劉啟楊

（莆田市教師進(jìn)修學(xué)院，福建 莆田351100）

沒骨花鳥畫的演變及其在當(dāng)代的創(chuàng)新發(fā)展

劉啟楊

（莆田市教師進(jìn)修學(xué)院，福建 莆田351100）

自南北朝張僧繇開始，中國畫沒骨法表現(xiàn)已有一千多年的歷史。沒骨花鳥畫的開宗立派始于宋代的徐崇嗣，成熟于明代，至清代的惲壽平到達(dá)前所未有的巔峰狀態(tài)。在歷史上沒骨花鳥畫一直隸屬于工筆花鳥畫之中，它不斷的創(chuàng)新發(fā)展為宮廷繪畫注入了生機(jī)，甚至一度拯救宮廷花鳥畫于絕境。沒骨畫既區(qū)別于工筆與寫意，又將兩者綜合，它豐富的藝術(shù)手法和表現(xiàn)形式，擁有著強(qiáng)大生命力。文章主要運(yùn)用文獻(xiàn)研究法、描述性研究法，對(duì)沒骨花鳥畫藝術(shù)特點(diǎn)的演變進(jìn)行歸類總結(jié)。分析歷代沒骨花鳥畫的發(fā)展背景及對(duì)沒骨花鳥畫的影響，探討當(dāng)代環(huán)境背景對(duì)沒骨花鳥畫發(fā)展的影響，并舉例當(dāng)代沒骨花鳥畫的創(chuàng)新發(fā)展的體現(xiàn)。

沒骨花鳥畫；繪畫史；創(chuàng)新

線條在中國繪畫發(fā)展史上，一直被視為中國畫靈魂的所在，而沒骨法反其道而行之，隱沒線條，主攻色墨。沒骨法在花鳥畫中的運(yùn)用，極大地豐富了花鳥畫的表現(xiàn)形式，并為宋、清代的工筆花鳥畫壇創(chuàng)造了一個(gè)又一個(gè)奇跡。作為與工筆和寫意技法并肩的沒骨法，始終在夾縫中生存，倍受忽視。即便如此，它獨(dú)特的藝術(shù)特性的光輝依然無法被掩飾，而且成為當(dāng)代一批國畫繼承者喜愛的技法。

沒骨法在中國已有一千多年的歷史，是一種隸屬于工筆風(fēng)格又介乎寫意與工筆的藝術(shù)形式。沒骨花鳥圖早在原始時(shí)期就出現(xiàn)于陶器裝飾畫上，形成于南北朝，成熟于明朝，到清朝達(dá)到鼎盛。然而在當(dāng)代從事沒骨花鳥畫創(chuàng)作的人也是鳳毛麟角，但是沒骨花鳥畫自身散發(fā)出的藝術(shù)魅力卻無可比擬。了解它的淵源和發(fā)展規(guī)律，對(duì)中國古代傳統(tǒng)藝術(shù)——沒骨花鳥畫的繼承有著重要的意義。

一、沒骨法與沒骨花鳥畫

在沒骨法的源流歷史上，有兩種基本畫法：一種是輕勾輪廓，以重彩掩蓋墨線，這是早期沒骨法畫法；另一種是不畫墨線，直接用墨或色描繪物象，這主要出現(xiàn)在沒骨畫成熟以后。沒骨花鳥畫也就是沒骨法畫成的花鳥畫，即直接用顏色化成花葉、鳥羽，輪廓不用墨線勾勒的畫作。沒骨花鳥畫既具備工筆花鳥的精細(xì)，又沒有死板拘謹(jǐn)?shù)谋撞。患葲]有寫意造型用筆的夸張，又存著文人筆墨的淡雅神韻。

