趙元任聲樂作品的民族性探討

肖 玥

（廣西師范大學音樂學院，廣西 桂林 541001）

趙元任聲樂作品的民族性探討

肖 玥

（廣西師范大學音樂學院，廣西 桂林 541001）

趙元任作為中國著名的音樂學家，其一生之中創(chuàng)作了100多部優(yōu)秀作品，在借鑒國外音樂創(chuàng)作方法的同時，進一步將我國傳統(tǒng)音樂滲透其中，從而凸顯出聲樂作品所特有的民族性。本文著重探討了趙元任聲樂作品的民族性，并從表達主旨、音樂語言、現(xiàn)實生活等三個方面進行深入分析，進而推動我國聲樂作品的發(fā)展。

趙元任；聲樂作品；民族性

一、引言

趙元任（1892.11.3-1982.2.24），字宣仲，祖籍為江蘇武進，是我國現(xiàn)代著名的語言學家兼音樂家。1892年11月，這個音樂才子降臨到天津的一戶書香門第，其父親早年為清末舉人，善于吹笛，而母親則以寫詩賦詞為專長，由于自幼受到父母的影響和熏陶，趙元任對我國傳統(tǒng)聲樂有了深厚的興趣。從我國民族聲樂創(chuàng)作角度而言，趙元任分析并整理了國外音樂創(chuàng)作手法，對其和聲配置及詞曲表達進行系統(tǒng)研究，采用兼收并蓄（包容各類音樂元素）方式，以此創(chuàng)作出極具民族特色的聲樂作品，充分保留并發(fā)揚音樂中的民族性，從而進一步為民族聲樂作品創(chuàng)作提供思路。

二、趙元任聲樂作品的民族性探討

“五四運動”對我國音樂創(chuàng)作具有較大的影響。當時，音樂創(chuàng)作由編配階段逐漸轉(zhuǎn)向思想表達階段，加之各種各樣的聲樂作品也大量涌現(xiàn)。然而，因為大部分創(chuàng)作者對國外音樂過于迷戀，一味地效仿并復制國外流行的創(chuàng)作方法，而造成的結(jié)果往往是：不僅忽略了對我國民族音樂的傳承，而且還全盤否定了傳統(tǒng)的民族聲樂作品。針對這種現(xiàn)狀，趙元任發(fā)現(xiàn)我國民族音樂大多都為民間小調(diào)、流傳山歌等，并且這些都被很多音樂創(chuàng)作者填上歌詞，或者直接對民間樂曲進行粗略改動，但是通過這種方式創(chuàng)作出的聲樂作品往往缺乏一定的創(chuàng)新性和藝術(shù)價值。由于青年時期專注于語言學研究，曾參深入基層進行實地考察，并且整理和記錄各地方言，所以趙元任有著與之前或同時期音樂家所不具備的語言體驗、生活感悟以及民族風情等，而且也深刻認識并理解民族聲樂的內(nèi)在意義，從而使創(chuàng)作出的音樂作品更為真實和質(zhì)樸，同時也使其作品內(nèi)容更具佳民族性和多樣性。具體可從表達主旨、音樂語言和現(xiàn)實生活三個方面進行闡述。

（一）表達主旨的民族性

在100多部作品中，聲樂作品占主導，而以新詩為歌詞的作品較為突出。這部分作品集中創(chuàng)作于上世紀三十年代，并全部收錄在《新詩歌集》中。值得注意的是，他曾在這本新詩歌集中自提序言和附注，全面論述了五四時期人們所關(guān)注的“國樂”，并提出“如何發(fā)展中國現(xiàn)代音樂”這一根本性問題?？梢?，在當時新文化運動的影響下，熱衷于我國聲樂文化的音樂家紛紛加入到音樂創(chuàng)新、風格轉(zhuǎn)變等行列之中，趙元任就是一個活生生的例子。趙先生大部分的聲樂作品都集中創(chuàng)作于上世紀二三十年代（五四時期），主要通過不同的音樂形象來呈現(xiàn)出五四新青年向往新生活、反對封建主義及帝國主義等。此外，有些作品還體現(xiàn)出作者對勞動人民的深切同情和關(guān)心。因此，趙元任創(chuàng)作出的每一部聲樂作品都飽含一種“五四精神”，大膽借用流行的西洋音樂，并且還重視繼承與發(fā)展我國傳統(tǒng)的音樂文化，從而進一步推動我國聲樂作品的進步。

（二）音樂語言的民族性

音樂語言作為創(chuàng)作者表達意圖的重要媒介，趙元任當然也是利用這一媒介來凸顯其作品的民族性。而這種方式主要涵蓋三個方面，即和聲中國化、音韻中國味和旋律民族性。首先，在和聲上，趙元任汲取了傳統(tǒng)的西方和聲經(jīng)驗，對中國“五聲性音調(diào)”進行初探，而且也取得了巨大的成就，進而為后來者提供借鑒。因此，趙元任是中國現(xiàn)代史上最早研究具有中國化和聲的作曲家；其次，在音韻方面，就拿《教我如何不想他》作為例子，趙先生自認為：“這部作品是很容易討好國內(nèi)外人士的，其中很多都為中國式歌調(diào)”。由此可見，趙元任對中西方音樂的融合與應用是顯而易見的。“五聲音階”是該作品的基調(diào)，同時也是我國傳統(tǒng)派別的基礎(chǔ)。此外，作者還創(chuàng)造性地使用西方調(diào)式，在凸顯聲樂作品民族性的同時，還體現(xiàn)其開放性。最后，在旋律方面，他明確提出：“加入中國風味的可能性變大了”。例如，在聲樂作品的唱法上融入滑音、花音等。而在旋律取材上，他也融入了一些民間特有的素材，將民間戲曲及說唱等特有的旋律應用到聲樂作品中。在《新詩歌集》中，趙元任曾對歌曲如此評論：“……頭三個全部是西洋派，之后越來越中國化……而最后一首歌曲就是我國典型的‘七絕調(diào)’?！贝_實如此，趙先生在創(chuàng)作部分聲樂作品過程中，充分結(jié)合了我國詩調(diào)、音韻等諸多特征，并以此作為一種特殊的旋律元素，從而更富有濃郁的中國風味，如聲樂作品《聽雨》。

（三）現(xiàn)實生活的民族性

在題材選擇方面，趙元任的聲樂作品大多都結(jié)合了現(xiàn)實生活，充分體現(xiàn)五四青年對美好生活的向往與追求，其代表作品為《海韻》、《也是微云》、《廈門大學校歌》以及《教我如何不想他》等等，這些都反映了五四青年在思想上的進步，同時也體現(xiàn)了“自由、民主、公正、反封建”思想；在作品《賣布謠》中，創(chuàng)作者趙元任勾勒出一副處于兩座大山下（即封建勢力和帝國主義）的勞苦人民窘困生活景象；而在作品《勞動歌》中，作者也強調(diào)勞動人民依法享有平等的生活權(quán)、教育權(quán)等重要性。當然，這也是創(chuàng)作者自身的音樂思想及創(chuàng)作理論受“五四運動”影響的體現(xiàn)。此外，趙元任還大膽地引入國外新音樂，并將之應用于我國民族聲樂作品創(chuàng)作之中，進而成為嶄新的音樂元素，同時也為民族聲樂作品的創(chuàng)作提供思想基礎(chǔ)?！?/p>

[1] 王玲.趙元任藝術(shù)歌曲民族特征探析——以《叫我如何不想他》為例[J].音樂創(chuàng)作,2013,01.

[2] 許暢.論趙元任對中國民族音樂創(chuàng)作的貢獻[J].蘭臺世界,2014,07.