蘆詩童
(山東師范大學(xué),山東 濟(jì)南 250014)
傳奏經(jīng)典 不忘初聲
——揚(yáng)琴名曲《林沖夜奔》的音樂賞析
蘆詩童
(山東師范大學(xué),山東 濟(jì)南 250014)
揚(yáng)琴曲《林沖夜奔》由我國著名揚(yáng)琴演奏家、作曲家、教育家項(xiàng)祖華先生于二十世紀(jì)八十年代創(chuàng)作完成。是一首中國傳統(tǒng)器樂創(chuàng)作與中國戲曲相融合的大型揚(yáng)琴獨(dú)奏曲,是我國揚(yáng)琴在繼承與發(fā)展中改革創(chuàng)新的代表性成果,堪稱經(jīng)典之作。盡管當(dāng)下新作品日益豐富,但對傳統(tǒng)經(jīng)典曲目的演奏和傳承仍然十分必要。
揚(yáng)琴;《林沖夜奔》;演奏詮釋;
揚(yáng)琴獨(dú)奏曲《林沖夜奔》屬于大型揚(yáng)琴套曲《國魂篇》中四闕之一,曾被譽(yù)為“當(dāng)代中國揚(yáng)琴音樂曲庫中之絕唱”,是眾多揚(yáng)琴曲目中的經(jīng)典之作。該作品以《水滸傳》中林沖為主人公,以其中第十章“林教頭風(fēng)雪山神廟,陸虞候火燒草料場”為故事原型,汲取了昆曲《寶劍記·夜奔》中的昆曲元素為音樂動(dòng)機(jī),采用了復(fù)三部曲式與標(biāo)題音樂相結(jié)合的創(chuàng)作手法,融入了指套滑抹、撥片搖撥、雙音頭琴竹等多種新型揚(yáng)琴技法,成功塑造了一位忠君愛國的英雄藝術(shù)形象,譜寫了一曲如泣如訴,氣勢恢宏的英雄贊歌。
采用了昆曲武場中獨(dú)特的節(jié)拍與節(jié)奏型,模仿了昆曲中武場的鑼鼓打擊樂伴奏。其中齊竹與輪音在速度和力度的變化中不斷變換,這種由點(diǎn)奏到輪奏,由慢起漸快再漸慢,由強(qiáng)到弱再漸強(qiáng)的特點(diǎn)與樂曲所表達(dá)的情感相呼應(yīng),音樂此起彼伏的變化與主人公的情緒緊密相聯(lián)。演奏過程中不僅要注意樂譜上的強(qiáng)弱記號與力度符號,還要根據(jù)呼吸來調(diào)節(jié)樂句之間的氣口使樂句更加分明。該部分雖為散板,但“散”中要有“聚”,注意音符之間松緊結(jié)合,使音樂錯(cuò)落有致。該部分運(yùn)用雙音頭琴竹擊弦,使音色更加飽滿,富有立體感。在演奏之前,要調(diào)整好內(nèi)心的情緒,以適應(yīng)音樂所表達(dá)的情感。
音樂由此進(jìn)入主題,采用了昆曲《寶劍記·夜奔》中[新水令]曲牌的曲調(diào)。為使樂曲更加契合的與昆曲相交融,作者在部分音頭添加了裝飾音,以表現(xiàn)昆曲中的音調(diào)唱腔,使音樂更加形象生動(dòng),富于歌唱性。C大調(diào)部分為第一樂段,速度較慢,采用了不同形式的輪音技法來表現(xiàn)林沖壓抑的情緒。演奏時(shí)聲音保持平穩(wěn),其中穿插了左手反竹輪音,仿佛林沖在訴說自己內(nèi)心的苦悶,要做到情系其中,樂、情相結(jié)合。第二樂段轉(zhuǎn)為F大調(diào),且速度比前一部分稍快,主人公內(nèi)心的思緒被展開,情緒頗為激動(dòng)。五小節(jié)過后即第三樂段,速度明顯加快,表現(xiàn)了主人公內(nèi)心的不安與彷徨。其中穿插了兩處“摘音”,這種聲音模仿了戲曲中板鼓聲,以來表現(xiàn)主人公林沖內(nèi)心的躊躇與猶豫不決。結(jié)尾處加入了滑撥技巧,模仿風(fēng)吹的音響效果,營造出緊張的氛圍,以此來轉(zhuǎn)換音樂的情緒進(jìn)入快板。
