shù)創(chuàng)作的最基礎(chǔ)一環(huán)，它的好與壞，影響了藝術(shù)作品的方方面面，從而決定了作品的成與敗，因此，對(duì)意象的研究尤為重要，對(duì)整個(gè)藝術(shù)世界都有著決定性的意義，同樣，對(duì)意象的研究，也讓我們領(lǐng)略了藝術(shù)世界的絢麗多姿。本文將從古代文學(xué)和現(xiàn)代文學(xué)，西方音樂(lè)和中國(guó)音樂(lè)來(lái)淺談意象在藝術(shù)作品中所扮演的形象，從而體會(huì)意象是藝術(shù)作品的靈魂。

關(guān)鍵詞：意象；晏殊；《哈利波特》；德彪西；古琴

意象是藝術(shù)家在藝術(shù)作品中創(chuàng)作出來(lái)的用來(lái)抒發(fā)情感、托物言志的重要產(chǎn)物，出色意象的產(chǎn)生取決于藝術(shù)家的思想境界、藝術(shù)境界和創(chuàng)作意圖等等一系列因素，是一項(xiàng)巨大而艱難但又極其重要的的工程。只有創(chuàng)作出獨(dú)具一格、形象動(dòng)人、足以打動(dòng)受眾的優(yōu)秀意象才能使得一部普通藝術(shù)作品成為娓娓動(dòng)人、活靈活現(xiàn)、有血有肉的經(jīng)典作品，只有這樣，才能使其中惟妙惟肖、性格鮮明的意象在藝術(shù)的世界中占有一席之地，在歷史的長(zhǎng)河中彌香永存，在千千萬(wàn)萬(wàn)的藝術(shù)作品中脫穎而出，成為超凡脫俗的藝術(shù)作品。縱觀藝術(shù)世界中的那些經(jīng)典作品，每一部讓人記憶猶新的經(jīng)典作品都有讓人印象深刻的意象。無(wú)論是在文學(xué)、音樂(lè)、影視、繪畫(huà)、雕塑等藝術(shù)中，往往運(yùn)用了大量的意象來(lái)抒發(fā)作者內(nèi)心的情感，通過(guò)這些看似細(xì)微的不同意象的融合，從而達(dá)到四兩撥千斤的效果。意象存在于我們生活中的這個(gè)世界里的每個(gè)角落，大自然中的每個(gè)事物都可以成為藝術(shù)家在藝術(shù)作品中寄托情感的媒介，藝術(shù)家憑借其敏銳的觸覺(jué)，將看似平常的事物刻畫(huà)的有血有肉，充滿(mǎn)了靈性，用在了恰當(dāng)?shù)牡胤?，傳遞了真摯動(dòng)人的情感，從而產(chǎn)生了不同凡響的效果，使藝術(shù)作品升華到最樸素的美的境界。

在晏殊的宋詞《清平樂(lè)》中：“紅箋小字，說(shuō)盡平生意。鴻雁在云魚(yú)在水，惆悵此情難寄。斜陽(yáng)獨(dú)倚西樓，遙山恰對(duì)簾鉤。人面不知何處，綠波依舊東流。”中運(yùn)用了多種意象：紅色卡片上寫(xiě)給身在遠(yuǎn)處戀人的小字，翱翔在云間的鴻雁和暢游在水中的魚(yú)兒，落日余暉傾瀉在西邊孤獨(dú)的閣樓，隔斷了遠(yuǎn)眺和思念的蒼山，心目中的“他”的面孔和向東流逝綠意盎然的溪流，這多種充滿(mǎn)詩(shī)意，極具細(xì)膩的意象的運(yùn)用和融合，給予受眾以強(qiáng)烈的畫(huà)面感和無(wú)盡的想象，將作者所要表達(dá)的對(duì)遠(yuǎn)方戀人的強(qiáng)烈而又無(wú)奈的思念之情釋放得如絲般濃郁。意象的產(chǎn)生也可能是藝術(shù)家將世間已存在的事物經(jīng)過(guò)藝術(shù)加工的過(guò)程，從而使普通的物像變得充滿(mǎn)了魔幻性，變得與眾不同，它往往是藝術(shù)家心中臆想的產(chǎn)物，藝術(shù)家常常運(yùn)用夸張的手法將普通的物像變得特點(diǎn)鮮明，從而形成藝術(shù)家心目中理想的意象。在英國(guó)作家J?K?羅琳風(fēng)靡世界的《哈利波特》中，描繪了一個(gè)充滿(mǎn)了無(wú)盡想象的魔法世界，在其中作者通過(guò)其中無(wú)數(shù)形形色色人物和事物塑造了無(wú)數(shù)的意象群。通過(guò)這些魔法世界中經(jīng)過(guò)魔幻加工過(guò)的不同意象，以哈利波特為代表的正義之士用無(wú)畏、鮮血和智慧戰(zhàn)勝了“伏地魔”為首的邪惡之師的魔頭們，表達(dá)了作者心中正義終會(huì)戰(zhàn)勝邪惡，溫暖終會(huì)融化冰冷的崇高理想，通過(guò)魔法世界中的罪惡和善良，美麗和丑陋，間接反映了人類(lèi)社會(huì)的人間冷暖、善惡交織。

