王 娟

（內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院，內(nèi)蒙古 呼和浩特 010010）

王建中鋼琴作品《瀏陽河》藝術(shù)分析及演奏技巧探討

王 娟

（內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院，內(nèi)蒙古 呼和浩特 010010）

湖南民歌《瀏陽河》是我國經(jīng)典的歌曲之一，自建國以來就被改編成各種音樂藝術(shù)表演形式，其中流傳最廣和最為著名的就是王建中先生將民歌《瀏陽河》改編成了鋼琴曲目，突破和創(chuàng)新了我國民間歌曲的表演形式。本文就從王建中改編的《瀏陽河》鋼琴作品中呈現(xiàn)出來的藝術(shù)特色和演奏特色進(jìn)行了分析和研究，并對《瀏陽河》的演奏技巧進(jìn)行了相關(guān)的探討。

王建中；《瀏陽河》；鋼琴作品；藝術(shù)特色；演奏技巧

鋼琴藝術(shù)作為起源于歐洲的音樂表演形式，在流入我國和經(jīng)過了百年的發(fā)展后，逐漸形成了欣欣向榮的局面，并擁有了一套成熟完整的鋼琴理論知識。為了弘揚(yáng)我國的傳統(tǒng)文化，許多優(yōu)秀的鋼琴演奏家從傳統(tǒng)的音樂文化中尋找鋼琴演奏的題材，并結(jié)合西方的鋼琴曲目創(chuàng)作方法，創(chuàng)作出了具有我國特色的鋼琴作品，其中流傳最廣的就是王建中改編的鋼琴作品《瀏陽河》。

王建中是我國著名的鋼琴音樂家，其一生為我國鋼琴事業(yè)的發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn)，尤其是對傳統(tǒng)民歌的貢獻(xiàn)尤為突出。王建中將傳統(tǒng)民歌與現(xiàn)代鋼琴演奏技巧相結(jié)合，創(chuàng)作出旋律優(yōu)美、曲調(diào)歡快的作品，打破了民歌與鋼琴間的雅俗界限，是我國鋼琴民族化發(fā)展史上的重要里程碑。

一、《瀏陽河》創(chuàng)作的時(shí)代背景

歌曲《瀏陽河》是創(chuàng)作于上世紀(jì)五十年代的湖南民歌，該歌曲著重描寫了湖南瀏陽河沿岸美麗的風(fēng)光，歌頌了熱情的湖南人們和對祖國的熱愛之情，自該歌曲面世以來，就受到了全國人民的喜愛，在全國各地廣為流傳。我國傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展經(jīng)歷了“文化大革命”的洗禮，音樂藝術(shù)工作者紛紛對音樂的創(chuàng)作形勢進(jìn)行了改革，通過改變革命、民族等歌曲的表演形式，充分解放了音樂自由的天性，鋼琴作品《瀏陽河》就是在這樣的背景下產(chǎn)生的。王建中在改編原曲時(shí)，充分保留了原曲目中呈現(xiàn)出來的意境美和情感美，對原曲在鋼琴中的演奏技巧進(jìn)行重點(diǎn)修改，對曲譜的旋律和音調(diào)進(jìn)行不同程度的延伸和擴(kuò)展，使之更加適應(yīng)鋼琴曲目的彈奏技巧。

二、鋼琴作品《瀏陽河》的藝術(shù)特色

《瀏陽河》是王建中民歌作品改編的代表作之一，通過保留民歌原有的基礎(chǔ)旋律之上，運(yùn)用復(fù)調(diào)及和聲多種鋼琴演奏技巧，進(jìn)行情感的傳達(dá)。通過對這首曲目的分析，我們可以發(fā)現(xiàn)，歌曲為我們展示了瀏陽河畔美麗廣闊的自然風(fēng)景和民風(fēng)淳樸的生活環(huán)境，主要表達(dá)了對家鄉(xiāng)人們的熱愛和想念之情，因此我們可以從歌曲的演奏技巧、意境塑造、表現(xiàn)手法等方面對《瀏陽河》進(jìn)行藝術(shù)分析。

（一）作品主題風(fēng)格的藝術(shù)特色

1．曲調(diào)歡快明朗

在王建中的鋼琴作品《瀏陽河》中，最大的特色就是其彈奏速度的變化，由于整首曲子節(jié)奏分明，輕快緩急很容易分辨出來,在鋼琴演奏中對手指彈奏的速度和靈活轉(zhuǎn)變要求比較高，跌宕起伏的音調(diào)變化將瀏陽河波瀾壯闊的魅力景色展現(xiàn)在人們面前。

