如何引導(dǎo)學生運用好舞蹈藝術(shù)中的呼吸

尚 冉

（肇慶學院，廣東 肇慶 526061）

如何引導(dǎo)學生運用好舞蹈藝術(shù)中的呼吸

尚 冉

（肇慶學院，廣東 肇慶 526061）

舞蹈中的呼吸訓(xùn)練是舞蹈教學中易被忽視的環(huán)節(jié)，但是它的作用卻是至關(guān)重要的。本文以舞蹈教學中相關(guān)呼吸訓(xùn)練的運用做初步探究，解讀舞蹈呼吸訓(xùn)練在教學中的方法和作用，促使舞蹈教學的質(zhì)量和效率得以提高。

舞蹈；教學；呼吸訓(xùn)練

眾所周知，呼吸是維持著人類身體的本能需求，是決定生命存在的基本生理活動之一。然而在舞蹈教學中，呼吸的作用卻不僅是一種本能的需求，更體現(xiàn)在舞蹈的靈魂價值之上，呼吸的訓(xùn)練和改造更是促使舞蹈教學質(zhì)量和效率切實提升的關(guān)鍵所在。無論是在“古典舞身韻”，亦或是“民族民間舞”等課堂中呼吸的藝術(shù)貫穿運用更是無時不在，無處不在。

經(jīng)常有學生出于這樣的疑惑會問：“我也是按老師的動作要領(lǐng)練習舞蹈動作，可是為什么我的舞蹈動作總感覺缺少點美感和韻味？”同時，課堂上也常有發(fā)現(xiàn)學生舞蹈中出現(xiàn)聳肩、憋氣等僵硬、機械的問題，跳躍動作的下墜和沉重而達不到理想的藝術(shù)效果，從審美角度你看著很累，學生跳的也很累。反思為什么會出現(xiàn)這一現(xiàn)象呢？表象來看可能是學生的軟度不好，柔韌性不夠而導(dǎo)致的動作僵硬。其實，本質(zhì)上我們更應(yīng)該解決的是呼吸，舞蹈中的很多問題的出現(xiàn)都與呼吸問題處理的不好具有直接關(guān)系。呼吸在舞蹈當中的運用我們通常稱之為“氣息”，著名舞蹈理論家袁禾曾在她的著作《中國舞蹈美學》中這樣寫到：“對于舞蹈而言，舞蹈的運動就是‘氣’的運動，是人體之‘氣’感應(yīng)宇宙之‘氣’的‘力’的律動。凡舞蹈，都需要利用內(nèi)部的‘氣’來展現(xiàn)外部的‘力’。”由此我們可以看出呼吸在舞蹈中的重要性，它是舞蹈相對于肢體運動的精神范疇，是賦予舞蹈內(nèi)在的靈魂感召力。一名優(yōu)秀的舞者在掌握好舞蹈技巧同時，更重要的是配合好呼吸與肢體的相互協(xié)調(diào)關(guān)系，它的運用是否具有正確性和科學性將直接影響舞蹈的質(zhì)感呈現(xiàn)，因此掌握舞蹈藝術(shù)中的呼吸方法是掌握舞蹈訓(xùn)練方法的重要因素。

一、講述法強調(diào)呼吸訓(xùn)練的重要性

舞蹈，這門以肢體為載體的無聲藝術(shù)，讓我們在訓(xùn)練中更加強調(diào)肢體訓(xùn)練從而忽視了看似簡單的呼吸意識，導(dǎo)致最終達不到理想的藝術(shù)效果呈現(xiàn)。因此，舞蹈教學中我們應(yīng)當引導(dǎo)學生將肢體與呼吸的教學有機結(jié)合，將呼吸訓(xùn)練有意識的帶入肢體運動中從而有效的進行舞蹈訓(xùn)練，強化呼吸在舞蹈中的重要性。我們知道呼吸包含呼氣和吸氣兩個過程：將氧氣帶進肺部的吸氣和將二氧化碳呼出肺部的吐氣。舞者在肢體表現(xiàn)時進行生理調(diào)節(jié)的氣息，我們稱之“自然呼吸”；而舞者在肢體表現(xiàn)時帶動情感，推助動作表現(xiàn)進行有系統(tǒng)有節(jié)奏的呼吸，我們稱之“藝術(shù)呼吸”。

