鋼琴表演中的緊張情緒及對策

李琦

[摘要]鋼琴表演是對演奏者綜合實力的全方面考驗和挑戰(zhàn)，演奏中的緊張情緒是影響演奏者水平發(fā)揮的一個重要因素。文章從表演學、心理學的角度科學地闡述和分析了鋼琴演奏中緊張情緒產生的原因和結果，給出了調節(jié)緊張情緒的對策。

[關鍵詞]鋼琴演奏；演奏者；緊張情緒；對策

鋼琴演奏是一種藝術表現(xiàn)行為，它具備了表演過程中所發(fā)事件的無規(guī)律性和突發(fā)性等特點，演奏者的心理因素貫穿著演奏過程的始終。心理學家分析指出，演奏前的緊張情緒是演奏者本能的一種自然反應，是針對事物外界難度挑戰(zhàn)的一種心理準備，但如果演奏時過于緊張，則會使演奏效果大打折扣。

演奏技巧是演奏的基礎，演奏者的心理狀態(tài)和演奏過程中自我調節(jié)的能力，是演奏能否順利進行的重要因素。正如中等強度的學習任務最有利于取得好的學習效果一樣，適度的放松或者緊張不僅不會影響演奏效果，反而更有利于演奏。過分的緊張會使演奏者身體僵硬、表情呆滯、心跳加速，忘譜、節(jié)奏混亂、精力難以集中到演奏中去，更有甚者在演奏過程中渾身發(fā)抖，大腦一片空白，使演奏無法正常進行下去，挫傷了演奏者的信心，繼而產生了一系列的惡性循環(huán)，對其個人所帶來的負面影響難以估量。

一、鋼琴演奏中導致緊張心理因素產生的原因

演奏者的適度緊張對于演奏過程中水平的發(fā)揮是有利的，但是演奏者往往會在實際的登臺演奏中表現(xiàn)出過度的、連自己都無法預知的緊張狀態(tài)，這種緊張心理產生的原因主要有以下幾種：

1、演奏者自身心理素質的不同

上個世紀二三十年代，蘇聯(lián)的生理學家巴普洛夫就通過進行大量的動物實驗后創(chuàng)立了一種新的心理素質理論——氣質的高級神經活動類型。巴普洛夫研究發(fā)現(xiàn)：不同動物在形成條件反射時的差異是由不同動物高級神經的興奮性和抑制過程的獨特性、穩(wěn)定性的結合構成了高級神經活動類型。巴普洛夫的理論和研究說明，人類在遺傳方面所表現(xiàn)出來的結構和功能差異是廣泛存在的，而這些差異取決于組成細胞的基因物質不同。

在專業(yè)的音樂學習中，演奏者在整個演奏過程中知覺的速度、情緒的強弱、思維的靈活性、注意力時間的長短、意志努力的程度、對客觀條件反射的承受性能力等人體動力的特點所表現(xiàn)出來的個性差異，主要是由神經系統(tǒng)的結構和功能上的差異來決定的，具體是由不同個體的神經系統(tǒng)基本特性、神經細胞興奮性和抑制過程的強度、均衡性和靈活度來決定的。

綜上所述，這些因素的體現(xiàn)，構成了每個人在演奏過程中顯現(xiàn)出不同的活動類型和活動反應。

2、演奏者的技術程度和自身實力不同

首先，鋼琴演奏包含了視聽覺、觸覺、情感、記憶、思維等復雜的綜合性個體因素，是一項復雜的展現(xiàn)自身能力水平的心智活動。演奏者在平時練習過程中基本姿勢不到位會造成前臂和手腕處肌肉發(fā)熱酸痛，使這些組織長期處于緊張狀態(tài)，形成不良習慣并惡性循環(huán)。在彈奏快速練習曲或樂曲中技術難點時，原本緊張的肌肉在沒有消除的情況下，又在持續(xù)緊張的狀態(tài)下進行彈奏，造成肌肉緊張狀態(tài)的積累。

其次，演奏者對于作品中某一個技術難點或段落沒有把握，同樣會引起彈奏過程中的緊張心理情緒，這種緊張心理的程度會伴隨著演奏時間的臨近而不斷增加。

再次，演奏者平時練習過程中對自己不夠嚴格要求，既沒有克服練習中的難點，又沒有研究透作品風格。在對演奏作品沒有完全把握好的狀態(tài)下上臺，其結果必然會導致演奏者在準備不充分的情況下出現(xiàn)精神狀態(tài)上的緊張；進而因為害怕失敗而更加緊張，使得肢體的相應器官失去原有的平衡，最終導致了演奏者演奏的失誤甚至失敗。

