摘 要：喬治·羅奇伯格是美國著名作曲家，他先后創(chuàng)作過上百部作品。在他的創(chuàng)作中，尤其以技術(shù)手法多樣，風(fēng)格變化多段最為著名。而在他多樣化的風(fēng)格中，尤以序列主義和新浪漫主義風(fēng)格最為著名。尤其是他的新浪漫主義風(fēng)格的代表作品，為他贏得了世界范圍的良好聲譽(yù)。

關(guān)鍵詞：羅奇伯格；作曲家；創(chuàng)作風(fēng)格；序列；新浪漫主義

羅奇伯格（1918～2005年）的一生都在從事著和音樂相關(guān)的工作，包括音樂創(chuàng)作、音樂編輯與出版、音樂評論、音樂教育、音樂理論研究等。其中，他最為主要的工作仍然是他的音樂創(chuàng)作領(lǐng)域，在其超過60年的漫長的創(chuàng)作過程中，他創(chuàng)作了包括六部交響曲、七部弦樂四重奏等在內(nèi)的120余部/集作品。這些作品風(fēng)格多變，技術(shù)多樣。相關(guān)理論性文章和部分權(quán)威性音樂辭典在梳理羅奇伯格的音樂風(fēng)格時(shí)，將他的風(fēng)格主要?dú)w為三個(gè)階段：①早期創(chuàng)作受巴托克、欣德米特、斯特拉文斯基的影響，其后轉(zhuǎn)向序列音樂和新浪漫主義風(fēng)格的音樂創(chuàng)作，尤以后兩種風(fēng)格最為著名。

1 整體風(fēng)格概述

在羅奇伯格總共100多部/集的作品中，上述三種風(fēng)格都得到了不同程度的體現(xiàn)。比如他的《室內(nèi)交響曲》（1953年）、《三首贊美詩》（1954年）、《第二交響曲》（1955 ～ 1956年）、《二重復(fù)協(xié)奏曲》（1955，1959年修改）等，這些作品是屬于序列創(chuàng)作階段，而《第三弦樂四重奏》（1972年）、《第四交響曲》（1976年）等則屬于新浪漫主義階段。在研究羅奇伯格的整體風(fēng)格之時(shí)，要注意回避僅僅從某一單一的創(chuàng)作體裁去追蹤他的整個(gè)風(fēng)格。因?yàn)?，某一單一體裁的風(fēng)格分析，常常會跨過形成他整個(gè)風(fēng)格的某一重要節(jié)點(diǎn)。比如，以他的弦樂四重奏這一體裁為例。羅奇伯格一共創(chuàng)作了七部弦樂四重奏，他的弦樂四重奏也體現(xiàn)了他最典型的風(fēng)格序列創(chuàng)作階段和新浪漫主義風(fēng)格階段。但是如果僅從這七部弦樂四重奏來研究，關(guān)于羅奇伯格的詳細(xì)風(fēng)格轉(zhuǎn)變軌跡，實(shí)際上有些問題是談不清楚的。鑒于目前國內(nèi)各大專業(yè)性機(jī)構(gòu)對于羅奇伯格譜例和論著搜集的較大不完善，本論文作者通過直接從美國購買和其他相關(guān)渠道，搜集了30余部羅奇伯格不同時(shí)期的珍貴樂譜。最早的可以追溯到1941年時(shí)年23歲時(shí)的羅奇伯格在美國紐約曼尼斯音樂學(xué)校求學(xué)時(shí)期創(chuàng)作完成的鋼琴獨(dú)奏作品的《原創(chuàng)主題變奏曲》，最晚的可以推遲至1998年時(shí)年80歲時(shí)的羅奇伯格完成的最后一部新創(chuàng)作品鋼琴《三首挽歌作品之三》。②在1939 ～ 1941年于曼尼斯音樂學(xué)校求學(xué)之前，就像中國大多數(shù)熱愛音樂的青少年學(xué)生一樣，他還出于自發(fā)的熱愛，寫過一些流行音樂。通過這些不同時(shí)期的樂譜，可以非常清楚的勾勒出羅奇伯格從一個(gè)早年對作曲的懵懂無知到逐漸成熟并進(jìn)而成長為一位世界級大師的詳細(xì)路線。

