唐 辰
(蚌埠學(xué)院,安徽 蚌埠 233030)
淺析如何在民族聲樂教學(xué)過程中提升文化素養(yǎng)
唐 辰
(蚌埠學(xué)院,安徽 蚌埠 233030)
在新時期的民族聲樂教學(xué)過程中,文化素養(yǎng)的提升越來越受到音樂人的重視。只有在充分掌握專業(yè)技能的同時具備了足夠的文化素養(yǎng),才能在作品的演繹過程中,準確的把握好作品的文化內(nèi)涵,帶動作品情感的表達,進而詮釋好作品的音樂風(fēng)格。因此,筆者認為,我們在民族聲樂教學(xué)過程中需要更新對于文化素養(yǎng)的認知。并通過科學(xué)的教學(xué)方法從本質(zhì)上提升文化素養(yǎng)的整體水平,為民族聲樂的健康發(fā)展提供動力。本文筆者首先通過對民族聲樂中文化內(nèi)涵的共性與個性分析,了解文化素養(yǎng)對于聲樂學(xué)習(xí)的重要性,并進一步探討如何在教學(xué)實踐中提升音樂文化素養(yǎng)。
民族聲樂;教學(xué)實踐;文化素養(yǎng)
中國民族聲樂發(fā)展至今不僅擁有悠久的歷史,聲樂藝術(shù)中所具有的表現(xiàn)力也是非常生動的。進入民族聲樂發(fā)展的新時期以來,我國的民族聲樂演唱在繼承民歌、戲曲說唱藝術(shù)等傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上,創(chuàng)新性的融入了西方的聲樂唱法,但由于其有根本性的區(qū)別,這也使我國的民族聲樂藝術(shù)正式進入新的發(fā)展階段。之后,隨著民族聲樂學(xué)科的設(shè)立,在民族聲樂工作者們的不斷努力之下,我國民族聲樂的發(fā)展也越來越具有規(guī)范性、學(xué)術(shù)性與系統(tǒng)性的學(xué)科。在學(xué)校教育甚至社會文化教育中都占據(jù)著非常重要的地位。但近年來在民族聲樂的演唱中,對作品范本式演繹的現(xiàn)象越來越多,雖然學(xué)界內(nèi)看法不一。但也有一部分學(xué)者指出,這是一部分民族聲樂演唱者缺乏足夠的文化素養(yǎng)的結(jié)果,對于作品中的文化內(nèi)涵沒有準確的理解與把握。應(yīng)對這種現(xiàn)狀的措施只能是回歸到民族文化內(nèi)涵與價值的體驗之中,進而在聲樂教育的實踐中全面提升演唱者的文化素養(yǎng)和水平。
民族聲樂藝術(shù)是聲樂藝術(shù)中的重要分支,其最廣為人知的概念就是指本國民族的藝術(shù),根據(jù)不同的地域、風(fēng)俗以及生活環(huán)境的不同,對不同地區(qū)的民族聲樂藝術(shù)進行劃分。不同地域文化也是根據(jù)不同民族文化與地域環(huán)境的不同具有不同的藝術(shù)特色。聲樂藝術(shù)也是以此為劃分點,從不同的作品中體現(xiàn)著民族文化,其中也蘊含著非常豐富的文化內(nèi)涵,這也是民族聲樂的基本屬性之一。
民族聲樂在發(fā)展過程中也有著自己明確的學(xué)科定位與方向。其蘊含的豐富的文化無不體現(xiàn)出了鮮明的民族性。不同民族中也會擁有不同的民族音樂形態(tài),這與本民族的本體文化是有直接聯(lián)系的。我國的民族聲樂就是民族文化發(fā)展過程中的產(chǎn)物,在民族文化的孕育中發(fā)展起來,又體現(xiàn)著我國的民族文化并根植于我國民族文化的土壤之中。經(jīng)過不斷的創(chuàng)新與發(fā)展,在繼承其他藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上,形成了自己獨有的文化內(nèi)涵,正是在這種文化共性的基礎(chǔ)之上,通過民族化的語言去表達情感。民族聲樂作品中對于社會的時代性也有一定的體現(xiàn)。因此,不同的聲樂作品中會對民族文化的發(fā)展歷程也會有一定的反映。從文化內(nèi)涵中反映出不同時期的社會文化底蘊。
我國是一個典型的多民族國家,不同的民族受不同地域因素的影響,具有很大的文化差異,不同的民族聲樂也會因為地獄的不同劃分出不同的民族聲樂區(qū)。因此,不同地區(qū)的民族聲樂作品也顯示出不同的文化特色,在聲樂作品的演唱與處理方面就可以明顯感受到作品之間的差異性。通過了解不同民族與不同地區(qū)作品中的文化內(nèi)涵,也需要對該地區(qū)的文化加以了解,才能在演唱過程中將文化的特色呈現(xiàn)出來。聲樂的學(xué)習(xí)過程也是分為不同階段的,其中,基本的文化素養(yǎng)可以幫助演唱者解決演唱過程中表達作品的情感、控制自己的表演狀態(tài)以及體現(xiàn)作品的風(fēng)格等方面有一定的幫助,隨著文化素養(yǎng)的提高,可以幫助演唱者進一步解決演唱過程中對于聲音的審美、表演狀態(tài)以及作品的細節(jié)演繹等方面有一定幫助。我們也可以理解為,基本的文化素養(yǎng)可以幫助演唱者把握作品中文化的共性特征,較高的文化素養(yǎng)可以幫助演唱者在準確把握聲樂作品藝術(shù)內(nèi)涵的基礎(chǔ)上,融合自己對作品價值的理解進行演唱的二度創(chuàng)作,通過自己的演繹引起聽眾情感的共鳴。
