聶凡凱

（惠州商貿(mào)旅游高級(jí)職業(yè)技術(shù)學(xué)校，廣東惠州516000）

淺談舞蹈人物畫的形式與創(chuàng)新

聶凡凱

（惠州商貿(mào)旅游高級(jí)職業(yè)技術(shù)學(xué)校，廣東惠州516000）

作為仕女畫的一種而出現(xiàn)的現(xiàn)代舞蹈人物畫，早期是以速寫的形式出現(xiàn)。畫家們借舞蹈人物畫這種用藝術(shù)表達(dá)藝術(shù)的形式追求筆墨上的創(chuàng)新，以形就筆，使之成為具有獨(dú)立性的水墨舞蹈人物畫。舞蹈人物畫是在內(nèi)容與藝術(shù)表現(xiàn)形式上的創(chuàng)新。

仕女畫；舞蹈人物畫；舞臺(tái)速寫；葉淺予

進(jìn)入現(xiàn)代以后，由于消費(fèi)市場(chǎng)的需求變化和西方寫實(shí)繪畫的影響，各類題材的人物畫在繪畫技法、人物取材和表現(xiàn)形式上都發(fā)生著改變，表現(xiàn)女性之美的仕女畫也在改變。在新的女性題材繪畫中，不同與表現(xiàn)社會(huì)生活中的女性的舞蹈人物畫是與傳統(tǒng)仕女畫最接近的。早在《韓熙載夜宴圖》中就出現(xiàn)了翩翩起舞的家伎，但是直到這一時(shí)期，舞蹈人物才作為獨(dú)立的畫面出現(xiàn)。速寫對(duì)于舞蹈人物畫是功不可沒的，從舞臺(tái)速寫出發(fā)，畫家成功通過水墨語言表現(xiàn)了舞蹈人物形象，以新內(nèi)容求變。“變”在《現(xiàn)代漢語詞典》中的意思是和原來不同，即創(chuàng)新。本文試通過葉淺予、楊之光等畫家在書籍、采訪中得自述和畫家的舞蹈人物畫，與傳統(tǒng)人物畫再繪畫技法、任務(wù)區(qū)才和表現(xiàn)形式的對(duì)比當(dāng)中探究舞蹈人物畫的形式創(chuàng)新。

一、舞蹈人物畫的屬性

舞蹈人物畫顧名思義就表現(xiàn)舞蹈人物的繪畫，也就是用藝術(shù)表現(xiàn)藝術(shù)，這和在藝術(shù)多數(shù)情況下是表現(xiàn)其他事物不同，因而具有特殊性?！抖Y記.樂記》中有“詩，言其志也，歌，詠其聲也，舞動(dòng)其容也，三者本于心，然后樂器從之?！蔽璧甘潜憩F(xiàn)人的儀容舉止的，究其根本舞蹈就是一門肢體語言的藝術(shù)，舞者通過肢體語言來進(jìn)行藝術(shù)的表達(dá)。

（一）傳統(tǒng)人物畫在題材上的分類

中國畫從種類上分有山水、花鳥、人物，而以人物畫產(chǎn)生最早；人物畫技法上也分有寫意、工筆、半工半寫、潑墨和白描。在題材上又可分為道釋畫、仕女畫、肖像畫、風(fēng)俗畫和歷史畫。例如，凡是畫美女的畫就稱之為“仕女畫”，而提及仕女畫就會(huì)對(duì)未知的畫面產(chǎn)生一種預(yù)判。題材的分類，為類型繪畫提供了一個(gè)概念，人們從幾個(gè)字就能大致了解畫的內(nèi)容并判斷出內(nèi)容與時(shí)代的關(guān)系。

畫作為消費(fèi)品自然是要服從與消費(fèi)市場(chǎng)的。時(shí)至現(xiàn)代，雖然仍有人從事道釋畫創(chuàng)作，但主要是仕女畫、肖像畫和歷史畫，尤其是歷史畫，自蔣兆和把群像的概念引入人物畫以后一直是畫家宏大敘事情結(jié)的體現(xiàn)。

（二）作為仕女畫的舞蹈人物畫

自古以來女性一直是是人物畫重要的表現(xiàn)對(duì)象。隨著時(shí)代的發(fā)展仕女畫的表現(xiàn)領(lǐng)域也不斷的在擴(kuò)展。中國古代仕女畫從產(chǎn)生到近代，不僅在所表達(dá)的女性類別上有所改變，在風(fēng)格上出現(xiàn)了諸多樣式，從六朝的秀骨清像、面短而艷，到唐代的豐肥腴麗，再到宋代的端嚴(yán)秀麗，延及明清的弱不禁風(fēng)，可以說風(fēng)格各異，各有特色。這種風(fēng)格上的變化既是藝術(shù)自身內(nèi)驅(qū)力的推動(dòng)，也是世風(fēng)變化的影響所致。