3、演奏者過分強調首因效應，過于追求完美

首因效應是指社會知覺中人們最初獲得信息所形成的印象不易改變，甚至會左右對后來獲得的新信息的解釋。有的演奏者在演奏時自我加大首因效應的重要性，在演出過程中過分追求完美，希望自己的演奏能夠超水平地發(fā)揮，或者認為自己會在這一次演奏后一舉成名。演奏者自我施壓的后果往往是有礙水平的正常發(fā)揮，因為過高地估計自己的演奏能力，盲目的對自己的演奏效果有著超出正常的期望值，就會使自己還沒有上臺就背上了極大的思想負擔和精神壓力。

4、演奏者受環(huán)境等因素的影響

演奏者在平時的練習中都習慣于封閉在固定的琴房里進行“無意識狀態(tài)”的訓練。在熟悉的琴房環(huán)境中，鋼琴的型號、鍵盤的觸鍵感覺，琴凳的高低，鋼琴的音響共鳴等等對演奏者來說都已經成為了一種習慣，而且在練習過程中其心理處于完全放松的狀態(tài)，更多關注的是所彈曲子的技術研究、音樂情緒和風格。

上臺表演時，隨著演出空間的擴大，鋼琴的更換，鋼琴的音色、共鳴，觸鍵的感覺，琴凳的高低，踏板的靈活度和舞臺燈光的照射，觀眾的反應等等空間、視覺和感覺上的變化就會對演出者的心理素質產生很大的考驗和挑戰(zhàn)，有些演奏者往往就是被這些外在因素的搞得不知所措，在演奏過程中自然而然的會把心里的負面影響表現(xiàn)在作品演奏中，影響了演奏的連貫性和準確性，最終導致演奏失誤甚至失敗。

5、其它因素的影響

有的演奏者在演出過程中，常常表現(xiàn)出不夠自信，習慣性進行自我懷疑，擔心自己會出丑，辜負大家的希望等等，導致自身壓力過大而影響演奏水平的正常發(fā)揮。

首先，演奏者應盡快的將自己調整到最佳演奏的狀態(tài)，避免過度緊張。其次，有些演奏者曾經有過表演失敗的經歷，從而對舞臺有較大的焦慮感和恐懼感，背負著沉重的心理負擔。再次，由于生理原因：如演出當天身體欠佳，因天氣原因導致手指僵硬及感冒頭昏等疾病，女性在生理周期中生理上的過度不適等因素也是直接導致其心理壓力過大、精神過于緊張而影響其正常發(fā)揮的關鍵性因素。這些個體化內外因素的影響對演奏者來說都要盡量避免或調節(jié)的。

二、調節(jié)緊張情緒的對策

1、增強自身實力，做好充分的體力準備

良好的心態(tài)和情緒對于一場成功的鋼琴演奏會還是遠遠不夠的，心理因素作為一種內在的影響只有與外在實力完美結合才能使演奏達到最佳狀態(tài)。自身實力的體現(xiàn)就是鋼琴演奏過程中鋼琴技術的訓練成果展示，技術訓練是針對手指、手腕、手臂等方面進行的訓練。熟練的技能技巧和舒暢自如的演奏，是完美表現(xiàn)作品最起碼的要求，也是減少心理壓力的前提，這是演奏者必須具備的基本功。練習時可以采取分手、分聲部的方法，慢速練，分重難點練，逐漸達到技術上的成熟。鋼琴演奏的過程是手指、手掌、手腕、手臂、肩乃至腰等各個部位在手指觸鍵時相互關聯(lián)，密切配合，力量貫通的，通過手指觸鍵時使用不同的手型部位、高度、力度和速度等多方面的各種變化來產生千變萬化的音樂色彩和演奏效果。所以演奏者在上臺前既要保證演奏技術達標，又要保證充分的體力儲備。

演出前應做到以下幾點：

（1）保證充足的睡眠時間和睡眠質量。睡眠時間的缺乏和睡眠質量的下降會使大腦時刻處于緊繃狀態(tài)，導致身體各個器官的不協(xié)調性。演奏者只有保證足夠的睡眠時間和睡眠質量，才能精神充沛，正常發(fā)揮。

