推介人:魯虹 RECOMMENDER: LU HONG
賀棣秋推介詞 “圖像轉(zhuǎn)向”的意義——關(guān)于賀棣秋的雕塑《新樣板戲系列》
推介人:魯虹 RECOMMENDER: LU HONG
RECOMMENDATION ON HE DIQIU' S WORKS
MEANING OF "IMAGE DIVERSION" - ABOUT HE DIQIU' S SCUPLTURE, THE NEW MODEL PLAY SERIES
第一次見到賀棣秋的雕塑作品《新樣板戲系列》是在藝術(shù)家李磊的畫室里。因?yàn)槲易罱跒椴邉潯皻v史的圖像”展覽而四處尋找藝術(shù)家,所以我趕快向李磊要了聯(lián)系他的方式。在我看來(lái),賀棣秋的作品通過(guò)對(duì)于歷史性的圖像的再處理,不僅成功地消解或反思了歷史性的神話,而且完成了對(duì)更新內(nèi)容的表達(dá)。
我們知道,所謂“樣板戲”乃是所謂“文革旗手”江青親自抓的,其目的是要以特定的“政治意識(shí)形態(tài)”改造傳統(tǒng)京劇,進(jìn)而為她所強(qiáng)調(diào)的“革命文藝”創(chuàng)作確立基本的原則。在這樣的前提下,藝術(shù)創(chuàng)作的題材不僅限定在極端革命化、政策化的范圍內(nèi),就連創(chuàng)作的手法也被嚴(yán)格限定了。所謂“三突出”“紅光亮”“高大全”等模式就是這樣出籠的。正因?yàn)槿绱?,在前些時(shí)有關(guān)“京戲進(jìn)課堂”的大爭(zhēng)論里,許多對(duì)“文化大革命”有著痛苦記憶的人,都強(qiáng)烈要求用傳統(tǒng)優(yōu)秀戲劇取代“樣板戲”,其心情不難理解,因?yàn)橛行┳∵^(guò)“牛棚”的老同志甚至一聽到“樣板戲”都會(huì)回憶起“文化大革命”挨斗的經(jīng)歷。毫無(wú)疑問,作為一個(gè)“70年代生人”,青年藝術(shù)家賀棣秋當(dāng)然沒有對(duì)于“文化大革命”的切身感受。他也不可能按照當(dāng)時(shí)藝術(shù)領(lǐng)導(dǎo)機(jī)構(gòu)的政治性要求,去作忠實(shí)于樣板戲“原內(nèi)容”的藝術(shù)表達(dá)。從本質(zhì)上看,他所表達(dá)的并不是“樣板戲”本身。實(shí)際上,他在成功地消解“三突出”“紅光亮”“高大全”等創(chuàng)作模式時(shí),也完成了去政治化的表述。換言之,樣板戲本身只是賀棣秋必須使用的元素,但他最終以自己的獨(dú)有方式“洗劫”和“扭曲”了原有的意向,傳達(dá)了新的意旨。按照法國(guó)理論家巴特爾的說(shuō)法,他是在原來(lái)神話的基礎(chǔ)上創(chuàng)造了全新的神話。其中體現(xiàn)了一種新的文化信息,很值得我們認(rèn)真體味。
在一篇《創(chuàng)作自敘》中,賀棣秋談及了他創(chuàng)作《新樣板戲系列》的想法起源于1997年看到了一本介紹《紅燈記》的小冊(cè)子。他當(dāng)時(shí)的感覺是,“樣板戲”就像云一樣離他十分遙遠(yuǎn),而當(dāng)時(shí)的政治背景也完全消失了。在今天這個(gè)充滿大消費(fèi)氣氛的文化背景中,“樣板戲”在很大程度上變成了青年一代的文化消費(fèi)符號(hào)。他們根本不可能像當(dāng)年的觀眾那樣,懷著“革命”的激情去欣賞“樣板戲”。從中,他既感到了理想缺失的可怕性,又感到了過(guò)去那宏大理想不著邊際的痛苦,而他創(chuàng)作《新樣板戲系列》,一方面是為了調(diào)侃、嬉戲空泛的宏大理想,另一方面又希望呼喚具有實(shí)際意義的新文化理想誕生。