張 強
(成都大學美術(shù)與影視學院,四川 成都 610000)
論民族器樂的教學形式
張 強
(成都大學美術(shù)與影視學院,四川 成都 610000)
由于民族器樂課程本身具有理論性與實踐性相結(jié)合的特點,決定了使用的教學形式必須兼顧理論知識的講授和實踐技巧的訓練,并考慮高素質(zhì)、多元化、創(chuàng)新型人才的培養(yǎng)。可以靈活選用傳統(tǒng)性和時代性的教學形式。
民族器樂;教學形式
民族器樂教學是一們綜合性較強的學科。一方面,教師要教授學生的民族器樂技能、藝術(shù)表現(xiàn)能力和欣賞能力;另一方面,教師要讓學生了解不同民族器樂作品的文學語言、音樂語言,這樣豐富的教學內(nèi)容和多層次的教學目標,需要通過不同的教學形式來完成。
在民族器樂藝術(shù)中不僅有獨奏,還包含重奏、齊奏、協(xié)奏、伴奏、合奏等組合方式;組合形式有民族管弦樂團、民間樂社組織、流行樂坊組合等。在民族器樂教學中,合作式教學的運用是十分重要的,這種教學形式的運用范疇體現(xiàn)在師生之間“教”與“學”的合作、學生之間的合作性學習、多樣教學內(nèi)容的合作等諸多方面。“教”與“學”的合作,強調(diào)的是教師與學生之間的平等合作關系,這是以人為本教學原則的體現(xiàn)。從以往的教學模式來講,學生一般被動受教,都是教師居高臨下施教,這種僵化的教學模式嚴重阻礙了學生個人創(chuàng)造性的發(fā)揮。在教學過程中,我們可以根據(jù)不同學生的實際情況,制定相應的教學目標,并且與學生進行有效的、坦誠的心靈接觸與情感交融,例如,在課堂中,可以預先將教室的桌椅擺成間隔,教師走到學生中間去,與學生圍坐在—起,采取討論學習的方式,鼓勵學生提出自己對各種器樂旋法、曲式、宮調(diào)、樂器音色、演奏技巧、樂隊風格等的看法,鼓勵他們將自己的觀點表述出來,讓學生在民族器樂課上輕松愉悅的在律動中學據(jù)知識。
討論式教學是指教師經(jīng)過預先備課和設計,啟發(fā)學生在某一知識點上發(fā)表各自的見解并且自主辯論和探究,在這個過程中,引導學生得出結(jié)論,最終實現(xiàn)教學目標的教學模式。討論式教學有利有弊。教師可以通過不同形式、不同層次的討論,讓學生暢所欲言、各展才華并逐漸轉(zhuǎn)化角色,成為學習的主體。這樣的教學打破了以往教師示范的機械模式,而且可以拓展學生對民族器樂作品的認識與理解,改變民族器樂傳統(tǒng)教學重技術(shù)、少人文的流弊,還能活躍課堂教學氣氛。討論式教學法既有方法論意義,也是一種教學模式和教學策略,當然也是一種具體的教學形式,具有突出學生學習主體性、推動學生主動合作、使學生養(yǎng)成主動探究習慣和培養(yǎng)學生主動學習意識和能力的優(yōu)勢。討論式教學的組織形式和討論的方式可以不拘一格、多種多樣,且據(jù)具體內(nèi)容、具體目標而設。討論式教學最基本的形式就是班級里的小組形式的討論。在民族器樂教學中,教師可以根據(jù)教學實際組織難度較小的小討論和難度較大的交換討論、任務分解討論。
練習式也是民族器樂教學中常用的教學形式,這與民族器樂表演性和演奏性特征是相符的,當然,該教學形式也是音樂教學中常用的教學形式,由來已久,已較為成熟。所謂練習式教學是教師指導學生在平時練習中形成一定的技能技巧的教學形式。由于民族器樂學習有著較強的技能性,學生音樂知識的獲得,特別是技能技巧的形成,需要長時間的大量練習,練習式教學能使學生更加牢固地掌握相關知識,并把知識變成技能技巧,提高民族器樂表現(xiàn)能力,通過練習還能培養(yǎng)學生的意志和克服困難的精神。民族器樂練習式教學主要包括演唱、演奏技巧的練習、創(chuàng)作能力的練習、器樂演奏能力的練習、欣賞能力以及其他基本能力的練習等。在這個過程中,我們首先要明確練習的目的和掌握正確的練習方法。任何練習都有它的特有的要求和目標,只有當學生明確練習的目的和方向后,才能對練習產(chǎn)生高度的自覺性;練習的效率取決于正確練習方法的運用。同時,要注意培養(yǎng)學生形成自我檢查的能力和習慣。只有如此,才會使學生做到胸中有數(shù),學有目標,才會提高練習的效率。其次,練習應系統(tǒng)有步驟地進行且方法要多樣化。教師在選擇練習的內(nèi)容、布置各種練習任務時,事先要通盤考慮,根據(jù)民族器樂課程教學內(nèi)容與學生的接受能力,制定出學科的計劃,保證練習的內(nèi)容由淺人深,循序漸進,使學生扎實地掌握民族器樂知識和技能技巧;于此同時還應該關注學生的學習興趣,并培養(yǎng)學生在練習實踐中靈活運用的能力,沒有必要采取—成不變的練習程序,否則會使學生產(chǎn)生不良的心理定式,進而降低學習效果。最后,合理控制練習的速度和質(zhì)量并合理的分配練習次數(shù)和時間。一般情況下,在練習的初期應當放慢速度,以此保證練習準確性,進行針對性地練習。用慢速練習可以達到胸中有數(shù),待達到較為熟悉時再逐漸加快速度;民族器樂技能的形成和保持,需要有足夠的練習次數(shù)和練習時間,對提高練習的質(zhì)量和效果有很大的作用。一般來說,適當?shù)姆稚⒕毩暠燃芯毩曅Ч?,這是經(jīng)過心理學所證明了的規(guī)律。它不但可以避免疲勞而影響練習質(zhì)量,而且技能的鞏固和保持也相對較好。分散練習的時間和次數(shù)練習時間以及各次練習時間間隔可以根據(jù)不同的情況來進行相應的安排,與此同時,還可根據(jù)不同內(nèi)容和學生掌握技能的程度不同來調(diào)整。
模仿式教學作為一種重復的行為方式,是具有多方面的教學價值的。首先,模仿的基本操作形式是主體的自我學習過程,不管是無意模仿,還是具有目的性的刻意模仿,都是對客觀事物的效仿件學習。古往今來,經(jīng)過實踐,這種“自學”模式作為一種教學形式納入到音樂教學活動中,將之提升為一種有目的、有計劃的白覺性教學行為。
總之,教師可以通過廣闊的空間來拓展民族器樂的不同教學形式,在提高學生的文化素質(zhì)、拓寬知識視野的同時,充分利用這塊陣地培養(yǎng)學生的綜合素養(yǎng)。才能讓學生得到更好的學習與發(fā)展。最終讓民族器樂得以更好的傳承與發(fā)展。
[1]傅利民.民族器樂理論教學法[M].北京:中國文聯(lián)出版社,2010.
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張強(1985—),女,成都大學美術(shù)與影視學院講師,研究方向:器樂演奏與教學研究。