從音樂風格的角度看電影中音樂的作用

徐強

【摘 要】音樂作為最古老的藝術形式之一，既是獨立的藝術門類，也經(jīng)常被其他藝術運用和借鑒。電影藝術自誕生以來就注重對音樂的應用，甚至產生了以音樂為主要表現(xiàn)形式的音樂片、歌舞片等。不同風格的電影音樂會增強電影的藝術表達力，也會提高電影的觀賞性。

【關鍵詞】音樂風格；電影；作用

中圖分類號：J617.6 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）08-0080-01

音樂作為表達人們情感和情緒的重要方式，具有不同的風格樣式，既可以傳達給聽眾某種情感，也可以影響聽眾的情感變化。電影作為一門綜合性的視聽藝術，音樂是電影營造氣氛和表達感情的重要元素，也是電影視聽語言的重要組成部分。不同風格的音樂可以營造不同的電影風格，幫助電影形成形式美感，升華電影的主題和電影中的人物情感。從藝術美學的角度來說，古典風格的音樂、民族風格的音樂和現(xiàn)代風格的音樂是當前電影中的主要音樂風格。

一、古典音樂風格的電影音樂

廣義的古典風格音樂包含了歐洲從中世紀到當前的主要音樂風格，那些具有古典技法和古典風格的音樂，也可以稱為古典音樂。從狹義上來說，古典音樂即指具有古典風格的音樂。古典音樂的曲式結構都比較龐大復雜，一般是由交響樂隊合作演奏的，藉此可以呈現(xiàn)多種樂器的音色，營造宏大多變的節(jié)奏和氣氛。有聲片誕生之后，電影中的配樂和電影中演奏、播放的音樂，成為推動劇情、烘托感情的重要選擇，特別是在某些表達宏大主題和場面的電影中，古典音樂更是成為導演的重要選擇。

比如在著名的《肖申克的救贖》一片中，在充滿壓抑的肖申克監(jiān)獄內，安迪利用自己在監(jiān)獄中的特殊地位，偷偷溜進監(jiān)獄的廣播室，播放了著名的歌劇《費加羅的婚禮》中“晚風輕柔吹拂松林”的段落，在一段緩慢的鏡頭運動中，伴著雄渾大氣的音樂聲，我們看到監(jiān)獄中的囚犯們都抬頭聆聽著這仿佛來自天籟的自由之聲。在科波拉的著名反越戰(zhàn)影片《現(xiàn)代啟示錄》中，美軍為了能安全沖浪，采取了對河流附近的村莊進行轟炸，伴隨著漫天的直升機群呼嘯而來，直升機上的高音喇叭卻在放著瓦格納的《女武神》，在這種伴隨著極致的暴力和狂放的視聽風格下，導演為我們呈現(xiàn)了越戰(zhàn)的荒誕和美軍士兵的瘋狂狀態(tài)。

二、民族音樂風格的電影音樂

不同的民族具有不同的音樂創(chuàng)作和音樂欣賞習慣，不同地區(qū)的民族音樂會讓該地區(qū)的人們產生情感上的認同和欣賞上的習慣，也會讓其他地區(qū)的人們認識和感受到不同的藝術魅力。民族音樂同時也是每一個民族的人們在悠久的歷史中累積出的傳統(tǒng)文化積淀，這種音樂的表現(xiàn)對本民族的人民具有永久的藝術感染力，能引發(fā)情感共鳴。不同的民族音樂之間的交流和融合，成為當前全球文化交流的表現(xiàn)形式，也越來越被電影觀眾所喜愛，這也是為民族音樂的發(fā)展注入新鮮血液的重要方法。

在一些少數(shù)民族題材的電影中，少數(shù)民族音樂的運用可以充分幫助影片建構故事內容和表達情感主題。由馮小寧執(zhí)導的蒙古族題材影片《嘎達梅林》，表現(xiàn)的是蒙古族英雄嘎達梅林的故事。顯然，如果在這部影片中運用特有的蒙古族音樂，就會更加親近地展現(xiàn)這位蒙古人的生活、情感和行為。在影片中，音樂選用了蒙古族的長調、短調、蠱碗舞樂等素材，由聲音富有蒼涼感的騰格爾演唱主題曲《嘎達梅林》，讓人深刻感受到民族力量的不可戰(zhàn)勝。在張藝謀導演的影片《紅高粱》中，顛轎段落的嗩吶聲高亢大氣又富有節(jié)奏變化，配合著轎夫們的唱詞，具有強大的藝術感染力。對于國外的觀眾來說，當這種充滿中國民族特色的場面和音樂以一種強烈的藝術形式呈現(xiàn)在面前的時候，那種藝術的感染力和民族風情的沖擊力可想而知。

三、現(xiàn)代音樂風格的電影音樂

從大航海時代到工業(yè)時代，再到信息化、全球化的今天，世界各國的文化交流越來越頻繁，社會的發(fā)展節(jié)奏也越來越快，新思想的產生和現(xiàn)代思潮的涌起，都對流行文化產生了深刻的影響?，F(xiàn)代音樂正是在這種背景下產生的，而且很快就滋生出多種多樣的現(xiàn)代音樂風格，比如爵士音樂、鄉(xiāng)村音樂、搖滾音樂、嘻哈音樂等。某一時期的流行音樂可以反映這一時期和某些社會背景下的時代氣息和社會特征，讓觀眾很容易辨識出音樂所傳達的內容，也幫助觀眾理解和接受電影的情感和主題。比如《阿甘正傳》中，由阿甘的經(jīng)歷呈現(xiàn)出美國不同階段的歷史，影片穿插運用了大量的搖滾音樂，引出代表性的搖滾歌手，這種帶有明顯時代印記的音樂可以使觀眾更容易辨認電影呈現(xiàn)的內容，甚至引起集體追憶。

在田壯壯導演的《搖滾青年》一片中，為了配合電影的劇情和人物的生活，影片中運用了大量節(jié)奏強勁、自由奔放的搖滾音樂元素或歌曲。這種對搖滾樂的運用，充分展現(xiàn)了影片中人物的生活，也體現(xiàn)了80年代我國青年群體的集體生活狀態(tài)和思想精神狀態(tài)，展現(xiàn)了那一代人的搖滾精神：對傳統(tǒng)的反叛和否定，對愛情、友情的直觀呈現(xiàn)，對社會的批判意識等等。再如張揚的影片《愛情麻辣燙》中，每一個愛情故事都配有一首專門的流行歌曲，可以讓觀眾通過通俗易懂的旋律和歌詞，充分理解每一段愛情的內涵、狀態(tài)，體會到愛情故事中的男女主人公開心或者悲傷的情緒。

音樂風格的劃分是多種多樣的，本文從藝術美學的角度分析不同的音樂風格在電影中的作用，主要是以古典音樂、民族音樂和現(xiàn)代音樂為例。其中，現(xiàn)代音樂的種類很多，它是當前世界上的主要音樂風格，在電影中的運用更能滿足不同觀眾多層次的欣賞需要，同時也更容易使觀眾與電影中的主題思想、人物情感等產生共鳴，并幫助我們理解和揣摩導演的表達意圖。