正是基于這樣的想法,在通過(guò)電腦的幫助后,他借鑒了時(shí)尚的元素,具體說(shuō)是采用了造型夸張、拉長(zhǎng)壓扁、幽默風(fēng)趣與色彩表現(xiàn)等多種修辭手段來(lái)進(jìn)行自己的藝術(shù)塑造。于是,意義最終轉(zhuǎn)化為形式,不僅耐人尋味,給不同背景的人以不同的感受,而且特別具有個(gè)性化的藝術(shù)風(fēng)格。其中,最突出的是圖像的呈現(xiàn)方式已完全不同于經(jīng)典的現(xiàn)實(shí)主義雕塑。這一點(diǎn)人們只要加以認(rèn)真比較并不難發(fā)現(xiàn)。
近年來(lái),我在很多地方與文章中都談到了“圖像轉(zhuǎn)向”的問題,但可惜有人并不仔細(xì)閱讀我的相關(guān)闡釋,而是想當(dāng)然地認(rèn)為,我是要青年藝術(shù)家們按時(shí)尚的變化選擇新的圖像去創(chuàng)作,去媚俗,去趕時(shí)髦,去迎合市場(chǎng),甚至可以不顧意義與技術(shù)的表達(dá)。不過(guò)這只是他們的理解,并非我之本意,于是才有人提出了“超越圖像”的說(shuō)法。記得在相關(guān)展覽的開幕式上我已明確說(shuō)過(guò),如果針對(duì)“圖像代表一切”的說(shuō)法,我理解“超越圖像”的含義,但對(duì)于造型藝術(shù)而言,圖像顯然是不可超越的。在我們這個(gè)時(shí)代,商業(yè)符號(hào)與大眾文化無(wú)所不在、數(shù)碼器械也十分普及,因此“圖像轉(zhuǎn)向”是一個(gè)誰(shuí)也必須面對(duì)的事實(shí)。而作為批評(píng)家與學(xué)者,更重要的是順應(yīng)形勢(shì)的變化去研究:在具體的藝術(shù)作品中,支持“新圖像”產(chǎn)生的新“文本”究竟是什么?(因?yàn)椴]有無(wú)文本的圖像)它又如何導(dǎo)致了藝術(shù)技巧的轉(zhuǎn)換?(因?yàn)榫唧w的圖像總得依靠具體的技巧來(lái)表現(xiàn))這當(dāng)中傳達(dá)的又是什么樣的文化信息?還有一點(diǎn),即我們面對(duì)的視覺文化的基礎(chǔ)已經(jīng)發(fā)生了哪些重要變化?我認(rèn)為,賀棣秋用他的作品再一次說(shuō)明,觀念與意義的表現(xiàn)只有轉(zhuǎn)化為具體的、可感的、實(shí)在的藝術(shù)語(yǔ)言才能成立,否則只是子虛烏有的東西。其實(shí),在賀棣秋的作品里,形式與圖像就是觀念,觀念就是形式與圖像,這兩者是合二為一的。因?yàn)樗^對(duì)不可能借用舊有的形式與圖像進(jìn)行他的藝術(shù)表達(dá)。對(duì)于這一點(diǎn),人們難道還有什么疑義嗎?
賀棣秋《新樣板戲系列之龍江頌》 樹脂著色 195cm×195cm×92cm 2007年
2008年6月1日于深圳美術(shù)館
塑開始異化
AN INTERVIEW WITH HE DIQIU THE BEGINNING OF DISIMILATION OF SCULPTURE
訪談人:段君、賀棣秋 訪談時(shí)間:2008年6月
INTERVIEWER AND INTERVIEWEE: DUAN JUN, HE DIQIU DATE: JUNE, 2008
賀棣秋《夢(mèng)游癥M》(懸空) 樹脂著色 尺寸可變 2011年
段君(以下簡(jiǎn)稱“段”):雕塑自二戰(zhàn)以來(lái),對(duì)社會(huì)形勢(shì)的反應(yīng)通常偏慢。你的雕塑(包括攝影),一向具有很強(qiáng)的社會(huì)批判性。你認(rèn)為當(dāng)前中國(guó)社會(huì)有哪些主要問題和領(lǐng)域,需要雕塑家的批判工作?
