淺析舞蹈表演中“想象力”的重要性

【摘 要】想象力是人類(lèi)大腦對(duì)外界信息的加工創(chuàng)造。舞蹈藝術(shù)的欣賞離不開(kāi)觀眾的想象力，要傳達(dá)藝術(shù)形象給觀眾，自然離不開(kāi)表演者的想象力。想象力在舞蹈創(chuàng)造、表演以及欣賞上都有著重要作用，本文就以舞蹈表演中想象力的重要性作出分析總結(jié)。

【關(guān)鍵詞】舞蹈表演；情感想象；空間想象；心理想象

中圖分類(lèi)號(hào)：J705 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）11-0152-01

幾乎所有的藝術(shù)都離不開(kāi)想象力，舞蹈也不例外。想象力可以說(shuō)是貫穿舞蹈藝術(shù)的每一個(gè)細(xì)節(jié)，創(chuàng)作、表演、教學(xué)、欣賞都離不開(kāi)想象力。在舞蹈表演過(guò)程中，表演者要將作品中所要表達(dá)的情感和舞蹈形象塑造，以及二次創(chuàng)作充分發(fā)揮想象，才能最大化發(fā)揮出舞蹈作品的藝術(shù)性。想象力讓舞蹈表演更加富有藝術(shù)性。舞蹈作品是蘊(yùn)含著創(chuàng)作中思想感情的載體，能否將其中的思想感情成功表達(dá)出來(lái)，與舞蹈表演者的想象力有著重要關(guān)系。舞蹈表演者的想象主要有兩方面，一是在舞蹈動(dòng)作方面的想象；二是在心理情感方面的想象。舞蹈表演者必須通過(guò)自己的想象力將自身和舞蹈作品形象融為一體，才能在舞蹈動(dòng)作和心理情感上表達(dá)得淋漓盡致。

二次創(chuàng)作在舞蹈藝術(shù)中有著非常重要的地位。如果沒(méi)有表演者的二次創(chuàng)作即便再好的表演也只是在復(fù)制之前的表演作品，而不能達(dá)到創(chuàng)新境界。二次創(chuàng)作需要表演者發(fā)揮自身想象力，結(jié)合自身對(duì)舞蹈作品的理解，綜合創(chuàng)新表演舞蹈作品。舞蹈形象的塑造是舞蹈藝術(shù)的基礎(chǔ)。舞蹈作為一種藝術(shù)，其形象的塑造是一部舞蹈作品的核心所在。舞蹈演員要想在表演過(guò)程中成功表現(xiàn)舞蹈作品所塑造的舞蹈形象，就要對(duì)舞蹈形象進(jìn)行深入分析，充分了解表演的舞蹈角色其外形心理等。在充分了解舞蹈形象之后，再通過(guò)自身的想象力對(duì)舞蹈形象進(jìn)行一定的加工，從而塑造出更加有藝術(shù)性的形象。舞蹈形象的塑造離不開(kāi)想象力，沒(méi)有想象力的舞蹈形象是蒼白無(wú)力的。