（2）進行適當?shù)倪\動和活動。適當?shù)捏w育鍛煉不但不會讓自己勞累，還會通過運動使身體處于興奮狀態(tài)，調節(jié)內分泌系統(tǒng)，使之產生某種化學物質，進而可以調節(jié)人的情緒，逐漸消解焦慮感。

（3）勞逸結合。演奏前，演奏者要合理的安排時間，進行恰當?shù)膶W習和休息，保持心理和生理上的平衡，不要總把精力放在對演奏的思考當中，適當?shù)膴蕵泛拖惨部梢杂行У貙ρ葑喈a生積極的影響和良好的作用。

2、保持良好的心態(tài)，積極的進行自我暗示

演奏者要想取得良好的演奏效果，必須要具備良好的心理訓練，通過對上述幾種影響演奏者正常發(fā)揮的因素的研究，我們逐漸了解到加強鋼琴心理素質訓練對實現(xiàn)演奏者追求完美演奏的重要的現(xiàn)實意義。

上臺前，要暗示自己保持協(xié)調化的心理狀態(tài)，想象自己正處于和諧靜謐的自然中，逐漸調整自己進入全神貫注、排除雜念的狀態(tài)。在演奏過程中，要時刻保持良好的心境和精神狀態(tài)，藝術表演本來就具有突發(fā)性和不可預知性的特點，由于主觀的、客觀的多種原因而導致的演奏中的小錯誤，演奏者沒有必要過分糾結于此。知名鋼琴大師也不是每一場音樂會都完美至極的，如鋼琴家霍洛維茨曾在演奏中曾經因忘記樂譜而即興演奏幾分鐘；鋼琴家阿圖爾·魯賓斯坦經常在演奏中出現(xiàn)錯音，但是這一些絲毫不會影響他們光輝的演奏。

總之，在演奏過程中，盡量減少負面的刺激，多想自己的優(yōu)點和長處，通過曾經成功的體驗和愉悅的事情進行積極的自我暗示，演奏者要力爭依靠自己的意志力和毅力排除可能出現(xiàn)的不良情緒對心境的困擾，用堅強的自制力排除緊張心理，從而穩(wěn)定情緒和調整心態(tài)，讓大腦對感知覺的各個部分都能進行有效的調節(jié)和控制，達到鋼琴演奏的最佳狀態(tài)。

3、正式演出前的預演

當心理因素和自身能力都達到了演奏標準，在上臺演奏之前還可以通過以下幾種方式實踐：1、多在熟悉的人面前演奏；2、在聽眾數(shù)量較少、壓力較輕的公開場合前演奏；3、到演出場地進行預演，以提高演出時對舞臺環(huán)境的適應能力。這樣的舞臺只屬于演奏者一個人，此時的演奏者能夠發(fā)揮出最大的靈感，充分領悟作品的藝術內涵，把音樂作品中的情感和美感用自己特有的演奏風格傳遞給觀眾。通過預演訓練，不僅能夠在心理上得到鍛煉，還有助于發(fā)現(xiàn)練習中不易察覺的問題。

4、其他幾種減少或消除緊張情緒的技巧和方法

（1）舞臺想象。公開演奏前的一天，自己嘗試著去感受和體驗要上場的整個過程和所涉及的各個細節(jié)，包括突發(fā)性狀況的調整和處理。

（2）調整呼吸頻率。上臺慢，入座穩(wěn)，禮儀文雅大方，落座后不要急于演奏，用幾秒鐘的時間穩(wěn)住呼吸，達到消除緊張心理和穩(wěn)定情緒的效果。

（3）保持適度的緊張。臨場調節(jié)是緩解演奏過程中緊張情緒的最常用方法，適度的產生興奮感，有利于使演奏者盡快的投入到音樂中。

（4）有意識的改變和調節(jié)注意的指向性。演奏者應把注意力集中到當前要完成的技術動作和音樂的情緒上。

綜上所述，演奏前的不斷自我調整是解決舞臺緊張心理的前提，恰當?shù)男睦砀深A是決定演奏者在演奏過程中能否發(fā)揮出最佳演奏水平的關鍵因素。演奏者在平時的學習中要不斷的加強專業(yè)技術的訓練，同時注重生理、心理、個人修養(yǎng)等多方面的訓練，表演時才能動作嫻熟、記憶連貫、情緒穩(wěn)定，從而達到爐火純青的境界。