沒骨花鳥畫的表現(xiàn)技法主要有兩種形式：一種是工細(xì)沒骨畫法；另一種是點(diǎn)染沒骨畫法。

二、花鳥畫中沒骨技法的源流

沒骨畫法形成于佛文化盛行的南北朝和盛唐時(shí)代，沒骨花鳥畫開宗立派于工筆和白描昌盛的宋朝，成熟于水墨寫意鼎盛的明清時(shí)期。發(fā)展先后經(jīng)歷了四個(gè)高峰期：第一個(gè)高峰期是隨著工筆花鳥畫的高峰而到達(dá)，這時(shí)宋代徐崇嗣開創(chuàng)“沒骨畫”，沒骨畫隆重登場(chǎng)；第二個(gè)高峰期是明朝，隨著過分尋求筆墨意趣而不求形似，物極必反的規(guī)律令寫實(shí)賦彩和開始注重筆法的沒骨畫再次興起，沒骨花鳥畫代表人物為孫隆等人；第三個(gè)高峰期是清朝，由于清朝惲壽平將沒骨法創(chuàng)新，為沒骨花鳥畫迎來最大的高峰；第四個(gè)高峰是現(xiàn)代，東西文化的碰撞，信息的高速傳播，使沒骨法派生了新的表達(dá)形式和新的藝術(shù)效果，為沒骨畫迎來了第四高峰。

沒骨花鳥畫從形成以后，經(jīng)歷了各朝各代的創(chuàng)新和努力，不斷從設(shè)色、技法、題材的選擇等方面進(jìn)行創(chuàng)新，這為當(dāng)代的沒骨花鳥畫的突破提供了好的借鑒和幫助。

三、當(dāng)代沒骨花鳥畫創(chuàng)新發(fā)展的體現(xiàn)

沒骨畫作為一個(gè)獨(dú)特的畫種，有著悠久的歷史傳統(tǒng)，在古代的傳承人上不乏大家。但傳至今日，沒骨畫卻逐漸式微、衰落，從事沒骨畫創(chuàng)作的人極少。1992年底，中國美術(shù)館首次舉行了現(xiàn)代沒骨畫展覽，潘絜茲為現(xiàn)代沒骨畫派題辭時(shí)說道：“展覽的這8位作家：李魁正、李愛國、裘緝木、彭培全、賈冕、潘纓、龐媛都是當(dāng)代工筆畫壇很有才氣和實(shí)力的中青年畫家。他們提出的現(xiàn)代沒骨畫派這個(gè)口號(hào)，是很富學(xué)術(shù)勇氣的。中國傳統(tǒng)畫中有過沒骨畫派，梁·張僧繇的重彩山水，宋·梁楷的潑墨人物，清·惲南田的暈染花卉，都曾一度驚世駭俗，但不久就煙消云散了。惲南田的沒骨花卉也只延續(xù)了三百年。中國畫是重骨法的，一般人只狹隘地理解骨法就是線法，所以對(duì)于棄線法的繪畫不屑一顧，于是沒骨畫就被冷淡乃至廢棄了。沒骨法的廢棄等于使中國喪失了半個(gè)領(lǐng)域，今天提出這個(gè)口號(hào)來，而且冠以‘現(xiàn)代’二字，是改革和開放的產(chǎn)物，它不但是傳統(tǒng)的一種繼承，更是傳統(tǒng)的一個(gè)新發(fā)展，因?yàn)樗黠@提出用東西方融匯了的時(shí)代的繪畫語言，表現(xiàn)中國的民族精神和意識(shí)，給傳統(tǒng)的沒骨畫注入新的生機(jī)，使之以新的面目崛起，它沒有喪失東方精神，不曾喪失構(gòu)成骨法的線的意味，而且把它融進(jìn)了整個(gè)畫面之中，這種手法完全是一種新的創(chuàng)造，能夠更符合內(nèi)容和時(shí)代的要求、達(dá)到更自由的表現(xiàn)目的。我贊成他們有意義地探索，希望有更多的人加入這支新墾荒隊(duì)伍之中。”[1]這場(chǎng)開幕辭讓畫展精彩開幕，也同時(shí)為現(xiàn)代沒骨畫畫壇拉開序幕，在此之后，許多后繼者致力于沒骨畫的創(chuàng)作，在繪畫思想、表現(xiàn)技法上不斷創(chuàng)新。這種創(chuàng)新甚至與傳統(tǒng)意義上的沒骨畫有了天壤之別，但是它“無勾勒，直以彩色圖之”基本定義是不變的，只是在色彩的“圖”法上有著翻天覆地的變化，而創(chuàng)新的目的就在于如何能更藝術(shù)地表達(dá)出物象和心中所想。