仕女畫，作為商品也是要服從于消費(fèi)市場(chǎng)的，傳統(tǒng)仕女畫在塑造女性美的同時(shí)，也把女性當(dāng)作藝術(shù)品來制作了，使之徹底成為男人的藝術(shù)，月份牌兒美女畫的熱銷足以證明仕女畫的魅力。但是月份牌已經(jīng)失去了仕女畫本身的價(jià)值，完全淪為商業(yè)的附屬。到了了近現(xiàn)代，隨著女性社會(huì)生活角色的改變，地位的提高使得女性也成為了仕女畫的消費(fèi)群體，又有不少畫家重新對(duì)女性題材發(fā)生了興趣，并且打破傳統(tǒng)仕女畫的局限，與之前相比更多的是對(duì)社會(huì)生活中的女性的表現(xiàn)，創(chuàng)造出了個(gè)性鮮明，姿態(tài)各異的女性形象。但是這些女性形象已經(jīng)很難說是真正意義上的仕女畫了。眾所周知，舞蹈人物畫多數(shù)是以舞蹈表演中的女性入畫。舞者姿態(tài)柔美是把生活動(dòng)作加以美化：舞者的華麗衣裳是為了舞臺(tái)效果而特別制作的，表現(xiàn)的是一種經(jīng)過藝術(shù)加工的、飄渺幻想中的美女，這樣的女子是超脫現(xiàn)實(shí)的，而舞蹈表演卻又是日常生活中真實(shí)存在的。舞蹈人物畫在這種幻想的美女跟現(xiàn)實(shí)生活之間穿行，真實(shí)地表現(xiàn)出了超越時(shí)代的女性之美，傳承了仕女畫的基本精神。

二、現(xiàn)代舞蹈人物畫

作為現(xiàn)代畫種的舞蹈人物畫其舞蹈人物首先是出現(xiàn)在速寫上，再移植到國畫上的。它借鑒了西方繪畫的創(chuàng)作，把用作收集素材的速寫引入了中國畫的創(chuàng)作，實(shí)現(xiàn)了新內(nèi)容與新藝術(shù)表現(xiàn)形式的高度統(tǒng)一，創(chuàng)造出了新的繪畫語言，豐富了人物畫的內(nèi)涵和意境。

（一）舞臺(tái)速寫

舞臺(tái)速寫除了作為舞蹈人物畫的創(chuàng)作素材，其本身也是一種獨(dú)立的藝術(shù)形式?！吧鲜兰o(jì)五六十年代，舞臺(tái)速寫，由于報(bào)刊的提倡，已經(jīng)成為了廣大群眾喜愛的畫種，給美術(shù)的百花園增添了一朵鮮花，一時(shí)之間各地都出現(xiàn)了不少擅長畫舞臺(tái)速寫的畫家。”那是一個(gè)火紅的年代，那是一個(gè)生活尚且困難的年代，就更別談娛樂和精神文化需求了，人們獲取資訊的方式基本上只有兩種，一是廣播，二是報(bào)紙。當(dāng)年的報(bào)紙娛樂的內(nèi)容是相當(dāng)有限的也是非常受歡迎的，那些年常有舞蹈團(tuán)的演出，有國內(nèi)的也有國外的，報(bào)社經(jīng)常向畫家約稿，于是就有了報(bào)刊上的舞臺(tái)速寫。相對(duì)于文字來說人們更愿意看圖像，所以報(bào)刊里的插圖也成了那個(gè)年代的一道風(fēng)景線。然而，為什么不用照片拍而要用畫的，照片更具體且更清晰更快捷。但事實(shí)是在1973年激光拍照系統(tǒng)發(fā)明以前我國的印刷行業(yè)還處于“鉛”與“火”的時(shí)代，受制與技術(shù)所限，一張速寫無疑比照片更能呈現(xiàn)給讀者一個(gè)清晰的畫面。愛因斯坦說過：“興趣是最好的老師?！蔽璧溉宋锂嬕嗍侨绱?，葉淺予的第二任妻子，戴愛蓮女士是我國著名的舞蹈藝術(shù)家。葉淺予開始畫舞正是兩人相識(shí)以后，不知當(dāng)時(shí)還是文藝青年的葉淺予是先喜歡上舞蹈再愛上的戴愛蓮，還是先喜歡上了戴愛蓮再愛屋及烏的搭上舞蹈。師承葉淺予的楊之光本就是一個(gè)不俗的舞者，1955年與同校的青年女教師張彤云合跳一支北方民間舞《跑騾舞》，一舉奪得武漢市工會(huì)文藝比賽一等獎(jiǎng)。有著對(duì)舞蹈的喜愛，下筆時(shí)也是帶著感情的，線條明朗流暢，再融入藝術(shù)家自己獨(dú)特的處理使得畫面更具藝術(shù)審美，因此迅速積累一批舞臺(tái)速寫的愛好者。一時(shí)間各地的舞臺(tái)速寫的畫家也如雨后春筍般的冒了出來?！皬埞庥睢⒂麸L(fēng)、李克瑜、張正宇、阿老都是北京地區(qū)廣大報(bào)刊讀者所熟知的速寫作者，他們各有各的風(fēng)格。張光宇的速寫富有名間的風(fēng)格。善于夸張凝練的手法，表現(xiàn)五臺(tái)人物的特點(diǎn)；郁風(fēng)的速寫線形柔婉，富有抒情色彩；李克瑜的速寫在掌握人物動(dòng)態(tài)上比較準(zhǔn)確，、線條精細(xì)流動(dòng)，更適合描繪舞蹈表演；阿老的速寫，很注意造型的準(zhǔn)確，最近時(shí)期在追求筆法的簡練和人物的神態(tài)。在各地的報(bào)刊也都擁有自己優(yōu)秀的速寫作者?！?/p>