在音樂(lè)的世界里，意象也是無(wú)所不在，雖然不像語(yǔ)言文字更為顯而易見(jiàn)，音樂(lè)的符號(hào)化使其意象變得更為隱晦，然而這更體現(xiàn)了音樂(lè)語(yǔ)言的優(yōu)勢(shì)，使得意象的更有豐富性和想象力，每一個(gè)音符、每一個(gè)樂(lè)節(jié)、每一個(gè)樂(lè)句甚至每一個(gè)休止符都可以形成一個(gè)意象，這給聆聽(tīng)者帶來(lái)了無(wú)盡的想象和思維的拓展空間。在印象主義的標(biāo)題音樂(lè)之中，意象運(yùn)用得更為明顯、突出和嫻熟。德彪西作為印象主義標(biāo)志性人物，其音樂(lè)不同于古典時(shí)期的傳統(tǒng)的曲式和和聲運(yùn)用，曲式變化規(guī)律十分模糊，和聲色彩也是異常濃郁豐富，德彪西作曲的織體不再屈服于傳統(tǒng)的形式和規(guī)則，而是依作曲家的情感和心目中對(duì)一瞬間事物形象變化，通過(guò)改變和聲的色彩去描繪，重在描寫(xiě)的具象化，變化的隨意性，而非形式和內(nèi)容變化的規(guī)律性，使其音樂(lè)具有極強(qiáng)的色彩性，在德彪西的音樂(lè)中，旋律的變化退居次席，和聲的色彩變化成為作曲家最主要的作曲方式，成為浪漫主義和二十世紀(jì)音樂(lè)的橋梁和紐帶。在德彪西的作品中，多是對(duì)某一事物動(dòng)與靜、光與影的變化的動(dòng)態(tài)描繪，其中有著明顯的“德彪西式”的創(chuàng)作材料的運(yùn)用，例如主題旋律線條的簡(jiǎn)單并多次重復(fù)和變奏，這種主題旋律的變化伴隨著支持調(diào)性的持續(xù)音的運(yùn)用、充滿(mǎn)動(dòng)機(jī)色彩的音符的重復(fù)，這一切的作曲技法的運(yùn)用都是為了達(dá)到改變和聲色彩來(lái)烘托整曲的氛圍的效果，雖然旋律簡(jiǎn)單，但通過(guò)和弦的不斷變化使樂(lè)曲層次多元，織體豐盈，有了豐滿(mǎn)的生命，營(yíng)造出了一幅充滿(mǎn)靈性夢(mèng)幻的佳境。德彪西的兩集鋼琴作品《意象集》就是體現(xiàn)德彪西作曲風(fēng)格最典型的例證，也是德彪西乃至印象主義“意象創(chuàng)作”的最突出的作品之一?！兑庀蠹分械拿恳皇鬃髌范际菄@一個(gè)具體的意象進(jìn)行具象的描寫(xiě)，每一個(gè)具體意象又能分解出許許多多不同的意象，通過(guò)這些意象的交織和融合，將作曲家心中的意象描寫(xiě)得栩栩如生，如夢(mèng)如幻，也許這也是德彪西作曲手法中絢麗多姿的和聲色彩變化所要達(dá)到的效果，為了將一件事物描寫(xiě)得豐滿(mǎn)，有血有肉，需要將音樂(lè)的層次變得充滿(mǎn)立體感，每一層次都具有獨(dú)立性，擁有著各自的個(gè)性，從而，通過(guò)頻繁地改變和弦的組合是最有效的途徑。《意象集》第一集中的第一首作品《水中倒影》中描寫(xiě)的夜色下湖面和倒影的瑰麗的變化、第二首《向拉莫致敬》描寫(xiě)了薩拉伴舞那多變的節(jié)奏和舞步，第三首《運(yùn)動(dòng)》描寫(xiě)了蜜蜂“嗡嗡”在空中飛舞的情景，《意象集》第二集的第一首作品《透過(guò)樹(shù)間的鐘聲》描繪了遠(yuǎn)方的鐘聲和“沙沙”的樹(shù)葉聲相交融的美妙意境，第二首《月落荒寺》描繪了夕陽(yáng)傾瀉在荒野寺廟上的光影的角度變化，第三首《金魚(yú)》刻畫(huà)了金魚(yú)在水中那柔軟靈活的身體?？傊?，在德彪西的《意象集》中，作曲家運(yùn)用了獨(dú)特的創(chuàng)作材料，把一個(gè)個(gè)意象刻畫(huà)的栩栩如生，可以說(shuō)，德彪西是印象主義”意象創(chuàng)作”的集大成者，將音樂(lè)創(chuàng)作中的意象描寫(xiě)發(fā)揮到了一個(gè)頂峰，在德彪西的音樂(lè)作品中，幾乎都有著明顯的主題和意象，而作曲家致力于將筆下的意象，運(yùn)用“德彪西式”獨(dú)特的作曲材料將形象和特點(diǎn)發(fā)揮到極致。