（一）中西合璧

李魁正先生曾說過:“新的思維會(huì)產(chǎn)生新的理念和境界，新的意識(shí)會(huì)產(chǎn)生新的膽量與繪畫風(fēng)格，而新的藝術(shù)追求會(huì)產(chǎn)生新的表現(xiàn)技法。所以，一個(gè)成功的畫家必然有自己獨(dú)特的表現(xiàn)特色和藝術(shù)語言?！敝形骱翔凳侨魏我环N藝術(shù)門類的必然之路，這不僅是逐漸西化的文化審美趨向，也是藝術(shù)語言自身需要豐富的要求。

早在清末，嶺南畫派的二居就有了中西合璧的先例——撞水撞粉法的創(chuàng)造。當(dāng)代的沒骨花鳥畫畫家中李魁正就是將中西繪畫技法結(jié)合的典范。李魁正，中國現(xiàn)代沒骨花主持人，精于工筆、沒骨花鳥畫，舉辦過“現(xiàn)代沒骨花鳥畫展”等學(xué)術(shù)性展覽。

圖1 李魁正 《生命》

圖2 裘緝木 《竹韻圖》

李魁正的沒骨花鳥畫代表作《生命》，通幅未采用輪廓鉤邊，構(gòu)圖簡(jiǎn)單。色調(diào)和諧，色彩采用西畫效果，畫面中心有著舞臺(tái)劇般的光感，荷葉在結(jié)構(gòu)上采用了放射性紋理效果。蓮花與蜻蜓形成冷暖對(duì)比，同時(shí)更加深了對(duì)主體蓮花的突出。蜻蜓旁邊暈染的水霧效果增添了畫面的朦朧美感，將若隱若現(xiàn)的荷葉邊掩映其中。畫面意境寧靜中透著神秘，現(xiàn)代中透著古典氣息。這幅沒骨花鳥畫在冷暖色調(diào)、構(gòu)圖紋理和光感運(yùn)用上充分展示了李魁正中西結(jié)合的時(shí)代感，體現(xiàn)了李魁正將中西文化融合的一種創(chuàng)新理念。

（二）以古為新——寫意精神的融入

沒骨畫處于在寫意與工筆的兩極間，并隨著時(shí)代的審美要求和個(gè)人風(fēng)格不斷在兩極之間調(diào)整。沒骨與寫意時(shí)常難以界定清晰，蘇軾、米芾、梁楷的畫作均帶有沒骨畫的意味，元代的梅蘭竹菊文人畫，沒骨味濃重。因此有人曾說沒骨與寫意是雙生花，因?yàn)樗鼈儾粌H有技法上的共通，也有自然精神的相溶。在技法上它們都無刻板、繁瑣和呆滯，畫面有極高的統(tǒng)一性和協(xié)調(diào)性；從自然精神上而言，它們都強(qiáng)調(diào)意和神，這在明代以后的沒骨畫上有所體現(xiàn)，表現(xiàn)在對(duì)寫生的要求和文人化審美風(fēng)格的轉(zhuǎn)變上。

然而寫意風(fēng)格更為狂放，著意到隨筆的天然性，故米芾曾在《畫史》中云:“黃筌畫不足收，易摹，徐熙畫不可摹?！?寫意畫構(gòu)圖飽滿，運(yùn)用不同的視覺形態(tài)、線條、明暗、塊面的組合來體現(xiàn)畫面的整體和張力，其夸張浪漫的語言形式，以及留白等藝術(shù)手法，使畫面很好地體現(xiàn)出中國畫的語境。這在造型塑造、色彩等上諸多元素都給沒骨畫以重大的啟發(fā)。

在當(dāng)代花鳥畫家中，霍春陽就是典型的代表人物，霍春陽的寫意花鳥畫師法于沈周等前人的花鳥畫特點(diǎn)，并在繪畫創(chuàng)作中樹立“以古為新”的概念，他在傳統(tǒng)沒骨和寫意上進(jìn)行了融匯和探索，但他大部分畫作還是寫意畫中帶著沒骨畫的特色。