賀棣秋(以下簡(jiǎn)稱“賀”):的確,“批判”這個(gè)詞在當(dāng)代很吸引人,一方面把人引向真理,一方面賦予了某種意義的話語(yǔ)權(quán)。“批判”的“判”可以作兩種理解:判決和判斷。判決是一種裁定,判斷是一種分析辨別,具有獨(dú)立的理性思維;對(duì)于批判的不同理解,會(huì)導(dǎo)致我們作出不同的批判方式,當(dāng)然我們一般的理解傾向于后者。藝術(shù)對(duì)社會(huì)的批判,很難確定從什么時(shí)候開始。很多藝術(shù)家都會(huì)批判一下社會(huì)的弱點(diǎn),但社會(huì)批判僅僅是業(yè)余而已,套用維特根斯坦論哲學(xué)的一句話:所有的藝術(shù)都是語(yǔ)言(形式)的批判。波依斯提出的“社會(huì)雕塑”不僅是一次藝術(shù)的觀念革命,也是一次雕塑家角色的革命。他參與了很多社會(huì)活動(dòng),盡管波依斯強(qiáng)調(diào)他不是政治家,一切是為了“藝術(shù)”。西方對(duì)知識(shí)分子的討論,也增強(qiáng)了藝術(shù)家對(duì)社會(huì)的責(zé)任感。
段:你印象中比較深的還有哪些知識(shí)分子做過(guò)此類工作?
賀棣秋:像早期的金霍耳茲和后來(lái)的漢斯哈克,漢斯哈克借鑒了新聞批評(píng),使他的事件針對(duì)性和事件時(shí)效性很強(qiáng)。在中國(guó)歷史上富有批判力的是文人(像魯迅以批判而成為大師,成為了文人社會(huì)批判的一面旗幟),而不是雕塑家。雕塑家的“獨(dú)立性”不夠,雕塑在古代是墓葬雕塑和宗教雕塑,五四以后引進(jìn)西方雕塑都是對(duì)雕塑語(yǔ)言自身的關(guān)注,20世紀(jì)90年代開始有了社會(huì)批判性的雕塑家。
段:你認(rèn)為為什么恰恰在20世紀(jì)90年代會(huì)出現(xiàn)批判性的雕塑家?
賀:我剛才講到批判的理性與獨(dú)立性的特點(diǎn),這些特點(diǎn)是和社會(huì)的整體狀況有關(guān)的。經(jīng)濟(jì)的發(fā)展、社會(huì)環(huán)境的寬松(“文化大革命”就決不會(huì)產(chǎn)生有影響的社會(huì)批判性雕塑家)以及個(gè)體意識(shí)的增強(qiáng),都為批判性雕塑家提供了生長(zhǎng)的土壤。特別是個(gè)體的獨(dú)立性,它是理性批判的基礎(chǔ)。我發(fā)表在2004年《雕塑》雜志上的一篇文章提到“個(gè)人創(chuàng)新”的問題正是基于這點(diǎn):當(dāng)代社會(huì)的發(fā)展為“個(gè)體”創(chuàng)造了條件,我們不必一定要一窩蜂,陷入到時(shí)代的一種“群氓”特征當(dāng)中去。
段:都去批判或關(guān)注的問題,通常具有“政治上正確”的意味。以“政治上正確”的名義,要求藝術(shù)家必須參與某些事情,的確過(guò)于強(qiáng)制。中國(guó)目前的問題是:民眾仍然不清楚政治上如何才算正確?雕塑的公共性能否對(duì)此有所提示?
