羅娜

摘要：隨著山水畫藝術(shù)的發(fā)展，我國(guó)山水畫創(chuàng)作主要分了兩大體系。一是在傳統(tǒng)“師造化”的基礎(chǔ)上堅(jiān)持古法，講究書法用筆，他們是“借古開今”的傳統(tǒng)文人畫派系，我們把這一類型稱之為“傳統(tǒng)型”。另一是引進(jìn)西方藝術(shù)因素，用中西融合的辦法來(lái)改造中國(guó)畫為取向，在不斷的探索實(shí)踐中，他們也取得了開拓性發(fā)展，他們是“調(diào)和中西”的融合創(chuàng)新派系，我們把這一類型稱之為“融合型”。這兩大體系的審美追求表面上各不相同，但互相之間又有內(nèi)在的聯(lián)系。這兩大體系的山水畫家們，從不同方面都為中國(guó)畫傳統(tǒng)的傳承和發(fā)展做出了杰出的貢獻(xiàn)，也深深的影響著當(dāng)代生活在漓江流域的張復(fù)興、黃格勝、白曉軍等本土畫家藝術(shù)語(yǔ)言的形成與發(fā)展。

關(guān)鍵詞： 桂林；本土畫家；山水畫；藝術(shù)語(yǔ)言

中圖分類號(hào)：J212 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1671-864X（2016）10-0231-01

借古以開今的“傳統(tǒng)型”繪畫，其反對(duì)一味的摹古，而崇尚“外師造化，中得心源”之法。傳統(tǒng)型是20世紀(jì)中國(guó)畫相對(duì)完美的類型之一，不乏出現(xiàn)了像齊白石、黃賓虹等公認(rèn)的杰出大師。黃賓虹一生游歷多處，曾兩次游桂林。在《陽(yáng)朔紀(jì)游》的畫面來(lái)看，用筆看似不守繩法，蘊(yùn)含豐富的內(nèi)含，韻味無(wú)窮，呈渾厚古拙的藝術(shù)風(fēng)格。畫出了漓江的審美特質(zhì)。黃賓虹“ 足跡所經(jīng)奚止萬(wàn)里”的游蹤，但卻說(shuō)：“于陽(yáng)朔尤為愜心悅目?！睅焸鹘y(tǒng)在他畫面中體現(xiàn)的淋漓盡致。畫家具體的師承關(guān)系，對(duì)其藝術(shù)語(yǔ)言的形成也有非常大的影響，如張復(fù)興師從葉呂梅學(xué)習(xí)國(guó)畫，深受其繪畫語(yǔ)言的影響。黃格勝、白曉軍師從黃獨(dú)峰，黃獨(dú)峰曾師從高劍父，是嶺南畫派的第二代畫師。肖舜之曾在浙江美院學(xué)習(xí)國(guó)畫，徐家玨曾在廣州美院學(xué)習(xí)國(guó)畫，他們都深受學(xué)院繪畫教育理念的影響。

李可染對(duì)漓江流域山水情有獨(dú)鐘，曾三次南下到桂林寫生，他將集雄壯、柔美于一身的漓江山水畫的出神入化，李可染對(duì)漓江流域山水的畫法和表現(xiàn)有獨(dú)到的見解。在作品《漓江天下無(wú)》中體現(xiàn)的淋漓盡致。宗其香是與桂林淵源頗深的國(guó)畫大師，1980年來(lái)到桂林，在漓江山水間過(guò)起了隱居的平民生活，直至逝世。眾所周知，宗其香早在1939年就開始中國(guó)山水畫的創(chuàng)新，他運(yùn)用西畫的素描，選用黑夜為題材，表現(xiàn)月光及燈光下的山色。宗其香是中國(guó)最早把西畫引入中國(guó)山水畫中而取得巨大成功的畫家。

當(dāng)對(duì)自然物象長(zhǎng)期的觀察、提煉之后，畫家對(duì)前人筆墨語(yǔ)言的學(xué)習(xí)認(rèn)識(shí)和實(shí)踐相融合，便增加了創(chuàng)作嶄新筆墨語(yǔ)言的幾率。桂林本土畫家張復(fù)興、黃格勝、白曉軍、徐家玨、肖舜之等人在繼承傳統(tǒng)的同時(shí)也為表現(xiàn)自己心中的漓江而創(chuàng)作屬于自己內(nèi)心的筆墨語(yǔ)言。

對(duì)傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)，不能因循守舊，必須將傳統(tǒng)為我所用。張復(fù)興的筆墨既有從生活中來(lái)的感悟，又有對(duì)傳統(tǒng)的繼承，在對(duì)宋元山水畫的學(xué)習(xí)上下足功夫，采取了以點(diǎn)帶面的學(xué)習(xí)方法。張復(fù)興的作品中多見樹木，以桂北山區(qū)蒼翠繁茂植被為主要繪畫題材，他設(shè)色則以小青綠為主。這種設(shè)色方式蒼翠秀潤(rùn)，與漓江流域桂北山區(qū)的自然風(fēng)貌十分吻合。蘊(yùn)涵于胸中的桂北風(fēng)情融為墨的意象，并移情與其作品之中，獨(dú)特氣韻便勃然而生，這就是他抒寫自己山水畫藝術(shù)的境界。