每一首經(jīng)典的聲樂作品都會有其想要突出的文化內(nèi)涵,對于民族聲樂作品來說,文化共性更多的體現(xiàn)在作品的民族時代性方面。比如作品《白毛女》就是在延安文藝座談會之后創(chuàng)作出來的,它在我國民族歌劇的發(fā)展史上具有里程碑式的意義,也為之后我國民族聲樂的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。發(fā)展至今,也已經(jīng)有不同版本的《白毛女》問世,但不同版本的作品中所承載的時代意義也有著很大的差別。原版的《白毛女》是以舊社會中的階級矛盾為發(fā)展主線,直觀的反映了社會現(xiàn)實。歌劇中的角色都非常具有社會代表性,因此,作品也被賦予了豐富的時代文化內(nèi)涵。之后歌劇《白毛女》有在文化部的組織下重新編排,更多的是為了傳承我國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,弘揚愛國主義精神,也是我國文化軟實力的一種體現(xiàn)。在文化的個性方面,《白毛女》中在民間音樂的基礎(chǔ)上充分吸收了我國傳統(tǒng)戲曲的元素。曲調(diào)方面采用了北方民歌,并融入陜北音樂元素,與歌劇內(nèi)容緊密結(jié)合在一起;新版的《白毛女》在保留原作經(jīng)典性的基礎(chǔ)上,為了適應(yīng)現(xiàn)代觀眾的音樂審美需求,又融入了新時代的創(chuàng)作特點,突出了音樂的旋律性以及歌唱性的特點。
聲音和音樂以文學(xué)語言的形式結(jié)合在一起才能稱之為聲樂,演唱者自身所具備的文化水平與藝術(shù)鑒賞能力與音樂的表達之間存在著直接的聯(lián)系。但是,在實際的聲樂學(xué)子過程中,很多的演唱者認為學(xué)習(xí)聲樂就是把歌唱好,對于作品中所體現(xiàn)的文化內(nèi)涵以及藝術(shù)價值都不必要深究,這種觀念是錯誤的。歌唱者的文化素養(yǎng)在聲樂演唱的過程中起著至關(guān)重要的作用,在作品的完整表達方面,兩者是相輔相成的。缺少了文化素養(yǎng)的積淀,對作品的詮釋也是不完整的。
通常情況下,聲樂作品是由旋律和歌詞共同構(gòu)成的,優(yōu)秀的聲樂作品從旋律到歌詞的諧和程度來說,是非常統(tǒng)一的。比如,在很多的古詩詞聲樂作品中,作曲家會在旋律中加入特殊的滑音處理,再配合古詩詞所特有的的韻律,兩者之間的緊密結(jié)合,演唱過程中才會有助于情感的抒發(fā)與表達。但對于這樣作品的詮釋也應(yīng)該是在了解作品文學(xué)內(nèi)涵的前提之下,這樣才可以加深演唱者對于作品文學(xué)內(nèi)容的理解,幫助演唱者更好的詮釋作品的藝術(shù)風(fēng)格。
在聲樂的初級學(xué)習(xí)階段,如果沒有足夠的文化素養(yǎng),演唱的過程中會出現(xiàn)表情呆滯,歌詞無法表達出作品的藝術(shù)內(nèi)涵,也無法體現(xiàn)出作品的風(fēng)格。因為在聲樂作品中,歌詞是觀眾了解作品最基本的、也是最初級的形式,如果缺乏文學(xué)知識的積淀,自己就會對作品的表達產(chǎn)生誤解。比如在歌曲《玫瑰三愿》中,最后一句中有一個“謝”字,但要提前了解它的文學(xué)含義的前提下,它應(yīng)該讀作“xia”,如果演唱出現(xiàn)錯誤就會曲解作品的意思,也會影響作品意境的塑造。其次,很多的演唱者會在學(xué)習(xí)聲樂的過程中通過錄音模仿演唱者的演唱技巧,這樣對于節(jié)奏、音準以及歌詞的把握會有一定幫助,但是對人物情感的表達就沒有明確的認知。如果在演唱之前演唱者就對作品的創(chuàng)作的有一定的認知,在演唱的過程中就容易將自己置身于作品中,也有更為主觀的情感表達。
在聲樂的逐步學(xué)習(xí)中,在追求聲音審美和技巧的基礎(chǔ)上,如果沒有文學(xué)素養(yǎng)的支撐也會出現(xiàn)其他的一些表演失誤。這也取決于演唱者對于自身條件的認知以及音樂審美的判斷,和諧都是對演唱者文化素養(yǎng)的基本要求。再者,不管是歌劇作品還是歌曲,其中都有非常豐富的文化信息,如果缺乏文化素養(yǎng),對于作品的思想內(nèi)涵以及意境的表達就無法深入,就會造成表演與作品的脫節(jié)。因此,提升文化素養(yǎng)在民族聲樂教學(xué)過程中是非常必要的。