賀:2006年我在南京做了一件反映南京大屠殺的雕塑和行為圖片相結(jié)合的作品。像這種題材的展覽,一般都是政府組織的,而且所有論述這件事的文章,給我們的感覺好像都是政治宣傳。我當(dāng)時(shí)的想法是以個(gè)人身份,學(xué)術(shù)地、自由地表達(dá)這件事情,因?yàn)樵谥袊?guó)只要涉及這種題材,別人就說(shuō)是政治的不學(xué)術(shù)的,不像西方人把奧斯維辛搞得好像只學(xué)術(shù)不政治似的。而這次展覽跟政府沒任何關(guān)系,地點(diǎn)在南京,沒別的地方,所以我覺得有自由表達(dá)的可行性和針對(duì)性。結(jié)果展覽沒一小時(shí),就有人舉報(bào)并給撤了下來(lái)。
賀棣秋《新樣板戲系列之紅色娘子軍》 樹脂著色 160cm×87cm×225cm 1997年
賀棣秋《新樣板戲系列之智取威虎山》 鐵、樹脂著色 86cm×47cm×49cm 2007年
賀棣秋《新樣板戲系列之龍江頌》 樹脂著色 95cm×195cm×92cm 2007年
賀棣秋《新樣板戲系列之白毛女》 樹脂著色 50cm×70cm×92cm 2009年
段:我看到你作品的底座,已經(jīng)不再像傳統(tǒng)雕塑那樣刻意制造距離感,而是具有較強(qiáng)的適應(yīng)性和隨機(jī)性,比如《軌道三號(hào)線》,底座可因地制宜,替以條凳或其他實(shí)體,雕塑成為真正能與現(xiàn)實(shí)場(chǎng)所發(fā)生關(guān)聯(lián)的物件。《軌道三號(hào)線》具體指向怎樣的問題?
賀:這是個(gè)比較專業(yè)、也比較深?yuàn)W的問題,要長(zhǎng)篇大論,這里就簡(jiǎn)單說(shuō)說(shuō)吧。傳統(tǒng)雕塑的距離感,是由它的紀(jì)念性和裝飾性決定的,它的推動(dòng)力是外在的,包括像米開朗基羅這類大師?,F(xiàn)代雕塑逐漸從傳統(tǒng)中走了出來(lái),內(nèi)在的因素開始起決定作用,但是仍需要固定的場(chǎng)所,一旦離開,它將獨(dú)立出來(lái)甚至被排斥。隨著觀念藝術(shù)對(duì)雕塑的影響或雕塑的自我改造(如波伊斯),雕塑開始異化。一件雕塑將與所有它者展開對(duì)話,并試圖和它者聯(lián)接起來(lái),成為一個(gè)新的它者。
段:這是否意味著當(dāng)代藝術(shù)使雕塑的內(nèi)外在因素發(fā)生了中和?一個(gè)新的它者的出現(xiàn),對(duì)你個(gè)人的創(chuàng)作歷程而言,具有怎樣的意義?
賀:可能是時(shí)代發(fā)生了變化,個(gè)體自我選擇的能動(dòng)性也開始變得重要。我需要不斷有新的東西來(lái)刺激和提醒自己,對(duì)藝術(shù)家而言,改變即意味著超越。
段:“文革樣板戲”矯揉造作,屬于政治陰謀,如同“文革美術(shù)”,本身沒有任何價(jià)值。只有作為反思的材料,它才有存在的必要。“文革樣板戲”比較重要的特征,是它對(duì)過(guò)去樣式的改造,我知道你將“文革樣板戲”視為“與現(xiàn)實(shí)有某種關(guān)聯(lián)的歷史文本”,那么《新樣板戲系列》對(duì)“文革樣板戲”有何“改造”之處?