（一）自然呼吸

自然呼吸是人們最為熟悉同時也是非常自然的動作過程。以古典舞身韻元素教學中的“提沉”這對元素為例，我們在“沉”的動律過程中是以沉氣之力帶動腰椎的下壓，通過呼氣完成氣息的下沉；反之“提”的動律過程在“沉”的基礎(chǔ)上經(jīng)過深吸氣，氣由丹田提至胸腔而帶動腰椎的直立。因此我們可以發(fā)現(xiàn)整個動律的完成都是在自然呼吸帶動和支配下完成的，不禁想到老一輩舞蹈家曾總結(jié)過的一句話：“一切動作要‘起于心，發(fā)于腰，形于體’?！痹谡麄€舞蹈狀態(tài)下通過輕松、自如的自然呼吸讓舞蹈的動作更為流暢和靈活。

（二）藝術(shù)呼吸

藝術(shù)呼吸的核心是具有情感的表現(xiàn)力。當舞蹈這一肢體運動一旦具備了藝術(shù)的呼吸，就會產(chǎn)生強烈的感染力，呈現(xiàn)出舞蹈意象美的韻致魅力。課堂上常常聽到老師說的最多的就是：延伸、延伸、不夠再延伸…可是這樣的藝術(shù)效果如何才能達到？如何將肢體的延伸達到理想的藝術(shù)效果？僅靠單一的四肢是不夠的，這時候一定需要藝術(shù)呼吸的輔助，將呼吸放出一直呼吸到指尖，你的手臂才會延伸達到更長；將呼吸提住一直延伸的頭頂尖，你的肢體才會更修長更挺拔，這就是藝術(shù)呼吸的魅力和重要性所在。

二、演示法引導(dǎo)呼吸訓(xùn)練的方法性

（一）快呼快吸

快呼快吸又稱之為狗喘式呼吸，表現(xiàn)在短促的、有控制的、集中性的瞬間交替呼吸，因此對于爆發(fā)性、跳躍性和具有彈性的舞蹈動作及技術(shù)技巧具有極大的推助作用。例如在類似跳躍動作中完成起跳和落地我們都需要配合好快呼快吸的訓(xùn)練方式，有了起跳瞬間的吸氣到落地瞬間的呼氣，空中跳躍的舞姿才能給人以輕盈飄逸的美感，相反，如果沒有呼吸加以配合，舞者也無法完成起跳的騰躍和落地的輕盈，更不會產(chǎn)生如此理想的藝術(shù)效果了。同樣在情緒情感上，運用快呼快吸處理方法可以將舞蹈氛圍營造出喜悅俏皮的藝術(shù)氛圍，肢體動作也賦予了歡快感和靈動性。

（二）慢呼慢吸

慢呼慢吸看似容易卻不如自然呼吸那么簡單，舞蹈動作質(zhì)感的差異性也是由呼吸是否控制的好決定的，這是講究均勻呼吸和有效控制的關(guān)鍵。在慢慢吸氣過程中我們要注意肩部和胸部的松弛，切勿主動的聳肩或提胸等外在動作，慢慢吐氣過程中同樣將氣息均勻的吐出。舒展沉穩(wěn)的舞蹈動與柔和舒緩的呼吸方式相得益彰、相輔相成，呈現(xiàn)出百轉(zhuǎn)千回的悠長之韻讓舞蹈極具感染力和生命力。

