王慧君
中國繪畫技法在我國當(dāng)代插畫中的應(yīng)用探索
王慧君
文章通過對中國繪畫表現(xiàn)技法的綜述,分別對各種表現(xiàn)技法的特點進行闡述,最后對中國繪畫技法在當(dāng)代插畫中的應(yīng)用進行簡要探析。
繪畫技法 當(dāng)代插畫 應(yīng)用
插畫,西方統(tǒng)稱illustration,源自拉丁文illustraio,意為照亮,即將文字所表達的意思更加明確清晰。由此可見,插畫與文字唇齒相依,二者離開任何一方都會黯然失色。插畫是文字內(nèi)容的補充說明,在一定程度上起到裝飾文字、突出主題、提高文字藝術(shù)感染力等作用。插畫的興起是十九世紀初,隨著報刊、圖書的流行而逐漸興起。扮演者輔佐文字的角色,最早出現(xiàn)插畫的書籍是宗教類讀物,隨后印刷業(yè)開始壯大,插畫的應(yīng)用也隨之更加廣泛,在自然科學(xué)、文學(xué)類的書籍中也能看到。如今互聯(lián)網(wǎng)的到來將插畫帶入數(shù)字化時代,數(shù)字插畫隨之產(chǎn)生?;ヂ?lián)網(wǎng)平臺上的插畫隨處可見,成為插畫的又一種存在方式。
中國繪畫技法的最大特色是以墨線為基礎(chǔ),通過墨線來表現(xiàn)主體的明暗、輪廓和質(zhì)感,并同時傳達創(chuàng)作者的思想和精神,是造型藝術(shù)中重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式之一。中國畫的墨線本身就具備獨立的美學(xué)價值,它主要是通過材料、構(gòu)圖、色彩等手段,對點、線、面等基本要素進行有機組合,在平面空間中塑造具備欣賞價值的視覺藝術(shù)。從材料上看,繪畫包括中國畫、版畫、油畫、水彩畫、鉛畫、水粉畫和素描等;根據(jù)題材的不同,繪畫包括人物畫、風(fēng)俗畫、風(fēng)景畫、動物畫等;從形式上,繪畫又分為單幅畫、組畫、連環(huán)畫、宣傳畫、年畫、漫畫以及宣傳畫等等。然而應(yīng)用于插畫中的表現(xiàn)技法則主要為以下三種:
(一)油畫表現(xiàn)技法
油畫最早出現(xiàn)在歐洲,隨后開始普及到全世界,也正如此,油畫是西方的主體繪畫方式。油畫的調(diào)和顏料由亞麻仁油、核桃油、罌粟油等多種快干性的植物油調(diào)和而成;其主要繪畫地點是在木板、紙板或者亞麻布上完成的,需要用到的工具和材料有松節(jié)油、顏料、畫刀、畫筆、上光油、畫布、外框等?,F(xiàn)在經(jīng)常用到的油畫繪畫技法為不透明賦色中的間接畫法,即將畫面鋪上一層顏色后長期放置,待其 完全干透之后再進行描繪或者反復(fù)修改。其中,挫、揉、拍、線、擦、掃、點、砌、涂、刮、擺等技法為主要用筆方式。油畫的覆蓋力較強,方便創(chuàng)作者進行修改,為其在創(chuàng)作過程提供便利條件。此外,畫面完全干燥后,畫面在光澤度、色彩以及材質(zhì)感的保持時間上也遠遠高于其他繪畫形式。
(二)水彩表現(xiàn)技法
由于水彩畫童話般的朦朧意境,因此深受畫家們的青睞,此外水彩畫的表現(xiàn)技法在我國傳統(tǒng)繪畫技法中名列前茅。畫好水彩畫的關(guān)鍵在于水分量的控制,常用到的技巧是濕話法和干畫法,而水分量的多少則是衡量“干”和“濕”的唯一標準。水彩畫不同于油畫的特點是“不易修改”和“留空”,由于二者所用顏料不同,水彩畫的顏料偏向透明,只有將淺色部位提前空出,并經(jīng)過反復(fù)訓(xùn)練,才能最終繪制出玲瓏生動的水彩畫。水彩畫不能輕易修改的特點致使其繪畫難度遠遠高于油畫。
(三)水粉表現(xiàn)技法
水粉畫是繪畫領(lǐng)域中既有群眾基礎(chǔ)又受到畫家鐘愛的一個獨立畫種,它所使用的顏料是由水和粉制顏料混合而成,其特點是透明度結(jié)介于半透明和不透明之間,繪制出的眼色雖然豐富但是不做作,在藝術(shù)效果上給人明亮、渾厚的視覺藝術(shù)感。一副優(yōu)秀的水粉畫需要進行一下創(chuàng)作:塑造形體、表現(xiàn)質(zhì)感、渲染畫面氣氛,最終形成畫面的整體畫風(fēng),而以上繪畫過程都離不開水粉畫紙、水粉畫筆、調(diào)色板以及顏料等工具。
當(dāng)今的插畫技法與傳統(tǒng)繪畫技法各具千秋,當(dāng)今插畫包括紙質(zhì)插畫與數(shù)字插畫兩種,此處著重介紹數(shù)字插畫。數(shù)字插畫需要設(shè)計到的軟件有Painter、PhotoshoP、Sai等位圖軟件,也包括Illustrator、coreDRAW等矢量軟件,數(shù)位板與這些繪畫軟件的結(jié)合,使數(shù)次插畫得到跨越式的發(fā)展。繪圖軟件具備超強的圖像處理功能,不僅有豐富的顏色供創(chuàng)作者選擇,還能對文字和圖片進行排版,及時存儲,修正錯誤等,這些功能都是紙質(zhì)繪畫所不具備的。然而,無論是什么形式的繪畫,都需要深厚的繪畫功底做基礎(chǔ),將傳統(tǒng)的繪畫技術(shù)應(yīng)用于數(shù)字繪畫,才是繪制出優(yōu)秀作品的關(guān)鍵所在。
傳統(tǒng)繪畫技術(shù)與當(dāng)代的插畫技術(shù)相融合是必然的,為了保證插畫在正確軌道上快速發(fā)展,必須以理性、客觀的心態(tài)去看待二者的融合。為傳統(tǒng)繪畫注入新的新的內(nèi)容與精神內(nèi)涵,同時將傳統(tǒng)繪畫的精神力量與內(nèi)涵賦予當(dāng)代插畫技術(shù),以保證其精神與內(nèi)涵得以傳承和發(fā)展。傳統(tǒng)繪畫技術(shù)是當(dāng)代插畫發(fā)展的基礎(chǔ)和沃土,而當(dāng)代插畫則是傳統(tǒng)繪畫的延伸。
當(dāng)代的插畫設(shè)計并未脫離中國的傳統(tǒng)繪畫技法,而是在其基礎(chǔ)之上進行升華和延續(xù),最終實現(xiàn)傳統(tǒng)繪畫與當(dāng)代科技的融合。社會文明的進步促使人類的欣賞水平也在逐漸提升,無論是何種形式的藝術(shù)文化都應(yīng)該秉著與時俱進的態(tài)度,實現(xiàn)文化的傳承,而并非故步自封,最終被人類淡忘而消亡。
[1]吳星.淺談中國畫表現(xiàn)技法在我國當(dāng)代插畫設(shè)計中的應(yīng)用[J].大舞臺,2011(8):120,63.
[2]趙晶晶.現(xiàn)代數(shù)碼插畫與傳統(tǒng)插畫之間的比較研究[D].長沙:湖南師范大學(xué),2011.
(作者單位:河南牧業(yè)經(jīng)濟學(xué)院)