（二）現(xiàn)代水墨舞蹈人物畫

說起舞蹈人物畫，我們肯定會(huì)想到葉淺予，但談及葉淺予，對(duì)他的聲聲贊美不僅僅只有舞蹈人物畫。20世紀(jì)30年代葉淺予憑借他取材于上海小市民生活的《王先生》系列漫畫風(fēng)靡上海灘。得益于之前速寫上的長期積累，加之汲取了敦煌繪畫寶庫中的藝術(shù)修養(yǎng)，葉淺予轉(zhuǎn)向中國畫時(shí)如魚得水，他用敦煌壁畫和佛畫的手法畫天竺舞，用色厚重，線條工整流暢，有壁畫風(fēng)。如果說葉淺予的舞蹈人物畫是飛舞的仙女，那黃胄的舞蹈人物畫便是黃泛區(qū)里的一口甘泉，新疆各族人民生活是黃胄繪畫的重要題材，維吾爾族是個(gè)能個(gè)善舞善舞的民族，身在這樣的地方?jīng)]有跳舞就好比菜里不放油鹽，毫無滋味。黃胄也創(chuàng)作出大量的維族舞蹈畫，在黃胄的舞蹈人物畫中多用復(fù)線，以復(fù)線來追求動(dòng)勢(shì)，為了表現(xiàn)氣氛多是舞蹈主角居畫中，背景配以伴奏之人，有主有次，動(dòng)靜結(jié)合富有浪漫的生活情趣。他借鑒了傳統(tǒng)筆法中的虛實(shí)、疏密、聚散、呼應(yīng)等技巧，使這些線條看似草草而就，其實(shí)卻是虛實(shí)有致、繁簡得當(dāng)，很有韻律感與節(jié)奏感。

陳玉先的水墨舞蹈注重背景經(jīng)營，為了使瞬間動(dòng)作在視覺上感受到動(dòng)感韻律和運(yùn)動(dòng)趨勢(shì)，他巧妙的用不同畫材形成不同構(gòu)成，來強(qiáng)化動(dòng)態(tài)甚至速度。畫面更具動(dòng)感。

楊之光則為舞蹈人物畫注入了更多的傳統(tǒng)筆墨情趣，在畫中采用了花鳥畫中的沒骨法，一筆一個(gè)頭，一筆一個(gè)胳膊，一筆一條大腿來表現(xiàn)舞者，再結(jié)合書法用筆勾了群袖，筆調(diào)明快流暢，以動(dòng)求靜。

“世上本沒有路，走的人多了，也便成了路?！濒斞刚f得這句話很有哲理，舞蹈人物畫的出現(xiàn)的定位是表現(xiàn)女性之美的仕女畫，但隨著畫舞蹈人物的畫家越來越多，出現(xiàn)的優(yōu)秀作品越來越多，舞蹈人物畫的也逐漸發(fā)展為大家熟知

（三）舞蹈入畫，以形就筆

四五十年代印度歸來時(shí)的葉淺予的舞蹈人物畫，雖然是為中國人物畫開辟了一片處女地，但是觀畫覺其過多的借鑒敦煌壁畫使得舞蹈人物略顯呆板。經(jīng)過長時(shí)間的訓(xùn)練，五六十年代葉淺予的筆墨開始解放，畫風(fēng)也變得瀟灑，學(xué)生甚至總結(jié)出葉淺予畫舞的快板詩，詩曰：“畫頭少畫脖，重視外輪廓，上身畫得重，加強(qiáng)動(dòng)態(tài)感，腳不站地面，舞姿隨樂和，如果扣細(xì)部，一畫就砸鍋。”詩雖戲謔，但也說明了此時(shí)的葉淺予已經(jīng)是心中有舞，所畫之舞也并非眼中之舞了，由以筆就形轉(zhuǎn)向了以形就筆。舞蹈人物畫并非為畫舞而畫舞，舞蹈只是提供了給畫家一個(gè)獻(xiàn)技的舞臺(tái)。

