文:鐘孺乾 TEXT: ZHONG RUQIAN
畫面為上 意蘊其中——潘偉超油畫藝術(shù)略解
文:鐘孺乾 TEXT: ZHONG RUQIAN
GREAT PAINTINGS WITH WISDOM
- A BRIEF ACCOUNT OF PAN WEICHAO' S OIL PAINTING ART
潘偉超《工地》 布面油畫 120cm×100cm 2013年
和潘偉超談藝術(shù)不累,既不夸張,也無玄虛,談來談去都在畫面里:題材,材料,塑造等等,談到作品的內(nèi)涵,他只強調(diào)“精神立場”。這和20世紀(jì)八十年代畢業(yè)于浙江美院(今中國美院)他的許多同窗大腕很不一樣。從九十年代中期開始我就與潘偉超共事,從畫院到大學(xué),看著他畫大幅小幅的城市景觀,又畫普普通通的人和物,深知他的投入方向和關(guān)注點大有人所未到之處。他對題材的選擇和處理,對繪畫中各種關(guān)系的經(jīng)營,對色彩和材料跡質(zhì)的推敲,都力求盡善而止。他毫不含糊地坦承自己重視繪畫的品質(zhì),鄙薄在浮泛“觀念”掩護下的粗制濫造。他畫的城市景觀大多是厚實而明亮的灰色調(diào),然而恢弘壯闊,儼然天造地設(shè)、無可替代的存在。他把虛設(shè)的瞬間跡化為恒定之境,同時以傾心描寫賦予對象有說服力的質(zhì)地以及莊嚴(yán)質(zhì)樸的靈魂。在畫面的每一個不起眼的細(xì)部都可能隱藏著不可改易的精彩,因為那是經(jīng)過近乎虔誠的反復(fù)調(diào)整而最終確立的圖景。他也常常畫一些人物和靜物,多是在課堂上完成,雖然受到教學(xué)過程的種種限制,鮮有鴻篇巨制,但依然一脈相承,始終聚焦繪畫本身。對象都是學(xué)生和模特以及看似信手拈來的物件,無論是人是物都被剔除了社會角色和通常的意義標(biāo)簽。也沒有背景,正如在他的景觀里沒有人一樣。他要讓畫面說話,說出難以言傳的一切。
油畫的基本稟賦是從容實寫,潘偉超十分明了這個外來畫種的特性和奧妙,在西方的眾多大家中,他特別看重安塞姆·基弗(德國)和安東尼奧·洛佩斯(西班牙),我想這也只是語言模式的氣息相通而已。潘偉超所謂的“精神立場”,則完全建立在中國文化和當(dāng)下思慮之上。他所喜歡的另一位德國畫家大衛(wèi)·弗里德里希說過:“畫家不該只畫眼前之所見,而更應(yīng)畫內(nèi)心之所見”,這簡直就是中國畫論“外師造化,中得心源”(唐·張璪)的翻版。潘偉超用精心營構(gòu)的畫面,傳達(dá)他的“心源”和“內(nèi)心所見?!痹诹?xí)見之景和俗常之物中追尋那些足以觸動人心的意蘊,在他畫中看到的景象與真實世界存在明顯的錯位,那是光天化日之下的秘境:在樓宇林立、道路縱橫、每一細(xì)節(jié)都真實不虛的場景中卻空無一人,工廠也是寂靜而明凈,與我們每天置身其中的城市迥然有別,若不是畫家的荒誕,那便是現(xiàn)實的謬誤。但他既不稱頌,也不批判,城市就是城市,正因無人,更激發(fā)對人的關(guān)切,他在看似不經(jīng)意中寫下了關(guān)于人的命運的寓言。在他的人物畫和靜物畫里也是一樣,人就是人,物就是物,無所欲求,也無所揭示,作者在塑造對象中改造了對象,迫使觀者跨過當(dāng)前追尋深遠(yuǎn)的感悟。潘偉超將思想的鋒芒和靈性的光焰隱藏在從容的外表之下,這是中國文化藝術(shù)最為推崇的品位,但也不妨視為觸及現(xiàn)實深層的醒世箴言。
這些年,人們看慣了各種包藏心機、深陷名利場不愿自拔的“當(dāng)代藝術(shù)”,潘偉超自覺遠(yuǎn)離這些,堅韌而淡定地守著自己的態(tài)度和立場,畫出干干凈凈又堂堂正正的油畫,倘若他和他的同道們的努力能預(yù)示一種新的趨勢,那便是中國當(dāng)代藝術(shù)的曙光。
潘偉超《城》 布面油畫 230cm×200cm 2014年
2016年9月14日于瓜廬
1966年,生于內(nèi)蒙古包頭市,籍貫江蘇泰興。
1990年,畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院(現(xiàn)中國美術(shù)學(xué)院)油畫系。
現(xiàn)工作、生活于武漢、多倫多。
2000年
城市系列——潘偉超作品展,東京,日本。
2001年
亞洲當(dāng)代藝術(shù)展,日本,東京。
1994年
第八屆全國美術(shù)作品展,中國美術(shù)館,北京。
1996年
首屆中國油畫學(xué)會展,中國美術(shù)館,北京。
1997年
中國青年油畫展,中國美術(shù)館,北京。
1999年
第九屆全國美術(shù)作品展,中國美術(shù)館,北京。
2001年
中國小幅油畫作品大展,中國美術(shù)館,北京。
2003年
第三屆中國油畫展,中國美術(shù)館,北京。
第二屆全國畫院雙年展,廣州美術(shù)館,廣州。
2005年
“限制與自由——秋市”,美術(shù)文獻藝術(shù)中心,武漢。
2008年
東亞當(dāng)代——現(xiàn)代藝術(shù)展,青州美術(shù)館,韓國。
2011年
“回顧與展望”——湖北油畫藝術(shù)展,湖北美術(shù)館,武漢。
2012年
“具象與表達(dá)”——武漢美術(shù)作品展,中國美術(shù)館,北京。
2014年
第十二屆全國美術(shù)作品展,浙江美術(shù)館,杭州。
2015年
“玄序”——湖北當(dāng)代油畫邀請展,湯湖美術(shù)館,武漢。
潘偉超《露臺》 布面油畫 300cm×120cm 2012年
1992年
廣州首屆九十年代藝術(shù)雙年展,獲提名獎,廣州。