2．樂譜結(jié)構(gòu)清晰

鋼琴作品《瀏陽河》的樂譜結(jié)構(gòu)主要分為五個(gè)部分，分別為引子、主題、變奏、間奏及尾聲，曲子共分為88個(gè)小節(jié)，每小節(jié)都獨(dú)具特色。王建中在保留原來樂譜結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，對曲子結(jié)構(gòu)進(jìn)行了擴(kuò)展和延伸，通過重復(fù)演奏的曲譜將瀏陽河曲曲彎彎、美麗的河邊景色表現(xiàn)出來，使聽眾身臨其境，仿佛置身于秀麗的瀏陽河畔。

3．展現(xiàn)民族特色

《瀏陽河》主要是表現(xiàn)湖南自然風(fēng)景和民族生活特色的歌曲，在歌曲中，表達(dá)了對自然景色的贊美和淳樸民風(fēng)的歌頌贊美之情，具有強(qiáng)烈的民族特征。因此王建中在進(jìn)行改編時(shí)，尊重了原曲的民族特色和主題思想，最大程度地保留了《瀏陽河》的民族藝術(shù)特色。用鋼琴曲來演繹《瀏陽河》能夠豐富作品的旋律，通過鋼琴獨(dú)有的音域，給觀眾的聽覺帶來立體化的體驗(yàn)，引起人們的情感共鳴。

4．音樂意境和諧美

鋼琴演奏具有豐富的音色和音調(diào)區(qū)域，在演奏作品時(shí)能夠通過不同方式的排序方法潤飾曲子的音色，將裝飾音和五聲音進(jìn)行巧妙融合，形成新的藝術(shù)風(fēng)格。同時(shí)在我國民歌藝術(shù)中，運(yùn)用西方先進(jìn)的鋼琴演奏技巧，能夠深化民族樂曲的主題思想，有利于營造唯美和諧的樂曲意境，給觀眾帶來聽覺盛宴。

（二）作品的演奏藝術(shù)特色

1．“潤腔”特色

“潤腔”是指對民族音樂的唱腔進(jìn)行美化、裝飾和潤色的音樂技巧，其特征是以字行腔，以情潤腔，隨著民族音樂的不斷發(fā)展和進(jìn)步，“潤腔”的演唱技巧也逐漸應(yīng)用于傳統(tǒng)樂器中，在傳統(tǒng)樂器中起著修飾“線性音樂”的作用。王建中通過反復(fù)的實(shí)踐和總結(jié)，成功地將我國民族音樂的“潤腔”技巧與鋼琴演奏完美地融合在一起，通過裝飾音及五聲音階的方法，運(yùn)用鋼琴的演奏技巧模仿我國傳統(tǒng)樂器的音色特點(diǎn)，使得具有西方國家音樂藝術(shù)性的鋼琴在表演過程中更具中國的民族特色和風(fēng)格，《瀏陽河》的成功改編，就是我國傳統(tǒng)民族音樂與世界音樂藝術(shù)接軌的典型，能夠提高我國文化在國際上的影響力。在鋼琴演奏前，演奏者不僅要具備扎實(shí)的鋼琴演奏技巧，還需要擁有深厚的民族音樂底蘊(yùn)，對演奏者的綜合素質(zhì)和專業(yè)能力有較高的要求；在彈奏《瀏陽河》時(shí)，演奏者要學(xué)會利用裝飾音和五聲音階法的旋律特征對鋼琴的音色進(jìn)行潤腔，表演出類似我國古典民族樂器的聲音，實(shí)現(xiàn)鋼琴演奏的民族化特色。

2．立體化音色特色

鋼琴的音色具有強(qiáng)烈的立體化音色特征，觀眾在欣賞鋼琴演奏曲目時(shí)，很容易產(chǎn)生身臨其境的感覺，引發(fā)觀眾的情感共鳴。運(yùn)用民族音樂的潤腔修飾鋼琴過于西方化的音色特征，將我國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)特征與西方鋼琴的立體化音色特征完美地重合在一起，開創(chuàng)了鋼琴演奏民族歌曲的先河。因此在進(jìn)行鋼琴作品《瀏陽河》的演奏時(shí)，需要加強(qiáng)手腕以上的臂力訓(xùn)練，通過手臂力量的靈活轉(zhuǎn)變，將樂曲中所蘊(yùn)含的情感淋漓盡致地表現(xiàn)出來。

三、鋼琴作品《瀏陽河》演奏技巧的探討

王建中在改編民歌《瀏陽河》時(shí)最大程度地保留了民歌的藝術(shù)特色，在原有的曲調(diào)基礎(chǔ)上進(jìn)行了部分的擴(kuò)展和延伸，使之更加適應(yīng)鋼琴的演奏，從《瀏陽河》的全篇結(jié)構(gòu)來分析，我們可以將曲子的88小節(jié)按照音色音調(diào)、旋律起伏及內(nèi)容情感等不同劃分為引子、主題、變奏、節(jié)奏四個(gè)方面，下文詳細(xì)講述了每個(gè)部分所需要具備的演奏技巧。