在民族聲樂的教學(xué)中,我們需要樹立正確的學(xué)習(xí)理念,通過切實有效的措施,提升民族聲樂的教育水平。首先可以通過加強基礎(chǔ)文化課程的教育,加強文化素養(yǎng)的提升,尤其是中等學(xué)校的文化教育水平,從高中就開始抓起。其次是創(chuàng)新對于相關(guān)課程的設(shè)置,改善現(xiàn)有音樂教材對于其中音樂作品的相關(guān)介紹,可以通過文字讓學(xué)生們對于作品有更多的了解,這樣才可以在把我作品文化內(nèi)涵的前提下,對作品有更深入的了解。還可以通過開放式的教學(xué)模式,加強學(xué)科與社會文化研究機構(gòu)或?qū)W者之間的聯(lián)系,對于重點的音樂課題可以邀請相關(guān)的學(xué)者到校開展文化交流的講座,在提升學(xué)生們文化素養(yǎng)的同時,也拓寬了他們的學(xué)術(shù)視野。在不斷地積累過程中也會逐步更新他們對于很多民族傳統(tǒng)文化的認知,增加學(xué)術(shù)的積累。
在實踐過程中也可以通過多種教學(xué)方式進行文化素養(yǎng)的提升。首先可以加強民族聲樂教學(xué)中的采風(fēng)實踐,這對于民族聲樂的教學(xué)也有非常重要的現(xiàn)實意義。我國豐富的民族文化使我們民族聲樂作品創(chuàng)作的基礎(chǔ),其文化價值與內(nèi)涵也是值得我們好好去探尋的。采風(fēng)對于民族聲樂的發(fā)展也具有非常重要的意義,通過采風(fēng),可以更加充分的挖掘民間音樂的資源,了解不同地區(qū)不同民族之間的音樂文化。只有通過實地的考察,切身感受當(dāng)?shù)氐奈幕諊?,在接觸到不同地域的作品時,才可以把握住作品中細微的情感表達。此外,還可以增加民族歌劇作品的演唱實踐,民族歌劇的發(fā)展有力的推動了民族聲樂的發(fā)展。與單一的民族聲樂作品而言,在民族歌劇中我們可以接觸到更多融合舞蹈、戲劇、音樂等多方面的綜合藝術(shù)。這對于聲樂演唱著有著更高的要求,對于文化素養(yǎng)的積累更使如此,通過民族歌劇的表演與學(xué)習(xí),可以訓(xùn)練演唱者更加深入的分析與把握作品內(nèi)涵,這在提升文化素養(yǎng)方面也是至關(guān)重要的。
聲樂學(xué)習(xí)的過程中除了加強自己技巧的學(xué)習(xí),還可以增加中外的文學(xué)作品的涉獵,積累文學(xué)知識,提升自己的文化素養(yǎng),這樣在聲樂作品的演唱過程中就可以準確將作品的思想內(nèi)涵傳達出來,將作品自身的風(fēng)格完美的演繹出來。多看一些經(jīng)典的人物傳記也是一種不錯的方式,他可以幫助我們了解不同的人生價值觀,閱讀不同的人物傳記可以更好的了解創(chuàng)作者所具有的深厚文化底蘊。在創(chuàng)作時,把握時代的背景信息,通過自己的文化底蘊的積累,對作品有更為全面把握。此外,可以在日常生活中經(jīng)常記錄自己的學(xué)習(xí)心得,演出實踐的感想以及自己在學(xué)習(xí)中存在的一些問題。及時的記錄自己的學(xué)習(xí)狀態(tài)不斷地進行總結(jié),通過積累也是自己文化素養(yǎng)積累的一個過程。此外,還有很多提升自身文化素養(yǎng)的方式,但是都是需要長時間堅持的,只有這樣才能逐步的提升自己的文化素養(yǎng)。
音樂文化的進步可以在一定程度上反映一個時代的面貌,給人們一定的價值導(dǎo)向以及精神的引領(lǐng)。民族聲樂教育者們的教育方式、思想水平以及文化素養(yǎng)是根本的。因此,在實踐過程中,作為文藝工作者除了不斷提高自身的專業(yè)技能外,還要逐步加強自己的文學(xué)素養(yǎng),知識修養(yǎng)以及藝術(shù)涵養(yǎng)。民族聲樂使我國民族藝術(shù)不可或缺的重要一部分,因此在保持其自身發(fā)展的同時,需要從全局出發(fā),才能取得長遠的進步與發(fā)展。民族聲樂教育又是民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的指向標,因此必須強調(diào)文化素養(yǎng)提升的必要性,這樣才可以在傳承我國民族文化的同時,又使得民族文化保有不斷地生命力?!?/p>
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