（三）繁復(fù)肌理的探索

由于沒骨法中水與色、色與色、色與粉相溶時(shí)的技法不同，而產(chǎn)生多種肌理效果，在上文中介紹沒骨法的優(yōu)勢(shì)時(shí)已經(jīng)提到過，沒骨法所產(chǎn)生的肌理效果是一揮而就的寫意和工整麗質(zhì)的工筆所不能達(dá)到的，而沒骨在用色用筆和技法運(yùn)用是十分講究和多樣的，例如撞水撞粉的運(yùn)用，水與色的滲透契合，會(huì)產(chǎn)生霉菌般的交界紋理，而色的一邊由于水的“推波助瀾”而產(chǎn)生清晰的界限。再如撒水撒鹽的手法運(yùn)用，能讓背景產(chǎn)生豐富的紋理，將人們對(duì)于線條的關(guān)注，引入到色彩的自然變換之中。傳統(tǒng)的沒骨畫在紋理效果的探索上并不多見，設(shè)色講究真實(shí)或者講究過渡自然豐富，并沒有當(dāng)今到達(dá)裝飾效果的層面，但是這卻是沒骨法極大的優(yōu)勢(shì)，這點(diǎn)在裘緝木的花鳥畫作中有很好的體現(xiàn)和運(yùn)用。

裘緝木，現(xiàn)代沒骨派倡導(dǎo)者，他以沒骨花鳥畫名世，其作品又以沒骨為宗，靈活將傳統(tǒng)與現(xiàn)代手法運(yùn)用，并行跡往來于中國與世界各地之間，曾在海南旅游時(shí)創(chuàng)作南國風(fēng)情的花鳥畫，并成功舉辦《情系海南·裘緝木花鳥精品展》，其中作品《竹韻圖》被收入中國美術(shù)館。

《竹韻圖》中物體除去了客觀的外形，進(jìn)行了裝飾畫形式的抽象，平面效果強(qiáng)烈，無立體感。物體無輪廓勾勒，藍(lán)鳥與黃色竹節(jié)葉的撞色對(duì)比極具民族特色，通過竹干、藍(lán)鳥繁復(fù)的肌理效果與無紋背景的對(duì)比，有效地將相似顏色的前后穿插關(guān)系表現(xiàn)出來。每一部分的紋理變化中，色彩微妙細(xì)膩，并附有層次感，這是沒骨技法高超運(yùn)用的結(jié)果。

（四）技法的創(chuàng)新

技法上的創(chuàng)新能豐富沒骨法的表現(xiàn)效果，使沒骨花鳥畫能在各方面有施展的空間，技術(shù)雖不能代表藝術(shù)，卻是藝術(shù)表達(dá)的基礎(chǔ)。

當(dāng)代沒骨花鳥畫畫家們?cè)诨诠糯纪狗〞炄?，撞色撞粉和積色點(diǎn)染等技法的基礎(chǔ)上，不斷創(chuàng)新手法，于是孕育了交錯(cuò)點(diǎn)彩法、水洗渲染法、混撞沖漬法等新技法的產(chǎn)生，為沒骨花鳥畫的發(fā)展創(chuàng)造了良好的條件。

結(jié)語

中國畫有著深厚的民族傳統(tǒng)和獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，講究筆墨骨法。在謝赫六法中，第二條就是“骨法，用筆是也”，可見線條藝術(shù)在人們心目中地位，這成為沒骨畫不被重視的重要原因之一。

沒骨花鳥畫從古至今也經(jīng)歷漫長(zhǎng)的演變，從北宋時(shí)期的重彩敷染，到明代筆法的注重和文人意趣引入，再到清朝對(duì)色和水、粉和色交融的探索。到了當(dāng)代，沒骨花鳥畫的創(chuàng)作吸收了外來文化以及受到審美、科技等各方面的原因影響，顯得更為豐富和現(xiàn)代化。這致使傳統(tǒng)的沒骨法與當(dāng)今的沒骨法有著天壤之別，但是每個(gè)時(shí)期的沒骨畫始終不離不勾輪廓、“直以彩色圖之”的原則，并在此基礎(chǔ)上不斷豐富和創(chuàng)新技法、表現(xiàn)形式等。李魁正曾說，沒骨畫應(yīng)該從工筆科獨(dú)立出來，成為與工筆、寫意并列的三大傳統(tǒng)繪畫。只有不斷壯大沒骨畫的影響力，沒骨花鳥畫才能得以傳承和發(fā)展。新一輩的沒骨花鳥畫家們需再接再厲，為中國畫的壯大作出更大的貢獻(xiàn)。

[1]李愛國．沒骨說[J]．美術(shù)，1993（2）．

J209

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1003-9481(2016)03-0035-03

劉啟揚(yáng)（1968-），男，福建莆田人，碩士，福建省莆田市教師進(jìn)修學(xué)院美術(shù)教研員，研究方向：中國畫。