（一）引子部分演奏技巧分析

《瀏陽河》整首曲子的旋律節(jié)奏由慢到快，層次分明，在引子部分沒有較大的起伏變化，不需要太多高超的技巧，但是鋼琴演奏的開局卻是十分重要的，如果不能在一開始的演奏中吸引觀眾的注意力，引發(fā)人們繼續(xù)聽下去的欲望，就很難在演奏過程中再維持人們的注意力。因此演奏者要十分重視對鋼琴引子的演奏練習(xí)，要反復(fù)練習(xí)，達(dá)到熟能生巧的地步。在練習(xí)過程中，要掌握好關(guān)節(jié)的發(fā)力和手指的靈活按鍵，做好左右手的協(xié)調(diào)移動，比如在同時(shí)進(jìn)行左手的和弦部分演奏和右手的高音演奏時(shí)，要利用好關(guān)節(jié)的作用，熟悉鋼琴各鍵位代表的音調(diào)和位置，實(shí)現(xiàn)左右手的完美演繹。同時(shí)在演奏時(shí)還要融入自己的感情，并隨著節(jié)奏的變換而流露出不同的情緒，只有用充滿情感的鋼琴演奏才能引起觀眾的情感共鳴。

（二）主體部分的演奏技巧分析

在演奏《瀏陽河》的主體部分時(shí)，需要演奏者具有扎實(shí)的鋼琴演奏技巧和良好的民族音樂文化基礎(chǔ)，對手指的靈活程度和移動速度有較高的要求。主體部分是整首曲子表達(dá)主旨和思想感情的主要內(nèi)容，是影響鋼琴演奏能否成功的關(guān)鍵因素。一方面在演奏低音部分時(shí)需要運(yùn)用連奏觸鍵的方法，主要通過右手食指和中指的快速轉(zhuǎn)換，進(jìn)行連續(xù)的觸鍵，這就要求演奏者不僅要熟悉鍵盤的結(jié)構(gòu)分布，還需要掌握一定的輕觸技巧，即如何用最少的時(shí)間接觸鍵盤演奏出預(yù)期的效果；另一方面左手同時(shí)也要配合右手的演奏，實(shí)現(xiàn)左手和右手的完美演繹。

（三）變奏部分技巧分析

王建中改編的《瀏陽河》之所以獲得巨大成功，其中很大一部分原因是對于曲子中變奏部分的演奏處理得非常好，運(yùn)用六連音琶音和連奏觸鍵式的演奏方式，實(shí)現(xiàn)無縫隙的變奏，這就需要演奏者具有專業(yè)的演奏功底。在進(jìn)行變奏演奏時(shí)，要充分發(fā)揮手臂關(guān)節(jié)的力量，來帶動手腕的靈活轉(zhuǎn)變，六連音琶音的觸鍵方法可以使主旋律更加歡快明朗，而連奏觸鍵式則可以區(qū)分出高低音效，完美演繹跌宕起伏的音調(diào)變化。

（四）間奏部分技巧分析

間奏階段在《瀏陽河》的演奏中也具有十分重要的過渡作用，在演奏上具有一定的自由發(fā)揮性，演奏時(shí)要注意手腕力度的強(qiáng)弱變化，利用好音樂中各種旋律的音色特征，運(yùn)用民族音樂的“潤腔”技巧，進(jìn)行間奏部分音色效應(yīng)的修飾，以形成完美的統(tǒng)一，豐富曲子的內(nèi)容。

四、結(jié)語

王建中作為我國著名的作曲家和音樂家，在將我國傳統(tǒng)的民族音樂與西方樂器完美演奏方面做出了巨大的貢獻(xiàn)，開創(chuàng)了傳統(tǒng)音樂藝術(shù)發(fā)展和創(chuàng)新的新方向。通過對湖南民歌《瀏陽河》旋律和音調(diào)起伏變化的改變，在保留了《瀏陽河》的民族藝術(shù)風(fēng)格的基礎(chǔ)上，實(shí)現(xiàn)了鋼琴的完美演繹，開拓了我國鋼琴音樂創(chuàng)作的新領(lǐng)域。

[1]王靜．王建中鋼琴作品《瀏陽河》作品分析及觸鍵技巧[J]．音樂時(shí)空,2015(02)

[2]譚靜,張鵬．論鋼琴曲《瀏陽河》的創(chuàng)作手法及演奏特點(diǎn)[J]．湖北科技學(xué)院學(xué)報(bào),2016(08)．

J624

A

王娟（1973—），女，山東省蓬萊市，內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院，鋼琴演奏碩士，講師，研究方向：鋼琴教學(xué)。