在中國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)中，也有著豐富的意象創(chuàng)作。古琴作為中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中的文人音樂(lè)，在我國(guó)長(zhǎng)達(dá)數(shù)千年的音樂(lè)文化中，一直占有著舉足輕重的地位。古琴音樂(lè)獨(dú)特的魅力，使其在悠悠的歷史音樂(lè)長(zhǎng)河中不斷的受到文人志士的追捧，彌留千古。中國(guó)文化的核心是天人合一，古琴被文人作為感受人與天地交流的重要媒介，在古代文人生活中有重要的作用。因而古琴音樂(lè)中往往通過(guò)托物來(lái)傾訴文人雅士胸中的的情志?！睹坊ㄈ泛汀镀缴城镅恪范际枪徘偾耙庀髣?chuàng)作”中的經(jīng)典之作?！睹坊ㄈ分型ㄟ^(guò)相同的曲調(diào)在不同徽位上的三次重復(fù)，描繪了梅花在三種不同時(shí)節(jié)的姿態(tài)變化，都具有著不拘一格、超凡脫俗的氣韻和高雅的氣質(zhì)，在這里，梅花成為了音樂(lè)家心中最圣潔、最純潔、最自然的意象，通過(guò)對(duì)“梅花”——這一意象姿態(tài)形象的充滿(mǎn)生命力

的潑墨揮撒，表達(dá)了文人墨客胸中那潔身自好，崇尚自由獨(dú)立的決心和對(duì)封建枷鎖、世態(tài)炎涼的不滿(mǎn)。在古代，文人將學(xué)琴的目的視為修身理性，以反天真，通過(guò)撫琴來(lái)提高學(xué)養(yǎng)和道德品質(zhì)。同樣，《平沙秋雁》——這一經(jīng)典的古琴曲也是十分明顯的一首藝術(shù)家通過(guò)對(duì)意象的描繪來(lái)寄托情感的力作之一。那一望無(wú)垠的蒼天是多么的遼闊，有志向的文人雅士是多么的想與天融為一體，心胸與天同高，心中的理想和抱負(fù)，隨著青云直上斗霄，然而，無(wú)奈世態(tài)炎涼、封建枷鎖下的社會(huì)荊棘雜草叢生，難以實(shí)現(xiàn)有道之人的大同社會(huì)，天人合一的人生理想。劃過(guò)天邊、展翅翱翔的大雁，舞動(dòng)著那強(qiáng)有力的臂翅，向著那蒼天盡力地翱翔，仿佛要沖破層層的限制，與天同樂(lè)，享受著飛翔所帶來(lái)的最無(wú)窮的樂(lè)趣。藝術(shù)家此時(shí)多么憧憬像大雁一樣，能破除層層的枷鎖，把自己的抱負(fù)和理想揮灑到藍(lán)天中的陽(yáng)光下，照亮世界的每一個(gè)角落。此時(shí)，大雁，毫無(wú)疑問(wèn)，成為了藝術(shù)家心目中的理想意象，通過(guò)對(duì)“大雁”——意象的盡情描繪，栩栩如生而又強(qiáng)烈得把藝術(shù)家想要在藝術(shù)作品表達(dá)的那種擁有無(wú)盡的胸懷理想迫不及待地去展現(xiàn)的情感抱負(fù)釋放得既充滿(mǎn)浪漫的韻味又帶有寫(xiě)實(shí)的真實(shí)。這時(shí)候，我們突然的覺(jué)悟，意象帶給我們的不僅僅的是充滿(mǎn)立體的寫(xiě)實(shí)感，更是一種充滿(mǎn)血肉之軀的無(wú)盡浪漫，這種感覺(jué)是意象所帶來(lái)的一種全方位的三百六十度的直觀感和留給受眾的一種充滿(mǎn)基礎(chǔ)和韻律的無(wú)盡想象和思維的空間維度。

由此可見(jiàn)，意象創(chuàng)作是藝術(shù)作品中極其重要的一環(huán)，它的好與壞決定了一部藝術(shù)作品靈魂的俗與雅、高與低、蒼白還是鮮活，影響了整部作品的藝術(shù)境界，從而決定了藝術(shù)作品的成敗與否。所以，藝術(shù)家要把意象的創(chuàng)作視為一部作品的根基和軸心，就像一樁建筑只有把地基和框架設(shè)計(jì)的合理，才能稱(chēng)作為合格的建筑，只有這樣，才有基礎(chǔ)去施展想象的空間，成為經(jīng)典之作。所以，在我們的藝術(shù)創(chuàng)作中，要把對(duì)意象的創(chuàng)作推向一個(gè)新的高度，才能使我們的藝術(shù)作品在世界這個(gè)大舞臺(tái)上立足，成為真正有影響力的經(jīng)典藝術(shù)作品。

參考文獻(xiàn)：

[1]田川流.藝術(shù)美學(xué)[M].泰山出版社，1998.

[2]上疆村民.宋詞三百首[M].中華書(shū)局，2009.

[3]J?K?羅琳(英).哈利波特[M].人民文學(xué)出版社，2014.

[4]郭平.古琴縱談[M].山東畫(huà)報(bào)出版社，2006.