夜奔部分表現(xiàn)了林沖冒著風(fēng)雪連夜沖上梁山的情景,根據(jù)調(diào)式的變化可分為三個(gè)樂段。第一樂段雖然是小快板,但是速度不要太快,聲音要堅(jiān)定,表現(xiàn)了主人公沖上梁山的決心,描繪了他穩(wěn)健而扎實(shí)的步伐。第二樂段的速度是慢起漸快,上行時(shí)要控制好速度,逐漸提速,到了十六分音符下行時(shí)速度越來越快,同時(shí)還要注意十六分音符的顆粒性與清晰度。隨著劇情的跌宕起伏,主人公的情緒也越發(fā)激動(dòng),速度隨之提升,但要快中求穩(wěn),音出堅(jiān)定。整個(gè)這一段音樂,速度從慢開始一層層加快,力度也由弱逐漸增強(qiáng),兩聲部織體上的交相呼應(yīng)與力度上的起伏變化,生動(dòng)地再現(xiàn)了主人公在山林中穿梭,速速消失在茫茫夜色中的情景。
這是整個(gè)樂曲的華彩,主要運(yùn)用了十六分音符的音階模進(jìn)和半音階序進(jìn)的創(chuàng)作手法,以此來表現(xiàn)主人公激動(dòng)復(fù)雜的心理與呼嘯凜冽的風(fēng)雪。要求演奏者必須具備扎實(shí)的基本功,將半音階演奏的流暢清晰,富有顆粒性。為了增強(qiáng)音樂情緒,后升至G大調(diào)。整體的速度和力度也有所提升,通過六組快速的前八后十六與兩組半音階上下行將音樂推向高潮。而后又是四組上下行交替的半音階,要注意此處的力度變化層次,把握好對音樂強(qiáng)弱的控制力,并做到弱而不虛,強(qiáng)而不噪,還要注意半音階之間的銜接應(yīng)似行云流水一般。生動(dòng)地再現(xiàn)了林沖上山時(shí)狂風(fēng)暴雪,寒風(fēng)凜冽的場景,以及主人公內(nèi)心的吶喊與激烈的斗爭。在本段的結(jié)尾處,運(yùn)用滑抹與搖撥的技巧。演奏前需將左排下方第一個(gè)音其中三根弦調(diào)成#f-a-c三個(gè)音,左手帶好指套由快至慢連續(xù)左右滑抹,同時(shí)右手用撥#片進(jìn)行搖撥,以此來表現(xiàn)暴風(fēng)雪呼嘯的音響效果。
這部分在是樂曲的再現(xiàn)部,分為兩個(gè)樂段。第一樂段為輝煌的廣板,這一段再次運(yùn)用了雙音頭琴竹來演奏。豐富的和弦與雙音為音樂增添了濃厚的氣氛,描繪了主人公歷經(jīng)艱險(xiǎn)上山后與梁山好漢相聚的生動(dòng)畫面。由于該段的十六分音符為雙音與單音交替出現(xiàn),所以在演奏時(shí)要注意雙音頭琴竹的使用,無論單音還是雙音,都要保持力度的均衡,聲音切勿出現(xiàn)“一瘸一拐”的現(xiàn)象。第二樂段的風(fēng)格與第一樂段不同,速度上明顯加快,節(jié)奏更加緊湊,八度齊竹的三連音由弱漸強(qiáng)再一次將音樂推向了高潮,并穩(wěn)妥地將樂曲拉至尾聲。而尾聲部分加入了一段戲曲“急急風(fēng)”的鼓點(diǎn)演奏,使整個(gè)樂曲在氣貫長虹,輝煌熱烈之中結(jié)束。
《林沖夜奔》這首作品作為中國揚(yáng)琴發(fā)展歷史上的里程碑,是揚(yáng)琴作品中的經(jīng)典,在新作品層出的今天,他依然像是不老的神話,活躍在舞臺上,鮮活且富有內(nèi)涵。它以自身獨(dú)特的的藝術(shù)魅力感染著我們,吸引著一代又一代藝術(shù)家與揚(yáng)琴學(xué)者們不斷傳奏下去。
[1]張力群.揚(yáng)琴曲《林沖夜奔》的創(chuàng)作特色與演奏詮釋[D].南京:南京藝術(shù)學(xué)院,2014.
[2]劉燕子.項(xiàng)祖華揚(yáng)琴作品的音樂學(xué)研究[D].開封:河南大學(xué),2013.
[3]何昌林.藝攀高峰 琴譽(yù)世界——記著名揚(yáng)琴藝術(shù)家項(xiàng)祖華教授[J].音樂愛好者,1996(04).
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蘆詩童(1992—),女,漢族,山東德州人,山東師范大學(xué)2014級藝術(shù)碩士專業(yè)在讀碩士研究生,研究方向:揚(yáng)琴演奏。