韋思宇

（梧州學(xué)院，廣西 梧州 543000）

淺談?chuàng)u擺爵士樂技法對中國流行音樂編曲領(lǐng)域的影響

韋思宇

（梧州學(xué)院，廣西 梧州 543000）

上世紀(jì)二十年代，誕生于美國的爵士樂首次傳入中國上海，開始了其在中國的旅程，爵士樂作為一種現(xiàn)代化的審美性較強的音樂，在中國的音樂領(lǐng)域產(chǎn)生了非常巨大的影響。國的流行音樂正是在吸收本土元素的基礎(chǔ)上參考和借鑒了各種西方音樂技法之后發(fā)展起來的，搖擺爵士樂技法使得中國的流行音樂在二十世紀(jì)三四十年代進(jìn)入了黃金時期，在編曲上產(chǎn)生了很大的突破。但是，現(xiàn)在中國流行音樂中對搖擺爵士樂的應(yīng)用還處于初級階段，相關(guān)的研究還停留在較淺的層面。本文在簡要介紹搖擺爵士樂的技法特征的基礎(chǔ)上，對運用搖擺爵士樂技法的中國流行音樂作品進(jìn)行了深層的賞析。

搖擺爵士樂技法；中國流行音樂；編曲

引言

中國的流行音樂自上世紀(jì)二十年代誕生之后，便充分融合了本土的諸多音樂元素與國外流行音樂技法。搖擺爵士樂正是當(dāng)時美國最為流行的音樂類型之一，所以中國的流行音樂在很大程度上受到了搖擺爵士樂的影響，編曲技法被廣泛應(yīng)用于中國流行音樂的編曲之上，《玫瑰玫瑰我愛你》、《夜上?！?、《我的青春誰做主》等都是其中具有代表性的音樂作品。而這諸多優(yōu)秀的音樂作品正是得益于中國流行音樂創(chuàng)作者們敢于大膽結(jié)合搖擺爵士樂，將中國流行音樂在三十年代推向了黃金時期。直到現(xiàn)在，搖擺爵士樂仍然被廣泛地應(yīng)用于中國流行音樂的編曲制作上。

一、搖擺爵士樂的技法特征

（一）節(jié)奏特征

搖擺爵士樂的節(jié)奏特征的主要體現(xiàn)為八分音符的運動方式。通俗意義上音樂作品中所表現(xiàn)出的搖擺節(jié)奏其實指的是演奏搖擺八分音符，也就是將一拍中的前一個八分音符演奏成三分之二拍的時值長度，將后一個八分音符演奏成三分之一拍的時值長度。但是僅就傳達(dá)出的力度的大小來說，可以很明顯的聽出第二個八分音符比第一個要強。

正是由于形成了上述獨特的音樂節(jié)奏律動形式，才促使最終制作而成的搖擺爵士樂中帶有了不同程度的搖擺感。搖擺爵士樂的這一音樂種類的名稱也是這樣得來的。

（二）和聲特征

搖擺爵士樂是爵士樂眾多不同流派中興起時間比較早的一個，基于其特有的時代特征和人文特征等各種因素，與后期形成的現(xiàn)代化爵士樂流派相比較而言，搖擺爵士樂的和聲比較簡單。與流行歌曲相比較而言，其和聲疊置較高。

（三）織體特征

旋律組、和聲組和節(jié)奏組是搖擺爵士樂織體的三個重要組成部分，三者分別發(fā)揮了不同的重要作用，由各種管樂聲部來組成旋律組；鋼琴、貝司和管樂共同組成和聲組；鼓、貝司和鋼琴則共同組成節(jié)奏組。

首先，關(guān)于旋律組，在搖擺爵士樂中，器樂曲是其中很重要的一個組成部分，在這些器樂作品之中，一般是由一個管樂部來負(fù)責(zé)演奏旋律的，不過用多聲部的平行管樂組來進(jìn)行演奏也是喜聞樂見、司空見慣的。在諸多的聲樂作品中，這些管樂總是會適時地出現(xiàn)在旋律的空隙處來為旋律的進(jìn)一步完善發(fā)揮一定的補充作用。