賀:樣板戲造作應(yīng)該歸結(jié)為京劇的造作(唱京戲的要罵我了)。我記得小時(shí)候我姐帶我去看京戲,我都在玩別的,到現(xiàn)在我都不愛看那些東西。這里我想順便提一個(gè)不同的看法:據(jù)我的了解,樣板戲的政治陰謀是第一個(gè)劇目《沙家浜》之后才帶上的,《沙家浜》的演出取得很大成功后才引起了江青的注意。而且有些劇目解放前就有了,譬如賀敬之的《白毛女》。我們不可能否定那個(gè)時(shí)代所有人的政治真誠(chéng),就像現(xiàn)在的憤青,我們不可能否定所有憤青的真誠(chéng)。一件藝術(shù)品和它的時(shí)代特別是政治的復(fù)雜關(guān)系,對(duì)我們這些實(shí)踐的人來(lái)說(shuō)那是理論研究者的事,也就是說(shuō)可能我們很厭惡那個(gè)時(shí)代的政治,但未必一定厭惡作品中的形式,可能我們會(huì)借鑒也可能我們借用。形式是中性的,就像紅色可能有很多種涵義,但也可能沒有任何涵義,一根線條可能有某種特定意義,但可能什么都不是。有些人哼唱樣板戲僅是消遣,這說(shuō)明它的政治性在這里是不存在的。還有些人之所以現(xiàn)在還看,是因?yàn)樗麄冞€真的喜歡。
賀棣秋作品背景資料:紅色娘子軍
段:我記得當(dāng)時(shí)邱志杰在蔡國(guó)強(qiáng)《威尼斯收租院》事件時(shí),比較客觀地評(píng)價(jià)上20世紀(jì)60年代中期的《收租院》,認(rèn)為不應(yīng)該把《收租院》拔得那么高,因?yàn)樗鼣⑹龅墓适乱罁?jù)的是一種過(guò)于簡(jiǎn)化的階級(jí)關(guān)系,在語(yǔ)言上也無(wú)甚貢獻(xiàn)。邱志杰以半開玩笑的口氣說(shuō)道:我生也愚鈍,不知道怎么修煉才能從任何一個(gè)雕塑上揭去時(shí)代標(biāo)簽,褪掉政治色彩。
賀:邱志杰的這段玩笑話顯然混淆了感受與感知這兩個(gè)概念,感受是一種體驗(yàn),感知是知道和判斷,而感知不一定會(huì)有感受。據(jù)說(shuō)有些老同志一看到樣板戲,就會(huì)想到以前恐怖的歲月,這是政治的強(qiáng)大影響。就像前一段時(shí)間京劇進(jìn)教科書所引起的爭(zhēng)議一樣,顯然一部分人無(wú)法接受樣板戲“合法化”的事實(shí)。另外在我開始做這個(gè)題材的1997年,樣板戲又開始流行了。除了政府的參與(可能性),還有社會(huì)上普遍對(duì)“文化大革命”或革命色彩的東西感興趣。感興趣的原因很復(fù)雜,有政治的、社會(huì)的、個(gè)人的,還有商業(yè)的推波助瀾。
段:想請(qǐng)你具體回憶一下當(dāng)時(shí)的情況和想法。
賀:20世紀(jì)90年代特別是后半期到當(dāng)下,整個(gè)社會(huì)背景和社會(huì)情感是復(fù)雜的,偏離了“文化大革命”和80年代的單一和一窩蜂的〔盡管九十年代也一窩蜂的下海(指公務(wù)員或文人等)或賺錢〕樣式。當(dāng)時(shí)有很多藝術(shù)家在做“文化大革命”的圖片拼貼,我在做這個(gè)系列時(shí),就想改變這種圖案性,把它們作為一個(gè)具體的對(duì)象,作為一個(gè)“現(xiàn)實(shí)”,在選擇里面的情節(jié)時(shí)也力求與“現(xiàn)在”有關(guān)聯(lián)。所以有些人看了我的作品后,覺得可以直接換成當(dāng)下情景。這是一種具體可感的聯(lián)系。
段:對(duì)雕塑比例的陌生化處理,是你作品的精彩之處,我尤其看重《夢(mèng)游癥》。你在前面已經(jīng)提到,雕塑從傳統(tǒng)向現(xiàn)代、向當(dāng)代的轉(zhuǎn)型,正是通過(guò)擴(kuò)展場(chǎng)域完成的,《夢(mèng)游癥》已經(jīng)介于非風(fēng)景與非建筑之間,其中比例和形態(tài)失常的人物身體,似乎在改變和干涉現(xiàn)實(shí)空間,導(dǎo)致背景中的城市建筑反倒顯得十分超現(xiàn)實(shí)。具體而言,人物手中的書有怎樣的寓意?
賀:“書”按常規(guī)的理解是和槍對(duì)立的,如果它們并置在一起就很好玩了。
段:現(xiàn)在很多藝術(shù)家更愿意把作品定位為雕塑,而非裝置。這一傾向同20世紀(jì)90年代的情況幾乎正好相反,你認(rèn)為其中有哪些原因?
