鋼琴教學視角下中國風格鋼琴音樂內涵和外延研究*

梁筱妹

（泰山學院，山東 泰安 271000）

鋼琴教學視角下中國風格鋼琴音樂內涵和外延研究*

梁筱妹

（泰山學院，山東 泰安 271000）

長期以來，學界對于“中國風格鋼琴曲”內涵的理解都偏重于借鑒運用我國傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作技法和思維的層面。而本文將采取更廣闊的學術視角來論證“中國風格鋼琴曲創(chuàng)作”的內涵在于中西音樂創(chuàng)作技法及思維的“合璧”，并揭示把握這一內涵來引入民族化鋼琴曲教學的要領。

鋼琴教學；中國風格鋼琴曲；中西合璧

自從鋼琴音樂傳入中國之后，它就開始了“民族化”、“本土化”的進程。1934年，俄國鋼琴演奏家暨作曲家齊爾品來華刊文征集具有“中國風味”的鋼琴作品。當時就讀于上海國立音專的賀綠汀以一曲《牧童短笛》拔得頭籌。而這也揭開了“中國風格鋼琴曲”創(chuàng)作的大幕。正是在《牧童短笛》的啟發(fā)和感召下，近80年來我國樂壇上創(chuàng)生了諸如瞿維《花鼓》、汪立三《蘭花花》、丁善德《新疆舞曲》、黎英海《夕陽簫鼓》、王建中《瀏陽河》等一大批優(yōu)秀的“中國風格鋼琴作品”。這些作品不僅成為了國內音樂會、演奏會上的“常青藤”式曲目，而且也為高等院校的鋼琴教學提供了豐富的曲目資源。

然而對于上述作品所表現(xiàn)出的“中國風格”，學界的理解還不盡統(tǒng)一。具有代表性的當屬代百生、趙曉生等前輩學者的觀點，他們認為鋼琴作品的“中國風格”是一個比較寬泛的概念，它既包括表象層面對于中國傳統(tǒng)音樂具體創(chuàng)作技法的借鑒，也包括更深層面對于中國傳統(tǒng)音樂的思維與邏輯的借鑒。表象層面意義上的“中國風格鋼琴曲”主張大量運用民族調式、節(jié)拍節(jié)奏、旋律音組、五聲和弦、五聲和聲進行手法等民族性的音樂元素和寫作技法，從而使鋼琴作品呈現(xiàn)出比較鮮明的民族音樂情韻與色彩；更深層面意義上的“中國風格鋼琴曲”則未必大量運用具體的民族音樂寫作技法，但卻能夠通過曲式安排、調式調性轉換等宏觀的布局方法來傳達出某種中國傳統(tǒng)音樂常用的音樂邏輯和思維方式。比如趙曉生《太極》就是這方面的代表之作。

然而，上述這種觀點僅著眼于從“表現(xiàn)民族音樂風情韻味或思維特征”的角度來認識“中國風格鋼琴曲”，但并沒有同時強調鋼琴作為一種西洋“舶來”樂器的本質屬性。鋼琴作為一種鍵盤和聲樂器，它是以三度疊置和弦的構成、和弦的連接、和聲聲部的進行為基本要素來構建鋼琴音樂寫作手法體系的。這與我國傳統(tǒng)音樂以線性旋律發(fā)展為主的寫作思維和手法體系存在著明顯的差別。可以說，我國音樂家通過借鑒西洋音樂中的鋼琴作曲技法，在其所創(chuàng)作的“中國風格鋼琴曲”中將我國傳統(tǒng)的線性音樂旋律升華成為了立體化的和聲音樂織體。因此我們可以借鑒近代以來描述中西學術碰撞和交流的一句常用語——“西學為體，中學為用”來概括“中國風格鋼琴曲”的創(chuàng)作特征，那就是“西樂為體，中樂為用”?！拔鳂窞轶w”是指“中國風格鋼琴曲”的創(chuàng)作是建立在充分繼承西洋鋼琴音樂創(chuàng)作手法體系之基礎上的；“中樂為用”，是指“中國風格鋼琴曲”借鑒西洋鋼琴音樂創(chuàng)作技法體系的目的在于表現(xiàn)或傳達中國傳統(tǒng)音樂的技法、風格、韻味乃至其創(chuàng)作思維。正是從這個意義上我們說“中國風格鋼琴曲”創(chuàng)作的“內涵”表現(xiàn)為中西音樂創(chuàng)作技法和思維的“合璧”。惟其如此才能彰顯“中國風格鋼琴曲”創(chuàng)作過程中所體現(xiàn)出的我國作曲家將“中西音樂創(chuàng)作技法和思維有機融匯為一爐”的創(chuàng)作智慧。因此我們可以明確指出：“中國風格鋼琴曲”的內涵包含兩層意義：其一是該種鋼琴曲所體現(xiàn)出的中國傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作手法、創(chuàng)作思維與風格特色；其二是中國傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作手法與思維同西洋鋼琴音樂創(chuàng)作手法與思維有機融合所造就的以“中西合璧”為特點的風格特色。而“中國風格鋼琴曲”的外延，就是體現(xiàn)了上述兩種內涵的鋼琴音樂作品。注意，這樣的鋼琴作品并不一定要由中國本土作曲家創(chuàng)作，如果純用西洋鋼琴音樂創(chuàng)作技法而完美地詮釋了中國音樂的創(chuàng)作思維與風格特征，則也應歸于“中國風格鋼琴曲”之列。