其次，關(guān)于和聲組，鋼琴、貝司和管樂分別擔(dān)任以下不同的角色：鋼琴一般是采用帶有搖擺節(jié)奏的柱式和弦進(jìn)行演奏的，貝司是用漫步低音的手法進(jìn)行演奏，而管樂一般是通過多聲部的平行來使得音樂中實現(xiàn)豐滿的和聲效果。

最后，關(guān)于節(jié)奏組，鼓多數(shù)是采用Swing節(jié)奏模塊進(jìn)行演奏，鋼琴和貝司采用帶有搖擺感的重音移位手法來進(jìn)行演奏。正是將這眾多演奏手法進(jìn)行了緊密結(jié)合才能夠?qū)u擺爵士樂的節(jié)奏律動展現(xiàn)得淋漓盡致。

二、融合搖擺爵士樂技法的中國流行音樂作品賞析

實現(xiàn)搖擺爵士樂技法與中國流行樂的高度融合這一大膽嘗試早在上個世紀(jì)的三十年代就已經(jīng)開始了，到今天已經(jīng)有大約幾十年的時間，其間創(chuàng)造了數(shù)以萬計的流行作品。著眼于這些音樂作品，都在不同程度上融合了搖擺爵士樂技法，其中一些只是將搖擺爵士樂諸多技巧中的某一個技巧運用于流行音樂作品創(chuàng)作之中，而有些則完全將搖擺爵士樂的編曲技法運用到了作品創(chuàng)作之中，以下是對某些作品的詳細(xì)分析。

《把耳朵叫醒》是一首膾炙人口的中國流行音樂作品，在作曲人在歌曲中大量采用搖擺爵士樂特有的節(jié)奏技法。搖擺節(jié)奏的使用是使得歌曲最終能夠呈現(xiàn)出搖擺感的最主要原因。將搖擺節(jié)奏這一搖擺爵士樂的特有技法適當(dāng)?shù)剡\用于流行音樂之中，是可以將歌曲呈現(xiàn)出搖擺感的比較簡單且適應(yīng)性較強的方法，得到了廣泛地應(yīng)用。

《愛神的箭》是一首在中國傳統(tǒng)曲調(diào)的基礎(chǔ)上，借助搖擺爵士樂技法對樂隊進(jìn)行重新編配，使得歌曲呈現(xiàn)出一定的搖擺感的中國流行音樂作品?！稅凵竦募愤@首歌之中除去貝司聲部，其它聲部中都大量引入了搖擺節(jié)奏，當(dāng)然這也是最終使得這首歌曲能夠呈現(xiàn)出特有搖擺感的根本因素。在織體方面，創(chuàng)作者利用了特有的搖擺爵士大樂隊的織體。管樂用多聲部的平行進(jìn)行了主旋律的間隙處演奏插句；鋼琴利用帶有搖擺感的重音位移手法進(jìn)行演奏；而鼓利用搖擺間奏模塊進(jìn)行演奏等。綜上可見，只有將上述所有的搖擺演奏技法進(jìn)行緊密結(jié)合才為這首歌之中增添更多的搖擺爵士樂的元素。

與上述提及到的歌曲相類似的中國流行音樂作品還有很多，他們其中一部分是在自身原本的歌曲之中適當(dāng)?shù)厝谌肓藫u擺爵士樂諸多特有技法中的某一個；還有一部分是在中國傳統(tǒng)民族音樂樂曲的前提下對其進(jìn)行了爵士樂的編曲；更有一部分則完全是依據(jù)爵士樂的創(chuàng)作技法來進(jìn)行音樂創(chuàng)作的。不管是以上哪一種作曲方式，最終完成的作品都會不同程度上呈現(xiàn)出搖擺爵士樂的典型特征。

三、結(jié)束語

搖擺爵士樂自上世紀(jì)二十年代傳入中國之后對中國的流行音樂作品的創(chuàng)作構(gòu)成了非常巨大的影響，多年來已經(jīng)取得了非常顯著的成效。但是，值得注意的是，我國目前的流行音樂距離步入世界先進(jìn)流行音樂的前列還相差甚遠(yuǎn)，需要堅持不懈地進(jìn)行學(xué)習(xí)，不斷地推動搖擺爵士樂的本土化。

J605

A

梧州學(xué)院2014年度校級科研項目《西方爵士樂在國內(nèi)流行音樂中的滲透融合研究》階段性研究成果（項目編號：2014C004）。