簡論中國古代金銀器的審美價值與文化內(nèi)涵

季 凡　成喬明

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簡論中國古代金銀器的審美價值與文化內(nèi)涵

季 凡成喬明

【摘 要】金銀器是中國古代工藝美術(shù)發(fā)展史上不可忽略的一顆璀璨明珠，其精細復雜的手工技藝、取材廣泛的造型紋樣、寓意深刻的文化內(nèi)涵，不僅是中華民族的智慧結(jié)晶更是中國工藝史上不可忽視的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

【關鍵詞】金銀器 鍛造技藝 裝飾紋樣 文化詮釋

（作者單位：南京航空航天大學）

一、巧奪天工的金銀器造型藝術(shù)

人類早期的造物活動是為了滿足基本生活需要，器物的造型卻受人們的生活方式和審美情趣影響。人的審美感受之所以不同于動物性的感官愉快，正在于其中包含有觀念、想象的成分在內(nèi)。［1］中國古代金銀器的造型在滿足實用功能的基礎上還不忘其造型的審美價值。在唐代的盛物容器中有許多圓形盒、花瓣形盒金銀器，除此之外另有很多不規(guī)則仿生器形。仿生將自然生物的內(nèi)在特點和本質(zhì)用外在的形式語言呈現(xiàn)出個性化、藝術(shù)化的創(chuàng)造性活動，具有生命特征。［2］例如何家村出土的飛獅紋圓形銀盒、丁卯橋四魚紋菱形盒、大都會寶相花紋蝴蝶形銀盒。法門寺龜形銀盒、“韋美美”鴛鴦紋蛤形盒和納爾遜臥羊銀盒等都是不規(guī)則仿生器形代表。

唐代以前金銀器的造型還只是以本土文化的傳統(tǒng)樣式為主，可隨后外來文化的侵入使得金銀器物的造型更加的豐富飽滿，熠熠生輝。最具文化兼容的代表性金銀器物就是唐代舞馬銜杯銀壺。這是一只運用了西方捶打工藝制成的銀器，整體是一只酒囊的形狀，正面捶打出舞馬銜杯的圖案，整體造型立體感突出。銀壺的整體造型采用游牧民族的酒囊形狀，這樣吸取外民族文化的元素作為創(chuàng)作的金銀器在當時并不少見。這只銀壺并不僅僅只有獨特的造型，還有表現(xiàn)本民族人文特色的圖案。舞馬銜杯的圖案不是憑空而來的。在唐朝，尤其是唐玄宗這一時期，每當宮廷舉辦盛大宴會時，都會進行舞馬表演，這些馬匹都是經(jīng)過專人特殊訓練的，表演最后馬匹的前驅(qū)內(nèi)蜷，用嘴叼起盛滿酒的酒杯，抬起前身，揚起馬頭向高高在上的帝王敬酒。選用這樣的場景作為銀壺的裝飾圖案，也許是為了表示對至高無上的皇權(quán)的尊敬。

二、豐富多彩的金銀器裝飾紋樣

普通的器物在滿足了實用功能之外不具備其他輔助功能，裝飾紋樣的誕生反映出了人類對于審美的追求。紋樣是隨著人類造物活動的開始逐漸產(chǎn)生的，不同的紋樣體現(xiàn)了人們不同的思想意識和審美觀念。早期裝飾紋樣都是依據(jù)神話傳說中的瑞獸紋，有的作為記事記載用，有的則是表達一種對于祥和瑞麗的憧憬。中國器物的裝飾紋樣發(fā)展大約經(jīng)歷了兩次較大的轉(zhuǎn)變，第一次大變革是在南北朝時期，源自西方的佛教文化強烈地沖擊了漢代及其以前傳統(tǒng)的升仙思想，濃厚的佛教思想以及具有外來文化色彩的植物紋傳入中國。這些新穎的紋樣隨著佛教的傳入最初體現(xiàn)在佛教用品和遺物中，后來帝王對佛教的推崇使得佛教盛行，這些特殊含義的紋樣變成了純粹的藝術(shù)形式普遍使用在各類器物用具上。

裝飾紋樣的第二次變革發(fā)生在盛唐時期，植物紋動物紋基本擺脫了宗教信仰的束縛，植物紋已經(jīng)延伸為華麗奔放的葡萄紋、纏枝紋、折紙紋、寶相花紋等，動物紋由神異變?yōu)閷憣?，以往被神化的具有神秘感的怪異紋樣減少了，寫實的生動活潑的飛禽走獸紋樣更加豐富多彩，源于生活的藝術(shù)創(chuàng)作更加流行。再者，唐朝的外交使得中國造物的裝飾紋樣更加豐富多彩，大批的西方器物開始被引進，西方的制造方法，紋樣裝飾都對當時的金銀器制造有著極大的影響。

三、金銀器的文化詮釋

當人們對于所造之物寓有另一番含義之后，造物活動與所造之物都賦予了額外的、無形的價值。裝飾紋樣的出現(xiàn)必定不是只因為人類的審美需要，表明物品用途、表達風俗寓意、物品所有者的身份地位的象征等，都有可能是金銀器設計創(chuàng)造、金銀器裝飾紋樣產(chǎn)生的因素。從早期神話傳說中的瑞獸紋到南北朝時期的西方佛教植物紋，再到唐代的寫實型紋飾，這些金銀器上的紋飾并不是單純形式的“裝飾”、“審美”，而是美好寓意的象征。中國金銀器的造型紋樣取材廣泛，珍禽異獸、蜂蝶蟲魚、花草折枝、歷史傳說、神話故事等無所不包。獨具匠心的金銀工匠運用各種裝飾法則用這些豐富的圖案裝飾在不同的器物之上。

陜西法門寺地宮出土的鎏金捧真身銀菩薩堪稱唐代金銀器中的絕世瑰寶，除了錘擊，澆鑄成型，紋飾平鏨，鏤空，鎏金，涂彩等工藝，選取吉祥天女的造型，蓮臺束腰鏨刻四大天王，契合了“八荒來服，四海無波”的庇護國家思想，同事也呼應捧真身菩薩“永為供養(yǎng)”的法義。這座為供奉佛指舍利而敬造的菩薩像，無論造型還是愿文都充分體現(xiàn)出唐朝皇室以及人民對于佛教的尊崇。

中國古代金銀器無論從精細的制造工藝，還是獨特的造型紋飾而言都是無可厚非的美，這種美不是局限于視覺形象的美，她的美來自于“有意味的形式”，所有的外在形式沉淀于自然萬物、社會文化、時代特征，美在形式而不僅于形式。離開表象的外在形體肯定沒有美，只有外在形式的也不能稱其為美。

參考文獻：

［1］李澤厚．美的歷程［M］．北京：三聯(lián)書店出版社，2009．

［2］徐紅磊，于帆．基于生命內(nèi)涵的產(chǎn)品形態(tài)仿生設計探究［J］．包裝工程，2014，35（18）：34～38．

基金項目：本文系南京航空航天大學2015年度研究生創(chuàng)新基地（實驗室）開放基金項目，基金項目編號：kfjj20151104。

作者簡介：季凡（1991-），女，漢族，江蘇鹽城人，碩士在讀，南京航空航天大學，研究方向：藝術(shù)設計視覺傳達設計；成喬明（1976-），男，漢族，江蘇泰州人，博士，南京航空航天大學，副教授，研究方向：設計管理學。