（三）慢吸快呼

慢吸快呼講究的是吸氣均勻飽滿，整個緩慢的過程也正是為后面迅速有力的呼氣打基礎(chǔ)的，因此可以呈現(xiàn)出一種力量和穩(wěn)健的藝術(shù)效果。在學習藏族舞“屈伸”的基本動律中，當我們貫穿慢吸快呼的氣息方式與動作相結(jié)合，你會發(fā)現(xiàn)相比單一動作，后者更具有流暢性和重量性。

（四）快吸慢呼

快吸慢呼則是加速提氣的吸氣上，呼氣時將氣息均勻緩慢的吐出，常常貫穿于快起慢落的舞蹈動作中，如傣族舞中“勾踢步”，強調(diào)動力腿勾腳，腳跟向上主動快速踢起時，配合吸氣的加速，落地緩慢輕盈時貫穿呼氣的勻速舒緩，整個呼吸和勾踢形成時間差同時保持了動作內(nèi)在的韌性質(zhì)感。當然還包括例如藏族舞中的“三步一撩”或是花鼓燈中的“風柳步”等與快吸慢呼的藝術(shù)氣息一氣呵成讓舞蹈動作更具有深意。

三、統(tǒng)一法培養(yǎng)呼吸訓(xùn)練的意識性

統(tǒng)一指的是呼吸、動作、情感三者的有機統(tǒng)一。當我們了解認識了呼吸藝術(shù)的重要性，感受學習了呼吸藝術(shù)的方法性，接下來我們則逐步需要一種思想意識來統(tǒng)一。

每一個舞蹈作品的完成都不是一個簡單的事情，除了要求學生掌握對肢體語言的協(xié)調(diào)把控能力之外，對音樂情緒的理解、舞蹈主題的理解等都是缺一不可的，而如何將呼吸又與肢體動作和內(nèi)在情感表達三者有機結(jié)合達到藝術(shù)的最高峰更是需要學生不斷思考和揣摩的問題，所以在教師教學過程中應(yīng)強化學生對三者的有機統(tǒng)一，培養(yǎng)良好的換氣習慣，進而保持呼吸、動作、情感三者的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。但是值得注意的是，呼吸的貫穿在舞蹈動作中并不是強行賦予，學生在舞蹈時配合的呼吸都應(yīng)該是有意識的迎合動作與情感，三者的表達都應(yīng)具有一致性和合理性的。如何感受三者的有機統(tǒng)一呢？我們進行實例分析，首先指定動作為雙手交叉抱于胸前；其次當我們將動作賦予不同情感：（1）表現(xiàn)懷念的情緒，（2）表現(xiàn)憤恨的情緒；最后我們會發(fā)現(xiàn)同一動作在不同的情緒下配合的呼吸是完全相反：懷念的情緒呼吸是更為沉穩(wěn)而舒長，憤恨的情緒呼吸則更為短促而有力。情感對應(yīng)著呼吸，呼吸也反映了情感的表達，舞蹈中的呼吸是具有意識性而并非隨心所欲不具意義。正確的進行藝術(shù)呼吸可以有效地促進舞蹈情感的傳達和主題的升華，輔助舞者對舞蹈動作和技術(shù)技巧的展現(xiàn)；反之，錯誤的呼吸無論在對舞蹈思想的傳達還是舞者體力的消耗都只會起到消極的影響。

教學中隨著學生動作的深入，程度的提高，對呼吸控制的能力也會逐步加強，通過了解、認識、學習和不斷總結(jié)，長而久之，學生也會提高呼吸在舞蹈中的意識性，既可以在舞蹈實踐中貫穿、鞏固舞蹈中的呼吸，又可以為觀眾帶來視覺之美，使之共鳴?！?/p>

[1] 敖登,高向英.在舞蹈訓(xùn)練和舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力中呼吸的作用[J].內(nèi)蒙古民族大學學報,2004,6.

[2] 遲紅.淺談舞蹈中的“呼吸”[J].舞者之說,2009,3.

[3] 王海燕.淺談民間舞中的呼吸[J].福建論壇(社科教育版),2006.

[4] 袁禾.中國舞蹈美學[M].人民出版社,2011,3.