各家評說吳作人

吳作人先生的作品，古今中外，絕無雷同。是先生的獨特創(chuàng)造，融入了畫家的性靈與品格，顯示了強烈的個性。作人先生是全方位的藝術(shù)家，文學、詩詞、音樂、油畫、國畫、書法，無一不精。

——沈左堯《大漠情——吳作人》

欣賞吳先生的素描，速寫，水彩，再對照他有關(guān)美術(shù)基本有的論述文章，我們將會得到更多的啟發(fā)，從而加深對基本功的重要性和必要性的認識，獲得如何正確地進行基本功訓練的啟示。他在《基本功于藝術(shù)表現(xiàn)》一文中指出：

“在學美術(shù)的基本鍛煉里是有基本功與藝術(shù)變現(xiàn)的兩個概念，但不宜把二者孤立起來或截然分開，而應(yīng)把二者統(tǒng)一起來。要指導學生從一開始起，就在反復(fù)的鍛煉中，漸漸學會心、手、眼并用并進，學會觀察生活，理解造型規(guī)律，從整體深刻地反映形象，特別是不要無動于衷而是熱情洋溢地說出自己的感受。”這段話是他對基本功鍛煉的精辟見解，也是他自己在基本功實踐中遵循的原則。他正是滿懷激情地去觀察對象、研究對象、表現(xiàn)對象，通過心、眼、手三者并用，逐步地達到藝術(shù)表現(xiàn)上的得心應(yīng)手，以至于駕輕就熟，在創(chuàng)作上進人涉筆成趣和妙筆生花的境界。

——馬克《繪畫的根柢與生活的音符》

其得天既厚，復(fù)勤學不倦，師法正派，能守道不阿，而無所成者，未之有也。彼為畫商捧制之作家，雖亦顛倒一時，究非吾人之侶也。抑其捧制之法為吾人所稔知，狀實可鄙，昧者尤而效之，終亦不能自藏其拙也。作人其安于所守，已亦邦家之光也。

——徐悲鴻《安于所守，邦家之光》1944年

先生集學者、智者、仁者、長者于一身之風范，實如高山之仰止也。世事謝代，人生易老。一代宗師今已垂暮，然天道藝道恒在。先生所傳留之不朽藝術(shù)，必將永馨千秋。后生若有心志者，當師其事藝、師其作人也。

——朱乃正《造化系懷，筆墨天工，師其事藝，師其作人》1996年

吳作人是一位屬于時代的學者型的藝術(shù)家，一位哲匠和國土。

——鐘涵《哀弦的續(xù)章》1997年

我國美術(shù)史在由近代向現(xiàn)代過渡、發(fā)展的轉(zhuǎn)折時期，道路艱難，開拓艱辛，但文化藝術(shù)的長空，仍時見群星閃爍，召喚著一個橫掃頹風的新時代。在中國繪畫領(lǐng)域，如果說齊白石、黃賓虹是近代美術(shù)上空的雙子星座，徐悲鴻、林風眠是現(xiàn)代美術(shù)上空的雙子星座，那么吳作人、李可染則是當代美術(shù)上空的雙子星座。他們以各自迥然不同的畫風、題材，相互輝映，通過各自迥然不同的途徑達到同樣高度的造詣，為弘揚民族文化做出了獨到的貢獻。

——孫美蘭《<吳作人速寫集>序》1990年

藝術(shù)創(chuàng)作與為人處世的統(tǒng)一、出世與人世的統(tǒng)一，一句話：真、善與美的統(tǒng)一，應(yīng)當是一位藝術(shù)家完善自己的鵠的。我以為，吳作人同志就是這樣的一位藝術(shù)家。

——夏衍《<吳作人>序》1987年

吳作人在藝術(shù)創(chuàng)造中不僅做到“敢奪天工”，而是“巧奪天工”?！扒伞笔菂亲魅怂囆g(shù)的一大特色。他留下的大量作品，做到了齊白石先生要求的那樣：“似與不似之間”，達到了“從心所欲不逾矩”的藝術(shù)境界。

——馮法祀《吳作人藝術(shù)思想略說》1986年

吳作人教育自己的學生在學習和創(chuàng)作中，要記住《文心雕龍·總論》篇中的第四句話：“務(wù)先大體，鑒必窮源。乘一總?cè)f，舉要治繁。”以此理解吳作人的繪畫藝術(shù)，也就思過半了。

一一李松《藝道一以貫之》1989年

在吳作人先生的作品中可以清晰地感覺到他對藝術(shù)上諸對立因素的自覺調(diào)度，對對立面相生相成、相合相隨這些法則的運用軌跡，他大張大合地拉開矛盾的跨度，卻又從容地找到他們的合力，找到新的和諧。吳先生就是這樣，在真與不真之間，在大簡與至精之間，在具象與抽象之間，在大雅與通俗之間，在陽剛與陰柔之間，在中法與西法之間，在傳統(tǒng)與創(chuàng)新之間，找到了屬于吳作人的美。

