羅麗欣

盛京（沈陽）是清朝的發(fā)祥之地，也是清朝遷都北京之后的陪都，康熙、乾隆、嘉慶、道光四位皇帝東巡拜謁祖陵期間，每次都要在盛京官殿臨政或駐蹕。與此同時(shí)，清廷將大量皇家珍藏送貯沈陽故宮，鼎盛時(shí)期累積已達(dá)十幾萬件之多，使沈陽故宮與北京故官、熱河行官（現(xiàn)承德避暑山莊）一起，成為舉世矚目的清代三大皇家官廷文物收藏寶庫。后來由于日俄戰(zhàn)爭期間的部分文物損毀，清末民初國運(yùn)式微造成的藏品外流，特別是民國初年（1914）的一次性運(yùn)往北京古物陳列所的11.5萬余件等歷史原因，沈陽故宮存貯的珍貴宮廷文物已所剩寥寥。此后因國家計(jì)劃調(diào)撥及部分征集，情況才有所改觀。截止2015年底，沈陽故宮現(xiàn)有2萬余件（套）文物藏品（此數(shù)字為按原方法統(tǒng)計(jì)，按新方法統(tǒng)計(jì)沈陽故宮有藏品5萬余件），其中有瓷器2300余件，時(shí)間跨度從晉、南北朝、隋、唐、五代、宋（遼、金）、元、明、清至民國。在瓷器藏品中，有國家一級文物15件，二級文物500余件。瓷器是沈陽故宮藏品中最具代表性的品類之一，清代瓷器占比大約80%，以官窯和民窯精品為主，除少數(shù)珍稀品種（如琺瑯彩）外，清代瓷器已成系列，下面就沈陽故宮珍藏的清官瓷器略作綜述。

一、青花瓷

青花，是指在素瓷胎上以鈷料著色，然后施透明釉，經(jīng)1300℃左右的高溫一次燒成的釉下彩瓷器。因釉下鈷料在高溫?zé)珊?，呈現(xiàn)藍(lán)色，故名“青花”。青花瓷技術(shù)起于唐，成熟于元，明永樂、宣德時(shí)達(dá)到極盛，清歷代帝王都對青花瓷情有獨(dú)鐘，特別是康熙時(shí)期在青花燒造上取得了非凡成就。在沈陽故宮藏瓷中，有明代的青花60余件，包括永樂、宣德、成化、正德、嘉靖、萬歷等朝的青花瓷器，跨明代早、中、晚期，雖然數(shù)量不多，卻得見青花在明代各時(shí)期的風(fēng)貌：從永宣的純正明麗、成化的清新淡雅，到嘉靖的深沉濃艷，顯示出各時(shí)期因所用青料之不同而導(dǎo)致的青花顏色變化及各時(shí)期的審美差異。

院藏瓷器中清代青花系列最為完整，有400多件。從現(xiàn)今存世非常稀少的帶有順治十八年紀(jì)年款的凈水碗，到光緒朝青花番蓮蕉葉紋賞瓶，直至清末宣統(tǒng)款青花異獸大碗，各朝的青花瓷都很具代表性。當(dāng)然，在清代藏瓷中還是以“盛世三朝”（康熙、雍正、乾隆三朝）為主，特別是康熙朝的青花，是獨(dú)步當(dāng)朝的品種，素以青花呈色純正鮮艷、層次富于變化而負(fù)盛名。在康熙官窯青花中，我院既有中規(guī)中矩、典雅端莊的青花番蓮大盤，也有帶有濃郁漢文化特色的“圣主得賢臣頌”筆筒，反映出清初統(tǒng)治者在統(tǒng)治初期學(xué)習(xí)吸收漢文化及拉攏漢族知識分子為其統(tǒng)治服務(wù)的用心。

民窯青花是康熙青花的亮點(diǎn)，以大件器和豐富的題材取勝，我院珍藏的康熙青花人物棒槌瓶（圖一）即是其中的杰作，無論從畫面（俗稱的“刀馬人”圖案），還是器型（棒槌瓶），都具有康熙朝典型特征，為國家一級文物。雍正官窯青花以仿明永、宣青花成就最為突出，所以青花呈色多數(shù)暈散，有細(xì)筆點(diǎn)染痕跡。雍正官窯青花紋飾中喜用蓮花，寓意“清廉”，如“一把蓮”及雍正年間創(chuàng)燒的用于賞賜臣下的青花纏枝蓮紋“賞瓶”，表明了雍正皇帝建立清明政治的決心。乾隆官窯青花則呈色穩(wěn)定，造型規(guī)整，琢器數(shù)量和品種增多，像乾隆款青花云鶴爵（圖二），仿商周青銅器造型，紋飾細(xì)膩，造型優(yōu)美，反映出乾隆時(shí)期對瓷器燒制技術(shù)的駕馭已經(jīng)到了爐火純青的階段。乾隆官窯青花瓷器的紋樣以寓意吉祥及佛教八寶紋飾常見，許多器型成為后世不斷追摹仿制的樣板。