三、舞蹈人物畫對(duì)人物畫和人物畫家的影響

中國畫的意象造型是區(qū)別于西方繪畫中寫實(shí)造型和抽象造型的。品八大山人的寫意花鳥，我們可以發(fā)現(xiàn)中國畫不是照抄景物本身，而是去追求“真”，同時(shí)也不完全拋棄造型。意象造型是以客觀物象為依據(jù)，又與客觀物象拉開一定的距離，它是處在似于不似之間的狀態(tài)，是主觀和客觀結(jié)合的產(chǎn)物。就好像俄國文藝?yán)碚摷臆嚹嵫┓蛩够f的“藝術(shù)源于生活，卻又高于生活?！笔芤庀笤煨偷挠绊?，中國畫畫家們一直都在“似”與“不似”之間探索，畫生活動(dòng)作，俗；畫雅致的，又顯做作；要像生活但又不能是生活。舞蹈與生活動(dòng)作相比，是取材于生活，但又是經(jīng)過舞者美化的。是畫家對(duì)于取材生活而又高于生活的繪畫題材的一種探索，一種嘗試。舞蹈人物畫作為藝術(shù)表現(xiàn)的一種新形式，它以藝術(shù)表現(xiàn)藝術(shù)的模式打破了以往藝術(shù)表現(xiàn)生活的慣性思維。

傳統(tǒng)的人物畫為了追求人物形象的完整，構(gòu)圖和落款都講究工整，所以當(dāng)山水可以有馬一腳，花鳥可以折枝的時(shí)候人物畫還是四平八穩(wěn)的。舞蹈是講究動(dòng)態(tài)，動(dòng)與靜是對(duì)立，舞蹈人物畫卻是以靜寫動(dòng)。在葉淺予的《紅綢舞》中，我們能從紅綢的飄動(dòng)感覺出舞者的速度，飛舞的紅綢甚至都飄出了畫面，舞蹈人物畫也自然而然的削去了邊角。畫中還借鑒八大山人寫意花鳥中直接在畫心落款，使得畫面更加注重抒發(fā)作者的情趣。舞蹈人物畫憑借其流動(dòng)的形式打破了傳統(tǒng)人物畫構(gòu)圖的舊形式，開闊了審美趣味。

舞臺(tái)服裝是表演服裝，與日常生活中的衣服的顏色相比要艷麗許多。中國畫創(chuàng)作中不易用好的黑與黃和紅、粉紅與石青和石綠、花青與洋紅等對(duì)比鮮明的顏色也隨類賦彩出現(xiàn)在舞蹈人物畫中了。色彩對(duì)比強(qiáng)烈之下，畫面更具裝飾性，增強(qiáng)了人物畫的色彩表現(xiàn)力。

舞蹈人物畫借鑒了西方繪畫，把用作收集素材的速寫引入了中國畫的創(chuàng)作，實(shí)現(xiàn)了新內(nèi)容與新藝術(shù)表現(xiàn)形式的高度統(tǒng)一，創(chuàng)造出了新的繪畫語言豐富了中國人物畫的內(nèi)涵和意境，在取材意識(shí)、表現(xiàn)形式、畫面經(jīng)營和色彩搭配上都有突破。舞蹈人物畫以新內(nèi)容入畫，擺脫了很多傳統(tǒng)的人物畫審美情趣先入為主的束縛，大有打掃干凈屋子再請(qǐng)客之意，在傳統(tǒng)與創(chuàng)新之間架起了一座橋梁。

四、結(jié)語

舞蹈人物畫是作為仕女畫的一種出現(xiàn)的，它通過速寫移植到水墨人物畫的創(chuàng)作中。與一般的藝術(shù)表現(xiàn)其他事物不同，舞蹈人物畫是藝術(shù)表現(xiàn)藝術(shù)的形式，是藝術(shù)家取材“源于生活高于生活”的追求和嘗試。舞蹈人物畫作為新形勢(shì)，畫家通過它為自己的藝術(shù)服務(wù)；作為新內(nèi)容，它又像白紙一樣不受束縛，給人以香香創(chuàng)新的空間，承接著傳統(tǒng)和創(chuàng)新。

J212

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1005-5312（2016）08-0172-02