黃格勝對(duì)筆墨的運(yùn)用嫻熟于心，皴擦點(diǎn)染，橫潑豎抹、重墨淡彩，在線的運(yùn)行和水、墨、色的控制上，都已達(dá)到爐火純青之境。他提出了“寫生即是創(chuàng)作”的理念，自覺的向“外師造化”的傳統(tǒng)回歸。漓江流域多樣性的審美特質(zhì)，給他提供了取之不盡用之不竭的創(chuàng)作素材。在造型上，他延續(xù)了自己一貫的符號(hào)風(fēng)格，渾厚輕靈的石塊、蒼拙怪異的雜樹、遍布流泉的群山，都是他長(zhǎng)期研究自然風(fēng)景“師造化”的過(guò)程獨(dú)創(chuàng)出來(lái)的圖式和符號(hào)，他在創(chuàng)新“樹”“房屋”等山水典型化符號(hào)中有著非常典型的“黃格勝風(fēng)格”。

繪畫是對(duì)生活及認(rèn)識(shí)的真實(shí)表現(xiàn)，作為現(xiàn)代繪畫愛好者一定要具有現(xiàn)代人的眼光。白曉軍生于漓江之畔長(zhǎng)于秀美桂林，他的繪畫立足傳統(tǒng)敢于創(chuàng)新，漓江的文化底蘊(yùn)使其藝術(shù)作品具有濃郁的漓江氣息，他具有扎實(shí)的國(guó)畫功底而作為本土畫家為了獲取藝術(shù)作品的現(xiàn)代意義，他走進(jìn)大自然，體味生活，大量寫生努力創(chuàng)新。白曉軍著墨既蒼茫又濕潤(rùn)，表現(xiàn)出煙巒輕動(dòng)的漓江雨霽，以迷離的淡墨表現(xiàn)煙嵐輕發(fā)，山光浮動(dòng)的一種迷濛幽深的漓江春色。那輕盈的靜泊漁舟和明凈而清亮的山泉，更襯托出峰巒氣勢(shì)的雄壯。對(duì)生活中的景物凝神觀照，然后在心靈上將其提煉升華，成就自己的精神家園，這是白曉軍的追求，也是他澄懷觀道的體現(xiàn)。在他的水畫作品中也能嗅到中西融合的味道，他致力于漓江流域山寨及山野的點(diǎn)化和渲染，雅中求野、平中求奇并深得水墨真味。在畫面之上，墨色層次分明且溫潤(rùn)，薄中見厚，他在表現(xiàn)漓江流域地域風(fēng)情時(shí)更是融入了西方的畫法，精致的小點(diǎn)灑脫而自由，色彩絢麗而不失沉穩(wěn)。其作品正是他對(duì)家鄉(xiāng)山水的獨(dú)特理解，現(xiàn)代意味深濃，輕松灑脫的點(diǎn)彩映射出他對(duì)藝術(shù)的深刻理解。其淡墨如煙，又深秀幽靜，精致的小點(diǎn)使畫面又增添了瀟灑的氛圍。在畫面構(gòu)圖方面也蘊(yùn)含了西方點(diǎn)、線、面構(gòu)成色彩，使畫面有很強(qiáng)的現(xiàn)代氣息。

肖舜之的山水畫作品筆墨造型等表達(dá)形式有較為明顯的現(xiàn)代色彩和藝術(shù)個(gè)性，而主題、內(nèi)容卻頗具有濃郁的傳統(tǒng)意味。肖舜之的山水畫藝術(shù)是單純的，而且對(duì)藝術(shù)的單純是偏執(zhí)的?？v觀肖舜之作品，我們不難發(fā)現(xiàn)他作品的筆墨符號(hào)是相對(duì)單純別致輕松不拘束的。筆墨語(yǔ)言就是由一些變化微妙的墨點(diǎn)和靈動(dòng)線條以及格調(diào)純粹的皴、擦筆法構(gòu)成，這與他的本人的藝術(shù)氣質(zhì)是和諧統(tǒng)一的，因?yàn)檫@種中西融合的筆墨語(yǔ)言能代表他個(gè)人的藝術(shù)修養(yǎng)。

徐家玨是一位勤勉好學(xué)的畫家，秉性溫厚，謙恭平易與世無(wú)爭(zhēng)。畢業(yè)于廣州美院，頗具嶺南山水畫重視生活的藝術(shù)特點(diǎn)。在藝術(shù)道路上走的是中國(guó)傳統(tǒng)山水的正道，運(yùn)宋明筆墨，寫桂北丘壑，造型嚴(yán)謹(jǐn)，構(gòu)圖豐滿，布色清潤(rùn)，賴造化之功，得心源妙法。桂北山水成就了他精湛的畫技和駕馭大場(chǎng)面的能力，并以“五嶺逶迤”的氣勢(shì)成就了他雄強(qiáng)的畫風(fēng)。畫面細(xì)節(jié)生動(dòng)，山川縱橫而大氣磅礴，能夠體味到漓江流域雄渾巍峨的氣勢(shì)。

山水畫即是畫者對(duì)人生的詮釋，又是其本人對(duì)自然的追求和感悟。藝術(shù)風(fēng)格和筆墨符號(hào)并不是一成不變的，在漓江流域這樣有突出地域特色的地方生長(zhǎng)的畫家，他們具備了很高的藝術(shù)素養(yǎng)，挖掘出非常優(yōu)秀的東西。前輩藝術(shù)大師的影響和漓江審美特質(zhì)的滋養(yǎng)成就了他們山水畫的藝術(shù)語(yǔ)言。