——侯一民《在李政道主持的紀念吳作人黃胄學術(shù)報告會上的發(fā)言》1998年

漫長的歲月，吳先生以深厚的學養(yǎng)，開闊的心胸，通達的思想，積極地“接受和消化各方面的營養(yǎng)?！?/p>

對于中國博大精深的藝術(shù)傳統(tǒng)，他選擇了人文畫的切入點，然后溯流而上，上溯盛唐雄渾之度，接魏晉風骨，追秦漢古風，只取本土古文化之核心精神，尋找到了祖國文化的根，得到了最豐富的藝術(shù)營養(yǎng)源。

對于西方廣闊的藝術(shù)傳統(tǒng)，他選定寫實主義藝術(shù)為突破口，接古典主義之精辟，再順流而下，取印象主義色彩之神韻，借后印象派強調(diào)主觀創(chuàng)造表現(xiàn)之精華，獲得了西方藝術(shù)發(fā)展五百多年的合理內(nèi)核。

正是這東西方兩大藝術(shù)體系的精辟，營養(yǎng)蘊育了吳作人的藝術(shù)之花。正是這勇于變革，勇于開創(chuàng)的精神境界，賦予吳先生藝術(shù)以無限的生命力。

——聞立鵬《吳作人的藝術(shù)道路》1994年

油畫與中國畫各有長短，吳作人力求融會貫通中西繪畫的理論和技法，使兩者互相交流，取長補短，從而使吳作人的油畫具有民族特色，而其中國畫也在吸收西方繪畫和中國書法的所有優(yōu)點之后，顯得更加精彩和別具一格。把中國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)技法和西洋油畫的優(yōu)點結(jié)合到一起，這無疑地是吳作人的一項重要成就。

一一鄧拓《吳作人的藝術(shù)生涯》1966年

作人兄以前的作品愛用纖柔的筆觸和灰暗的色彩，正如他是一個善感而不愛潑辣地表露的人一樣一一靜穆，內(nèi)蘊，浮現(xiàn)著輕微的感傷。然而，現(xiàn)在我第一次從他的畫里感到熱熾的色和簡練的線。感傷散去了，潛隱變?yōu)殚_朗，靜穆開始流動。這一點也許是很平常，但，在老友之間感到夠驚異，而在他本人，我相信是經(jīng)過了多年的苦吟。

——鄭君里《西北采畫》1945年

吳作人先是把精力集中在研植西畫上。以敏悟的才華和堅毅的努力，研習和吸收西方傳統(tǒng)藝術(shù)中的精華，尤其著力于為現(xiàn)代中國實際所著重需要的寫實方面，早期便形成了自己深沉含蓄、素以為絢的獨特風格。

——艾中信《恭送吳作人師“西行”》1997年

吳作人先生畫的齊白石像，可與列賓畫的托爾斯泰媲美；吳作人先生畫的靜物，可擺在曼米爾達什的“小荷蘭畫派”中間也不遜色。

——前蘇聯(lián)著名藝術(shù)家評論權(quán)威扎姆什金

吳先生的水墨畫最充分地體現(xiàn)了作為一個中國人的全部精神內(nèi)涵，體現(xiàn)了中國儒學哲學的優(yōu)秀精神，溫柔敦厚而又堅貞不屈。

吳先生畫的是“意境”，而不是“實況”，這方是中國藝術(shù)的真諦。立意，是“仗境方生”。寫實而不拘泥，寫心而不杜撰。中國的筆墨更能直接體現(xiàn)作者的心態(tài)。聞一多先生所說帶著鐐銬的舞蹈。這才是任何大師的最高境界。是“從心所欲不逾矩”，而不是欺師滅祖的“野狐禪”。

——錢紹武《含蓄深厚之美——吳作人的水墨畫》1996年

吳作人的中國畫無一筆直接“搬”自古人，他食古能化，他的中國畫是當代的思想感情的產(chǎn)物，是當代的筆墨。他的書法也是陳年的紹興黃酒，而不是白干。筆簡意賅，余韻無窮。

——黃苗子《法由我變，藝為人生——記畫家吳作人》1986年

每個畫家都有自己所喜愛的題材，特別欣賞自己所選擇的對象，因而這種題材和對象就常常出現(xiàn)在他們的作品中。

吳作人喜愛生活在高原與沙漠地區(qū)所常見的駱駝和牦牛。

駱駝是默默地、不知疲倦地行走在沙漠里；而牦牛則是喜歡奔突的，愛互相沖剌的。這兩種動物，生活在荒漠的高原上。

荒漠地帶的人民也具有堅苦、剽悍的性格。

吳作人喜愛這兩種動物，這是一種可貴的選擇。這種選擇，一點也不像出于一個魚米之鄉(xiāng)的人，所以顯得特別可貴。

——艾青《駱駝與牦牛》1986年

吳作人的字，一般說是以行草得流暢，以楷篆取厚重。他下筆多用中鋒，圓潤敦厚，含蓄內(nèi)在，如綿中裹鐵；行筆巧拙互用，靈動而沉穩(wěn)，兼婀娜與剛健之美。并以此入畫，書畫筆意相通，交相輝映，形成獨特的筆墨風格。

——萬青力《吳作人的藝術(shù)格調(diào)》1982年

吳先生像保護“刀刃”一樣愛護學生的銳氣。

——吳小昌《師旨三思——向吳作人先生學畫札記》1986年

（吳作人藝術(shù)館徐賢摘錄整理）