那么對于高校鋼琴教學來講，就應注重從“中國風格鋼琴曲”的雙重內涵角度來更具針對性地強化對于民族鋼琴曲的教學。具體來說，就是要在鋼琴教學中滲透性地有機融入曲式、和聲、民族音樂等相關課程的教學。教師可以選取像《夕陽簫鼓》這樣典型的“中國風格鋼琴曲”為例，在講解、范奏該類樂曲的過程中，靈活地隨機穿插進能夠解析其“中西合璧”式創(chuàng)作內涵特征的“微課”視頻及多媒體課件展示。借助這些“微課”及多媒體課件，我們就能實時且具體翔實地將該曲在構建曲式結構、運用和聲技法、借鑒民族音樂創(chuàng)作手法等方面所體現(xiàn)出的“中西合璧”的創(chuàng)作思維揭示給學生。從而借助實際案例而將他們在曲式、和聲及民族音樂等課程中所學到的基礎知識和基本技法盤活，升華成為實用化的演奏與創(chuàng)作技法。這樣，學生就能深入細致地體會出前輩音樂家在融匯中西音樂創(chuàng)作思維和技法方面匠心獨運的卓絕智慧，才能體驗到西洋鋼琴音樂技法體系同中國民族音樂創(chuàng)作手法之間實現(xiàn)融會貫通的本質原理及其廣闊的發(fā)展空間，才能深入地領會鋼琴音樂“中西合璧”的內涵和要領。如此則我們就能以“中國風格鋼琴曲”的教學為切入點，幫助學生將曲式、和聲、民族音樂等相關課程的基礎知識和技法與鋼琴演奏的基本技法體系加以梳理貫通，進而融匯為一體，構建起實用化的演奏與創(chuàng)作手法體系。并在此基礎上，以表現(xiàn)民族音樂情韻為取向來激發(fā)其創(chuàng)新意識，培養(yǎng)其創(chuàng)新能力，幫助其發(fā)展出過硬的即興伴奏、即興演奏及自彈自唱能力。

綜上所述可見，如果我們能夠采取更廣闊的學術視角，深入把握“中國風格鋼琴曲”創(chuàng)作的“內涵”在于中西音樂創(chuàng)作技法與思維的“合璧”，則我們就能以此為基礎靈活運用“微課”等現(xiàn)代教學方法，將曲式、和聲、民族音樂等課程的知識和技法與鋼琴演奏技法有機地融匯為一體，發(fā)展出實用化的演奏與創(chuàng)作手法體系，并以表現(xiàn)民族音樂情韻為取向來培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力，助其發(fā)展出過硬的即興伴奏及自彈自唱能力。

2016年度山東省藝術科學重點課題《鋼琴教學視角下中國風格鋼琴音樂內涵與外延研究》研究成果之一（1607146）