賀:我還是愿意說(shuō)我不太清楚。概念是為了方便交流,而不是為了概括,這是語(yǔ)言的局限性所決定的,它無(wú)法真正準(zhǔn)確地概括。盡管人們都試圖概括,想把復(fù)雜的世界簡(jiǎn)單化,就像具象和抽象的區(qū)分一樣。區(qū)分并不重要,重要的是交流的簡(jiǎn)單方便。
1998年,畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院雕塑系,獲學(xué)士學(xué)位。
2004年,結(jié)業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系碩士研究生班。
現(xiàn)居上海。
2008年
“雙面剃刀”,上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館,上海。
“色語(yǔ)”,021酒吧,上海。
2013年
“金枝玉葉”,嘉源海藝術(shù)中心,上海。
2002年
影子xxx當(dāng)代藝術(shù)展,上海。
2004年
第三屆中國(guó)雕刻藝術(shù)節(jié),惠安,福建。
2005年
“視覺驚艷”,明園文化藝術(shù)中心,上海。
上海國(guó)際城市雕塑雙年展,明園文化藝術(shù)中心,上海。
“永恒的記憶”,上海美術(shù)館,上海。
2005正大秋季當(dāng)代藝術(shù)展,正大廣場(chǎng),上海。
“奢時(shí)代——雕塑藝術(shù)預(yù)言”,天津。
拆?拆!拆——當(dāng)代藝術(shù)展,北京。
“開放的空間”,杭州。
2006年
“里應(yīng)外合”,南京國(guó)展中心,南京。
“超驗(yàn)的中國(guó)”,阿拉里奧畫廊,北京。
“變異“,RAT井畫廊,上海。
2007年
聚焦70后沙龍展,上海。
抽離中心的一代——北京798藝術(shù)節(jié)主題展,北京。
上海中青年藝術(shù)家推薦展,上海。
人·社會(huì)·自然雕塑藝術(shù)展——第三屆宋莊藝術(shù)節(jié),北京。
第一視覺新春沙龍展,上海。
“藝術(shù)智造”,上海。
2009年
“時(shí)間的意態(tài)”,上海。
IN中國(guó)當(dāng)代青年美展,上海/首爾。
“中國(guó)病人”,紐約,美國(guó)。
“歷史的圖像”,深圳/武漢。
社群——北京798雙年展主題展,北京。
新格局—當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展,上海。
Recess當(dāng)代藝術(shù)展,紐約,美國(guó)。
回顧與展望——湖北雕塑藝術(shù)展,湖北美術(shù)館,武漢。
2010年
“儲(chǔ)存著童年”,上海。
平行世代——兩岸藝術(shù)交流展,上海/新竹。
新星星藝術(shù)節(jié),成都。
2011年
新星星藝術(shù)節(jié)優(yōu)秀作品巡回展,長(zhǎng)沙。
上海春季沙龍,上海。
藝術(shù)北京,北京。
上海當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì),上海。
蒸餾藝術(shù)節(jié),上海。
“擬像的碎片”,深圳美術(shù)館,深圳。
2012年
對(duì)視——四人雕塑展,武漢。
“痕跡”,北京/上海。
不可言說(shuō)——上海國(guó)際城市雕塑邀請(qǐng)展,上海。
2013年
行走十三雕塑展,廈門。
湖北首屆青年雕塑邀請(qǐng)展,武漢。
對(duì)望——第55屆威尼斯雙年展平行展,威尼斯,意大利。
2014年
海派雕塑展,東華大學(xué),上海。
純粹快感——七人藝術(shù)展,嘉源海藝術(shù)中心,上海。
“漂移、海上”,中華藝術(shù)宮,上海。
“中歐之間——藝術(shù)在生活中”,羅馬,意大利。
賀棣秋近照
2010年
新星星藝術(shù)節(jié)2010年度雕塑新人獎(jiǎng)。
2013年
2013年湖北青年雕塑十佳獎(jiǎng)。
湖北美術(shù)館、李磊工作室、operagallery畫廊、99藝術(shù)中心等一些國(guó)內(nèi)外私人和機(jī)構(gòu)。
賀棣秋作品展覽現(xiàn)場(chǎng)