乾隆朝以后，瓷器生產(chǎn)由盛轉(zhuǎn)衰，官窯瓷器的數(shù)量和質(zhì)量都明顯下降。嘉慶初期還能基本延續(xù)乾隆時(shí)的余緒，比較有當(dāng)朝特點(diǎn)的就是帶有嘉慶皇帝“佳茗”詩的器物。道光一朝，官窯燒造質(zhì)量略勝嘉慶時(shí)期，我院所藏的道光款青花二龍戲珠折腰碗燒制就比較精致，另有一件青花八仙過海碗的人物繪畫也頗具神采。咸豐一朝時(shí)間較短，存世器物相對較少，所以，帶有官款的咸豐青花就顯得比較珍貴了。

青花瓷中有一部分是青花釉里紅和青花加彩（礬紅，釉上彩），清代的青花釉里紅以雍正朝成就最為突出，康熙次之。我院收藏的雍正青花釉里紅纏枝蓮玉壺春瓶，造型雋永，青花與釉里紅呈色都極純正，堪稱雍正青花釉里紅的代表之作。像前面提到的康熙朝“圣主得賢臣頌”紋筆筒也屬青花釉里紅，筆筒上主體紋飾“圣主得賢臣頌”全文以青花楷書書寫，文章末尾以釉里紅鈐印，頗具漢文書寫風(fēng)范。至于青花加礬紅彩，雍正時(shí)已經(jīng)燒制非常完美，從乾隆開始則基本以礬紅代替了釉里紅。我院珍藏的雍正青花海水紅龍大盤（圖三）是青花礬紅彩的杰作，藍(lán)色（青花）的海水上升騰起紅色（礬紅）的蛟龍，似海水與火焰，色彩對比極其強(qiáng)烈，給人的視覺以極大的沖擊力。此盤造型與紋樣被后世不斷仿制，我院就有乾隆和嘉慶朝的官窯仿品，當(dāng)然，無論從造型的比例合度、胎釉的細(xì)膩程度，還是青花與礬紅的呈色，都與雍正大盤無法比擬。

二、彩瓷

1.三彩

我院的三彩器物不多，不足40件。其中有屬于低溫鉛釉陶的唐三彩3件，遼三彩1件及明三彩1件、法華三彩1件，其余為清三彩。

與色彩絢麗的唐三彩不同，清代的三彩瓷器是素三彩，《飲流齋說瓷》給其定義為：茄、黃、綠三色繪成花紋者，謂之“素三彩”。以黑地為最貴（許之衡原著、葉喆民譯注：《飲流齋說瓷譯注》第71頁，紫禁城出版社）。就是說，素三彩是以黃、綠、紫等色為主繪成花紋后燒制而成的，因不用紅色，故名。其中，以黑色地（即“墨地三彩”）最為珍貴。

清三彩中，以康熙素三彩最負(fù)盛名，其墨地三彩、虎皮三彩等品種都對后世產(chǎn)生了相當(dāng)影響。在康熙素三彩的后世仿品中，以清末光緒朝所仿最佳，民國仿品數(shù)量較多。

我院現(xiàn)藏康熙朝素三彩，除黃、綠、白地三彩外，尚有虎皮三彩6件，均為碗。另有墨地三彩3件，均為琢器，其中方瓶2件，將軍罐l件（圖四）。

在光緒朝素三彩器物中，有“儲秀官”款者2件（儲秀官款三彩紫地綠龍大盤），制作極精，頗得康熙三彩精髓。另有光緒款墨地三彩云龍碗2個。

2.五彩

五彩是釉上彩的一種，“五”是虛指，并不局限于五種顏色。其工藝是：在已燒成的素器上以多種色料繪制圖案花紋，再次入窯以800℃左右的低溫?zé)桑置坝膊省被颉肮挪省薄?