一、情感想象，表現(xiàn)舞蹈形象的情感變化

在舞蹈表演過(guò)程中所塑造的舞蹈形象，其情感是不斷變化的，是需要矛盾和沖突的。能否將這種情感上的變化表現(xiàn)出來(lái)，是舞蹈形象塑造成功與否的重要一環(huán)。想象力貫穿了舞蹈作品創(chuàng)作和表演的每一個(gè)環(huán)節(jié)，舞蹈形象的情感變化離不開(kāi)想象力。在著名舞蹈作品《天鵝之死》中，表現(xiàn)的是將要死去的天鵝形象。要成功塑造這一形象，必然需要表演者融入角色之中深刻理解其心理變化。要想融入角色之中，舞蹈表演者就必須在充分理解舞蹈角色的基礎(chǔ)上，通過(guò)自身的想象去體會(huì)天鵝慢慢死去這一過(guò)程中情感的變化。在托爾斯泰著名作品《安娜·卡列尼娜》中主人公的情緒都是緊跟情節(jié)的發(fā)展而不斷變化的。在舞蹈表演過(guò)程中要成功塑造主人公安娜的形象，就必須要把握好情緒的變化。這種情緒的變化通過(guò)舞蹈表演者的肢體動(dòng)作、面部表情表現(xiàn)出來(lái)，從而傳達(dá)給觀眾，觀眾也由此切身感受舞蹈形象的情感變化。在舞蹈表演中，表演者發(fā)揮其想象力，不但能夠讓自身的情感更加豐富，還能使所表現(xiàn)的舞蹈形象情感緊跟節(jié)奏，讓舞蹈形象更加飽滿。在舞蹈表演過(guò)程中，表演者如果摻雜了其他外界情緒不能將所有感情和想象力都投入到舞蹈表演中，將不能充分塑造舞蹈形象。

二、空間想象，表現(xiàn)舞蹈內(nèi)容

“舞蹈的空間是時(shí)間化了的空間，舞蹈的時(shí)間是空間化了的時(shí)間?！边@是對(duì)舞蹈藝術(shù)中時(shí)間與空間互化的歸納。舞蹈表演的舞臺(tái)空間是有限的，但是在舞蹈形象的塑造上是無(wú)限的。通過(guò)充分的想象才能將空間發(fā)揮到無(wú)限大，發(fā)揮出無(wú)限的藝術(shù)魅力。舞蹈動(dòng)作都是基于對(duì)人體結(jié)構(gòu)充分了解的基礎(chǔ)上，通過(guò)對(duì)肢體動(dòng)作進(jìn)行加工美化而來(lái)。要想讓舞蹈表演上升到美的境界，扎實(shí)的基本功是基礎(chǔ)，同時(shí)想象力也是必不可少的。如“軟手”、“探身”等動(dòng)作是為了擬物。舞蹈表演的舞臺(tái)道具都很簡(jiǎn)單，有時(shí)要表達(dá)復(fù)雜的故事情節(jié)，必然離不開(kāi)舞蹈演員的空間想象力，將不存在的事物表現(xiàn)出來(lái)傳達(dá)給觀眾。

三、心理想象，表現(xiàn)舞蹈形象神韻

舞蹈表演過(guò)程中心理想象主要有兩方面，一是對(duì)舞蹈形象所處的文化背景的想象；二是對(duì)舞蹈形象內(nèi)心世界的想象。在舞蹈表演中，每一個(gè)動(dòng)作都有其用意，很多經(jīng)典動(dòng)作都成為了特定動(dòng)作。如果僅僅是單純模仿而不深入理解其中蘊(yùn)含的文化背景，就會(huì)“畫(huà)虎反類(lèi)犬”。例如在一些民族舞蹈表演中，往往舞蹈演員能夠表演好既定動(dòng)作但卻不能表現(xiàn)出作品的神韻。表演者必須要充分理解作品的文化背景，充分發(fā)揮想象力，才能更好表現(xiàn)出其中的神韻。對(duì)舞蹈形象內(nèi)心世界的想象，關(guān)系著舞蹈形象的塑造能否成功。例如舞蹈作品《濟(jì)公》中，對(duì)于濟(jì)公角色的塑造，如果只是一味模仿動(dòng)作將不能塑造理想的舞蹈形象。必須要充分發(fā)揮想象力，把自己想象成濟(jì)公，領(lǐng)會(huì)其內(nèi)心世界。只有這樣才能表現(xiàn)濟(jì)公既瘋瘋癲癲又仁善為懷，懲惡揚(yáng)善、扶危濟(jì)貧的形象。只有充分理解人物的內(nèi)心世界才能將其形象塑造成功。

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作者簡(jiǎn)介：

陳毅堅(jiān)（1985-），男，漢族，福建福鼎人，大專(zhuān)，中級(jí)職稱(chēng)，研究方向：舞蹈。