2 序列主義階段

從序列創(chuàng)作階段來說，創(chuàng)作完成于1952年的《鋼琴小品十二首》、《第一弦樂四重奏》等，這一時(shí)期的十二音創(chuàng)作技法已經(jīng)比較明顯，但在技術(shù)的安排上，手法還略顯稚嫩。這是因?yàn)樗谶@一年，才剛剛接觸到十二音序列的創(chuàng)作方法，因此并沒有像1956年的《第二交響曲》和1961年的《第二弦樂四重奏》中的序列技法那樣，顯示出對十二音序列的嫻熟掌控。以弦樂四重奏為例，從他小試牛刀的《第一弦樂四重奏》到奠定了他在美國國內(nèi)的序列先鋒地位的《第二弦樂四重奏》之間，實(shí)際上他還創(chuàng)作過一系列包含有十二音技法或者整首作品就是采用十二音技法完成的作品，比如《室內(nèi)交響曲》（1953年）、《三首贊美詩》（1954年）、《夏日小夜曲》（1955年）、《二重復(fù)協(xié)奏曲》（1955，1959年修改）、《幻想奏鳴曲》（1956年）等，如果沒能找到這些中間階段的樂譜，我們不僅會為羅奇伯格在《第一弦樂四重奏》和《第二弦樂四重奏》中對于序列技法所表現(xiàn)出來的巨大反差而震驚。并對于《第二弦樂四重奏》中所表現(xiàn)出來的三個(gè)十二音序列的龐大規(guī)模和鏡像倒影六音列技術(shù)的嚴(yán)謹(jǐn)邏輯的來源疑惑不解，這會使羅奇伯格的風(fēng)格轉(zhuǎn)變軌跡帶有神秘主義的性質(zhì)，違背了科學(xué)研究實(shí)事求是的本質(zhì)。

3 新浪漫主義階段

從新浪漫主義階段來說，這是羅奇伯格在世界樂壇影響最大的風(fēng)格。仍以他的弦樂四重奏為例，他的七部弦樂四重奏中，有四部都是屬于新浪漫主義階段。其中，除了《第一、二弦樂四重奏》是屬于序列階段的作品，《第三、四、五、六弦樂四重奏》都屬于新浪漫主義階段風(fēng)格。而在這兩種風(fēng)格之間，還有一個(gè)引用拼貼階段。這些作品包括創(chuàng)作完成于1965年的《黑色聲音（啟示錄II）》、《對抗死亡與時(shí)間》、1966年的《模仿巴赫》等。這些過渡時(shí)期的作品清楚地展現(xiàn)了羅奇伯格在1963年創(chuàng)作完成最后一部序列作品《小提琴、大提琴、鋼琴三重奏》之后，是如何經(jīng)過對無調(diào)性音樂作品的直接引用（如1965年的《對抗死亡與時(shí)間》），到對調(diào)性無調(diào)性作品的同時(shí)引用（如1965年的《魔幻劇場音樂》），再到以“注釋”的形式出現(xiàn)短小的傳統(tǒng)調(diào)性創(chuàng)作片段（如1966年的《模仿巴赫》），然后到出現(xiàn)較大規(guī)模的非引用原創(chuàng)調(diào)性段落（如1969年的《第三交響曲》），并最終進(jìn)到嫻熟的對于前人的風(fēng)格重建階段，進(jìn)入到了成熟階段的新浪漫主義風(fēng)格創(chuàng)作時(shí)期。

而他的七部弦樂四重奏中，《第七弦樂四重奏》并不是屬于新浪漫主義風(fēng)格，部分理論著作將其評價(jià)為“完全不是那種（新浪漫主義）風(fēng)格”，③具有“狂飆突進(jìn)運(yùn)動(dòng)”的特點(diǎn)。但是在羅奇伯格的整個(gè)風(fēng)格轉(zhuǎn)變軌跡中，他的類似于《第七弦樂四重奏》“狂飆突進(jìn)運(yùn)動(dòng)”特點(diǎn)的作品風(fēng)格并不具有代表性，而是表現(xiàn)為他在新浪漫主義階段之后的一些個(gè)性化的創(chuàng)作。

4 結(jié)語

結(jié)合羅奇伯格的整體創(chuàng)作風(fēng)格來看，他早期的新古典主義風(fēng)格作品并沒有引起太多人的注意。而序列階段的作品，如《第三交響曲》、《第二弦樂四重奏》等，則讓他站在了美國序列主義創(chuàng)作風(fēng)格領(lǐng)頭羊的地位。但他在世界樂壇影響最為深遠(yuǎn)的則是新浪漫主義的風(fēng)格，這其中，以《第四交響曲》、《第三弦樂四重奏》為杰出代表，這些作品，為他贏得了世界范圍的良好聲譽(yù)。

注釋：①綜合《世界人物傳記百科》《簡明牛津音樂辭典》等關(guān)于羅奇伯格的詞條。

②創(chuàng)作完成于1998年的鋼琴作品《三首挽歌作品之三》是羅奇伯格人生中的最后一部新創(chuàng)作品，同年和2001年，他還對其他兩部早期的作品進(jìn)行了修訂，此外，再無其他新作問世。

③斯蒂凡·庫斯特卡（美）.二十世紀(jì)音樂的素材和技法[M].宋瑾，譯.北京：人民音樂出版社，2002：239.括號內(nèi)文字為本論文作者所加。

作者簡介：黃金城（1981—），男，藝術(shù)學(xué)博士，成都大學(xué)美術(shù)與影視學(xué)院音樂舞蹈系講師，研究方向：音樂，理論，音樂分析。